蘭澳婷 李意淳
(鄭州大學(xué))
水彩的濕畫(huà)是在紙面水分未干時(shí),進(jìn)行著色的作畫(huà)方法,進(jìn)行顏色與顏色、色與水分之間的銜接滲透,相互交融,產(chǎn)生出美輪美奐、淋漓酣暢的效果。濕畫(huà)法對(duì)水分的把控和時(shí)間的掌握有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?,水分過(guò)多過(guò)少,色與色之間上色時(shí)間掌握過(guò)長(zhǎng)過(guò)短,則會(huì)使畫(huà)面效果跟所要呈現(xiàn)的效果有所區(qū)別。濕畫(huà)法有兩種方式:其一是在上色前,將畫(huà)紙所畫(huà)區(qū)域刷上一層水分,趁濕進(jìn)行著色,畫(huà)出底色、亮暗、形體,銜接好色與色的交融,例如遠(yuǎn)山和天空的作畫(huà)方式,在趁濕畫(huà)好天空后,要掌握好時(shí)間在第二層著色出遠(yuǎn)山的形體,使之與天空能夠很好的銜接,一氣呵成。這樣才不會(huì)使遠(yuǎn)山形體顯得突兀以及色彩顯得跳躍;其二是在干燥的紙面上,用含水量多的色彩進(jìn)行著色,接著進(jìn)行色與色的銜接,可以使畫(huà)面色彩豐富,產(chǎn)生水漬筆觸,例如草叢樹(shù)木,用含水量多的色彩去畫(huà)出一簇簇草叢,繪出草叢間色彩的微妙變化,形體的銜接,待干后則會(huì)呈現(xiàn)出整體而富有微妙變化的草叢,不會(huì)顯得顏色亂而雜。
濕畫(huà)法是水彩畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言之一,此法繪出水彩的通透、灑脫、淋漓,使畫(huà)面富有朦朧水潤(rùn)的雨霧意境,讓畫(huà)作在創(chuàng)作過(guò)程中有著無(wú)限可能性,這是其他畫(huà)種所不及,此法對(duì)形體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確性較難掌控,需要有一定的繪畫(huà)技巧后運(yùn)用會(huì)更好。
阿爾瓦羅·卡斯塔涅特,被稱為“世界三大水彩畫(huà)家之一”,他的水彩作品充滿激情之感,將水分運(yùn)用的淋漓盡致,色彩濃烈、用筆奔放瀟灑是他藝術(shù)風(fēng)格的直觀體現(xiàn),他將內(nèi)心情感和對(duì)所畫(huà)景物的感受,通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象,傳達(dá)給觀者。他的水彩畫(huà)面呈現(xiàn)著水潤(rùn)朦朧感、光影效果和極強(qiáng)的色彩張力。將社會(huì)生活場(chǎng)景、建筑、人們的茶歇閑談等通過(guò)濕畫(huà)法描繪成水彩作品,在他的水彩畫(huà)中,色彩與色彩的相互滲透,水分的流動(dòng)性,都表現(xiàn)的淋漓盡致、美輪美奐,極富情感。正如他所說(shuō):“水彩就是用犯錯(cuò)的方式在暈染的時(shí)候畫(huà)出事物的樣子。”我想他的濕畫(huà)法大抵如此吧,趁濕著色于紙張,畫(huà)出建筑物,以茜紅、熟褐等捕捉光影和暗部,當(dāng)畫(huà)中間物體,趁濕用筆向下畫(huà),與投影顏色融到一起,暈染色與色,形成強(qiáng)烈的明度對(duì)比,使色彩在水分下流動(dòng)和綻放,讓畫(huà)面保留著這份偶然性,正如他的水彩作品所呈現(xiàn)的。
