王瑩瑩

（濱州市濱城區(qū)文化館，山東 濱州 256600）

舞蹈和音樂都是具有表達(dá)性、抒情性、節(jié)奏性的藝術(shù)。舞蹈表達(dá)的方式是有形而無聲，音樂表達(dá)的方式是有聲而無形，將音樂和舞蹈結(jié)合，實現(xiàn)二者的相輔相成，則能夠?qū)崿F(xiàn)聲形兼?zhèn)?。一部?yōu)秀的舞蹈作品離不開音樂的輔助。

一、舞蹈編創(chuàng)的概念

舞蹈編創(chuàng)是一種創(chuàng)造性的活動，需要編創(chuàng)人員具備創(chuàng)造性思維。舞蹈編創(chuàng)者通常會結(jié)合日常生活的所見所感所悟進(jìn)行舞蹈的編排。舞蹈編創(chuàng)者需要熟練掌握舞蹈基礎(chǔ)知識，具備較高的創(chuàng)作水準(zhǔn)，通過舞蹈創(chuàng)編作品通?？梢苑从尺@個人的舞蹈能力。但，日常生活中我們觀看的舞蹈節(jié)目，其動作編排結(jié)構(gòu)較為單一，且內(nèi)容較為粗糙。沒有充分的體現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)形式。這類問題的出現(xiàn)主要是因為舞蹈編創(chuàng)者在編排舞蹈動作時沒有結(jié)合音樂進(jìn)行創(chuàng)造性的編排。有關(guān)音樂和舞蹈的關(guān)系，著名音樂家吳祖強先生曾經(jīng)表達(dá)過自己的觀點“舞蹈屬于視覺藝術(shù)，有形而無聲；音樂是聽覺藝術(shù)，有聲而無形，但音樂能夠彌補舞蹈的不足，舞蹈可使音樂更有感染力?？梢哉f，音樂是舞蹈的聲音，舞蹈是音樂的形體。[1]”由此可見，想要編創(chuàng)一部優(yōu)秀的舞蹈作品，舞蹈編創(chuàng)者應(yīng)當(dāng)充分利用音樂，認(rèn)識到音樂對舞蹈編排的重要性，發(fā)揮音樂藝術(shù)在舞蹈編創(chuàng)中的作用。

二、音樂與舞蹈的共性

（一）表達(dá)性

表達(dá)能力是人類生存發(fā)展過程中逐漸形成的能力，是已經(jīng)融入人類基因的、與生俱來的一種能力，在語言還沒有形成之前，人類就已經(jīng)具備了表達(dá)的能力，藝術(shù)便是當(dāng)時人們最直接的表達(dá)形式，人類以藝術(shù)的形式直接表達(dá)自己的意念和情感。在人類漫長的發(fā)展過程中，表達(dá)形式逐漸多樣化，音樂盒舞蹈作為藝術(shù)中重要的兩個類型，表達(dá)是它們共有的特性，它們能夠使人類表達(dá)出難以用語言表達(dá)的思想情感。首先，音樂有七種不同的音階，由此能夠匯成千萬種旋律，音樂就是以聲音為中介，通過這樣詮釋聲音、再現(xiàn)、創(chuàng)造聲音的方式進(jìn)行表達(dá)；其次，舞蹈是直接訴諸視聽感官，以人體自身為媒介進(jìn)行表達(dá)。在表達(dá)方式上，音樂和舞蹈的特點大不相同，但在功能方面，二者具有共性。

（二）抒情性

抒情，即抒發(fā)情感，表達(dá)思想感情，是一種藝術(shù)表現(xiàn)。人們抒發(fā)情感的方式是多樣的，藝術(shù)便是其中一種重要的方式。藝術(shù)原本就是人類精神發(fā)展的產(chǎn)物，人類往往通過創(chuàng)作藝術(shù)品來表達(dá)難以表達(dá)的情感，可以說藝術(shù)品是人類情感的寄托。音樂和舞蹈作為藝術(shù)，也能夠寄托人們的心中之情，和人們內(nèi)心深處的聲音相呼應(yīng)。例如，經(jīng)典音樂作品—二胡獨奏曲《二泉映月》，這是一部感情充沛的音樂作品，其中寄托了作者阿炳先生的情緒感觸，表達(dá)了阿炳先生不畏艱難、抗?fàn)幟\的精神。這種音樂形式的表達(dá)具有強烈的抒情性。舞蹈和音樂都是具有抒情特點的藝術(shù)，在情感表達(dá)方面各有千秋。舞蹈表達(dá)情感的方式是有形而無聲，音樂表達(dá)情感的方式是有聲而無形，那么將音樂和舞蹈結(jié)合，實現(xiàn)二者的相輔相成，則能夠?qū)崿F(xiàn)聲形兼?zhèn)?，以便于將人物的思想情感充分的抒發(fā)出來。

