薛濤
[摘??要]聲樂(lè)表演是一種深受歡迎和青睞的藝術(shù)類(lèi)別,而藝術(shù)的終極目的是利用其表現(xiàn)力進(jìn)行美的傳達(dá)和表現(xiàn),利用美的傳遞來(lái)帶動(dòng)人類(lèi)文明的發(fā)展。舞臺(tái)表現(xiàn)屬于聲樂(lè)表演者在表演活動(dòng)當(dāng)中需要高度重視的內(nèi)容,這是因?yàn)楸硌菡咭朐谖枧_(tái)演唱作品的過(guò)程中輕松自如,充分感染和帶動(dòng)觀眾的情緒,就必須探索提高舞臺(tái)表現(xiàn)力的方法,把握聲樂(lè)表演的綜合性與有效性。所以新時(shí)代的聲樂(lè)表演者應(yīng)該明確舞臺(tái)表演的必備條件,思考提高舞臺(tái)表現(xiàn)力的綜合方法,既要注意演唱技巧的運(yùn)用,又要通過(guò)有效表現(xiàn)為演唱錦上添花,真正意義上做到震撼人心。
[關(guān)鍵詞]舞臺(tái)表現(xiàn)力;聲樂(lè);表演
語(yǔ)言是人類(lèi)溝通交流最直接的方法,音樂(lè)是人類(lèi)進(jìn)行情感交流的重要手段,所以音樂(lè)藝術(shù)形式一直以來(lái)都備受關(guān)注,其中聲樂(lè)表演就可以通過(guò)歌唱的方式將語(yǔ)言和音樂(lè)結(jié)合起來(lái),從而把作曲家和演唱者的情感表達(dá)出來(lái)。隨著聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展,群眾對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的喜愛(ài)度也逐步提高,并從中得到精神層面上的享受與滿(mǎn)足[1]。對(duì)于聲樂(lè)表演者來(lái)說(shuō),要充分表現(xiàn)聲樂(lè)作品必須對(duì)演唱技巧和情感處理進(jìn)行正確把握,多角度探究提升舞臺(tái)表現(xiàn)力的方法,傳遞出音樂(lè)作品的內(nèi)在美以及表演者自身的專(zhuān)業(yè)性,提高綜合演唱效果,帶動(dòng)聲樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展,打造一個(gè)更加優(yōu)質(zhì)的舞臺(tái)環(huán)境。
一、舞臺(tái)表演對(duì)聲樂(lè)演唱的作用
形體語(yǔ)言本身就能夠?qū)ρ莩Z(yǔ)言進(jìn)行支撐與補(bǔ)充,而且這樣的道理在從古至今的藝術(shù)實(shí)踐當(dāng)中都得到了驗(yàn)證。在聲樂(lè)演唱過(guò)程中,把舞臺(tái)表演作為輔助,可以讓觀眾在視、聽(tīng)覺(jué)、感覺(jué)等不同方面獲得良好的刺激,增強(qiáng)其對(duì)作品的感悟能力,獲得立體全面的藝術(shù)感受,對(duì)聲樂(lè)演唱的鑒賞形成全面而又深入的理解,延長(zhǎng)記憶的持久度。為了讓聲樂(lè)作品感染觀眾,聲樂(lè)演唱者需要將自己對(duì)音樂(lè)形象的理解與藝術(shù)形象的刻畫(huà),借助舞臺(tái)表演的方式進(jìn)行藝術(shù)化的呈現(xiàn)。從這一角度分析,舞臺(tái)表演對(duì)聲樂(lè)演唱有著非常獨(dú)特而又重要的作用。
