李永文

基于漢唐文化元素的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計

李永文

（西安郵電大學(xué)，西安 710061）

研究漢唐文化元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的文化內(nèi)涵和設(shè)計語言，拓寬文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的思路。基于漢唐文化元素的提取，從造型、紋樣、色彩等方面進(jìn)行分析，歸納出適合文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的文化要素與構(gòu)成方法。選取具有典型性的文化元素，通過再設(shè)計，應(yīng)用于文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中。通過文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計過程與結(jié)果的呈現(xiàn)，以及前期對漢唐文化元素的提取與分析，為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計提供了可借鑒的元素與方法，并注入了深厚的文化性，這表明研究漢唐文化元素對當(dāng)下文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計具有重要的價值與意義。

漢唐文化；文創(chuàng)產(chǎn)品；設(shè)計原則

“文化自信是一個國家，一個民族發(fā)展中更基本、更深沉、更持久的力量。深入挖掘中華優(yōu)秀文化蘊(yùn)含的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范，結(jié)合時代要求繼承創(chuàng)新，讓中華文化展現(xiàn)出永久魅力和時代風(fēng)采。[1]”“中國文化不現(xiàn)代化就是自絕于世界，而中國人不學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化就是自絕于本土，要把中國文化和現(xiàn)代化有機(jī)對接。[2]”因此現(xiàn)代設(shè)計與傳統(tǒng)文化的有機(jī)融合是當(dāng)今社會發(fā)展的必然趨勢，也是未來設(shè)計發(fā)展的主要方向[3]。漢唐文化作為中國傳統(tǒng)文化中重要的一部分，具有深厚的歷史文化底蘊(yùn)，無論是器物造型、裝飾紋樣等都凝聚了古人們獨特的精神文化與審美精髓。文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計作為現(xiàn)代設(shè)計中消費者購買的一種產(chǎn)品形式，有巨大的市場空間。對漢唐文化元素進(jìn)行提取與分析，遵循文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計原則，借用現(xiàn)代設(shè)計手法進(jìn)行再設(shè)計，形成獨特的文創(chuàng)產(chǎn)品，讓消費者在非正式教育的方式下體悟文創(chuàng)產(chǎn)品的文化價值。既年輕了漢唐文化元素的“體態(tài)”，又豐富了文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的內(nèi)涵，為文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計提供更多的思考空間。

1 相關(guān)概念

1.1 漢唐文化

漢唐盛世是中國古代歷史中物質(zhì)、文化發(fā)展的鼎盛時期，無論典章制度、天文歷法、文學(xué)藝術(shù)、建筑技術(shù)等，還是口頭傳統(tǒng)、民俗活動等都為后人留下了巨大的文化瑰寶。根據(jù)漢唐文化形態(tài)的構(gòu)成方式，可將其分為有形的形態(tài)和無形的形態(tài)。有形的形態(tài)即直接以實物為載體的形態(tài)，其主要分為器物形態(tài)（如青銅器、金銀器、玉器、漆器、瓦當(dāng)、建筑、雕塑、服飾等）、文學(xué)作品形態(tài)（如醫(yī)藥典籍、史記、詩歌等文學(xué)作品等）、工藝美術(shù)形態(tài)（如刺繡、剪紙，泥塑、皮影戲、木板年畫、書法、壁畫、繪畫等）；無形的形態(tài)主要分為口頭文化傳統(tǒng)、民俗活動、節(jié)慶活動形態(tài)（如春節(jié)、元宵節(jié)、清明節(jié)、端午節(jié)、中秋節(jié)等）等諸多中國人的風(fēng)俗習(xí)慣[4]，見圖1。現(xiàn)在許多人講傳統(tǒng)其實講的是明清以后的傳統(tǒng)，而明清以后并不能代表真正的中華民族傳統(tǒng)，真正的傳統(tǒng)在明清以前，尤其漢唐。可見在漢唐文化中，中華民族傳統(tǒng)文化與藝術(shù)思想的積淀和燭照不容忽視，更是當(dāng)代設(shè)計取之不竭的藝術(shù)寶庫。

圖1 漢唐文化形態(tài)的構(gòu)成方式

1.2 文創(chuàng)產(chǎn)品

文創(chuàng)產(chǎn)品是文化創(chuàng)意產(chǎn)品的簡稱。文化創(chuàng)意產(chǎn)品通常以文化創(chuàng)意概念為核心，是特定行業(yè)中創(chuàng)意人的知識、智慧和靈感的具體體現(xiàn)，即創(chuàng)意來自文化設(shè)計的產(chǎn)品[5]。

