內(nèi)容摘要:“戲劇化教學(xué)”是將戲劇因素滲透于教育教學(xué)活動的一種教學(xué)方式。具有三個方面特征:其一,以“戲劇”元素導(dǎo)入教學(xué)情境。戲劇具有綜合性、原創(chuàng)性、藝術(shù)性等多種功能,可與其他領(lǐng)域課程相結(jié)合,在跨學(xué)科語境中進(jìn)行整體性教學(xué),方能收獲多樣性、多效能的教學(xué)效果。其二,以“創(chuàng)意”表現(xiàn)作為教學(xué)理念。有賴于具有創(chuàng)新意識教師的教導(dǎo),指引學(xué)生進(jìn)行有計劃、有層次、有程序的創(chuàng)意創(chuàng)作活動,從而培養(yǎng)具有創(chuàng)新意識的高素質(zhì)人才。其三,以“健康”人格作為教學(xué)目標(biāo)。將“審美”教育融入教學(xué)活動中,塑造學(xué)生超越的審美情懷以及自由高遠(yuǎn)的人生境界,培育“健康”人格形成?!皯騽』虒W(xué)”模式的新探索,將成為高校課堂教學(xué)的一種新路徑,使教學(xué)方式更為多元化,能夠真正實現(xiàn)教學(xué)的預(yù)期目標(biāo)。
關(guān)鍵詞:戲劇化教學(xué) 創(chuàng)意發(fā)現(xiàn) 審美功能 藝術(shù)情境
所謂“戲劇化教學(xué)”,是指將戲劇或劇場的元素融入教學(xué)活動的一種方法,即注重運(yùn)用戲劇與劇場的技巧(包括聲音、行為、服裝、音樂、影像、燈光等舞臺空間因素),注重課堂中學(xué)生的表演與實踐成分,充分發(fā)揮學(xué)生在課堂中的主觀能動性,鼓勵他們運(yùn)用戲劇的表現(xiàn)手段主動參與學(xué)習(xí)的過程?!皯騽』虒W(xué)”是將戲劇因素滲透于教育、教學(xué)活動的一種教學(xué)方式,它是戲劇學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)等多門學(xué)科交叉融合的產(chǎn)物,即運(yùn)用戲劇或劇場的形式進(jìn)行具有創(chuàng)意性的、審美化的、藝術(shù)化的教學(xué)活動。其通過“文本-表演”或“理論-實踐”雙向螺旋式的,自由的、自發(fā)的、創(chuàng)作性的實踐,既包含有文本的閱讀活動、理論的闡釋過程,又有表演與實踐等戲劇性的活動在其中,以此促進(jìn)教師與學(xué)生的互動溝通,豐富現(xiàn)有的課堂教學(xué)方法,有利于全面和諧發(fā)展人才的培養(yǎng),從而達(dá)到戲劇與教學(xué)科目的教育目標(biāo)。
“戲劇化教學(xué)”不是無源之水、無本之木,相反有著深厚的根基。學(xué)界對此有半個多世紀(jì)的實踐研究,也有著較多理論研究和實踐成果。美國戲劇教育學(xué)家先鋒溫妮弗列德·瓦德首先提出“創(chuàng)作性戲劇”概念,他在1930年出版《創(chuàng)作性的戲劇活動》一書中提出“創(chuàng)作性戲劇教學(xué)方法”;瓦德的創(chuàng)作性戲劇技術(shù)所采用的創(chuàng)作性教學(xué)方法具有“劇場”與“戲劇”的二元性。[1]瓦德將這種戲劇性的活動在課堂教學(xué)內(nèi)容中進(jìn)行了實踐,包括:“戲劇性的扮演”、“故事戲劇化”、“以創(chuàng)作性之扮演擴(kuò)展到正式的戲劇”、“運(yùn)用創(chuàng)作性戲劇技術(shù)于正式的演出”[2]四大項目。其后,英國的芬蕾·瓊森開始采用“戲劇化教學(xué)”方法在教學(xué)中進(jìn)行實踐。在瓦德師生共同努力下,創(chuàng)作性戲劇活動對美國教育產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響,許多大學(xué)或?qū)W院紛紛將其納入課程教學(xué)內(nèi)容,進(jìn)行兒童教育的研究計劃并培養(yǎng)教學(xué)師資。1959年,美國已有92所院校提供創(chuàng)作性戲劇活動的教學(xué)課程。2000年左右,“教育戲劇”(此名稱是“創(chuàng)作性戲劇”的英國版本,英文Drama-In-Education,簡稱D-I-E,是一種重過程且以即興創(chuàng)作為主的戲劇活動)在我國港、臺地區(qū)發(fā)展較迅速;20世紀(jì)80-90年代,中國大陸出現(xiàn)教育戲劇相關(guān)文獻(xiàn);近年來與戲劇教育相關(guān)研究課題與論文逐漸豐富。