一、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩裝飾性

（一）色彩裝飾性的界定

裝飾性是藝術(shù)的基本屬性之一，是藝術(shù)家通過(guò)將特殊的繪畫(huà)語(yǔ)言和個(gè)性風(fēng)格賦予在形象上來(lái)表達(dá)出來(lái)的，是大自然造物的自然屬性。無(wú)論是在畫(huà)面造型、構(gòu)圖、線(xiàn)條還是色彩上的運(yùn)用，都能充分體現(xiàn)裝飾性美感，彰顯畫(huà)家的個(gè)性和情感。色彩是其中一種具有表現(xiàn)力的要素，繪畫(huà)中的色彩裝飾不是將客觀物象本身的顏色還原，它其實(shí)是根據(jù)大家的審美需求為了使作品呈現(xiàn)出更好的意境氛圍來(lái)服務(wù)的。

早在新石器時(shí)期彩陶的花、鳥(niǎo)、魚(yú)、蟲(chóng)的各類(lèi)紋樣和色彩的表現(xiàn)，到戰(zhàn)國(guó)時(shí)期《人物御龍圖》這幅作品中部分畫(huà)面色彩運(yùn)用平涂的表現(xiàn)手法，將人物略施彩色以及局部出現(xiàn)有金白色粉彩的點(diǎn)綴，是這幅帛畫(huà)的獨(dú)特之處，再到秦漢時(shí)期的壁畫(huà)鳳鳥(niǎo)圖中的色彩，用石青，朱砂、赭石和白色等顏色進(jìn)行的平涂，就在追求色彩的裝飾美，十分具有裝飾意味。在近代，陳之佛和于非闇開(kāi)創(chuàng)了近代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)。于非闇的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，以蒼勁有力的線(xiàn)條為骨，以豐富的色彩為肌，更多的是受到了兩宋院體繪畫(huà)的影響，但突破了以前的傳統(tǒng)，形成了以濃麗厚重為主的表現(xiàn)風(fēng)格。比如他的作品《玉蘭黃鸝圖》，以平涂深藍(lán)色作為底色，明快的色調(diào)十分引人注目，產(chǎn)生了濃厚的裝飾趣味，那藍(lán)色的背景也將潔白的玉蘭花襯托得更加典雅、清麗。

一直以來(lái)，色彩裝飾是一種注重形式美的表現(xiàn)形式，注重把握畫(huà)家內(nèi)心的情感表達(dá)和審美的主觀能動(dòng)性，作畫(huà)中通常會(huì)使用較為簡(jiǎn)單的色彩進(jìn)行渲染，追求裝飾性的美感。它常常運(yùn)用對(duì)比調(diào)和的原理，注重色塊之間的大小、對(duì)比、協(xié)調(diào)，將簡(jiǎn)單的對(duì)象變得生動(dòng)形象、豐富多彩，并充分發(fā)揮裝飾的韻味，使畫(huà)面更加具有美感效果。

（二）陳之佛其人與工筆花鳥(niǎo)畫(huà)

陳之佛原名紹本，號(hào)雪翁，后更名為之佛。他除了是一名畫(huà)家還是美術(shù)理論家、美術(shù)教育家以及工藝美術(shù)家。陳之佛的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)最初被人們了解是在一次展覽上，他是用十幅工筆花鳥(niǎo)畫(huà)來(lái)參展的，從那以后他的畫(huà)作就開(kāi)始被人們所了解。他不僅繼承了黃筌、徐熙等人繪畫(huà)的優(yōu)良傳統(tǒng)，也受到了八大山人和惲壽平繪畫(huà)的影響；他還將極具裝飾意味的圖案設(shè)計(jì)表現(xiàn)運(yùn)用到花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中，同時(shí)吸收了西方的繪畫(huà)理論和繪畫(huà)元素。在他的創(chuàng)作過(guò)程中，“觀、寫(xiě)、摹、讀”四個(gè)字一直影響著他，后來(lái)形成了自己的創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作法則?！坝^”一方面指要觀察自然，深入了解所描繪對(duì)象的屬性；另一方面要去欣賞經(jīng)典、優(yōu)秀的繪畫(huà)作品，吸取好的優(yōu)點(diǎn)，融會(huì)貫通從而有利于自己的創(chuàng)作?！皩?xiě)”是指寫(xiě)生，通過(guò)寫(xiě)生去掌握物象動(dòng)態(tài)，搜集好的素材，提高自己的繪畫(huà)技巧?！澳　笔侵概R摹，他不僅重視臨摹傳統(tǒng)繪畫(huà)，也臨摹日本的優(yōu)秀作品，汲取優(yōu)點(diǎn)，豐富自己的創(chuàng)作實(shí)踐。“讀”指人們往往會(huì)糾結(jié)技法上的提高，而忽視理論基礎(chǔ)的重要性，就需要去研讀一些文藝作品、古人畫(huà)論等等。就是那些豐富的知識(shí)體系與實(shí)踐創(chuàng)作成就了陳之佛工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的獨(dú)有的風(fēng)格。