第一,舞臺(tái)表演有利于觀眾鑒賞聲樂(lè)演唱的美學(xué)藝術(shù)。舞臺(tái)表演是借助多樣化的舞臺(tái)行為進(jìn)行藝術(shù)作品的呈現(xiàn),并對(duì)藝術(shù)情感進(jìn)行表達(dá)。在表演過(guò)程中,表演者加入恰當(dāng)?shù)拿娌勘砬?、手?shì)、動(dòng)作、眼神,然后和聲樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行配合與互動(dòng),可以大大增加情感表達(dá)的力度和深度,有效詮釋聲樂(lè)作品的內(nèi)涵,增加藝術(shù)張力。這樣的綜合性藝術(shù)表現(xiàn),會(huì)給觀眾來(lái)帶來(lái)綜合性的藝術(shù)審美體驗(yàn)。觀眾欣賞作品的過(guò)程也是對(duì)聲樂(lè)演唱藝術(shù)美的鑒賞過(guò)程,這無(wú)疑能夠?yàn)橛^眾審美鑒賞能力的培養(yǎng)和提高提供有力支撐[2]。
第二,舞臺(tái)表演能夠幫助聲樂(lè)演唱者對(duì)內(nèi)在的思想情感進(jìn)行完美表達(dá)。舞臺(tái)表演實(shí)際上是一種可以把情感內(nèi)化于心外化于行的有效方法。聲樂(lè)藝術(shù)是典型的舞臺(tái)表演藝術(shù),表演者的言談舉止,哪怕是細(xì)微的眼神和動(dòng)作,都和表演者的內(nèi)在心理活動(dòng)相通。演唱者對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行認(rèn)真揣摩。對(duì)創(chuàng)作者的內(nèi)在情感與心理動(dòng)機(jī)進(jìn)行研究,探索如何運(yùn)用自己的肢體語(yǔ)言進(jìn)行情感表達(dá),把演唱和眼神、形體動(dòng)作、表情等結(jié)合起來(lái),可以讓情感表達(dá)更為貼切,增加藝術(shù)形象和作品故事情節(jié)的呈現(xiàn)效果,甚至是給人以無(wú)限的聯(lián)想和情感上的深思。聲樂(lè)是一門(mén)情感藝術(shù),過(guò)去往往會(huì)把關(guān)注點(diǎn)放在唱上,事實(shí)上聲樂(lè)的情感魅力不僅在于唱,還在于表演,要演繹聲樂(lè)作品就要把故事演出來(lái),把聲樂(lè)藝術(shù)形象塑造出來(lái)。
第三,舞臺(tái)表演有利于實(shí)現(xiàn)演唱者的自樂(lè)以及觀眾的他樂(lè),并在二者的交融與互動(dòng)當(dāng)中獲得共樂(lè),有效提升人們的音樂(lè)修養(yǎng),讓人們對(duì)藝術(shù)美的追求變得更為堅(jiān)定。舞臺(tái)表演屬于時(shí)空藝術(shù),而演唱者在這個(gè)時(shí)空當(dāng)中是軸心,應(yīng)該積極運(yùn)用形象思維進(jìn)行時(shí)空設(shè)計(jì)和拓展,對(duì)時(shí)空當(dāng)中的各個(gè)部分進(jìn)行調(diào)整與修飾,最終讓聲樂(lè)表演到達(dá)完美呈現(xiàn)的效果。只重技巧不重感情的演唱是沒(méi)有靈魂的,只有源自演唱者內(nèi)心的歌唱才可以打動(dòng)觀眾引起共鳴。所以聲樂(lè)演唱者既要追求歌聲動(dòng)人,又要追求舞臺(tái)表演動(dòng)情,真正做到聲情并茂,形神合一,有效拉近演唱者和觀眾之間的距離,進(jìn)一步美化藝術(shù)形象。
二、聲樂(lè)表演的審美原則