約瑟夫·祖布科維奇,他的水彩作品極具辨識(shí)度,高級(jí)的灰色調(diào)畫(huà)面,飽含深情、靜謐、含蓄的個(gè)人情感,給人一種優(yōu)雅的視覺(jué)享受。畫(huà)面充滿光影感,構(gòu)圖疏密有致,用筆灑脫。從城市景觀到鄉(xiāng)村生活、從海邊鄉(xiāng)野到人文肖像,他不斷發(fā)掘新的主題、新的表達(dá)方式詮釋對(duì)水彩創(chuàng)作的熱情。韓玉臣評(píng)價(jià)道:“調(diào)子之統(tǒng)一、顏色之高雅、高光留白之微妙、人物點(diǎn)綴之精到、水彩韻味之濃郁”。這正是對(duì)約瑟夫水彩作品的精準(zhǔn)點(diǎn)評(píng)。約瑟夫的水彩畫(huà)面,多是濕畫(huà)法形成,高級(jí)灰的顏色與水分相交流,詮釋著水彩的獨(dú)特魅力,趁濕以低明度的顏色畫(huà)出遠(yuǎn)處建筑物的造型,近處的建筑物與人物等在濕畫(huà)法下勾勒出輪廓細(xì)節(jié),快速的濕畫(huà)筆觸下又微妙的留白,零星的低純度顏色更是為畫(huà)面增添了生氣,灑脫筆觸下不乏細(xì)節(jié)的點(diǎn)綴,稀疏的人物點(diǎn)綴更是為畫(huà)面增添了生活氣息,他的水彩畫(huà)將濕畫(huà)法表現(xiàn)的淋漓盡致,也將情感的表達(dá)包含在內(nèi),等待觀者去體會(huì)學(xué)習(xí)。
陳流,作品充滿感染力,能從其作品中感受到他所注入的情感表達(dá),他對(duì)所畫(huà)物體有著自我的處理和獨(dú)特畫(huà)味,作品耐人尋味。他的水彩作品都以濕畫(huà)法為主,不管是畫(huà)天空云朵、田野山脈等,還是畫(huà)人物、生物等,都以罩色、層涂等技法去濕畫(huà)。在畫(huà)《朋友圈系列》作品時(shí),第一層濕畫(huà)出臉部明暗色塊、體積塊面,第二層用排刷刷清水過(guò)渡色與色的銜接,第三層加重體積暗部色塊,層層濕畫(huà)直到完成。他在畫(huà)人物頭發(fā)時(shí)同樣會(huì)保留偶然性的水痕,加以枯掃出頭發(fā)的毛流感,去表現(xiàn)畫(huà)面的生動(dòng)靈活。對(duì)于石塊土壤的畫(huà)法,他也采用平涂,以濃度很高的底色,減少水分的量,去做出石頭土壤的底色,并采用紙巾吸色的方法,做出肌理效果,之后用畫(huà)筆干濕結(jié)合或干掃勾勒裂紋、陰影,石頭土壤的肌理感。在他作品《浮生若夢(mèng)系列》中,植物怪物羅漢等都以濕畫(huà),畫(huà)面充斥著水彩美麗的擴(kuò)散效果,色與色的交融恰到好處,形體之間邊緣的銜接處理的也很完美,值得慢慢一點(diǎn)點(diǎn)欣賞發(fā)掘。作品《禮贊大地系列》,上到天空,下到土壤大地,每一局部都有著他獨(dú)到的技法,濕畫(huà)的點(diǎn)染形成的效果增加了畫(huà)面的畫(huà)味樂(lè)趣,加之他干濕結(jié)合的筆觸掃出樹(shù)木草叢的生長(zhǎng)感,豐富了畫(huà)面的完整統(tǒng)一。不得不說(shuō),陳流將濕畫(huà)的控水、用色運(yùn)用的游刃有余,作品充滿淋漓酣暢的水彩美感。
