■張攀

音樂(lè)是創(chuàng)作者、演奏者、欣賞人三個(gè)主要群體相結(jié)合。琵琶作為音樂(lè)的表現(xiàn)形式，是連接作者和欣賞人之間的橋梁，也就是常說(shuō)的第二次創(chuàng)作。對(duì)于演奏琵琶這一技藝性樂(lè)器，演奏家若想成功地完成一度和二度創(chuàng)作，就需要深刻地理解、精準(zhǔn)地把握演奏美學(xué)，需要掌握音響、手法、理念等因素，并在具體演奏過(guò)程中，實(shí)現(xiàn)琵琶的意境之美、演奏之美和自然之美的融合。而要達(dá)到以上效果，就需要在琵琶演奏時(shí)，將兩種能力密切結(jié)合，前者需要營(yíng)造良好的音樂(lè)氣氛，后者則需要通過(guò)演奏人員的理解能力、感受能力和情感經(jīng)歷，將樂(lè)曲完美地表現(xiàn)出來(lái)。在當(dāng)代琵琶的音樂(lè)演奏創(chuàng)作過(guò)程中，演奏者必須積極主動(dòng)地融入他們的音樂(lè)情感，這樣他們才能充分展現(xiàn)琵琶音樂(lè)的藝術(shù)魅力。

為了提高自己的演奏技藝，演奏者有時(shí)會(huì)模仿演奏家們的演奏，有時(shí)候，過(guò)多地模仿其他演奏家，反而會(huì)陷入機(jī)械、死板的境地，缺乏自己的獨(dú)特音樂(lè)風(fēng)格。無(wú)法想像，一個(gè)演奏者在自己演奏的過(guò)程中，時(shí)刻想著演奏家是如何表現(xiàn)音樂(lè)動(dòng)作的，是如何處理音樂(lè)節(jié)奏的，那么他（她）一定無(wú)法盡心地專注投入到自己的音樂(lè)中，從而無(wú)法盡情去表達(dá)自己的音樂(lè)感覺(jué)。而琵琶在音樂(lè)演奏中的演奏之美，恰恰就在于一個(gè)演奏者完全投入到琵琶音樂(lè)后在舞臺(tái)上自然的呈現(xiàn)和表現(xiàn)——演奏者們的內(nèi)心正在跳動(dòng)唱歌，手臂就會(huì)隨著琵琶音樂(lè)的節(jié)奏旋律進(jìn)行呼吸，身體也會(huì)隨著它的旋樂(lè)而上下移動(dòng)，每一個(gè)演奏者的演奏行為都重在融入音樂(lè)中而不是放在音樂(lè)的外面，視覺(jué)上同樣也是展現(xiàn)了豐滿的大自然，從而達(dá)到水到渠成的效果。因此，重視琵琶演奏美學(xué)的要求，并不是刻意地在演奏過(guò)程中追求外部的美感，琵琶演奏家應(yīng)該樹(shù)立正確的美感觀念，投入自身的理解和情感，在尊重音樂(lè)的基礎(chǔ)上，通過(guò)演奏琵琶音樂(lè)，展現(xiàn)自己獨(dú)特的音樂(lè)感染力，重視琵琶演奏的音樂(lè)美，追求自然的美，尋求最佳的聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)表現(xiàn)方式。

同一只琴，由不同人來(lái)演奏相同的空弦，其音響效果會(huì)有很大的不同，這就細(xì)化了觸弦角、快慢彈奏奏奏曲曲的深淺、觸弦的力度和力量集中的程度等等多個(gè)因素，細(xì)微的地方最見(jiàn)短處，可以看出基本功的訓(xùn)練，樹(shù)立音樂(lè)美感思想是非常重要的。然而，許多人把基本功與音樂(lè)的關(guān)系分開(kāi)，認(rèn)為彈挑、輪指不具有音樂(lè)的性質(zhì)，而與基本指法對(duì)應(yīng)的訓(xùn)練曲目也只有不同的音高符號(hào)組合，其旋律簡(jiǎn)單，不需要花太多心力去演奏，只要速度和熟練程度都達(dá)到，自然就能起到鞏固和提高技術(shù)的作用等等。如果等到演奏曲目時(shí)，再去尋求音樂(lè)美的感覺(jué)，殊不知此舉恰巧錯(cuò)過(guò)了美感音樂(lè)訓(xùn)練的最好時(shí)期?；竟Φ挠?xùn)練，正是演奏美感最關(guān)鍵的時(shí)期，也是演奏美感最有效的時(shí)期。基本功的練習(xí)過(guò)程，是左右手定型的一個(gè)過(guò)程，演奏家特別應(yīng)該注意聽(tīng)音的效果，尋找最好的聲響效應(yīng)，以便及時(shí)調(diào)整左右手的聲音，并通過(guò)后續(xù)練習(xí)加以鞏固。彈撥樂(lè)器琵琶與其他樂(lè)器不同的是，它們之間的“點(diǎn)對(duì)點(diǎn)”是左右手之間的“點(diǎn)對(duì)點(diǎn)”，因此將音符的“點(diǎn)”連成一條高質(zhì)量的線，是琵琶基礎(chǔ)功訓(xùn)練中的一個(gè)重點(diǎn)，也是難題。因此，在練習(xí)階段，演奏家應(yīng)該適當(dāng)處理點(diǎn)線之間的關(guān)系，保證每一點(diǎn)的質(zhì)量，同時(shí)要注意旋律線的美感，通過(guò)不斷地提高練習(xí)曲音樂(lè)的表現(xiàn)，為下一步的演奏作好鋪墊。同時(shí)，與演奏曲相比，基本功訓(xùn)練較少，演奏者更多地承受了負(fù)擔(dān)，此時(shí)應(yīng)更加重視氣息、韻體、演奏狀態(tài)和演奏習(xí)慣，無(wú)論在聽(tīng)覺(jué)還是視覺(jué)方面，都要有一定的美學(xué)要求。因此，演奏家應(yīng)該注意基本功練習(xí)時(shí)的音樂(lè)美感，從最早奏空弦音起，就要對(duì)自己在音樂(lè)美學(xué)層面上有要求，讓每一個(gè)“點(diǎn)”都有涵養(yǎng)，每條“線”都有音樂(lè)，把握與利用基本功練習(xí)的過(guò)程，并堅(jiān)持貫徹琵琶演習(xí)的美學(xué)要求，逐步內(nèi)化為自身的演習(xí)習(xí)慣。