聲樂(lè)是用人的聲音表達(dá)思想和傳遞情感的音樂(lè)藝術(shù),聲樂(lè)藝術(shù)之美需要借助舞臺(tái)這一重要媒介進(jìn)行表現(xiàn)。聲樂(lè)表演最直接的美學(xué)體現(xiàn)目標(biāo)就是舞臺(tái)表演,與觀眾交流情感,傳遞音樂(lè)作品的內(nèi)涵。提高舞臺(tái)表現(xiàn)力,提高聲樂(lè)表演者的審美情趣可以讓演唱變得更加精彩紛呈和感人肺腑。聲樂(lè)表演時(shí)時(shí)刻刻都不能脫離舞臺(tái)表演,與其他藝術(shù)形式存在本質(zhì)上的區(qū)別。比方說(shuō),畫(huà)家在完成作品后供人欣賞,觀眾既可以是欣賞者也可以是審美者。繪畫(huà)作品的好壞評(píng)價(jià)和創(chuàng)作作品的人沒(méi)有多大的直接關(guān)聯(lián)。單獨(dú)的樂(lè)譜是非常抽象的,單純看樂(lè)譜當(dāng)中各種各樣的音樂(lè)符號(hào),幾乎不能夠與音響聯(lián)系起來(lái),也無(wú)法帶給人聽(tīng)覺(jué)上的愉悅享受,所以不能只看樂(lè)譜就評(píng)價(jià)作品的好壞,只有切實(shí)和舞臺(tái)表演融為一體,才能夠讓音樂(lè)擁有生命力和靈魂,才能夠讓觀眾感受到完整立體的聲樂(lè)作品。不少演唱者只是把歌曲唱完,而沒(méi)有情感與形體表現(xiàn)方面的投入,從而導(dǎo)致演出過(guò)程不理想。所以合格的演唱者應(yīng)該把握聲樂(lè)表演的審美特性,在提高舞臺(tái)表現(xiàn)力的過(guò)程中,遵循聲樂(lè)表演的正確審美原則[3]。
第一,忠實(shí)原有作品與表演創(chuàng)造統(tǒng)一原則。聲樂(lè)表演的本質(zhì)是表演者對(duì)音樂(lè)作品的二度創(chuàng)作。在這一過(guò)程當(dāng)中,表演者應(yīng)該做的是對(duì)原有作品進(jìn)行準(zhǔn)確的表現(xiàn),也就是要忠實(shí)于原有作品,在此基礎(chǔ)之上開(kāi)展表演創(chuàng)造,避免任意調(diào)整。音樂(lè)作品是時(shí)代產(chǎn)物,在特定的時(shí)代背景下,作者結(jié)合自身對(duì)時(shí)代的理解,創(chuàng)作出具備時(shí)代特色的作品。表演者必須盡可能利用多樣化的路徑了解作品時(shí)代背景信息,在了解作品歷史背景與風(fēng)格基礎(chǔ)之上進(jìn)行再創(chuàng)造,讓作品既包括歷史沉淀,又體現(xiàn)出時(shí)代風(fēng)貌和全新生機(jī)。第二,歷史風(fēng)格和時(shí)代精神統(tǒng)一原則。音樂(lè)作品歷史風(fēng)格與時(shí)代精神表現(xiàn)相統(tǒng)一,是聲樂(lè)表演過(guò)程當(dāng)中需要遵循的一項(xiàng)重要審美準(zhǔn)則,不過(guò)藝術(shù)家只能竭盡全力基于歷史視角對(duì)作品風(fēng)格進(jìn)行把握,讓這樣的音樂(lè)風(fēng)格以更加真實(shí)而又完美的呈現(xiàn)形式表現(xiàn)出來(lái)。但是音樂(lè)的復(fù)雜性也是不容小覷的,表演者不可能完全脫離自身所處時(shí)代,而回到作品創(chuàng)作的時(shí)代。在這樣的情況下,為了讓觀眾可以身臨其境般地體驗(yàn)創(chuàng)作者所生活的時(shí)代,就必須對(duì)作品的歷史風(fēng)格進(jìn)行準(zhǔn)確把握,利用精準(zhǔn)的方式體現(xiàn)創(chuàng)作者的意圖,然后把當(dāng)前時(shí)代的藝術(shù)元素融入到表演活動(dòng)當(dāng)中,給予作品新的詮釋?zhuān)寶v史作品煥發(fā)新生命。第三,音樂(lè)技巧和藝術(shù)表現(xiàn)統(tǒng)一原則。