2 文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的原則

2.1 文化性

文化性是文創(chuàng)產(chǎn)品的核心內(nèi)容[6]。文創(chuàng)產(chǎn)品是從文化的不同層面詮釋的一種物化形態(tài)，即文化才是文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的重要元素，其蘊(yùn)含文化附加值，脫離文化內(nèi)涵設(shè)計出的創(chuàng)意產(chǎn)品等同于普通的商品。在體驗經(jīng)濟(jì)時代，文創(chuàng)產(chǎn)品背后承載著獨特的文化和故事，凝結(jié)著獨特的精神價值和社會內(nèi)涵，需要體現(xiàn)文化淵源和消費者獨特的價值追求[7]。縱觀故宮文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)的成功案例，便能窺探出文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中文化性的重要。

2.2 趣味性

趣味性設(shè)計是指通過各種創(chuàng)意、手段和形式，通常一反常態(tài)、新奇特別，卻又合情合理、引人入勝，創(chuàng)作出能夠吸引受眾、讓受眾產(chǎn)生一定共鳴，并感到快樂、具有審美體驗的設(shè)計[8]。文創(chuàng)產(chǎn)品的趣味性指產(chǎn)品具有能夠吸引受眾的情趣和充滿人情味的特質(zhì)[9]，具有趣味性的文創(chuàng)產(chǎn)品更能吸引消費者的關(guān)注。

2.3 藝術(shù)性

藝術(shù)性是指在結(jié)合設(shè)計條件、材料、環(huán)境進(jìn)行設(shè)計活動時，創(chuàng)作主體應(yīng)對設(shè)計的審美規(guī)律有所參照，設(shè)計作品應(yīng)對設(shè)計審美要素有所展現(xiàn)。文創(chuàng)產(chǎn)品應(yīng)具有藝術(shù)價值，凝結(jié)著受眾的審美特征，具有藝術(shù)欣賞的特性。

綜上所述，優(yōu)秀的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計是深度挖掘文化的深厚內(nèi)涵和底蘊(yùn)后創(chuàng)造的，其傳達(dá)的精神也是“文化屬性”的延伸，同時在外形上兼具趣味性與藝術(shù)美感，滿足消費者出于自我審美表達(dá)和精神意識層面的需要。

3 漢唐文化元素的提取與分析

根據(jù)漢唐文化形態(tài)的不同構(gòu)成方式，對漢唐文化元素進(jìn)行提取，因為有形的器物形態(tài)更為具象，在提取和分析的過程中更直觀，所以文中主要針對有形的器物形態(tài)進(jìn)行造型分析。

3.1 造型

漢唐文化元素中造型大致分為動物造型、人物造型、植物造型、幾何造型。文中選取的漢代器物造型樣本為動物造型，分別為鎏金銅蠶、鎏金對獸形銅飾、鎏金虎形銅器座、鎏金鹿形銅飾、羊尊銅燈、銀云紋犀牛尊、豹形銅鎮(zhèn)、金怪獸、錯金銅虎、鎏金熊形銅鎮(zhèn)……從圖2中的動物造型可以總結(jié)出：整體造型生動可愛，姿態(tài)以盤踞、站立或俯伏而臥為主，構(gòu)成手法精致新奇。動物造型在取象于動物本身形態(tài)的同時，又大膽地利用夸張、概括、變形、同構(gòu)等表現(xiàn)手法進(jìn)行再創(chuàng)造。其中最為典型的造型是金怪獸，它是古人利用夸張、同構(gòu)的手法將多種動物特征的形體進(jìn)行組合而成，整體形象似鹿非鹿，鷹嘴獸身，大耳環(huán)眼，頭生雙角，每角分四叉，叉端均有立耳環(huán)眼鷹嘴怪獸浮雕，見圖2。