（三）節(jié)奏性

節(jié)奏是音樂和舞蹈的基本元素，也是音樂和舞蹈的骨架[2]。首先，音樂節(jié)奏感的形成主要是由于音的高低、強弱、長短的變化組合，節(jié)奏處于不斷變化中，而正是這些變化組成一首完整的音樂[3]。如果只是單純的欣賞音樂，一般更多的欣賞的是音樂旋律，人們對于其音樂節(jié)奏細(xì)微的變化可能難以察覺。但倘若是舞蹈和音樂相結(jié)合，觀眾則能夠通過舞蹈表演直觀的感受其音樂中細(xì)微的節(jié)奏變化，這不僅有利于增強音樂的感染力，也使得舞蹈的觀賞性更強。其次，舞蹈藝術(shù)從誕生開始，其基本要素之一就包括節(jié)奏。近年來，年輕群體青睞的街舞這一舞種，就充分的運用了音樂節(jié)奏，甚至有些街舞清晰的表現(xiàn)了四分之一拍的節(jié)奏點，音樂節(jié)奏處理的十分細(xì)致。另外，機(jī)械舞也是將音樂節(jié)奏運用到極致的舞種。但一些舞蹈表演者在跳舞時沒有意識到節(jié)奏的重要性，自顧自地不聽節(jié)奏去跳舞。當(dāng)用歡快的動作搭配悲傷舒緩的節(jié)奏型音樂就十分不合適，這就是舞蹈動作與音樂節(jié)奏不合拍，會大大降低舞蹈的觀賞性。就舞蹈本身來說，舞蹈也是有節(jié)奏的，舞蹈的節(jié)奏體現(xiàn)在身體的律動上、肢體動作的變化、肢體對時間的把握，從而形成富有節(jié)奏感的身體律動。

三、學(xué)習(xí)音樂知識對學(xué)生舞蹈編創(chuàng)的重要性

（一）激發(fā)創(chuàng)作靈感

新時代背景下，人們越來越重視創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。創(chuàng)造性思維作為藝術(shù)的翅膀，能夠使藝術(shù)家更具備創(chuàng)造力，創(chuàng)造出更高價值的藝術(shù)精品[4]。舞蹈編創(chuàng)過程中人們也要具備創(chuàng)造性思維，由此才能使編創(chuàng)的舞蹈具備獨一無二的魅力，在琳瑯滿目、層出不窮的舞蹈作品中脫穎而出。但如今抄襲事件層出不窮，一些舞蹈編創(chuàng)人員缺乏創(chuàng)造性思維，缺乏創(chuàng)作靈感，而舞蹈編創(chuàng)一定是以創(chuàng)造性思維為主導(dǎo)的，致使創(chuàng)作進(jìn)程停滯不前，從而難以創(chuàng)設(shè)出高價值的舞蹈作品。

優(yōu)秀的音樂作品往往能夠使聽眾的內(nèi)心逐漸平靜、安寧，也能夠使聽眾的情緒被快速的調(diào)動起來，聽眾跟隨著音樂的旋律和節(jié)奏應(yīng)當(dāng)能夠產(chǎn)生聯(lián)想。優(yōu)秀的音樂作品是能夠觸動聽眾心靈的音樂，心弦被輕輕的彈撥，讓人聽在耳朵、美在心靈、笑在臉上，振蕩全身?？梢哉f，音樂對激發(fā)創(chuàng)作靈感有不可替代的作用。同時，由于音樂和舞蹈具有密切關(guān)系，音樂對激發(fā)舞蹈編創(chuàng)靈感的效果會更加顯著。舞蹈編創(chuàng)者在聆聽這樣優(yōu)秀的音樂作品過程中，隨著音樂的旋律、節(jié)奏而扇動想象的翅膀，有利于迸發(fā)創(chuàng)作靈感。但想要在欣賞音樂中激發(fā)舞蹈編創(chuàng)的靈感的前提是，聽者應(yīng)當(dāng)能夠理解音樂，應(yīng)當(dāng)聽得懂音樂，這就意味著舞蹈編創(chuàng)人員應(yīng)該系統(tǒng)的學(xué)習(xí)過音樂知識，熟練掌握樂理、視唱練耳、鋼琴基礎(chǔ)等，具備良好的音樂素養(yǎng)，如此一來，在欣賞音樂的過程中，才能更讓創(chuàng)作靈感更好的隨音樂旋律一同迸發(fā)出來[5]。