音樂(lè)技巧和藝術(shù)表現(xiàn)力在聲樂(lè)表演當(dāng)中存在相輔相成的關(guān)系,缺少任何一個(gè)元素都是不完整的。聲樂(lè)表演者首先應(yīng)該持續(xù)提高個(gè)人的表演技巧,然后對(duì)作品表現(xiàn)所需的表演技巧進(jìn)行分析,實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的全面設(shè)計(jì)。不管是哪種技巧,一旦脫離了表演都會(huì)變得蒼白無(wú)力。表演者應(yīng)該深刻意識(shí)到要讓聲樂(lè)技巧為藝術(shù)表現(xiàn)服務(wù),并且與藝術(shù)表現(xiàn)力進(jìn)行統(tǒng)一,從而把真正的藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)出來(lái)。
三、聲樂(lè)表演者舞臺(tái)表現(xiàn)素質(zhì)內(nèi)涵
我們都知道,聲樂(lè)表演和舞臺(tái)表現(xiàn)存在緊密關(guān)系,真正優(yōu)質(zhì)的舞臺(tái)表演,需要有豐富的聲樂(lè)知識(shí)以及專(zhuān)業(yè)度極高的聲樂(lè)技術(shù)作為支撐條件。換句話說(shuō),聲樂(lè)技術(shù)會(huì)對(duì)舞臺(tái)表現(xiàn)產(chǎn)生良好的促進(jìn)作用,需要讓表演者掌握有效的聲樂(lè)知識(shí)和技能,以此來(lái)調(diào)控好舞臺(tái)氛圍,增加表演活動(dòng)的欣賞性。合格的聲樂(lè)表演者應(yīng)該自覺(jué)提高自身的舞臺(tái)表現(xiàn)素質(zhì),而這一素質(zhì)通常是不能夠用具體語(yǔ)言進(jìn)行描述的。[4]
什么是重點(diǎn)闡釋舞臺(tái)表現(xiàn)素質(zhì)的主要內(nèi)容?一是控場(chǎng)技術(shù)??貓?chǎng)技術(shù)屬于聲樂(lè)表演者舞臺(tái)表現(xiàn)素質(zhì)的核心內(nèi)容,假如表演者的控場(chǎng)技術(shù)不過(guò)關(guān),即使聲音表現(xiàn)再華美,也無(wú)法確保舞臺(tái)表現(xiàn)的效果??貓?chǎng)技術(shù)除了涉及聲音控制之外,還涉及到歌聲表達(dá)的情感控制。沒(méi)有情感的音樂(lè)是沒(méi)有靈魂的,做好舞臺(tái)情感的把控,可以用情感抓住觀眾的內(nèi)心,讓聲樂(lè)表演的感染力得到大幅度提高。二是肢體語(yǔ)言。在聲樂(lè)表演舞臺(tái)當(dāng)中,表演者的舉動(dòng)往往會(huì)被觀眾捕捉并且放大。假如表演者的肢體動(dòng)作過(guò)于夸張或者是過(guò)于拘謹(jǐn),都不能夠讓觀眾感受到舞臺(tái)的張力。另外,假如在表演過(guò)程當(dāng)中沒(méi)有加入一定的肢體語(yǔ)言,常常會(huì)讓觀眾產(chǎn)生乏味感,降低舞臺(tái)表現(xiàn)效果。所以表演者在肢體語(yǔ)言的運(yùn)用和展示過(guò)程當(dāng)中應(yīng)該做到端莊、大氣、得體、準(zhǔn)確,有感而發(fā),促進(jìn)肢體語(yǔ)言和情感的同時(shí)抒發(fā),運(yùn)用更加精妙的肢體語(yǔ)言,保證作品呈現(xiàn)效果。這里所說(shuō)的肢體語(yǔ)言包括的內(nèi)容是非常豐富的,既有面部表情、眼神交流,又有不同形式的形體動(dòng)作。