唐代器物造型樣本為動物造型，分別為赤金走龍、獸首瑪瑙杯、三彩駱駝、三彩馬等，見圖2。從圖2中的動物造型可以看出唐代動物造型最大的特點是形神兼?zhèn)?。其中以三彩馬的形象最為典型。因為唐代馬匹不僅被廣泛用于戰(zhàn)爭、交通、驛傳等國家戰(zhàn)略，它還大量出現(xiàn)在宮廷貴族的社交與娛樂活動中，如騎馬、狩獵、馬球等，成為身份與地位的象征，所以唐三彩中馬的造型塑造也最能反映唐朝的時代精神。唐代三彩馬造型頭小頸長，頭部或低、或仰、或側(cè)，尾小而上翹，立耳，張口，鼓眼注目凝視，腿部有力，腿或站立、或提起、或奔跑，臀部發(fā)達(dá)。其眼睛、耳朵、筋骨、肌肉，鬃毛等局部雕琢精細(xì)，整體塑造出了一匹形態(tài)健碩、神氣十足、靜中有動的姿態(tài)。

從漢唐動物造型的塑造中充分反映出古人“制器尚象”的設(shè)計思想，這里的“象”可以理解為既有對自然事物形象的模仿，也有主觀進(jìn)行再創(chuàng)造的形象。這種設(shè)計思想可以為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計提供創(chuàng)作靈感。

3.2 紋樣

漢代紋樣較為典型的是器物和神獸類瓦當(dāng)中的紋樣，見圖3。器物紋樣的代表是云紋。云紋是我國的一種古老吉祥圖案，有云雷紋、云氣紋、卷云紋、云頭紋等，是祥瑞的載體與象征。漢代的云紋在歷史發(fā)展中衍生出更為生動和豐富的形態(tài)，在青銅器和漆器中最為常見。如錯金云紋銅博山爐、銀云紋犀牛尊、云紋九子漆奩等器物中的云氣紋整體外形呈帶狀，有較強(qiáng)的流動感，“云尾”纖細(xì)，少了云的具象，更強(qiáng)調(diào)云的神韻。

圖2 漢代與唐代器物造型樣本

圖3 漢代紋樣樣本

神獸類瓦當(dāng)中的紋樣代表是四神瓦當(dāng)中的青龍紋、白虎紋、朱雀紋、玄武紋?！度o黃圖》曰：“蒼龍、白虎、朱雀、玄武，天之四靈，以正四方，王者制宮闕殿閣取法焉?！彼运鼈兎謩e代表了東西南北4個方位[10]。青龍紋樣刻畫的是一只昂首挺胸、目視前方的正側(cè)面造型的青龍，四肢朝不同方向伸展，龍尾上翹與龍頭相互呼應(yīng)，以達(dá)到構(gòu)圖平衡且有張力的視覺效果。白虎紋樣構(gòu)圖均衡，前半身與后半身雖姿態(tài)不同，但通過四肢與尾巴的變化，達(dá)到了畫面視覺重量的均衡。朱雀紋樣構(gòu)圖均衡，造型靈動，呈飛翔之態(tài)。玄武紋是由龜和蛇的造型組合而成，龜給人遲緩、堅硬之感，蛇給人靈動、柔軟之感，兩者同構(gòu)于玄武紋中，極具對比效果。

青龍紋、白虎紋、朱雀紋、玄武紋的構(gòu)成形態(tài)整體呈“Ｕ”型走勢，紋樣飽滿，氣勢生動。雖姿態(tài)不同，但視覺重量均衡。

唐朝的紋樣豐富多彩，富有時代特色，不同階段紋樣不同，見表1。初唐主紋多為鳥獸；盛唐鳥多于獸，花鳥和花卉數(shù)量日增；中唐花鳥和花卉已成主流；晚唐花卉的數(shù)量還在上升，獸紋較少見到。唐前期，動物紋樣地位突出；唐后期，植物紋樣更加重要。唐代主要紋樣分類包括：動物類、植物類、幾何類、其他類。[11]

表1 唐代主要紋樣分類

寶相花紋琵琶錦套是寶相花應(yīng)用的典型代表，色彩華美，富麗堂皇。寶相花花紋是中國古代漢族傳統(tǒng)裝飾紋樣的一種，由盛開的花朵、花的瓣葉、蓓蕾和葉子等自然素材，按放射對稱的規(guī)律重新組合而成的裝飾花紋?！笆弊?、“米”字、圓形輻射3種模式是唐代寶相花紋樣始終遵循的基本結(jié)構(gòu)特征[12]。團(tuán)花紋的組織形式是將1種以上的紋樣元素組織成為圓形的單位紋樣，構(gòu)成形式上按米字形狀構(gòu)成骨骼脈絡(luò)。唐朝的團(tuán)花紋樣是由不同花果植物構(gòu)成，或由花果動物組合在一起構(gòu)成，采用對稱和均衡兩種美的形式安排畫面。[13]團(tuán)花和寶相花的形態(tài)雖然頗為相似，但它們在風(fēng)格上有一定區(qū)別，見圖4。寶相花的特點是端莊、優(yōu)雅，團(tuán)花則較為活潑。花紋構(gòu)成的形式美感值得借鑒。