二、陳之佛工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩裝飾性表現(xiàn)

（一）色彩裝飾的主觀平面性

不管是在哪一種類(lèi)型的美術(shù)作品中，色彩都是生命與情感的表達(dá)，人們?cè)谛蕾p每一幅畫(huà)作的時(shí)候，他們首先看到的就是顏色，因此色彩成了形成藝術(shù)美最直接的藝術(shù)手段之一。南朝謝赫強(qiáng)調(diào)了隨類(lèi)賦彩的重要性，簡(jiǎn)潔地指出中國(guó)畫(huà)以類(lèi)設(shè)色的基本原理不是客觀地描述對(duì)象的色彩，不關(guān)注它本來(lái)的色彩顏色，也不看它周?chē)h(huán)境的色彩關(guān)系，而是根據(jù)創(chuàng)作者的主觀情感表達(dá)和作品內(nèi)容需要的基本要求，再通過(guò)象征性的方法概括、自由地進(jìn)行色彩搭配。

陳之佛注重寫(xiě)生，是在遵循自然物象的基礎(chǔ)上，提取它的本質(zhì)精神用于表達(dá)自我的主觀情感。在他看來(lái)，花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作必須要在藝術(shù)表達(dá)中加入畫(huà)家的主觀之意，在畫(huà)面需要的時(shí)候，甚至不受自然色的限制，根據(jù)創(chuàng)作的需要，可以改變事物原有的顏色，更好地以作品感染人給大家?guī)?lái)審美的愉悅。作品往往使用較為簡(jiǎn)單的色彩加入調(diào)和色以及通過(guò)平涂設(shè)色的方式表現(xiàn)對(duì)象，逐層渲染，增強(qiáng)畫(huà)面的整體性、和諧性。

他認(rèn)為主觀表達(dá)情感在色彩裝飾中起著十分的主要的作用，通過(guò)書(shū)籍閱讀，作品分析可以看出他在兩個(gè)不同時(shí)間段的不同作品中都體現(xiàn)出這一點(diǎn)。在中華人民共和國(guó)成立前他的大部分作品中都較為淡雅，也是根據(jù)當(dāng)時(shí)創(chuàng)作環(huán)境、思想狀態(tài)而出發(fā)的，用來(lái)表現(xiàn)當(dāng)時(shí)知識(shí)分子的一種處境，同時(shí)也表達(dá)出一種潔身自好的人生態(tài)度以及對(duì)生活的獨(dú)到見(jiàn)解。例如，《鷦鷯一枝》就很好地表達(dá)出這種感情，畫(huà)面描繪了一只棲息在風(fēng)中搖曳的枯葉上的一只畏寒的小鳥(niǎo)，畫(huà)面中的物象營(yíng)造出蕭瑟凄涼的氛圍，反映出蕭索秋風(fēng)今又是、世態(tài)炎涼獨(dú)自知的含義。他曾經(jīng)因?yàn)閾?dān)任校長(zhǎng)近兩年的時(shí)間，弄得債務(wù)累累，全身都是病痛，便在作品左上角上面抄寫(xiě)了張茂先所寫(xiě)的《鷦鷯賦》，用來(lái)發(fā)泄心中的不滿(mǎn)之意以及對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)現(xiàn)象的憤慨之情。

在中華人民共和國(guó)成立后，不同的社會(huì)風(fēng)格直接影響了作者的創(chuàng)作情感，陳之佛強(qiáng)調(diào)了情感在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中的重要作用，并在實(shí)踐中注入了新鮮的時(shí)代氣息，色彩艷麗飽滿(mǎn)，花鳥(niǎo)活潑生動(dòng)，使畫(huà)面呈現(xiàn)出朝氣蓬勃的氛圍。就像《梅鶴迎春》（圖1）這幅作品，以?xún)生Q為主體代表著長(zhǎng)壽之意，并映襯在盛開(kāi)的梅樹(shù)上，展現(xiàn)出早春的氣息。兩鶴向天而鳴，似乎在向人們宣告春天的來(lái)臨，一派欣欣向榮之景。這不僅是他當(dāng)時(shí)情感的體現(xiàn)，而且還寄托了他對(duì)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)美好未來(lái)的期望。陳之佛在作品的色彩表現(xiàn)上探索清新、雅致、明亮、繁榮的風(fēng)格，體現(xiàn)出積極健康的審美品質(zhì)，增加了作品的美感。