臺灣教育專家張曉華《創(chuàng)作性戲劇教學(xué)原理與實作》(上海:上海書店出版社,2011年),林玫君《創(chuàng)造性戲劇理論與實務(wù)》(臺北:心理出版社,2005年),林玫君、林珮如譯Barbara Salisbury Wills《創(chuàng)作性兒童戲劇進(jìn)階——教室中的表演藝術(shù)課程》(臺北:心理出版社股份有限公司,2010年)等著作,成為教育戲劇/戲劇化教學(xué)法推廣的重要文獻(xiàn)。一直以來,戲劇教育較多應(yīng)用于兒童教育以及中小學(xué)教育中;近年來,有學(xué)者提倡將“‘戲劇教學(xué)法’運(yùn)用于我國的高校課堂教學(xué),并創(chuàng)造性地運(yùn)用于文學(xué)語言類課程教學(xué)中”,[3]以此作出探索性研究。這些都是“戲劇化教學(xué)”多元化呈現(xiàn)方式。但國內(nèi)的戲劇教育更多還是停留在傳統(tǒng)專業(yè)藝術(shù)教育層面,對戲劇所具有的強(qiáng)大藝術(shù)、教育功能重視稍嫌不足,特別是在高等教育領(lǐng)域缺少理論性指導(dǎo)與研究,并且在實踐層面應(yīng)用較少,妨礙戲劇教育功能的充分發(fā)揮。本文旨在以自我在高校文學(xué)課程中的教學(xué)實踐出發(fā),探討“戲劇化教學(xué)”具有的三重特征:即以“戲劇”元素導(dǎo)入教學(xué)情境、以“創(chuàng)意”表現(xiàn)作為教學(xué)理念、以“健康”人格作為教學(xué)目標(biāo)。期待通過對此的探討與實踐研究,更多發(fā)揮戲劇教育強(qiáng)大功用,期待在深化素質(zhì)教育與高校課程深化改革方面起到更為寬廣作用。
其一,以“戲劇”元素導(dǎo)入教學(xué)情境。
中西戲劇戲曲經(jīng)典是寶貴的精神遺存,為振奮民族精神、消解社會焦慮、凈化人類心靈、提高國民素質(zhì)起到重要作用。自古希臘時代歐洲戲劇藝術(shù)開始,產(chǎn)生諸多令人回味的經(jīng)典戲劇。如古希臘埃斯庫羅斯、索福克勒斯與歐里庇得斯的悲劇,莎士比亞與人文主義戲劇,莫里哀與古典主義戲劇,伏爾泰、狄德羅與啟蒙主義戲劇,雨果與浪漫主義戲劇,易卜生與現(xiàn)實主義戲劇,左拉與自然主義戲劇,王爾德與唯美主義戲劇,斯特林堡、奧尼爾與表現(xiàn)主義戲劇,梅特林克與象征主義戲劇,布萊希特與史詩戲劇,安托南·阿爾托與殘酷戲劇,貝克特與荒誕派戲劇等。在中國,從關(guān)漢卿到湯顯祖,從田漢、洪深到老舍、曹禺,一代代戲劇大師的天才創(chuàng)造,為人類留下燦爛的文化遺存。在提倡素質(zhì)教育的今天,戲劇教育一定能夠發(fā)揮其獨(dú)特的、難以替代的功能。戲劇作為一門綜合的藝術(shù),可以從兩個方面理解,“一個是在文學(xué)內(nèi)部的意義上的,一個是在文學(xué)與藝術(shù)的跨學(xué)科意義上的。”[4]我們經(jīng)常所談的是作為劇本的戲劇文學(xué),而非“融音樂、歌唱、表演、武術(shù)、舞蹈與造型藝術(shù)于一身的戲劇”。[5]我們可以與作為書頁上文字的戲劇劇本邂逅,也可以到劇院去觀看現(xiàn)場的戲劇演出,戲劇演出是幾種藝術(shù)協(xié)作的產(chǎn)物——文本、演員、舞臺布景、服裝和燈光。文本可以重復(fù),但是演出卻不能——我們會在真實的時間流逝中欣賞劇場的藝術(shù),回應(yīng)它給我們帶來的感官、情感和思維的多重刺激,并且下意識的將這些刺激拼接成一個整體的形象。文本可以調(diào)動我們的思維和情感,劇場里的演出則會直接作用于我們的感官,然后再通過感官刺激到達(dá)人體的思維和情感?!皯騽』虒W(xué)”意在兼顧這兩方面的優(yōu)勢,一方面讓學(xué)生領(lǐng)悟到戲劇劇本文字的魅力,另一方面可以有效利用戲劇或劇場的技巧,將之運(yùn)用于課堂教學(xué)活動之中去,來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情以及創(chuàng)造力。