3.3 色彩

漢唐文化元素色彩提取的形態(tài)主要從漢代、唐代動物造型樣本中進(jìn)行提取，見圖5。色彩提取的方式，首先在繪圖軟件內(nèi)對選取的樣本進(jìn)行色彩化處理；其次按照顏色256色位圖進(jìn)行提取，并按色相進(jìn)行排列；最后從256色中提取出現(xiàn)最多且飽和度最高的顏色，并記錄RGB色值，最大限度地確保提取色彩的完整性。漢代動物造型樣本中提取的主要顏色為黃色、綠色，唐代動物造型樣本中提取的主要顏色為紅褐色、綠色、淺黃色。漢唐動物造型圖片囿于環(huán)境光、拍攝等原因，并非完全還原色彩本身，因此提取色彩僅作為色相的參考。

圖5 漢代、唐代器物造型色彩提取

4 漢唐文化元素在文創(chuàng)產(chǎn)品中的設(shè)計實踐

為了更好地驗證前期漢唐文化元素提取方法的可用性，以及漢唐文化元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的具體實施方法，文中以毛絨玩具作為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的一種產(chǎn)品形式進(jìn)行設(shè)計實踐驗證。

4.1 造型

基于前文對漢唐動物造型的分析展開毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計實踐，論證對漢唐文化元素提取與應(yīng)用方法的可行性。造型上的文化性：文化性是文創(chuàng)產(chǎn)品的基礎(chǔ)和首要原則，毛絨玩具作為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的一種產(chǎn)品形式，它的設(shè)計與常規(guī)文創(chuàng)產(chǎn)品不同，常規(guī)文創(chuàng)產(chǎn)品的創(chuàng)意主體可以是虛構(gòu)形象，而基于漢唐文化元素的文創(chuàng)產(chǎn)品是利用漢唐文化元素中已有的器物作為設(shè)計的出發(fā)點，所以如何借用現(xiàn)代設(shè)計手法，顯性或隱形地傳遞產(chǎn)品的文化性，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到平衡點，以輕松的設(shè)計形式傳播深厚的文化底蘊(yùn)是首要解決的問題。在造型設(shè)計中，借鑒古人“制器尚象”的設(shè)計思想，采取直接繼承漢唐動物造型中典型特征中具象的部分，延續(xù)顯著的文化性特征，讓消費者能夠通過典型特征判斷出產(chǎn)品的原型。造型上的藝術(shù)性：通過主觀的再創(chuàng)造，對形態(tài)的大小進(jìn)行分割，運用線條的圓潤變化體現(xiàn)藝術(shù)美感。造型上的趣味性：通過主觀的再創(chuàng)造，運用對比、夸張的手法進(jìn)行外形設(shè)計以達(dá)到趣味性。具體實施步驟分為5步，見圖6。

圖6 毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品造型設(shè)計

第1步，選取典型動物造型（錯金銀云紋犀牛尊），因為它的造型形象、逼真，通體布滿錯金銀云紋，裝飾效果明顯，給人強(qiáng)烈的華美質(zhì)感；第2步，特征分析，錯金銀云紋犀牛尊呈站立姿態(tài)，形態(tài)圓潤、飽滿；第3步，形態(tài)提取，運用軟件對錯金銀云紋犀牛尊的外形進(jìn)行提取，重點呈現(xiàn)圓潤的外形、特征明顯的犀牛角，延續(xù)文化性；第4步，在基本形態(tài)的基礎(chǔ)上利用夸張、對比的手法進(jìn)行再設(shè)計。第5步，重構(gòu)形態(tài)中體現(xiàn)趣味性與藝術(shù)性，因為完全地對外形進(jìn)行復(fù)原，會導(dǎo)致毛絨玩具失去趣味性與可愛度，所以在形態(tài)上刻意放大身體的比例，縮小四肢的比例，以強(qiáng)烈的大小對比強(qiáng)化形象的反差萌。沒有對頭部的處理原造型進(jìn)行模擬還原，而是放大了頭部的比例，充分凸顯犀牛角的特征，同時與身體的比例達(dá)到一種視覺平衡。考慮到頭部與身體部分圖形過于整體，缺少圖形大小變化與對比，于是對原造型脖子的紋路進(jìn)行了夸張?zhí)幚?，用重?fù)的曲線表達(dá)，增加與強(qiáng)調(diào)脖子紋路的節(jié)奏感，打破圖形的塊面分割關(guān)系。