三是舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)。舞臺(tái)臺(tái)風(fēng)指的是表演者在舞臺(tái)表現(xiàn)過(guò)程當(dāng)中體現(xiàn)出來(lái)的風(fēng)度,體現(xiàn)著表演者的專(zhuān)業(yè)技術(shù)以及藝術(shù)修養(yǎng)。對(duì)于聲樂(lè)表演來(lái)說(shuō),表演者的性格與精神面貌都會(huì)在舞臺(tái)上體現(xiàn)出來(lái),不管是上下場(chǎng)還是處理突發(fā)事件,都可以把表演者的臺(tái)風(fēng)體現(xiàn)出來(lái)。
四、聲樂(lè)表演者舞臺(tái)表現(xiàn)力的提升方法
(一)形成良好歌唱心理
心理素質(zhì)通常是聲樂(lè)表演者容易忽視的素質(zhì),不管是出于提高聲樂(lè)表演水平的考慮,還是提高舞臺(tái)整體表現(xiàn)力,都必須將建立良好歌唱心理作為重要基礎(chǔ)和關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在日常的聲樂(lè)表演當(dāng)中我們常常發(fā)現(xiàn),部分表演者在臺(tái)下明明可以演唱得非常完美,各方面表現(xiàn)也很到位,但是到了正式登臺(tái)演出時(shí),會(huì)出現(xiàn)發(fā)揮失常的情況,比方說(shuō)忘詞、跑調(diào)、節(jié)奏不穩(wěn)定、聲音失控,等等。出現(xiàn)這種情況的主要原因就是表演者欠缺穩(wěn)定的歌唱心理素質(zhì),由此觀之,歌唱心理在舞臺(tái)表現(xiàn)力方面的巨大作用。穩(wěn)定良好的歌唱心理形成非常復(fù)雜,而且是多元化的,主要是因?yàn)楸硌菡邠碛胁煌某砷L(zhǎng)背景與性格特征,在心理素質(zhì)方面也各不相同,不同的表演者在塑造心理品質(zhì)方面需要依靠的方法也有很大差別。針對(duì)這樣的情況,聲樂(lè)表演者應(yīng)該把心理素質(zhì)提高作為當(dāng)前的素質(zhì)提升重點(diǎn),為了消除演唱當(dāng)中的緊張和恐懼情緒,應(yīng)該多加練習(xí),提高自身的實(shí)力,從而在表演過(guò)程當(dāng)中更加自信和有底氣。另外還要經(jīng)常參與聲樂(lè)舞臺(tái)表演活動(dòng),在反復(fù)多次的登臺(tái)表現(xiàn)當(dāng)中磨練自己,積累經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn),找到最佳的歌唱表現(xiàn)方法,提升個(gè)人的舞臺(tái)表現(xiàn)力。
(二)掌握有效歌唱技巧
諸多專(zhuān)家學(xué)者在對(duì)聲樂(lè)表演進(jìn)行研究過(guò)程當(dāng)中指出,歌唱技巧是提高舞臺(tái)表現(xiàn)力必不可少的手段,所以聲樂(lè)表演者應(yīng)該關(guān)注技術(shù)的磨練與提高,以便在藝術(shù)呈現(xiàn)方面達(dá)到完美水平。演唱技巧是舞臺(tái)表現(xiàn)的基礎(chǔ),對(duì)整個(gè)表演活動(dòng)和表演者的自信建立來(lái)說(shuō)都非常重要。