戲劇的功能多樣化,用于教學(xué)形式的戲劇可兼具多樣性。臺灣學(xué)者張曉華認(rèn)為,戲劇是一種“‘藝術(shù)與人文’的統(tǒng)整教學(xué)模式”,[6]因為“戲劇的表演就是將戲劇所含括的要素對觀眾的一種展演。其展演的型式是‘劇場’,其內(nèi)涵則是包括了:景觀的‘視覺藝術(shù)’,音韻的‘音樂’與‘舞蹈’,以及人物思想、語言、故事情節(jié)的‘人文’??梢姡魏我怀鰬騽〉恼寡?,就是一種完整的‘藝術(shù)與人文’統(tǒng)整模式?!盵7]恰如此言,戲劇具有綜合性、原創(chuàng)性、藝術(shù)性等多種功能,既可作為單科戲劇門類進(jìn)行教學(xué),也可結(jié)合其他領(lǐng)域課程,如文學(xué)、歷史、哲學(xué)、宗教、音樂、影視、舞蹈、心理學(xué)、教育學(xué)等,在跨學(xué)科的語境中進(jìn)行整體性的教學(xué),如此定能收獲多樣性、多效能的教學(xué)效果。在非戲劇類的課程教學(xué)中,可以有效利用戲劇藝術(shù)的優(yōu)勢,配合戲劇性的想象扮演等方式,以整體教學(xué)的模式讓學(xué)生在課堂中歷練、實踐,以此強(qiáng)化學(xué)生的反應(yīng)及接收能力,更能達(dá)到較好的教學(xué)效果。在此過程中,教師可選擇課程中的某一個事件、某一個故事、某一個片斷或某一個概念,設(shè)定一定的環(huán)境、人物、角色、道具或音樂等,讓學(xué)生以角色扮演、演講、朗誦、游戲或其他表演方式,進(jìn)行即興表現(xiàn)。如果在表演過程中,遇到不明確或者有爭議的觀點(diǎn)時,可以組織學(xué)生加強(qiáng)討論,并鼓勵學(xué)生搜集資料以及發(fā)揮此方面的創(chuàng)意;可以借助戲劇中的角色人物進(jìn)行陳述,讓學(xué)生在此表演、觀看以及討論的過程中,增強(qiáng)自我的表達(dá)能力,在討論的過程中理解概念、提出問題并解決難題,從而全面提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。在戲劇類課程的教學(xué)活動中,可以以“即興創(chuàng)作”的形式呈現(xiàn),特別強(qiáng)調(diào)課堂活動中“即興創(chuàng)作”的過程,參與者能夠在此學(xué)習(xí)的過程中收獲成長與快樂。課堂表演的地點(diǎn)當(dāng)然更多地發(fā)生在“教室”,時間則以“上課”時間為主,使用的“道具”可以是教室隨手可得的實物或簡單的日常生活用具等。教師在每次課堂可以設(shè)定一個主題,并引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行分組表演、操作實踐等。在這些參與者中,他們既是課堂上進(jìn)行表演的學(xué)生(即表演者),同時也是制作者、策劃者以及臺下的觀眾,兼顧多樣性的角色,并在不同的角色扮演中收獲不同的感悟。
戲劇的魅力在于它的趣味與審美,若是將此元素滲透進(jìn)課堂教學(xué),將會其樂無窮。戲劇所蘊(yùn)涵的各式各樣的符號,包括人物的服裝、形體、動作,以及所傳達(dá)的表情、情感、意緒的多面性、復(fù)雜性等方面,都可以給予學(xué)生以超越于現(xiàn)實生活的審美情境,讓他們的心理機(jī)能活動最大限度被調(diào)動起來,從而增強(qiáng)對情感和審美韻味的直覺把握能力。學(xué)生在對戲劇作品的欣賞中,通過戲劇藝術(shù)作品的情感體驗,會產(chǎn)生精神震憾,獲得審美享受,進(jìn)而產(chǎn)生對人生的瞬間領(lǐng)悟,使心靈在震撼中受到陶冶、得到升華。以戲劇形式進(jìn)行的教學(xué)活動,可極大地訓(xùn)練和提高學(xué)生的想象力與審美能力,可以通過有形式、有內(nèi)容、有趣味的教學(xué)方式,來對學(xué)生的人格進(jìn)行歷煉。溫妮弗列德·瓦德認(rèn)為,采用戲劇方法教學(xué)的理由就在于:“‘趣味’就是為了它有趣!在教室的課程里,有比戲劇更有趣的嗎?”[8]“戲劇”是一門綜合的藝術(shù)門類,瓦德認(rèn)為戲劇是一門最有具趣味的課程,那么,采用“戲劇”方式進(jìn)行的教學(xué)活動,旨在一種趣味的學(xué)習(xí)過程來增進(jìn)教育的效果。2015年秋季,我給全校本科生開設(shè)《西方經(jīng)典戲劇賞析與表演》選修課,有一百名學(xué)生選修此課。