林永昌
壽山石是地殼運(yùn)動、火山運(yùn)動和地質(zhì)演變過程中慢慢形成的天然型雕刻石材,它的硬度較低,易于雕刻,所以深受雕刻者的喜歡。歷經(jīng)歲月的洗禮,壽山石和我國傳統(tǒng)文化已經(jīng)慢慢融合了,形成了當(dāng)前比較有名而且文化內(nèi)涵豐富的壽山石文化。壽山石文化和我國古典文化中的神話傳說息息相關(guān),很多神話故事都是雕刻的題材元素,在壽山石中得到了很好的驗(yàn)證,體現(xiàn)了人們對于美好事物的向往。隨著社會的不斷進(jìn)步,人們的物質(zhì)生活得到滿足,精神文化也得到了提升,所以人們對于壽山石文化的興趣也越來越濃厚。對于壽山石雕刻者來說,怎樣更好地利用藝術(shù)手段和藝術(shù)理念對壽山石的文化藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行深層次的挖掘是至關(guān)重要的。
浮雕、圓雕、鏤雕、鑲嵌都屬于壽山石的雕刻技法,但是與傳統(tǒng)國畫相融性最高的是高浮雕技法。高浮雕技法在雕刻過程中提倡以刀代筆,在石頭上開展創(chuàng)作。壽山石中高浮雕的應(yīng)用歷史比較久遠(yuǎn),從古至今,雕刻者會采用三維形體的空間起伏或者是比較夸張的處理方法來進(jìn)行人物和環(huán)境的刻畫,這樣人物重疊交錯更加明顯。就石雕延伸雕刻技法來講,高浮雕技法是最高級的。高浮雕藝術(shù)創(chuàng)作對象一般是國畫中的人物和花鳥蟲魚,雕刻者在雕刻過程中用雕刻刀對國畫中特有的線條進(jìn)行雕刻,國畫的線條和壽山石的紋路相互映襯、相互融合,將壽山石雕刻的藝術(shù)美完全展現(xiàn)出來。高浮雕藝術(shù)創(chuàng)作一般是要結(jié)合國畫元素才可以完成,所以對壽山石雕刻者的文化藝術(shù)修養(yǎng)要求較高。在高浮雕創(chuàng)作中,雕刻人物要求既有神態(tài)又有形態(tài),而且要根據(jù)石頭的紋理和材質(zhì)來進(jìn)行雕刻,這樣才可以更好地展現(xiàn)出國畫線條,藝術(shù)性更強(qiáng)。對于山水主題的高浮雕藝術(shù)作品來講,構(gòu)思和雕刻的要求更高,要更好地對國畫整片景色進(jìn)行布局,才能夠讓山水畫的特點(diǎn)更加突出。
良好的運(yùn)用能力建立在充分認(rèn)知和理解的基礎(chǔ)之上,壽山石雕刻藝術(shù)中要把中國畫的表現(xiàn)手法進(jìn)行更好的借鑒和融合,就必須對中國畫的整體審美和表現(xiàn)技巧有足夠的認(rèn)知。在藝術(shù)發(fā)展歷史中,中國畫是繪畫體系中獨(dú)立性比較強(qiáng)的一個體系,歷史非常悠久,自身特征明顯,處處彰顯中國人獨(dú)有的審美和思維方式。中國水墨畫創(chuàng)作,不是單純地對自然進(jìn)行摹仿,而是專注于采用寫意的方法來進(jìn)行意境描繪,是在融合了畫家審美和認(rèn)知之后形成的一種意境美。中國畫的主次比較明顯,一幅優(yōu)秀的國畫作品一般只有一個主體,其他內(nèi)容都是圍繞這個主題展開的,或輔助,或陪襯,或從屬。在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中,彰顯個性固然是很重要的,但同時也要注意畫作的整體性,既要做到主次分明,又要注重各項(xiàng)內(nèi)容的統(tǒng)一和融合,實(shí)現(xiàn)視覺上的統(tǒng)一性和完整性。主次分明,內(nèi)心情感突出,意境化強(qiáng),是目前壽山石雕刻工藝的基本要求。
中國畫的三大重要元素是線條、構(gòu)圖和意境,講究構(gòu)圖是否良好、線條是否流暢、意境是否具有美感,這也是用來衡量壽山石雕刻水平的關(guān)鍵因素,
首先,國畫藝術(shù)中會應(yīng)用大量的線條,這些線條或粗或細(xì)、或長或短、或曲或直、或濃或淡、或疏或密,變化十分明顯,呈現(xiàn)出一種特別的韻律美感。線條是繪畫的重要輪廓,是作品內(nèi)在結(jié)構(gòu)和框架的體現(xiàn),是創(chuàng)作者綜合審美素養(yǎng)的凝結(jié),在國畫中我們可以通過線條的變化看出不同的事物組織形態(tài)和不同事物的變化,還可以感受到線條塑造出來的意蘊(yùn)美和節(jié)奏的韻律感。要想把壽山石變成更好的藝術(shù)品,就必須加強(qiáng)對線條的運(yùn)用。壽山石的設(shè)計(jì)稿就是采用線描的手法來進(jìn)行設(shè)計(jì)的,其主要是用線條來進(jìn)行主要輪廓的塑造,用線條進(jìn)行布局,營造氣勢,再結(jié)合天然石材的色澤紋理開展創(chuàng)作,設(shè)計(jì)稿確定之后,通過雕刻師的精雕細(xì)琢賦予壽山石以靈氣,增強(qiáng)壽山石的可觀賞性,從而給人們帶來美好的視覺感受。線稿設(shè)計(jì)是雕刻得以順利進(jìn)行的先決條件,所以我們要給予足夠的重視。