水彩的干畫(huà)法是在干燥的紙面上,待第一層著色干后上下一層,一遍遍重疊著色,逐層深入塑造物體,先平涂鋪底色及區(qū)分出明暗色,和畫(huà)面大面積色塊,待干后,再局部一遍遍用色塑造,逐步刻畫(huà)物體,直到將其塑造完成的作畫(huà)方法。干畫(huà)法很好的保留了筆觸感,使畫(huà)面著色層次清晰可見(jiàn),冷暖對(duì)比強(qiáng)烈,將物體質(zhì)感、結(jié)構(gòu)扎實(shí)的表現(xiàn)出來(lái),尤其對(duì)于富有年代感的建筑物或干草叢或靜物或人物塑造等,用此法可以深入細(xì)致的繪出物體的質(zhì)感和體積感,偏寫(xiě)實(shí)。干畫(huà)法對(duì)于水分的掌控比濕畫(huà)法要求要簡(jiǎn)單許多,用水不宜過(guò)多,用筆肯定干脆,對(duì)畫(huà)面局部一點(diǎn)點(diǎn)去塑造刻畫(huà),直到作品畫(huà)面全部完成。對(duì)于時(shí)間的把控也較濕畫(huà)法要求簡(jiǎn)單,濕畫(huà)法需要掌握好紙張畫(huà)面的濕潤(rùn)度時(shí)間,進(jìn)行色與色的銜接,而干畫(huà)法則只要在色層干透下作畫(huà)即可,沒(méi)有對(duì)時(shí)間的要求,干畫(huà)法的魅力就在于細(xì)膩寫(xiě)實(shí)的刻畫(huà)出物體的質(zhì)感。
干畫(huà)法除剛剛的層涂外,還有罩色、接色、枯筆等。罩色即對(duì)于畫(huà)面中不統(tǒng)一的色塊或色調(diào),蒙罩一層顏色讓它們統(tǒng)一起來(lái),改變冷暖傾向,或者是在第一層顏色的基礎(chǔ)上罩第二層色彩,產(chǎn)生疊色效果;接色即色塊與色塊的銜接,以不同的顏色銜接去描繪物體的冷暖傾向和顏色變化,以水彩的夢(mèng)幻淋漓效果增強(qiáng)畫(huà)面的藝術(shù)效果;枯筆即用水少色多的畫(huà)筆,使筆尖分叉,然后運(yùn)用干擦枯掃筆法,在紙張上以自己想要的方向和效果快速掃過(guò),產(chǎn)生一種肌理,來(lái)增強(qiáng)物體的質(zhì)感,可以運(yùn)用在畫(huà)人物毛發(fā)、風(fēng)景枯草、飛白等追求質(zhì)感的地方。干畫(huà)法可從容作畫(huà),要求較濕畫(huà)法要簡(jiǎn)單許多,易掌握,但此法無(wú)法很好表現(xiàn)出水彩的滲透效果,不求滲透效果可用此法。
安德魯·懷斯,美國(guó)超級(jí)寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)代表人物,擅長(zhǎng)于干筆畫(huà)和蛋膠粉畫(huà),代表作《克里斯蒂娜的世界》,畫(huà)中所畫(huà)人物為懷斯姐姐的護(hù)工,一位身患小兒麻痹而致殘的少女,身穿粉色衣裙匍匐在雜草叢生的草地,孤獨(dú)而落寞。少女所坐的草坪,采用干畫(huà)法筆觸,細(xì)膩寫(xiě)實(shí)的畫(huà)出干草的感覺(jué),少女凌亂飄逸的秀發(fā),也采用枯筆干掃畫(huà)的栩栩如生,整幅畫(huà)色彩柔和,透露著凄涼之感。懷斯作品多表現(xiàn)鄉(xiāng)村田園生活,細(xì)節(jié)滿滿,極具寫(xiě)實(shí)風(fēng)格,在他畫(huà)面中可以看出像舊門(mén)、草坪草叢、人物秀發(fā)衣物、斑駁的墻壁等等,都運(yùn)用著干筆細(xì)膩表現(xiàn)出物體寫(xiě)實(shí)的質(zhì)感。我特別喜愛(ài)他所畫(huà)的干草坪,枯掃、飛白的筆觸根根分明,運(yùn)筆輕松自如,被踩塌而傾倒的枯草與隨風(fēng)擺動(dòng)的枯草形成對(duì)比,生動(dòng)而形象,畫(huà)面充斥著一望無(wú)際的荒涼,正是因?yàn)樗娜松?jīng)歷,而使他作畫(huà)帶著思考性,蘊(yùn)含著傷感孤寂,懷斯的水彩畫(huà)所用技法值得我們贊嘆和學(xué)習(xí)。