聲樂(lè)表演者如果可以對(duì)歌詞發(fā)音進(jìn)行認(rèn)真細(xì)致的研究與思考,確保吐字清楚,字正腔圓,就可以讓觀眾聽(tīng)清演唱的美句歌詞,更容易被演唱者帶入到特定的藝術(shù)氛圍當(dāng)中;如果可以在聲音的高低與強(qiáng)弱控制方面做到游刃有余,且可以對(duì)共鳴腔體進(jìn)行靈活運(yùn)用,保證演唱過(guò)程當(dāng)中氣息的渾厚度,讓聲音的傳送飽滿(mǎn)圓潤(rùn)且有穿透力,就可以讓觀眾在聆聽(tīng)歌聲當(dāng)中獲得享受,甚至是心靈上的震撼。與之相反的,不健康與不科學(xué)的發(fā)聲技巧與演唱狀態(tài),會(huì)導(dǎo)致音色呈現(xiàn)效果降低,影響聲音活力,更無(wú)法保證舞臺(tái)表現(xiàn)力和音樂(lè)藝術(shù)的感染力。所以聲樂(lè)表演者應(yīng)該積極追求良好的發(fā)聲技巧與演唱技巧,在技巧提高的同時(shí),也要重視作品的情感處理和表達(dá),從而提升表演效果,賦予音樂(lè)精神層次的美感,升華作品的藝術(shù)價(jià)值。所以演唱者應(yīng)該妥善處理好技巧和情感表現(xiàn)之間的關(guān)系,兩手都要抓,而且兩手都要硬[5]。
(三)控制舞臺(tái)表演情緒
聲樂(lè)表演藝術(shù)是一門(mén)特別關(guān)注舞臺(tái)表現(xiàn)的藝術(shù),強(qiáng)調(diào)運(yùn)用多樣化的方法來(lái)把控與提升舞臺(tái)表現(xiàn)力,同時(shí)還以此為標(biāo)準(zhǔn)來(lái)評(píng)估演唱者是否擁有良好的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)。優(yōu)質(zhì)的舞臺(tái)表現(xiàn)會(huì)讓演唱有感染力和藝術(shù)美感,能夠讓觀眾有效體會(huì)聲樂(lè)作品的情感內(nèi)涵,讓表演到達(dá)爐火純青的地步。假如聲樂(lè)表演者在舞臺(tái)表現(xiàn)過(guò)程中并不能夠?qū)ψ约旱难莩榫w進(jìn)行控制,會(huì)給作品表現(xiàn)帶來(lái)約束,降低觀眾的視聽(tīng)體驗(yàn)和對(duì)音樂(lè)作品藝術(shù)魅力的感受。比方說(shuō)聲樂(lè)表演者要上臺(tái)演藝一首歌劇詠嘆調(diào),在演唱之前認(rèn)真調(diào)整狀態(tài),做好充分的作品準(zhǔn)備,但是到了傷感部分的演唱時(shí)就無(wú)法控制個(gè)人情緒,只能哽咽著勉強(qiáng)完成演唱,其結(jié)果是不能夠達(dá)到預(yù)期的演唱效果。事實(shí)上演唱者在表演過(guò)程當(dāng)中全身心投入是非??扇〉?,但是情緒的把控是必不可少的,不能夠只追求投入而沒(méi)有情感上的控制,否則會(huì)造成表演上的失敗。所以每個(gè)聲樂(lè)表演者都應(yīng)該學(xué)習(xí)演唱情感控制的方法,加大情緒控制訓(xùn)練,情感投入過(guò)多和過(guò)少都是不可取的,應(yīng)該把握好演唱中的整體情緒,考慮自己的歌唱風(fēng)格與表現(xiàn)特征,找到最適合自己的演繹方式[6]。
(四)準(zhǔn)確應(yīng)用無(wú)聲語(yǔ)言
無(wú)聲語(yǔ)言在聲樂(lè)表演舞臺(tái)表現(xiàn)力的提高方面有著很高的應(yīng)用價(jià)值,想要讓表演行神兼?zhèn)洌托枰煤酶鞣N各樣的無(wú)聲語(yǔ)言,具體包括:第一,面部表情。聲樂(lè)表演者在舞臺(tái)上要善于運(yùn)用自己的面部表情,展現(xiàn)作品的情感,而且表情要準(zhǔn)確生動(dòng),貼近音樂(lè)作品,保持自然真實(shí)的狀態(tài),從而升華歌唱藝術(shù),摒棄矯揉造作的藝術(shù)表現(xiàn)。