郝天石

（天津市藝術(shù)研究所，天津 300050）

一、近年國產(chǎn)電視劇創(chuàng)作發(fā)展勢頭強(qiáng)勁

新冠肺炎疫情暴發(fā)后由于出行受限，影院封閉，線下影院開放后新片單調(diào)缺乏等原因，使得電視連續(xù)劇和網(wǎng)劇成為觀眾主要的視頻娛樂方式。經(jīng)過十幾年的發(fā)展，國產(chǎn)電視劇已經(jīng)從計劃性生產(chǎn)發(fā)展到批量生產(chǎn)，從對日韓的簡單模仿到逐步形成中國本土特色，類型也從單一家庭倫理劇和古裝歷史劇發(fā)展到了更多類型的探索。重大現(xiàn)實題材劇和古裝歷史劇、現(xiàn)代青春商業(yè)劇迭出。

從傳播平臺看，熱門商業(yè)大劇基本實現(xiàn)了網(wǎng)臺聯(lián)動。2019 年以后由于網(wǎng)絡(luò)觀眾異常龐大，傳統(tǒng)播放模式向“先互聯(lián)網(wǎng)后電視臺”轉(zhuǎn)化，最終實現(xiàn)互聯(lián)網(wǎng)和電視兩個媒介平臺的相互融合。突如其來的疫情中，國產(chǎn)電視劇和網(wǎng)劇受到的沖擊并沒有院線電影那么明顯，其潛在風(fēng)險是制作機(jī)構(gòu)的資金供應(yīng)鏈斷裂。這對于國內(nèi)影視遠(yuǎn)期的創(chuàng)作計劃會產(chǎn)生影響，影視劇產(chǎn)量會下降，題材種類會減少，編導(dǎo)演陣容相比高峰時期會簡化。從市場投資和收益的穩(wěn)定性來看，電視劇和網(wǎng)劇創(chuàng)作仍舊是各家影視公司和互聯(lián)網(wǎng)媒體平臺在“后疫情時代”投資的重心。未來幾年電視劇發(fā)展仍然會維持原有市場格局和創(chuàng)作方向。電視劇創(chuàng)作對于文學(xué)依賴度很強(qiáng)，電視劇劇本可能是文學(xué)排行榜的翹楚，也可能是前些年曾經(jīng)引起比較強(qiáng)烈反響的作品符合當(dāng)今網(wǎng)絡(luò)時代受眾的取向。青春校園類（包含各種變體及延伸）、宮廷生活類、探險類、職場類等等，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的多樣類型、劇情的延展性、龐大受眾從根本上改變了電視劇創(chuàng)作的面貌。而網(wǎng)劇從初創(chuàng)時期的無厘頭搞笑、簡單化也逐漸向精品化、復(fù)雜化轉(zhuǎn)變，而且網(wǎng)劇的審批手續(xù)較之傳統(tǒng)連續(xù)劇要更加簡便，大有取代傳統(tǒng)連續(xù)劇的趨勢。但同時網(wǎng)劇也受到了一些局限，某些網(wǎng)劇的話題始終在邊緣上行走，使得網(wǎng)劇始終是國家影視審核體系關(guān)注的重點(diǎn)。特別是當(dāng)今流行的許多網(wǎng)劇都是刑偵、懸疑探案類，一些創(chuàng)作初始靈感直接來源于美國、韓國等國的網(wǎng)劇。影視審查制度的不同使得許多國產(chǎn)網(wǎng)劇在題材上和故事上非常容易“碰線”，一旦受到約談?wù)D之后，許多網(wǎng)劇創(chuàng)作機(jī)構(gòu)自然會變得非常謹(jǐn)慎，未來國內(nèi)網(wǎng)劇發(fā)展在創(chuàng)作上仍舊充滿了不確定性。