我將學(xué)生分成十組,每一組組成一個戲劇表演團(tuán)隊,每一個團(tuán)隊表演一部經(jīng)典戲劇,如莎士比亞的《哈姆萊特》、《羅密歐與朱麗葉》、《麥克白》,莫里哀的《偽君子》,易卜生的《玩偶之家》、《建筑師》,王爾德的《莎樂美》、貝克特的《等待戈多》等劇作。于此,將戲劇表演穿插于課堂講授中,表演完后同學(xué)們談各自對于劇本、表演的感想,有的同學(xué)第一次深入地接觸戲劇,有的同學(xué)第一次上臺進(jìn)行戲劇表演,同學(xué)們的熱情高漲且收獲頗豐,課后每一位同學(xué)都寫作有戲劇演出有感想。在這樣的表演與訓(xùn)練的環(huán)節(jié)中,學(xué)生在扮演角色中進(jìn)行藝術(shù)的構(gòu)思,一方面會對戲劇的文本資料進(jìn)行理性地思考與分析,一方面他們要展開想象的翅膀,賦予所扮演角色以豐富、完整、獨(dú)特的靈魂。此種教學(xué)的過程,極大調(diào)動學(xué)生的心理、情感、生命活動,以及有利地發(fā)揮他們的各種潛能,并最大限度地激發(fā)創(chuàng)作想象力。因此,將“戲劇”元素融入教學(xué)情境,會帶來意想不到的教學(xué)效果。
其二,以“創(chuàng)意”表現(xiàn)作為教學(xué)理念。
提到“創(chuàng)意”一詞,不得不提及“創(chuàng)造性戲?。–reative Drama)”[9](也稱為“創(chuàng)作性戲劇”)概念,被廣泛應(yīng)用于歐美的戲劇及一般教學(xué)中。創(chuàng)造性戲劇“是一種即席、非表演,且以過程為主的戲劇形式。其中,由一位‘領(lǐng)導(dǎo)者’帶領(lǐng)一群團(tuán)體,運(yùn)用‘假裝’的游戲本能,共同去想像、體驗,且反省人類的生活經(jīng)驗?!盵10]臺灣學(xué)者林玫君認(rèn)為,創(chuàng)造性戲劇要“在自然開放的教室氣氛下,透過肢體律動、五官認(rèn)知、即席默劇及對話等戲劇形式,讓參與者運(yùn)用自己的身體與聲音去傳達(dá)或解決故事人物或自己所面臨的問題與情境,進(jìn)而建立自信、發(fā)揮創(chuàng)意、綜合思考且融入團(tuán)體,成為一個自由創(chuàng)造者、問題的解決者、經(jīng)驗的統(tǒng)合者及社會的參與者?!盵11]于此,創(chuàng)造性戲劇是一種自發(fā)性、即性式、團(tuán)體性、戲劇扮演、游戲形式的活動,組成人員包含一位引導(dǎo)者及團(tuán)體,內(nèi)容包括即席的故事或意象,地點(diǎn)可以選擇在教室或其他地方進(jìn)行,觀眾既是參與者又是表演者。這種戲劇教學(xué)的活動,著重強(qiáng)調(diào)的是參與者的自信、創(chuàng)意、思考與自由地發(fā)揮等等,即具有只重參與過程而不重結(jié)果的特色。此“創(chuàng)作性戲劇”的教學(xué)活動,是一種“有結(jié)構(gòu)的創(chuàng)意教學(xué)”,[12]而我們談?wù)摰摹皯騽』虒W(xué)”之核心理念便在于此——有計劃、有程序、有創(chuàng)意的教學(xué)活動。美國戲劇教育家安·維歐娜說:“創(chuàng)作性戲劇系讓兒童在賦想象力教師或領(lǐng)導(dǎo)者的引導(dǎo)下,創(chuàng)造場景或戲劇,再以即興的對話與動作表演之?!盵13]此言之“創(chuàng)造場景或戲劇”、“即興的對話與動作表演”,都包含有即興“創(chuàng)意”的成分在其中。
如何充分發(fā)揮“戲劇化教學(xué)”之“創(chuàng)意”效果?首先有賴于具有“創(chuàng)意”意識教師的引導(dǎo)。引導(dǎo)者(即教師)須具有“創(chuàng)意”的意識,體現(xiàn)在其對教學(xué)活動的安排中,首先必須有完整的教學(xué)計劃與結(jié)構(gòu),并選擇適宜的課程內(nèi)容主題,按程序來進(jìn)行有計劃、有層次、有效果的“創(chuàng)意”。同時,教師不可全部依賴臨時的即興表演與創(chuàng)作,而須按照所設(shè)計的內(nèi)容,在課前激發(fā)起學(xué)習(xí)者本能的思考與創(chuàng)作,在課中進(jìn)行邏輯的推理與發(fā)展,才不致于讓正在進(jìn)行中的教學(xué)活動偏離主題。