其次,不管是中國畫藝術(shù)創(chuàng)作還是雕刻藝術(shù)創(chuàng)作,構(gòu)圖都是十分重要的,構(gòu)圖和作品的藝術(shù)價(jià)值、審美品位直接相關(guān)。中國畫和壽山石都注重意境美和朦朧美,而構(gòu)圖是用來承載這些美感的載體。在中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作中,會通過一些虛實(shí)相生的留白、散點(diǎn)透視等創(chuàng)作方法,來融合創(chuàng)作者的情感和審美。壽山石的藝術(shù)創(chuàng)作中可以采用山水畫中的散點(diǎn)透視法進(jìn)行創(chuàng)作,注重高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)和深遠(yuǎn),沖破空間和景物的局限,實(shí)現(xiàn)多時空、多景物的融合,抒發(fā)作者內(nèi)心的情感。這樣一來,不僅豐富了作品內(nèi)容,還體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中天人合一的思想,也是中國文化獨(dú)特的自然美和融合美的體現(xiàn)。
最后,中國畫注重意境。意境其實(shí)是心意和環(huán)境的結(jié)合,這兩者既是主觀感受,又有客觀的環(huán)境,二者結(jié)合在一起,才能夠彰顯藝術(shù)之美。壽山石雕刻是一種造型藝術(shù),除了講究形似之外,也講究神韻,這跟中國書畫有異曲同工之妙。在創(chuàng)作過程中,作品的最終呈現(xiàn)形式和表達(dá)內(nèi)容是由設(shè)計(jì)稿決定的,一件好的作品要想在眾多設(shè)計(jì)稿中脫穎而出,不僅要形神俱全,而且形神要很好地融合在一起,展現(xiàn)作者內(nèi)心的情感和意境。要想達(dá)到這樣的效果,必須合理取舍材料,在頭腦中建立初步的輪廓和模型,然后根據(jù)石材的不確定性進(jìn)行精巧構(gòu)思,從而給觀賞者帶來美好的視覺體驗(yàn)。
石材確定之后,創(chuàng)作者會對其色澤、紋理進(jìn)行反復(fù)觀察,在大腦中形成初步構(gòu)思,然后結(jié)合中國畫的構(gòu)圖思維,確定與當(dāng)前石料大小相符,顏色、質(zhì)地、形狀都比較合適的雕刻主題,構(gòu)圖的時候要注意營造意境,比如說山的塑造要起伏有致,水的塑造要流源結(jié)合,要用留白來掩飾瑕疵,給觀賞者留下想象的空間,也要避免大面積鋪陳和主次不分。對于雕刻師來講,良好的心態(tài)和豐富的藝術(shù)文化儲備是必不可少的。中國畫是一種安靜的藝術(shù),在創(chuàng)作中要注意避免情緒的大起大落,身心要協(xié)調(diào),戒驕戒躁,這樣才能用筆將自己內(nèi)心的情感展現(xiàn)出來。壽山石雕和國畫的創(chuàng)作工具雖然不同,但是它們都需要創(chuàng)作者心平氣和地開展創(chuàng)作,而且在審美、表現(xiàn)形式、裝飾效果上有很多相似之處。壽山石雕創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)向我國著名的中國畫畫家學(xué)習(xí),擁有一顆平常心,不急躁,不焦躁,不斷調(diào)節(jié)和修煉自己的心態(tài),從容不迫地開展創(chuàng)作。只有一步一個腳印,才可以創(chuàng)造出意境豐富的作品。藝術(shù)來源于生活,但是卻高于生活。對于壽山石雕刻者來說,既要善于發(fā)現(xiàn)生活中的藝術(shù)元素,又要提升自己對于這些元素的藝術(shù)加工能力。藝術(shù)要求創(chuàng)新和突破,這也是藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂所在。