4.2 紋樣

在毛絨玩具造型確定的基礎(chǔ)上，通過反復(fù)驗證，發(fā)現(xiàn)沒有紋樣裝飾的造型，既缺少了時代特征，又缺少細(xì)節(jié)的對比，導(dǎo)致整體形象不夠精致，因此在對毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品進(jìn)行優(yōu)化的過程中采用紋樣進(jìn)行設(shè)計裝飾成為必然。根據(jù)前文對漢代云紋的分析，選取了錯金銀云紋犀牛尊云紋進(jìn)行提取，見圖7。紋樣中

的文化性，在毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品中傳承云紋的美好寓意。紋樣藝術(shù)性，云紋繪制過程中線條有長短變化之美，形態(tài)有彎曲優(yōu)雅之美。紋樣中的趣味性，云紋的形態(tài)中強(qiáng)調(diào)線條的彎曲度，單個云紋的整體形態(tài)呈半圓形，增加了紋樣的可愛度。具體實施步驟分為3步。第1步，選取云紋紋樣，因為云紋形態(tài)優(yōu)美，寓意美好的文化含義。第2步，提取紋樣并以“S”型曲線進(jìn)行重組，運用軟件對云紋進(jìn)行提取與繪制，繪制過程中注重云紋形態(tài)的流暢性和云尾細(xì)節(jié)的變化，盡可能地呈現(xiàn)云紋流動變化的形式美感，單個云紋的整體形態(tài)呈半圓形，并以“S”型曲線形式對單個云紋進(jìn)行組合。第3步，紋樣應(yīng)用，將云紋應(yīng)用于毛絨玩具外形中。第1種方案是對整體外形進(jìn)行裝飾，通過設(shè)計論證發(fā)現(xiàn)這種方案紋樣過于密集，導(dǎo)致云紋喧賓奪主。第2種方案是局部圖形進(jìn)行裝飾，通過設(shè)計論證發(fā)現(xiàn)局部裝飾能更好地增加毛絨玩具形象中圖形的疏密關(guān)系，強(qiáng)化圖形的視覺焦點。最終采用了第2種方案。

4.3 色彩

色彩的文化性：在文創(chuàng)產(chǎn)品中色彩雖依附于造型，但比造型更具有豐富的聯(lián)想性。例如看到紅色，人們能想到熱情、斗志，由于紅色與血液的顏色接近，又賦予紅色危險、警告的含義；與此同時，由于中國傳統(tǒng)文化的影響，紅色又是吉祥、祝福的色彩[14]。通過人們的聯(lián)想，色彩能夠表達(dá)非常豐富的場景、情緒、意境和文化意義[15]。為了強(qiáng)調(diào)產(chǎn)品的時代特征，通過色彩聯(lián)想促進(jìn)人們對產(chǎn)品的快速認(rèn)知，所以毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品的色彩延續(xù)了錯金銀云紋犀牛尊的銅綠色。色彩的藝術(shù)性：利用對比色增強(qiáng)視覺沖擊力。對比色是指在24色相環(huán)上相距120°～180°的2種顏色[16]。色彩中的趣味性，昌德勒在其《和人的本質(zhì)》中描述過“色彩試驗美學(xué)所要解決的第1個問題，是色彩給人造成的愉快和非愉快問題”，他認(rèn)為只有藝術(shù)的快樂論得到承認(rèn)時，這個課題才能進(jìn)行探討[17]。色彩的視覺沖擊力會引起人們對文化創(chuàng)意產(chǎn)品的渴望與好奇，所以毛絨玩具在色彩設(shè)計中采用了高飽和度、高對比度的顏色。

圖7 毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品紋樣設(shè)計

毛絨玩具的色彩部分是基于前文對錯金銀云紋犀牛尊的色彩分析，選取綠色作為主色，見圖8。鑒于市場上的毛絨玩具的色彩以鮮艷明快為主，所以在色彩設(shè)計時，有目的地調(diào)整顏色的飽和度，增強(qiáng)其色彩的艷麗感；紋樣的色彩采用了錯金銀云紋犀牛尊云紋的黃色。黃色和綠色是對比色，能夠形成強(qiáng)烈的視覺沖擊力。