趙云龍,其水彩作品涵蓋題材廣泛,以風(fēng)景寫(xiě)生為主,作品由早期的以具象方式描繪的北方農(nóng)村系列,到近期的對(duì)水彩畫(huà)領(lǐng)域新的探索突破,發(fā)現(xiàn)具象寫(xiě)實(shí)的東西束縛了個(gè)性,限制了對(duì)藝術(shù)的提煉,所以,傾向于寫(xiě)意的表達(dá)。早期的作品有《初春的陽(yáng)光》《暮歸時(shí)斜陽(yáng)正濃》等,如今的有《威尼斯印象》《無(wú)風(fēng)的夏日系列》等。畫(huà)面有著扎實(shí)的造型力,對(duì)于水彩材料也運(yùn)用的游刃有余。早期作品用筆沉穩(wěn)扎實(shí),結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),多以干畫(huà)法去表現(xiàn)鄉(xiāng)村木堆等物體的質(zhì)感,將木屋的茅草,地上的干柴刻畫(huà)的極具寫(xiě)實(shí),光影效果也很強(qiáng)烈;如今以濕畫(huà)法,用水彩的淡雅通透、筆法的肆意速寫(xiě)去隨心寫(xiě)意自然風(fēng)光和生命,捕捉自然停留的片刻風(fēng)光,黑色等重色畫(huà)出物體的結(jié)構(gòu)細(xì)節(jié)和暗部,用水彩來(lái)保留那段風(fēng)景的美好。
干濕法并用是大部分水彩作品所采用的方法,將干畫(huà)和濕畫(huà)結(jié)合,采用濕畫(huà)為主干畫(huà)為輔,或干畫(huà)為主濕畫(huà)為輔,這種方法表現(xiàn)力強(qiáng),畫(huà)面干濕有序,能增強(qiáng)畫(huà)面的豐富變化,有主有次。濕畫(huà)為主干畫(huà)為輔是在色彩未干時(shí)在其鄰近處濕畫(huà)接色,相互流通,沒(méi)有交界,能很好的過(guò)渡色彩間的交界,產(chǎn)生漸變,待畫(huà)面整體色調(diào)、物體體塊、塑造等表現(xiàn)的充分后,待紙干,以干畫(huà)法繼續(xù)局部刻畫(huà),增強(qiáng)物體質(zhì)感,達(dá)到寫(xiě)實(shí)富有肌理層次的效果。干畫(huà)為主濕畫(huà)為輔是可在突出主體的作品中運(yùn)用,即主體濕畫(huà)背景干畫(huà)襯托,或主體干畫(huà)背景濕畫(huà)襯托;濕畫(huà)為主干畫(huà)為輔是整幅作品以濕畫(huà)為主完成,最后在局部塑造加以干畫(huà)法,來(lái)完成作品,使作品整體而有細(xì)節(jié)。干濕并用法對(duì)于作畫(huà)節(jié)奏有快有慢,較容易掌握,如何去靈活運(yùn)用,要以畫(huà)面主次、主體背景、畫(huà)面效果等判定,畫(huà)家可主觀思考性去使用干濕結(jié)合法。
王巍,其水彩作品主張寫(xiě)實(shí),但又不是單純的現(xiàn)實(shí)意義的寫(xiě)實(shí),細(xì)細(xì)賞析他的水彩作品系列,《仙人指路系列一》《仙人指路系列二》《江山圖系列》等等,色調(diào)統(tǒng)一,充滿畫(huà)意趣味和藝術(shù)美感,可以看到很多微小獨(dú)特的技法和有趣的細(xì)節(jié)描繪。