圖1 梅鶴迎春

（二）色彩語(yǔ)言的對(duì)比差異

裝飾美的色彩結(jié)構(gòu)本質(zhì)決定了繪畫(huà)色彩的形式特征，中國(guó)畫(huà)家說(shuō)過(guò)設(shè)色忌干枯失神、對(duì)比強(qiáng)烈、主次不分和色調(diào)過(guò)于統(tǒng)一，平淡乏味等等說(shuō)明色彩的使用會(huì)提高對(duì)設(shè)色的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)，而且還需要理解并掌握色彩美的原理，這樣色彩才能發(fā)揮它最大的美學(xué)作用。

從這些可以看出，如果一件作品在色彩上沒(méi)有調(diào)整好主次、對(duì)比、深淺的關(guān)系，那就為失敗之作，所以必須運(yùn)用好色彩，掌握好色彩的原理才能創(chuàng)作出精美的作品。陳之佛一直在不斷探究色彩的原理和色彩搭配的方法，不僅僅局限于傳統(tǒng)的“三礬九染”模式，而是要重視在色彩的主次、明度、純度、對(duì)比和調(diào)和等等方面的運(yùn)用得當(dāng)，并借助色塊的穿插、組合等手段對(duì)色彩進(jìn)行重新組合，使畫(huà)作去俗去枯、淡而不薄，創(chuàng)作出對(duì)觀眾更具藝術(shù)吸引力和沖擊力的作品。陳之佛在創(chuàng)作的過(guò)程中對(duì)色彩語(yǔ)言的理解除了在平時(shí)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)中提高還有不斷學(xué)習(xí)的色彩科學(xué)理論來(lái)支撐，他的每幅作品，在色彩方面首先思考的是主色調(diào)的確立，是暖系還是冷系，然后在物象顏色的運(yùn)用上，需要大量使用鄰近色、類(lèi)似色做對(duì)比，調(diào)和，使畫(huà)面顯得和諧統(tǒng)一。

陳之佛的作品在色彩語(yǔ)言表現(xiàn)上存在明顯的差異，主要分為兩個(gè)時(shí)期體現(xiàn)，在中華人民共和國(guó)成立前他的色彩探索素雅、潔身自好的裝飾意趣，用色趨于灰色調(diào)，比如在一幅作品中需要描繪成片的綠葉，首先需要分清主次還有以畫(huà)面追求的灰色調(diào)為主方向，那么葉子的色彩表現(xiàn)就不能過(guò)分的明亮，接下來(lái)就需要在傳統(tǒng)的花青色加藤黃色里融入適當(dāng)?shù)哪珌?lái)進(jìn)行調(diào)和，就是為了降低葉子的純度與明度，使畫(huà)面表現(xiàn)越發(fā)穩(wěn)重，色調(diào)越發(fā)統(tǒng)一，把控好整體的畫(huà)面效果?？v使在這段時(shí)間的作品表現(xiàn)是暖色系，他也會(huì)去留意減少作品色彩運(yùn)用的明度與純度，這可能是因?yàn)榕c當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境、社會(huì)時(shí)代相關(guān)的。同時(shí)，在觀察中眾多作品中，還可以發(fā)現(xiàn)陳之佛在作品中除了畫(huà)葉脈需要墨色來(lái)協(xié)調(diào)，在其他地方他幾乎都不會(huì)來(lái)用墨，而且它會(huì)根據(jù)畫(huà)面需求，物象的主次關(guān)系來(lái)把握墨色的濃淡與分染次數(shù)，從而控制葉子的色彩飽和度。就像《白芙蓉圖》（圖2）就能很好地體現(xiàn)上述說(shuō)法，這幅畫(huà)描繪的物象十分明確，設(shè)色不復(fù)雜，僅有簡(jiǎn)單的白色，赭石色和墨綠色，它的葉子主要以墨綠色為主，由正、反葉表現(xiàn)，用色也不相同。正面的葉子染色要相對(duì)重一點(diǎn)，首先使用淡墨由葉脈向兩側(cè)暈染，使色彩先沉穩(wěn)而不輕浮，再由藤黃加花青罩染。反面的葉子則使用稀釋的橄欖綠從葉脈向兩側(cè)染兩到三遍，在葉子中可以加入少量的背景色使畫(huà)面更加統(tǒng)一協(xié)調(diào)。白色的芙蓉花在綠色的葉子中在背景的襯托下似乎散發(fā)出微弱的光，使它看起來(lái)更加純凈，整體色彩簡(jiǎn)單但不顯得單調(diào)。