（二）增強情感共鳴

藝術(shù)原本就是人類精神發(fā)展的產(chǎn)物，人類往往通過創(chuàng)作藝術(shù)品來表達(dá)難以表達(dá)的情感，可以說藝術(shù)品是人類情感的寄托。音樂和舞蹈作為藝術(shù)，能夠寄托人們的心中之情，和人們內(nèi)心深處的聲音相呼應(yīng)。單純欣賞舞蹈時，缺少音樂作為伴奏則會使舞蹈表演略顯僵硬。當(dāng)音樂和舞蹈結(jié)合時，舞蹈直觀的用肢體動作展現(xiàn)音樂，將音樂中蘊含的情感外化出來，使情感的表達(dá)更加充沛，增加音樂的感染力和舞蹈的觀賞性[6]。將音樂和舞蹈結(jié)合，舞蹈編創(chuàng)者能夠更清晰的梳理該舞蹈和音樂所想要表達(dá)的情感，更好的激發(fā)自己內(nèi)心的情感，產(chǎn)生強烈的情感共鳴，對舞蹈的領(lǐng)悟能力也由此提升，對舞蹈編創(chuàng)大有裨益。想要提升這種音樂領(lǐng)悟能力，舞蹈編創(chuàng)者則應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)專業(yè)的音樂知識，由此更高效的準(zhǔn)確把握音樂的舞蹈表達(dá)，并將其和舞蹈作品相融會貫通，引發(fā)觀眾的情感共鳴。

（三）提升藝術(shù)素養(yǎng)

一名優(yōu)秀舞蹈編創(chuàng)者的培養(yǎng)要求是非常嚴(yán)格的，需要提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，熟練掌握藝術(shù)理論知識，具備良好的藝術(shù)素養(yǎng)。藝術(shù)是一門綜合學(xué)科，其中包括多種藝術(shù)門類，每個藝術(shù)門類的藝術(shù)知識都大不相同。音樂和舞蹈作為藝術(shù)門類中存在緊密關(guān)系的藝術(shù)，掌握音樂知識是提升舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)的重要方式之一，使得舞蹈編創(chuàng)者可以拓寬自身的藝術(shù)視野，豐富藝術(shù)知識，突破舞蹈原本的框架，使舞蹈編創(chuàng)更具創(chuàng)新性，從而更好的完成對舞蹈編創(chuàng)者的培養(yǎng)目標(biāo)。

四、音樂對舞蹈編創(chuàng)的影響

（一）影響舞蹈動作編創(chuàng)

通常來說，欣賞舞蹈作品時，悲慟沉靜的音樂所搭配的舞蹈動作往往是肢體蜷縮等動作；激情昂揚的音樂所搭配的舞蹈動作往往速度快、幅度大、難度高。因此，舞蹈編創(chuàng)者在進(jìn)行創(chuàng)作過程中必然要考慮到舞蹈動作和音樂情感、旋律節(jié)奏是否保持一致，不論是舞蹈動作配合音樂還是音樂配合舞蹈動作，一部優(yōu)秀的舞蹈作品一定是能給人帶來和諧、舒暢的感覺。

人們常把節(jié)奏比作音樂的骨骼，把旋律比作音樂的靈魂，舞蹈編創(chuàng)者在編創(chuàng)舞蹈動作時應(yīng)當(dāng)注重音樂本身的節(jié)奏，注重旋律的指向性[7]。一般來說，緊張度的增加或情緒的增長都表現(xiàn)為旋律向上進(jìn)行，情緒的減弱表現(xiàn)為旋律向下進(jìn)行或逐漸松弛，旋律的變化和舞蹈動作的變化是相呼應(yīng)的。例如，《天鵝之死》這一舞蹈作品的結(jié)尾處，音樂的旋律越來越激烈，舞蹈動作的幅度越來越大，舞蹈表演者的步伐速度越來越快，同時其雙臂劇烈顫動、腳尖快速點動，體現(xiàn)了天鵝臨死前的掙扎和不甘，最后音樂旋律逐漸松弛，舞蹈表演者緩緩跪地，身體蜷縮，體現(xiàn)天鵝安靜死去的狀態(tài)，給觀眾以悲傷、惋惜的感覺，這是由音樂和舞蹈共同作用帶來的豐富感受[8]。