作為引導(dǎo)者的教師而言,若能在既定的計劃中進(jìn)行有組織、有結(jié)構(gòu)的程序性教學(xué),就可專注于“創(chuàng)意”教學(xué)的應(yīng)用,讓學(xué)習(xí)者在創(chuàng)作的經(jīng)驗中獲得更多的感悟。這就要求“戲劇化教學(xué)”活動中,教師有計劃、有秩序、有創(chuàng)意的進(jìn)行課堂教學(xué)。這樣的教學(xué)活動并不是一蹴而就,需要長期摸索以及雙方長時間配合,方能有效進(jìn)行。如在《西方經(jīng)典戲劇賞析與表演》開課伊始,充分讓學(xué)生了解西方戲劇課程內(nèi)容,使之產(chǎn)生濃厚興趣,并將課程表演及講授計劃告知學(xué)生,讓他們有充分時間認(rèn)真準(zhǔn)備課堂戲劇表演內(nèi)容,這樣師生才能有優(yōu)秀的表現(xiàn)。且在戲劇表演及安排的各項問題中,教師也應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生間的互動合作、靈感碰撞,從發(fā)現(xiàn)問題、界定問題、解決問題,以及醞釀、靈感與執(zhí)行的過程中,開創(chuàng)出新的形式、新的觀點(diǎn)、新的思維,從不了解、不重視、不關(guān)心,經(jīng)過團(tuán)隊成員之間的相互影響、相互鼓勵,發(fā)現(xiàn)新的動能、認(rèn)知與自信。學(xué)生們在此戲劇表演過程中,從選擇角色為自己定位,到肯定自我的表現(xiàn)再到開發(fā)出內(nèi)在的潛能,他們經(jīng)歷這樣一個系列的過程;對于引導(dǎo)者而言,不時激勵學(xué)生對于未來的創(chuàng)造力,不論在流暢力、獨(dú)創(chuàng)力、判斷力、思考力、表現(xiàn)力上,他們都將會得到很大改進(jìn),并且影響他們對其他事情的處理與應(yīng)對的策略。表演結(jié)束后,參與表演的同學(xué)往往都會談?wù)劯邢?,并與觀眾形成對話,課程結(jié)束后寫成總結(jié)性論文,將課程內(nèi)容作了進(jìn)一步延伸并提出可資改善的建議。
于此,在課前、課中、課后一系列活動中,每一個環(huán)節(jié)都貫穿“創(chuàng)意”教學(xué)的理念;從引導(dǎo)者到參與者,都旨在激發(fā)他們內(nèi)在的激情與創(chuàng)新力。此具有“創(chuàng)意”的創(chuàng)作性活動,帶來的是活潑、生動、高尚的教學(xué)應(yīng)用,使學(xué)生從內(nèi)到外表現(xiàn)自我,并注重師生之間的互動合作,而讓師生之間、同學(xué)之間形成一種良好關(guān)系,促成一種新的交流經(jīng)驗,從而促進(jìn)雙方共同成長,即學(xué)生的與教師的自我成長。“戲劇化教學(xué)”就是要將“創(chuàng)意”理念貫穿始終,并落實到課堂教學(xué)的每一個環(huán)節(jié)之中,方能取得預(yù)期的教學(xué)效果。
其三,以“健康”人格作為教學(xué)目標(biāo)。
教育學(xué)者張建興認(rèn)為:“教育的主要目標(biāo)在培養(yǎng)受教者健全的人格?!盵14]戲劇藝術(shù)教育旨在“提高全民族的文化藝術(shù)素養(yǎng)”,“施教者與受教者相互融合、共同努力,提高廣大受教者的戲劇審美能力,即對戲劇藝術(shù)的感受能力、創(chuàng)造能力及鑒賞能力,使受教者的人生觀念、行為方式、心智能力都得到培育,從而實現(xiàn)對全面和諧發(fā)展人的塑造?!盵15]“戲劇化教學(xué)”目標(biāo)就是要“提高廣大受教者的戲劇審美能力”,“實現(xiàn)對全面和諧發(fā)展人的塑造”,從而“提高全民族的文化藝術(shù)素養(yǎng)”。它作為教育教學(xué)的一種有效途徑,可以采取自我表達(dá)、感情融入、啟發(fā)智能、治療技巧、社會活動與藝術(shù)形態(tài)等方式,進(jìn)行自發(fā)式、自主性的學(xué)習(xí)與交流,且注重戲劇活動的經(jīng)驗、團(tuán)體意識的培養(yǎng)、學(xué)員之間的合作交流、團(tuán)隊個體素質(zhì)的提升以及創(chuàng)造創(chuàng)新能力的實現(xiàn),并且能夠在相互啟發(fā)、合作、討論以及不斷回饋中形成新的理念,提升新的興趣,創(chuàng)造新的奇跡。于此,“戲劇化教學(xué)”對于學(xué)生健康人格的培育,可以獲得更為多樣化、更為充分、更為廣闊的發(fā)展空間,此對于學(xué)生的個人興趣、態(tài)度、智能、價值觀、世界觀、審美觀、自我意識、行為模式、感情模式等方面均有極大助益。