圖2 白芙蓉圖

通過(guò)觀察可以發(fā)現(xiàn)陳之佛一九四九年以后的作品特別喜歡用紅色與綠色進(jìn)行搭配，在畫(huà)面中交替出現(xiàn)。我們知道在西方的色彩中，紅和綠為互補(bǔ)的顏色，具有鮮明的對(duì)比，陳之佛就在畫(huà)中充分地融入了這個(gè)理論，根據(jù)畫(huà)家的主觀性，加強(qiáng)了色彩的對(duì)比度充分地表達(dá)其創(chuàng)作情感。盡管在畫(huà)面中呈現(xiàn)的是紅色的花，綠色的葉子，但是通過(guò)他對(duì)色彩語(yǔ)言純度明度的理解掌握之后，進(jìn)一步在作品中的色彩體現(xiàn)進(jìn)行了適當(dāng)?shù)陌盐?，有?duì)比但是又不強(qiáng)烈，使畫(huà)作色彩和諧統(tǒng)一。在這個(gè)時(shí)期作品的設(shè)色風(fēng)格趨向于明亮、清新，并因?yàn)闀r(shí)代的發(fā)展在畫(huà)面色彩的選擇中使用明度較高的顏色，并在有色宣紙的背景襯托下作品變得更為雅致清亮，加強(qiáng)了畫(huà)面色彩的對(duì)比度，起到點(diǎn)醒畫(huà)面的重要美化作用。

（三）色彩裝飾材料的運(yùn)用

長(zhǎng)期以來(lái)，大多數(shù)的國(guó)畫(huà)作品都是用宣紙或絹來(lái)完成，在畫(huà)面中所用到的色彩材料多數(shù)是天然顏料。由于對(duì)審美情趣、審美表現(xiàn)的探求，藝術(shù)家們?cè)谏蕬?yīng)用方面很果敢，畫(huà)面中的顏色趨于濃郁、飽滿(mǎn)。在色彩調(diào)和方面，在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中使用顏料需要通過(guò)進(jìn)行逐層渲染，促進(jìn)畫(huà)面色彩展現(xiàn)出明顯的裝飾性特征和一定的藝術(shù)效果。所以，繪畫(huà)材料的運(yùn)用在繪畫(huà)色彩裝飾中起到了重要的作用。

陳之佛的作品在材料運(yùn)用上也有突出的表現(xiàn)，首先，陳之佛擅長(zhǎng)使用有色宣紙來(lái)創(chuàng)作，一方面具有顏色傾向的熟宣為畫(huà)面決定了冷暖色調(diào)，使畫(huà)面可以和諧統(tǒng)一。對(duì)于昆蟲(chóng)、花草和鳥(niǎo)類(lèi)的渲染，由于有色紙的色調(diào)主宰，作品的顏色和諧而不顯混亂。另一方面有背景色的襯托使粉質(zhì)顏料的顯色更為突出，并且起到托粉的裝飾作用。從他的作品來(lái)看，他使用的紙張顏色以米黃、淡赭、淺灰等淡雅的顏色為主，從《梅樹(shù)白鷹圖》(見(jiàn)圖3)中就可以看到，背景使用的是米黃色宣紙，白鷹用蛤粉的白色表現(xiàn)片狀羽毛，在背景的襯托下展現(xiàn)了立粉的效果從而使主體顯得更為明亮，但整體看又不顯得突兀，因?yàn)槊坊ㄒ灿冒咨憩F(xiàn)起到了一定的呼應(yīng)、協(xié)調(diào)之美。蛤粉的白色明度和純度都很高，再加上周?chē)锵笫褂玫纳蕦?duì)比與底色背景顏色看似有所區(qū)別但又易于調(diào)和。白鷹的羽毛染色是由邊緣向里輕輕地過(guò)渡，在每片羽毛的最后都會(huì)留下一些宣紙的底色，會(huì)讓觀者認(rèn)為有一種舒適之感。

圖3 梅樹(shù)白鷹

其次，陳之佛使用了大量的粉質(zhì)顏料。他為了使作品顯得更加明亮，在繪畫(huà)時(shí)將所有使用的顏料里都加了粉。觀看了他的很多作品，不難發(fā)現(xiàn)他所呈現(xiàn)的作品中的山石之類(lèi)都是用常用的礦物顏料，比如石青色、石綠色來(lái)表現(xiàn)的，通過(guò)用色去分染邊緣用來(lái)區(qū)分層次，展現(xiàn)出多層次的質(zhì)感，豐富畫(huà)面。