第二,手勢(shì)。手勢(shì)不單單可以輔助表達(dá)情感,渲染氣勢(shì),還可以為形體造型。表演者站在舞臺(tái)上,運(yùn)用正確姿勢(shì)表演,就可以產(chǎn)生良好的控制力。手勢(shì)動(dòng)作多種多樣,需要結(jié)合音樂(lè)作品內(nèi)容表現(xiàn)的需要,保證手勢(shì)表演的靈活性,而且雙手手勢(shì)動(dòng)作要自然,隨情而動(dòng),體現(xiàn)在有意和無(wú)意之間,把歌聲、手勢(shì)、情感這幾個(gè)要素整合成整體。第三,形體動(dòng)作。聲樂(lè)表演者為了有效塑造藝術(shù)形象,必須善于結(jié)合形象特征加入相應(yīng)的形體表演,保證表演大方,可以為形象塑造提供輔助作用。不管是哪種形體動(dòng)作都要有精氣神,不能拘謹(jǐn)。第四,眼神。眼神交流是表演當(dāng)中必不可少的部分,不同的眼神往往傳遞著不同心態(tài)和情感。聲樂(lè)表演者的眼睛應(yīng)該有神,要注重用眼神和觀眾交流,從而把核心情感傳遞給觀眾。
結(jié)??語(yǔ)
就聲樂(lè)表演而言,舞臺(tái)表現(xiàn)屬于其中不可或缺的組成部分,同時(shí)也對(duì)聲樂(lè)表演舞臺(tái)氣氛與現(xiàn)場(chǎng)效果帶來(lái)決定性影響。聲樂(lè)表演者只有不斷完善自身的舞臺(tái)表演素質(zhì),才可以調(diào)動(dòng)舞臺(tái)氣氛,讓表演更加深入人心,而提高舞臺(tái)表演素質(zhì)的關(guān)鍵,就是探索提高舞臺(tái)表現(xiàn)力的方法,用強(qiáng)大而又多元化的舞臺(tái)表現(xiàn)素質(zhì)演繹音樂(lè)作品,利用聲樂(lè)表演給廣大觀眾帶來(lái)情趣體驗(yàn)和深刻的內(nèi)心觸動(dòng)。在未來(lái)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展當(dāng)中,出于對(duì)聲樂(lè)表演藝術(shù)本質(zhì)的把握以及群眾日益增長(zhǎng)的藝術(shù)審美需求,應(yīng)該持續(xù)研究提高舞臺(tái)表現(xiàn)力的聲樂(lè)表演方法,并找到提升表演者綜合素質(zhì)的方案。
注釋?zhuān)?/p>
[1]郭傳建.淺談現(xiàn)實(shí)生活對(duì)舞臺(tái)表演的重要性[J].新西部(理論版),2020(02):66.
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[3]段鳳琴.基于舞臺(tái)表現(xiàn)力的聲樂(lè)表演研究[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2018(03):96—97.
[4]王??芳.聲樂(lè)演員的舞臺(tái)表演實(shí)踐[J].戲劇之家,2021(03):93.
[5]楊??芳.論舞臺(tái)表演藝術(shù)在民族聲樂(lè)演唱中的作用[J].藝術(shù)科技,2020(12):216.
[6]王景濤.淺析聲樂(lè)演唱中的舞臺(tái)表現(xiàn)力[J].黃河之聲,2019(22):131—132.
[收稿日期]2021-12-08
[作者簡(jiǎn)介]薛??濤(1972—??),男,遼寧師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院副教授。(大連??116029)
(責(zé)任編輯:莊??唯)