音樂(lè)是能夠充分地表達(dá)作者的情感，并能夠與聽(tīng)者產(chǎn)生交流的藝術(shù)。在我國(guó)，最早的音樂(lè)理論著作《樂(lè)記》中，便有這樣的記載：“凡音之起，由人心生也；人心的動(dòng)物，物使然也。”其中也提到，通過(guò)不同的聲音可以充分地表達(dá)不同的情緒。因此，作為一名琵琶演奏家，除了具有一定的時(shí)代氣息和扎實(shí)的演奏技巧外，還需要對(duì)音樂(lè)作品主題思想的認(rèn)識(shí)能力，這樣才可以滿足各種琵琶演奏要求的需求。此外，在演奏琵琶的過(guò)程中，演奏家需要對(duì)旋律的連續(xù)性給予充分重視，這樣才能精確地表達(dá)作品所隱含的豐富感情，進(jìn)而促使音樂(lè)的整體發(fā)展，讓聽(tīng)者有一種身臨其境的感覺(jué)。當(dāng)然，在演奏過(guò)程中，演奏家的情感表現(xiàn)方式要緊跟時(shí)代的步伐，如果與主題背道而馳，則只能獲得與之相反的效果。因此，琵琶演奏時(shí)，應(yīng)積極地分析和思考情感尺度，正確地理解演奏技巧與音樂(lè)藝術(shù)氣氛之間的聯(lián)系。演奏技能的提高需要長(zhǎng)期的訓(xùn)練，而演奏技能的積累則需要在不斷的練習(xí)中積累起來(lái)。但僅僅靠高超技藝和豐富的演奏經(jīng)驗(yàn)，是不能演奏完美的作品的。因此，還需要注意音樂(lè)的藝術(shù)氣氛。這就需要演奏家對(duì)音樂(lè)作品背后的情緒、年代的背景、作品創(chuàng)造理念、表達(dá)思想、樂(lè)曲風(fēng)格的重點(diǎn)等方面有一定程度上的理解，這些有助于表現(xiàn)出理想的音樂(lè)效果。

不同的時(shí)代，不同類型的作品對(duì)風(fēng)格、內(nèi)涵等要求也不同，因此，演奏者要根據(jù)音樂(lè)的變化進(jìn)行自我調(diào)節(jié)，不能在同一種感覺(jué)的狀態(tài)下演奏全部作品，即使是同一種類型的作品，情感的內(nèi)涵也有所不同，因此演奏者在表現(xiàn)時(shí)應(yīng)該理解和融入音樂(lè)的意境。有些琵琶曲包含了豐富的歷史和文化知識(shí)，以中國(guó)古典文化為支柱，如《飛花點(diǎn)翠》《十面埋伏》等，都有獨(dú)特的意境，演奏家需要在把握技法的同時(shí)，加強(qiáng)文學(xué)、美學(xué)等方面的研究，認(rèn)真領(lǐng)悟文化的內(nèi)涵。而傳統(tǒng)音樂(lè)《平沙落雁》，蘊(yùn)涵著深邃的哲理：“借鴻鴣之遠(yuǎn)志，寫(xiě)逸士心胸也！”這強(qiáng)大的思想意蘊(yùn)要求演奏者把琵琶技巧與曲子的思想內(nèi)容結(jié)合起來(lái)，類似于琵琶曲的還有《浪淘沙》《寒鴉戲水》《天鵝》等，這些作品的意蘊(yùn)深遠(yuǎn)，需要演奏者對(duì)其中所傳達(dá)的思想修養(yǎng)有深刻的理解。音樂(lè)作品是作者以情感為載體，也是演奏者的二度創(chuàng)作，他（她）在理解作品的前提下融入自我的情感，成為進(jìn)一步抒發(fā)樂(lè)曲情感的載體。同時(shí)，演奏者還需要通過(guò)自身的專業(yè)水平和音樂(lè)演奏能力，把這些情感傳遞給欣賞者，喚起了他們的感情共鳴。作為此復(fù)雜的過(guò)程的中心環(huán)節(jié)，琵琶演奏者特別需要感悟作品的情感情緒、藝術(shù)特點(diǎn)、時(shí)代性和美學(xué)性質(zhì)等，在深入了解的基礎(chǔ)上，結(jié)合作品經(jīng)歷與體會(huì)，融入其意境中進(jìn)行演奏，只有在音樂(lè)的過(guò)程中投入，才能把握琵琶的美好演奏之道。

總之，要想演奏好的琵琶樂(lè)，首選要牢固地掌握多種獨(dú)有的演奏技巧，并掌握各種技能的使用手法，這樣才能演奏好的琵琶音色，營(yíng)造出要表達(dá)的意境。任何一個(gè)人在學(xué)習(xí)的過(guò)程中，都會(huì)面臨各種不同的問(wèn)題，而且這些問(wèn)題通常不能輕易解決，對(duì)此作為一個(gè)琵琶演奏家和愛(ài)好者，更要付出百分之一的努力，積極地探索和實(shí)踐，這樣才能打開(kāi)琵琶的演奏之路。