（四）色彩裝飾的技法表現(xiàn)

工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在設(shè)色技法方面會(huì)使用點(diǎn)染法，還會(huì)通過(guò)滴水來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面的一些方法。點(diǎn)染法在用筆方面靈活且變化多端，水色無(wú)沉淀所以適用于暈染、點(diǎn)染，使畫(huà)面流露出清亮的色彩感覺(jué)，用來(lái)豐富畫(huà)面色彩效果。陳之佛通過(guò)日本畫(huà)總結(jié)出來(lái)方法運(yùn)用特殊技法來(lái)增加色彩的裝飾性，例如積水法的使用，他在創(chuàng)作的過(guò)程中吸收他人優(yōu)秀的技法表現(xiàn)，例如破墨法、沒(méi)骨法、撞水撞墨法等等，并結(jié)合自己眾多實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)一步的摸索研究運(yùn)用于自己的作品中，利用了熟宣不吸水的特點(diǎn)，無(wú)需線(xiàn)條勾勒，也無(wú)需作渲染。

積水法也稱(chēng)為水漬法。這是陳之佛在多年的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上創(chuàng)造的一種特殊技法，該方法主要運(yùn)用于描繪樹(shù)干，利用熟宣不滲水的特性，首先用水分比較飽和的顏色進(jìn)行渲染，在畫(huà)面中物象處于潮濕狀態(tài)時(shí)，根據(jù)需要，調(diào)制對(duì)應(yīng)的色彩，然后用干凈的筆滴入幾滴清水或是筆尖蘸重墨色、濃色滴入融入相應(yīng)的位置中，如石青、石綠色等等給予些許的點(diǎn)綴。適當(dāng)?shù)乜刂粕柿髯叩男螤詈头较颍顾蜕时舜藵B入并調(diào)和，自然地在紙上相融并收干。待水分蒸發(fā)后，僅在繪畫(huà)紙上留下五顏六色的痕跡，這種自然形成的特殊紋理生動(dòng)而多變。陳之佛使用這種技法在作品中主要體現(xiàn)在刻畫(huà)樹(shù)枝、樹(shù)干、花瓣、山石、羽毛等等，它可以很生動(dòng)地表現(xiàn)出物象的質(zhì)感也可以發(fā)揮材料的特殊性能，如《鷹雀圖》《梅雀圖》等等。在不同作品中陳之佛巧妙地運(yùn)用了這種技法，使畫(huà)中添加了寫(xiě)意的趣味，展現(xiàn)了千變?nèi)f化的畫(huà)面情景。陳之佛學(xué)習(xí)到的撞粉技法著重展現(xiàn)在禽鳥(niǎo)羽毛和花瓣的色彩處理上，用白色粉質(zhì)點(diǎn)染、相融，不僅表現(xiàn)出顏色的變化，而且還增加了色彩的厚重感，這種效果也體現(xiàn)在寫(xiě)意風(fēng)格上。

總結(jié)

本論文主要以研究陳之佛工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩裝飾性地表現(xiàn)為核心，首先從畫(huà)家在不同時(shí)代背景下的內(nèi)心情感表達(dá)為出發(fā)點(diǎn)研究其色彩裝飾的主觀性；其次為了使作品去俗去枯、淡而不薄，從而可以創(chuàng)作出更具吸引力和沖擊力的作品，主要去探索了陳之佛在色彩對(duì)比運(yùn)用中的理論及經(jīng)驗(yàn)；最后從材料與技法表現(xiàn)出發(fā)，加之畫(huà)面色彩展現(xiàn)出鮮明的裝飾性特征和特別的藝術(shù)效果。通過(guò)這次所學(xué)的理論知識(shí)，開(kāi)始了創(chuàng)作實(shí)踐，也發(fā)覺(jué)了在應(yīng)用中的很多不足。設(shè)色，既要求有卓越的著色技法，也必須要理解并熟練掌握配色內(nèi)容，“隨類(lèi)賦彩”絕對(duì)不是依樣畫(huà)葫蘆那么簡(jiǎn)單。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)追求裝飾性的美感，在畫(huà)面需要的時(shí)候，甚至不受自然色的限制，根據(jù)創(chuàng)作的需要，去主觀地將所表現(xiàn)的物象進(jìn)行整體性思考，來(lái)改變它原本的顏色。所以色彩的運(yùn)用是很巧妙的，從陳之佛的諸多作品出發(fā)，吸取其色彩理念的精髓，研究了色彩裝飾的表現(xiàn)方法并在創(chuàng)作過(guò)程中融入個(gè)人主觀情感，努力嘗試，完成自我突破。