圖8 毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品色彩設(shè)計

圖9 毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品優(yōu)化

4.4 優(yōu)化

在毛絨玩具整體形象確立后，再次對比毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的原則，并進(jìn)行整體優(yōu)化與調(diào)整。

1）強(qiáng)化造型和色彩的趣味性。主要體現(xiàn)在圖形裝飾缺少變化，色彩設(shè)計過于統(tǒng)一，表情設(shè)計不夠傳神，所以再次對該形象進(jìn)行調(diào)整與優(yōu)化。首先，將形象進(jìn)行擬人化的處理，為犀牛設(shè)計服飾短褲，短褲的形狀凸顯臀部的豐滿與圓潤；其次，短褲的色彩采用紅色，紅色、綠色、黃色為對比色，能更好地增加色彩的層次關(guān)系，紅色的短褲與綠色的身體增加了形象的滑稽之感；最后，形象表情的調(diào)整，圓形的眼睛與圓潤的外形過于相似，所以將眼睛的正圓形調(diào)整為由直線與曲線組合成的半圓，擬人化地為眼睛涂上紅色的“眼影”與紅色的褲子相呼應(yīng)，眼睛的方向?qū)⒁曈X引導(dǎo)停留在犀牛身體的紋樣中，品味細(xì)節(jié)。三角形的牙齒外露，體現(xiàn)呆萌之感。

2）強(qiáng)化材質(zhì)的藝術(shù)感。錯金銀云紋犀牛尊在通體云紋的加持下，散發(fā)華麗之感。為了在毛絨玩具中繼續(xù)保留這種質(zhì)感，材料上選擇采用蜜絲絨，其面料富有光澤，毛感較強(qiáng)。既能賦予毛絨玩具柔軟的手感，又能體現(xiàn)毛絨玩具華美的質(zhì)感。

5 結(jié)語

以漢唐文化元素為切入點，通過對漢唐文化形態(tài)構(gòu)成形式進(jìn)行分類，提取最具代表性的器物造型作為樣本，從造型、紋樣、色彩3方面進(jìn)行分析。以毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品作為載體，嘗試將漢唐文化元素的精髓與當(dāng)代產(chǎn)品設(shè)計形式相結(jié)合，在設(shè)計語言上，力圖以符合當(dāng)代設(shè)計語境的表達(dá)方式對漢唐文化元素進(jìn)行再設(shè)計，以適合當(dāng)下的消費群體。通過對毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計過程與結(jié)果的呈現(xiàn)，說明前期對漢唐文化元素的提取與分析是必要且可行的。利用前期分析結(jié)果，結(jié)合文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的方法，有效利用漢唐文化元素進(jìn)行毛絨玩具文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計，豐富了文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計的內(nèi)涵，為文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計提供可參考的思路。

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Cultural and Creative Products Based on Cultural Elements of Han and Tang Dynasty

LI Yong-wen

(Xi'an University of Posts & Telecommunications, Xi'an 710061, China)

This paper aims tostudy the cultural connotation and design language of the cultural elements in cultural and creative products in the design of cultural and creative products, and broaden the ideas of cultural and creative products. Based on the extraction of cultural elements in Han and Tang dynasties, analyzing from three aspects of shape, pattern, and color, the cultural elements and composition suitable for cultural and creative products are summarized. The typical cultural element is selected and applied to the design of cultural and creative products after re-designing. Through the presentation of the design process and results of the cultural and creative products, and the extraction and analysis of the cultural elements of the Han and Tang dynasties in the early stage, this paper provides the elements and methods that can be learned from the design of cultural and creative products, and injects deep cultural nature, which indicates that the study of the Han and Tang dynasties Cultural elements have important value and significance for the design of cultural and creative products.

Han and Tang dynasty culture; cultural and creative products; design principles

TB472

A

1001-3563(2022)10-0407-07

10.19554/j.cnki.1001-3563.2022.10.051

2022-01-06

陜西省2020年重點研發(fā)項目（2020ZDXM5-02）

李永文（1990—），女，碩士，講師，主要研究方向為數(shù)字媒體藝術(shù)、藝術(shù)設(shè)計。

責(zé)任編輯：陳作