藝術(shù)是生活的再現(xiàn),但是藝術(shù)不是對生活的照片式復(fù)刻。所以創(chuàng)作者要積累大量的思路和素材,在生活中要學(xué)會處處留心,學(xué)會記錄生活,發(fā)現(xiàn)生活之美,同時也要多閱讀,多了解一些中華傳統(tǒng)文化中的元素,將藝術(shù)創(chuàng)作和我國傳統(tǒng)文化元素緊密結(jié)合起來,抒發(fā)內(nèi)心的情感和思想。學(xué)無止境,創(chuàng)作者要多讀書,多學(xué)習(xí),多交流,多借鑒,提高藝術(shù)創(chuàng)作水平,為壽山石雕的發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)。
壽山石是一種色彩絢麗、晶瑩剔透、容易造型的天然石材。壽山石便于雕刻,所以很久之前我國就已經(jīng)將它當(dāng)作雕刻材料來開展創(chuàng)作了。在福建的考古文化中人們就發(fā)現(xiàn)了很久以前的壽山石石器,從這點(diǎn)就能夠看出,壽山石很早就已經(jīng)出現(xiàn)在人們的生活中了。對于雕刻者來講,如何更好地實(shí)現(xiàn)壽山石傳承一直是一個難題。其實(shí)對于壽山石傳統(tǒng)工藝的發(fā)展來講,唯一能夠傳承的方式就是不斷進(jìn)行創(chuàng)新,與時俱進(jìn)。新時代下,雕刻者要用新的雕刻思維對作品進(jìn)行創(chuàng)新,比如說融入一些西方抽象夸張的藝術(shù)表現(xiàn)形式,將人物形態(tài)刻畫得更加栩栩如生。除此之外,壽山石雕刻對于雕刻者的造型功底和藝術(shù)表現(xiàn)手法也是有一定要求的,所以雕刻者要加強(qiáng)學(xué)習(xí)。藝術(shù)沒有邊界,也沒有局限,壽山石雕中融入很多傳統(tǒng)國畫中的傳統(tǒng)文化,雕刻者需要將國畫中的意境通過壽山石雕刻表現(xiàn)出來,將壽山石雕刻理論和國畫創(chuàng)作手法結(jié)合起來,不斷對傳統(tǒng)壽山石雕進(jìn)行創(chuàng)新。
壽山石雕作品《溪山雅聚》(如圖1)巧妙地運(yùn)用了俏色雕刻手法,盡可能地還原了原畫的意境。筆者認(rèn)為,高超的浮雕藝術(shù)手法體現(xiàn)為能在壽山石上展現(xiàn)國畫的美,這件作品以山為主,根據(jù)石料本身的材質(zhì)、形狀、顏色進(jìn)行了藝術(shù)處理,將自然與工藝完美地糅合在一起,可謂巧奪天工。紅色代表了被晚霞披肩的山頂,象征著鴻運(yùn)當(dāng)頭、紅紅火火;白色則是珠簾倒掛的溪水,代表著生生不息、源遠(yuǎn)流長;溪水兩旁挺立的樹木則代表著文雅志氣,彰顯了文人墨客的情懷。在雕刻細(xì)節(jié)上運(yùn)用了虛實(shí)結(jié)合的手法,在整體構(gòu)圖上采用遠(yuǎn)視全景構(gòu)圖來表達(dá)遠(yuǎn)景與近景之間的層次關(guān)系,給人一種豐富的層次感。整個畫面呈S形,在畫面中,不論是山川還是河流都有源頭,山巒從遠(yuǎn)景到近景,一個接一個地上下移動,同時又包含了遠(yuǎn)處的景色。整個畫面中山水景觀的特征十分突出。作品《東方朔》(如圖2)是比較典型的滿幅構(gòu)圖。在這件作品中,可以看到仙猴有靈、娃娃有動感??赐赀@件作品,讓人心情舒暢、回味無窮。整件作品的畫面對比清晰、變化無窮,各類人物、裝飾元素、景物相互映襯,每一個場景都有其獨(dú)特的存在感。刪除任何一個都會降低整件作品的美感。從空間上看,這尊石雕的繪制非常完整,與原畫的完整構(gòu)圖十分相似,古樸典雅,引人遐思。
圖1 杜陵石 《溪山雅聚》 林永昌/作
圖2 雞母窩石《東方朔》 林永昌/作
總而言之,中華傳統(tǒng)文化是藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感之源,藝術(shù)家要不斷拓寬自己的眼界和思維,尋找創(chuàng)意靈感。意境是壽山石雕刻作品的精髓,是中國藝術(shù)獨(dú)特的氣質(zhì)。只有使這些虛實(shí)特征互相交融,才能真正形成完美的意境,從而使觀賞者直觀地感受到壽山石作品的美感。傳統(tǒng)的石刻文化已經(jīng)不能適應(yīng)現(xiàn)代社會發(fā)展的需要,雕刻家要運(yùn)用國畫的創(chuàng)作理念和原理,創(chuàng)作出壽山石雕新作。只有走創(chuàng)新發(fā)展之路,壽山石雕刻才能得到更好的傳承和發(fā)展。