（二）影響舞蹈人物形象的塑造

一部舞蹈作品中人物形象感染力的強弱直接影響該作品是否具有藝術(shù)魅力以及是否可以吸引觀眾。可以說，舞蹈人物形象的塑造是舞蹈作品創(chuàng)設(shè)過程中必須重視的任務(wù)。例如，《中國媽媽》這一舞蹈作品中，媽媽和日本女孩的性格特征不同，可以利用兩種樂器、兩種音樂，用不同的節(jié)奏、旋律來呼應(yīng)這兩段有些鮮明對比的舞蹈，如用小提琴齊奏體現(xiàn)媽媽將兒女長大成人的艱辛和偉大，用清脆的竹笛來體現(xiàn)女孩在媽媽的關(guān)愛下生活的很快樂，得以健康成長。小提琴和竹笛在音色上的有鮮明的差別，能夠清晰的塑造出日本女孩活潑單純和母親慈祥和藹的形象[9]。例如，《一個扭秧歌的人》這一舞蹈，該舞蹈使用二胡作為音樂伴奏，給人以沉靜、活潑的雙重感受。舞蹈表演者的四肢跟隨著音樂的旋律擺動，塑造了一位熱愛扭秧歌、渴望重回舞臺的扭秧歌老藝人。

（三）影響舞蹈環(huán)境氛圍的烘托

單純欣賞舞蹈時，缺少音樂作為伴奏則會使舞蹈表演略顯僵硬，且難以讓觀眾沉浸其中?？梢哉f，在演繹一部舞蹈作品時，音樂對烘托舞蹈氛圍有重要作用。在蒙古族舞蹈中，引入馬頭琴聲，則能夠快速的引導(dǎo)觀眾沉浸其中，仿佛置身廣闊的草原。舞蹈編創(chuàng)者應(yīng)當(dāng)把握好音樂的這一作用，用以烘托舞蹈環(huán)境氛圍。舞蹈作品中的環(huán)境和氛圍不僅可以是特定的、具體的，如草原、大海、高原，也可以是虛幻的、朦朧的，如主角的夢境、幻覺等，還可以是多個時空的轉(zhuǎn)換、疊加。音樂可以作為指路燈，提醒觀眾注意舞蹈情節(jié)的變化。單純的舞蹈表演中，尤其是舞蹈作品中包含多時空的重疊、轉(zhuǎn)換時，觀眾難以清晰的注意到舞蹈情節(jié)的變化，難以深刻的感受到舞蹈的環(huán)境氛圍，而加入音樂作為輔助，則可以有效解決這些問題。例如，《中國媽媽》這一舞蹈作品的結(jié)尾，其舞蹈編創(chuàng)者采用童謠作為輔助，結(jié)合“老玉米，金黃黃，養(yǎng)活了一國的小二郎”的音樂伴奏，烘托了中國媽媽在田間勞作的環(huán)境，再結(jié)合插秧的舞蹈動作，生動形象的塑造了一群勤勞勇敢、樸實善良的中國媽媽形象[10]。

五、結(jié)語

音樂和舞蹈作為藝術(shù)的重要部分，二者具有共性。舞蹈編創(chuàng)者在編創(chuàng)作品過程中引入音樂，結(jié)合二者的表達(dá)性、抒情性、節(jié)奏性等共性，能夠使舞蹈更具有層次感，清晰的表達(dá)舞蹈情節(jié)，引領(lǐng)觀眾沉浸其中。除此之外，音樂還會影響舞蹈動作的編創(chuàng)、人物形象的塑造、舞蹈環(huán)境氛圍的烘托。舞蹈編創(chuàng)者應(yīng)當(dāng)正確意識到音樂對舞蹈編創(chuàng)的重要性，在編創(chuàng)過程中充分發(fā)揮音樂的作用。