2020年五大衛(wèi)視所播放的劇集片單

通過表格中呈現(xiàn)的數(shù)據(jù)，可見2020 年至今甚至于未來更長的時間內(nèi)，電視劇仍舊保持較高的產(chǎn)量。從劇本來源角度分析，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)改編仍舊在市場上占據(jù)絕對優(yōu)勢，這個特點(diǎn)和疫情發(fā)生之前沒有明顯差別?！肚Ч艍m》《上陽賦》等作品代表了2020 年—2021 年網(wǎng)絡(luò)文學(xué)改編劇的新特點(diǎn)，即電影演員跨界出演電視劇，這也是2021 年電視劇領(lǐng)域出現(xiàn)的新變化。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)改編的電視連續(xù)劇成為主流，其中包含許多高收視必備的元素，如靚麗的演員、華美的場景，離奇曲折的故事情節(jié)。但是從較高的藝術(shù)層面角度看，電視劇存在的問題也相當(dāng)明顯，比如缺乏差異化藝術(shù)表現(xiàn)和藝術(shù)解讀，社會熱點(diǎn)問題劇的標(biāo)簽化、粗淺化，古裝劇作品同質(zhì)化、內(nèi)卷化、浮夸的傾向越來越明顯，劇集長度也在日益加長，前情回顧以及有意放慢節(jié)奏地拼湊劇情成為一種常態(tài)。拼奢華制作、拼演員名氣等現(xiàn)象在電視劇創(chuàng)作活動中大量出現(xiàn)。越來越多的作品打上了“爆款”的標(biāo)簽，但實際上難以保持長久火爆，大多都是按照先前獲得成功的作品的軌跡進(jìn)行重復(fù)，并沒有給觀眾新鮮感，甚至出現(xiàn)了偽現(xiàn)實主義傾向。如果觀眾對于國產(chǎn)電視劇、網(wǎng)劇興趣下降，從而引發(fā)觀眾注意力弧線縮短，黏性低，失去了觀眾基礎(chǔ)必然導(dǎo)致國產(chǎn)電視連續(xù)劇現(xiàn)象級優(yōu)秀作品的產(chǎn)出遭遇困難。

國產(chǎn)電視連續(xù)劇不僅承擔(dān)商業(yè)藝術(shù)作品的基礎(chǔ)功能，也承擔(dān)了中國當(dāng)代文化對外傳播的任務(wù)，所以要將電視劇目前的發(fā)展?fàn)顩r放置在更長遠(yuǎn)、更高層次的藝術(shù)角度上看待。以上問題不能引起關(guān)注并得到解決，會對近幾年積累的口碑和國內(nèi)、國際兩個市場產(chǎn)生不良影響?！帮L(fēng)險更多是來自于創(chuàng)作思維，古代歷史題材聚焦于權(quán)力的爭奪、陰險狡詐的人性，作品會潛移默化地影響青年觀眾的三觀，對青年人的精神世界和價值觀構(gòu)建產(chǎn)生負(fù)面影響?！盵1]

從主題角度看，抗疫題材是2020 年文藝創(chuàng)作核心主題，慶祝建黨百年題材是2021 年文藝創(chuàng)作的核心主題。反映抗疫題材的電影和電視劇本應(yīng)是2020 年最成功的熱點(diǎn)，掀起了收視高潮。時代大主題不進(jìn)行深加工僅憑上流量熱搜難以產(chǎn)生其預(yù)期反響。因為從藝術(shù)角度講抗疫故事架構(gòu)比較宏大，表現(xiàn)的內(nèi)容復(fù)雜，因此劇情發(fā)展比重不均衡、缺少必要鋪墊、虎頭蛇尾，細(xì)節(jié)描摹少等問題出現(xiàn)也不足為奇。從外部環(huán)境講近些年鼓勵現(xiàn)實題材創(chuàng)作，但是創(chuàng)作機(jī)構(gòu)實際上更熟悉互聯(lián)網(wǎng)思維下的影視創(chuàng)作，依舊從網(wǎng)絡(luò)小說中尋找劇本來源和靈感，而網(wǎng)絡(luò)小說更多是在造夢，所謂現(xiàn)實題材變成了膚淺的男女情感劇。無論是以職業(yè)劇還是懸疑劇作為包裝，粗制濫造的作品矮化了職業(yè)劇等高層次類型劇的藝術(shù)水平，同時概念化的思維方式使得作品的創(chuàng)作更加的粗糙，造成重大題材缺乏深耕、急于“貼標(biāo)簽”蹭熱度而不重視細(xì)節(jié)鋪墊、追求真實性的創(chuàng)作原則，導(dǎo)致優(yōu)秀題材被平庸化處理，無法變?yōu)榫?。在網(wǎng)絡(luò)小說改編電視劇本大行其道之時，應(yīng)當(dāng)對于現(xiàn)實題材電視劇的定位、思維、方法途徑重新加以審視思考，提高現(xiàn)實題材電視劇創(chuàng)作水平，探索出打造精品的新路徑。