“戲劇化教學(xué)”蘊(yùn)涵豐富能量,特別是戲劇藝術(shù)史中蘊(yùn)涵著豐富的人文教育內(nèi)容,對于促進(jìn)個人全面發(fā)展的素質(zhì)教育起著重要作用。戲?。▌觯┧囆g(shù)的功用旨在“協(xié)助孩子們認(rèn)識及了解自我是一個生物的個體”,“幫助孩子認(rèn)識及了解自己是一個創(chuàng)造性個體”,“幫助孩子把自己設(shè)想為經(jīng)驗的整合者”,“幫助孩子把自己當(dāng)成一個能夠深思熟慮的個體”,“幫助孩子了解自己是社團(tuán)的一份子”。[16]戲劇藝術(shù)能夠幫助我們了解自我、整合自我,幫助個體健康成長并融入到團(tuán)體之中,從而全面提升自我的素質(zhì),可見戲劇藝術(shù)對于個體的發(fā)展所起的作用不容忽視。歷代經(jīng)典戲劇作家在其戲劇作品中表現(xiàn)了對人世間真、善、美的追求,如文藝復(fù)興時期,莎士比亞戲劇表現(xiàn)的是對人與人之間真誠關(guān)系的顯露,對人的美好品質(zhì)的贊美,對人文理想境界的表現(xiàn)等。莎士比亞在最負(fù)盛名的“四大悲劇”之一《哈姆萊特》中,丹麥王子哈姆萊特贊嘆:“人類是一件多么了不起的杰作!多么高貴的理性!多么偉大的力量!多么優(yōu)美的儀表!多么文雅的舉動!在行為上多么像一個天使!在智慧上多么像一個天神!宇宙的精華!萬物的靈長!”[17]劇作家借哈姆萊特之口,把人類的力量提升到“天神”、“天使”的高度,表現(xiàn)出濃郁的人文主義理想。說明哈姆萊特是一個懷抱理想的人文主義者,把父親看成圣明的君主,把母親喬特魯?shù)驴醋髻t淑的圣女,把父母的關(guān)系看作天地和諧之象征,把建立在這種和諧關(guān)系之上的世界看作是“美好的大花園”,他也一直在這樣美好的幻想與現(xiàn)實中茁壯成長,直到其父親被叔父克勞狄斯陷害而去世。19世紀(jì)北歐的戲劇作家易卜生在戲劇作品中所表現(xiàn)的,正是要建構(gòu)一種高貴自由的新人格,建立一個和諧民主的新社會,建設(shè)一種繁榮昌盛的新文化。1885年6月14日,易卜生《在對特隆赫姆市工人的講話》中提出:“一種高貴的質(zhì)素必須進(jìn)入我們的民族生命中,進(jìn)入我們的行政管理、代表機(jī)構(gòu)和新聞媒體中?!盵18]他如此解釋:“我這里說的‘高貴’不是出身上的高貴、財產(chǎn)上的富貴,也不是知識、能力和才華上的高雅,而是性格、意志和精神上的高貴。”[19]他希望,“這種高貴質(zhì)素將從兩種資源進(jìn)入我們民族之中。這兩種還沒有被黨派競爭的壓力損害得無可挽救的資源,就是我們的婦女和我們的工人?!盵20]因而,其一生最為美好愿景便是“實現(xiàn)我們每個人真正的自由和高貴,就是我所希望、我所期待的未來圖景;為此我一直在盡力工作,并將繼續(xù)付出我整個的一生。”[21]易卜生在較早時期更多關(guān)注社會現(xiàn)實,以至寫出眾多反映社會問題劇作,如《青年同盟》《社會支柱》《玩偶之家》《群鬼》《人民公敵》等。但是他后來越來越認(rèn)識到個人的自由與高貴對于人類社會發(fā)展的關(guān)鍵作用,因而在后期戲劇創(chuàng)作中更多展現(xiàn)人物內(nèi)在靈魂的波動,更能夠引起讀者與觀眾的共鳴。易卜生眾多戲劇透視人性內(nèi)在生命的深刻體驗,拓展人們對于自身人性結(jié)構(gòu)與生命發(fā)展規(guī)律的認(rèn)識,同時重塑人類全新的、高貴的靈魂,從而具有永恒的藝術(shù)魅力。由此可見,優(yōu)秀的戲劇藝術(shù)作品總是能引導(dǎo)人們對生活采取正確的態(tài)度,并著力于凈化人們的心靈,培養(yǎng)高尚的道德情操,將人類的精神引向更為高尚的境界。因此,戲劇藝術(shù)教育對于“全面和諧發(fā)展人的塑造”是相當(dāng)必要的。