在《仙人指路—西行散記》作品中,畫(huà)面主體蜿蜒的小路直通遠(yuǎn)方,綠油油的梯田、草坪等在其左右,以濕畫(huà)并加以細(xì)節(jié)的筆法刻畫(huà),生動(dòng)寫(xiě)實(shí)又富有畫(huà)味,以干畫(huà)法的筆法畫(huà)出肆意向上生長(zhǎng)的小草,干濕并用在他的畫(huà)面使用的和諧統(tǒng)一,不論是濕畫(huà)的天空、遠(yuǎn)山、云霧等,亦或是干畫(huà)的野草枯樹(shù)、礁石山脈、田野等,處處充滿著畫(huà)意和水色的交融,妙趣橫生,濕掃或枯掃的用筆表現(xiàn)肆意生長(zhǎng)的野草,海灘、雪山的留白,遠(yuǎn)山濕畫(huà)的點(diǎn)染,每幅作品都不斷在細(xì)節(jié)局部中加入自己的理解和創(chuàng)造。王巍老師的水彩作品,構(gòu)圖也可見(jiàn)思考,有種中國(guó)畫(huà)中的平遠(yuǎn)技法,由近及遠(yuǎn)的不斷虛化,每一色塊清晰可見(jiàn)且統(tǒng)一,色調(diào)統(tǒng)一的灰色調(diào),畫(huà)面寧?kù)o沉穩(wěn),能使觀者沉浸在作品的意境之中,以自我的藝術(shù)鑒賞,去感受王巍老師對(duì)自然的領(lǐng)悟和對(duì)藝術(shù)的追求。
劉云生,他筆下的水彩人物活靈活現(xiàn),富有情緒,透過(guò)人物眼神、服飾發(fā)飾、臉部歲月的滄桑,仿佛能看到他們的心境。他曾先后二十多次走進(jìn)生命禁區(qū)—西藏,描繪生命的力量,人物的歲月模樣。作品《西部?jī)和盗小?,以濕?huà)為主干畫(huà)為輔,孩童們凌亂的頭發(fā),筆觸掃勾出發(fā)絲,留白表現(xiàn)發(fā)絲的光感。背景的簡(jiǎn)化濕畫(huà)突出了前景的孩童形象,以背景灰調(diào)進(jìn)行烘托主體,水彩的光感和他筆下孩童的純真眼神,讓孩童富有生命力,能感受到劉云生作畫(huà)時(shí)的感性多過(guò)理性。作品《春風(fēng)拂青絲》,小女孩逆光的秀發(fā),根根分明,劉云生筆下人物的發(fā)絲,技法運(yùn)用嫻熟,留白、干掃、濕畫(huà)等集合,將隨風(fēng)飄動(dòng)的秀發(fā)畫(huà)的栩栩如生,小女孩憂郁的眉眼與《孔子小學(xué)》作品中兩小女孩稚嫩的笑容有著反差。前者透過(guò)皺起的眉頭與憂郁的眼神,感受到劉元生向觀者所表達(dá)的情感,即他對(duì)于小女孩感性的認(rèn)識(shí),讓觀者對(duì)于小女孩的心境陷入遐想,《孔子小學(xué)》小女孩的笑容那么純粹,笑眼彎彎的眼神,則使觀者被喜悅所感化??傊?,劉云生筆下的人物作品干濕結(jié)合,干濕技法各行其職,共同造就了一幅幅生動(dòng)傳神的水彩作品。
一幅優(yōu)秀的水彩作品,水彩紙、構(gòu)圖、色調(diào)、水分的把握、色彩的調(diào)和、技法、偶然性的運(yùn)用等等,缺一不可。在技法上,不論干畫(huà)法,還是濕畫(huà)法,兩者都技法眾多,濕畫(huà)的接色、重疊,干畫(huà)的層涂、罩色、接色、枯筆,都需要練習(xí)才能掌握并很好的運(yùn)用,付出時(shí)間與心思,了解不同的水彩畫(huà)家人生經(jīng)歷和他們作畫(huà)時(shí)期的心境,并且去探究學(xué)習(xí)他們的技法畫(huà)風(fēng),如論文中所說(shuō)畫(huà)家懷斯、阿爾瓦羅、約瑟夫、陳流、王巍等,找到適合自己的技法去不斷學(xué)習(xí),同時(shí),創(chuàng)新突破建立自己的水彩風(fēng)格,不斷突破陳規(guī),探索水彩的新的可能性,如趙云龍如今對(duì)于水彩寫(xiě)意的表達(dá)的畫(huà)風(fēng),較其早期畫(huà)風(fēng)大不相同,開(kāi)創(chuàng)中國(guó)水彩的新紀(jì)元。如此,一定可以繪出優(yōu)秀的水彩作品。