“戲劇化教學(xué)”的運(yùn)用,能夠引導(dǎo)人類精神走向更為崇高、更為超越、更為自由的審美情境。學(xué)者董志強(qiáng)認(rèn)為:“對任何一種生命活動作深層的存在論考察,都必將觸及審美問題;同時,也只有觸及審美層面,某種生命活動的本質(zhì)才可能得到真正的澄清?!盵22]更何況是與藝術(shù)教育緊密聯(lián)系的教學(xué)活動呢?英國學(xué)者愛德華·戈登·克雷在《論劇場藝術(shù)》中認(rèn)為,“劇場既給人以教育,又給人以娛樂。我們還看到,有時這兩者同時并進(jìn);簡單說吧,當(dāng)劇場的演出是最高尚的和最美的時候,它既給人以教育,也給人以娛樂?!盵23]于此,戈登·克雷認(rèn)為劇場既能給人以教育的功能,也能給人娛樂的功能,而且它能達(dá)到藝術(shù)欣賞的目的,其最高境界便是“高尚”與“美”;人們在高雅的劇場藝術(shù)中,在愉悅身心的同時能夠感受到“最崇高”與“最美”的藝術(shù)情境,此為戲劇藝術(shù)教育所能達(dá)到的最高目標(biāo)。學(xué)者楊恩寰如此肯定藝術(shù)教育的審美功能:“藝術(shù)教育以其自由、超越的審美快樂使人們的情欲受到規(guī)范、節(jié)制和凈化,從而陶冶和塑造人們一種超越的人生境界,賦予人們一種超脫精神,一種曠達(dá)的人生態(tài)度?!盵24]“超越的審美情懷和自由造型的藝術(shù)技巧,是構(gòu)成生活、事業(yè)審美化、藝術(shù)化的兩個重要因素,而藝術(shù)教育恰是培育這兩個因素不可或缺的途徑和方式?!盵25]誠如此言,“戲劇化教學(xué)”可以實現(xiàn)兩個方面審美功能:一是“超越的審美情懷”,二是“自由造型的藝術(shù)技巧”。它能使學(xué)習(xí)者在戲劇的藝術(shù)活動中體驗到各種色彩、圖像、聲音、旋律、姿態(tài)、表情、動作等的美感,由此建立起一定的審美體驗、審美感悟、審美情感等,并深切認(rèn)識到現(xiàn)實生活、藝術(shù)文化與社會經(jīng)驗之間的關(guān)系,并以此懂得欣賞藝術(shù)、欣賞自我、欣賞他人、欣賞自然、欣賞社會,并對藝術(shù)、創(chuàng)作、人類、未來等能夠自由表達(dá)自我的見解,以此建立自我的價值觀、世界觀與審美觀等。學(xué)者滕守堯認(rèn)為當(dāng)今社會需要培養(yǎng)“開放型的精英”,“就是不僅具有一技之長,而且能將各種不同的知識、觀點(diǎn)、視點(diǎn)吸納,具有通感能力,從而使自己胸懷不斷開闊,使自己的感情不斷豐富,使自己的思想和境界不為向完美的高峰攀登的人。從這個意義上說,‘開放’的人,也是一個具有高級的人文素養(yǎng)和審美感覺的人?!盵26]此處的“開放”是與“閉塞”、“狹隘”、“狹小”相對,指胸懷開闊、情感豐富、思想深隧、境界高遠(yuǎn)的人,是“具有高級的人文素養(yǎng)和審美感覺的人”。文化與藝術(shù)是讓人感覺美好的東西,而藝術(shù)可以通過自身的完美使人不斷地趨向完美,通過良好的藝術(shù)教育可以產(chǎn)生趨向完美的“開放型的精英”。于此,我們的期待便是在高校課堂采取“戲劇化教學(xué)”方式,充分發(fā)揮戲劇藝術(shù)教育的功能,使學(xué)生在身體素質(zhì)、心理能力、文化修養(yǎng)與審美趣味等方面大大提高,以此打造具有高級人文素養(yǎng)和審美感覺的全面發(fā)展的人,從而提升整個民族的素質(zhì)。
相信“戲劇化教學(xué)”模式的新探索,必將成為高校課堂教學(xué)的一種新路徑,使教學(xué)的方式更為多元化,能夠真正實現(xiàn)教學(xué)的預(yù)期目標(biāo)。其一,將“戲劇”元素導(dǎo)入到教學(xué)情境中,與其他學(xué)科課程相融合,在跨學(xué)科語境中進(jìn)行整體性教學(xué);其二,將“創(chuàng)意”概念融入教學(xué)活動中,培養(yǎng)具有創(chuàng)新意識的人才,有計劃開展創(chuàng)造性戲劇活動;其三,將“審美”意識融入教學(xué)理念中,塑造學(xué)生超越的審美情懷以及自由曠達(dá)的人生境界,以此培育“健康”人格。以“戲劇藝術(shù)”作為媒介手段,以“創(chuàng)意發(fā)現(xiàn)”作為教學(xué)理念,以培養(yǎng)健康、和諧、全面發(fā)展且具有“審美情懷”的人才作為教學(xué)目標(biāo),此三方面構(gòu)成“戲劇化教學(xué)”主要特征。我們共同期待“戲劇化教學(xué)”在學(xué)校教育乃至大眾教育中發(fā)揮更多、更好作用,并廣泛應(yīng)用于多層次、多學(xué)科的教學(xué)領(lǐng)域!
注 釋
[1]Richard Courtney, Play Drama and Thought.4th ed.Toronto:Simon & Pierre Publishing Company Limited.1989,p.28.
[2]張曉華:《創(chuàng)作性戲劇教學(xué)原理與實作》,上海:上海書店出版社,2011年。
[3]黃愛華:《“戲劇教學(xué)法”及其對我國高校文學(xué)語言類課程教學(xué)模式改革的意義》,《美育學(xué)刊》2014年第5期。
[4][5]《比較文學(xué)概論》編寫組:《比較文學(xué)概論》,北京:高等教育出版社,2015年,第268頁。
[6][7]張曉華:《臺灣中小學(xué)表演藝術(shù)戲劇教學(xué)的解析》,《教育學(xué)報》2014年第1期,第64頁。
[8]Winifred Ward,Storiesto Dramatize.New Orleans:Anchorage Press,1981,p.2.
[9]“創(chuàng)造性戲?。–reative Drama)”在美國,早期有些人稱它為“非正式戲劇”(Informal Drama)、“創(chuàng)造性表演”(Creative Play Acting)或“創(chuàng)造性戲劇術(shù)”(Creative Dramatics)。近年來,也有人稱它為“即席創(chuàng)作”(Improvisation)或“過程性戲劇”(Process Drama)。在加拿大及紐西蘭,“發(fā)展性戲劇”(Developmental Drama)或“教育性戲劇”(Educational Drama)是比較常用的名詞。在英國,這類被應(yīng)用于教育上的戲劇活動被稱為“教育戲劇”;當(dāng)它以劇場的形態(tài)出現(xiàn)時,就被稱為“教育劇坊”或“教習(xí)劇場”(Theatre-In-Education,TIE)。部分內(nèi)容參見林玫君:《創(chuàng)造性戲劇理論與實務(wù)》。臺北:心理出版社,2005年。
[10][11]轉(zhuǎn)引自林玫君:《創(chuàng)造性戲劇理論與實務(wù)》,臺北:心理出版社,2005年,第4、9頁。
[12][13]轉(zhuǎn)引自張曉華:《創(chuàng)作性戲劇教學(xué)原理與實作》,上海:上海書店出版社,2011年,第18頁。
[14]張建興:《群育的教育》,《教育與人生》,臺北:三民書局,1978年,第21頁。
[15]雒社揚(yáng)、楊戈:《戲劇藝術(shù)教育》,北京:人民出版社,2008年,第3頁。
[16]Barbara Salisbury Wills:《創(chuàng)作性兒童戲劇進(jìn)階——教室中的表演藝術(shù)課程》,林玫君、林珮如譯,臺北:心理出版社股份有限公司,2010年,第4頁。
[17][英]莎士比亞:《莎士比亞全集》(第三卷),朱生豪等譯,北京:人民文學(xué)出版社,1978年,第127-128頁。
[18][19][20][21][挪威]亨利克·易卜生:《易卜生書信演講集》,汪余禮、戴丹妮譯,北京:人民文學(xué)出版社,2012年。
[22]董志強(qiáng):《試論藝術(shù)與審美的差異》,《哲學(xué)研究》2010年第1期,第118頁。
[23][英]愛德華·戈登·克雷(Craig,E.G.):《論劇場藝術(shù)》,李醒譯,北京:文化藝術(shù)出版社,1986年,第69頁。
[24][25]楊恩寰:《藝術(shù)教育叢書》“叢書總序”,雒社揚(yáng)、楊戈:《戲劇藝術(shù)教育》,北京:人民出版社,2008年,第4、8頁。
[26]滕守堯:《回歸生態(tài)的藝術(shù)教育》,南京:南京出版社,2008年,第15頁。
本文為2021年湖北高校省級教學(xué)研究項目《師范類文學(xué)專業(yè)戲劇化教學(xué)模式的探索與實踐》(項目編號:2021251)、三峽大學(xué)教學(xué)研究一般項目《師范類文學(xué)專業(yè)戲劇化教學(xué)模式的探索與實踐》(項目編號:J2021032)、三峽大學(xué)研究生教研重點(diǎn)項目《地方高校文科類研究生科研能力多元協(xié)同培養(yǎng)的探索》(項目編號:SDYJ202104)階段性成果。
(作者介紹:杜雪琴,文學(xué)博士,三峽大學(xué)文學(xué)與傳媒學(xué)院副教授)