電視劇的創(chuàng)作應(yīng)在現(xiàn)有基礎(chǔ)上繼續(xù)拓寬或恢復(fù)一些廣受觀眾喜愛的類型、內(nèi)容與表現(xiàn)范圍，增加生活喜劇、公安題材劇、更真實的家庭倫理劇，在此應(yīng)該特別關(guān)注的是情景喜劇的發(fā)展。20 世紀(jì)90 年代，以北京英氏兄弟、天津楊氏父子、遼寧趙本山團(tuán)隊為代表的中國電視喜劇藝術(shù)獲得了非常好的發(fā)展，《我愛我家》《編輯部的故事》《楊光的快樂生活》《鄉(xiāng)村愛情》等系列喜劇成為觀眾津津樂道的劇集，影響力一直延伸到了現(xiàn)在。劇中的一些情節(jié)反映了最普遍最普通的生活哲理和現(xiàn)象，將人民的喜怒哀樂化為幽默的故事。這些電視劇沒有故弄玄虛的情節(jié)，也沒有高高在上俯視生活，而是真正貼近人、貼近生活，讓人在不同時代、不同年齡、不同心境回味劇作時都能夠產(chǎn)生不同感覺，這就是那一時期喜劇作品的魅力。越是高速發(fā)展的社會，也就越需要通過喜劇滋潤心靈，緩解壓力。而近年在國內(nèi)電視連續(xù)劇領(lǐng)域卻幾乎找不到一部真正獲得觀眾認(rèn)可、融入觀眾內(nèi)心的生活喜劇，因此讓生活喜劇在“后疫情時代”背景下重新回歸也是國內(nèi)電視劇創(chuàng)作領(lǐng)域亟須關(guān)注的。另一種值得關(guān)注的電視劇類型是職業(yè)劇，比較典型也容易突破的是公安題材。在20 世紀(jì)90 年代，《12·1 槍殺大案》《燕趙刑警》《9·18 大案》等紀(jì)實類犯罪案電視劇風(fēng)靡一時，這些作品憑借方言特色和劇情的真實性，使其影響力延續(xù)至今。而以公安題材為代表的職業(yè)劇其制勝法寶就是邏輯真實與細(xì)節(jié)處理的細(xì)膩化，而不是故弄玄虛和制造緊張情緒。盡管國家廣電部門對于公安題材劇出臺了更加嚴(yán)格的政策規(guī)定，但這并不應(yīng)該成為劇集隨意化處理的借口，編劇在創(chuàng)作過程中可以回避和隱晦一些過于血腥暴力、敏感甚至是表現(xiàn)犯罪過程的細(xì)節(jié)，但是對于案情發(fā)展軌跡還是應(yīng)該合理表達(dá)出來。其實不止公安題材，但凡帶有職業(yè)背景的劇集或者是生活喜劇其實都需要創(chuàng)作者在平時深入觀察生活、細(xì)致收集相關(guān)信息，讓生活和職業(yè)的細(xì)節(jié)和人物的語言、情感融入劇情中，就能將國產(chǎn)電視劇表現(xiàn)題材范圍最大化地拓寬。

近年《誰說我結(jié)不了婚》《三十不惑》等一系列和女性，特別是當(dāng)代職場單身女性婚戀生活狀態(tài)相關(guān)的作品出爐，并且迅速成為熱門搜索的關(guān)鍵詞，引發(fā)關(guān)于女性題材在當(dāng)代中國社會角色的觀念反思。相比男性有體育競賽和游戲等更豐富的選擇，女性對于影視的依賴度更高，女性成為一種消費(fèi)上的重要取向。創(chuàng)作者會將女性所關(guān)注的一些元素安插在劇集之中，精致帥氣的男性人物，靚麗妝容、奢華服飾、時尚夢幻的場景，情感充沛的對手戲，讓女性觀眾在觀看過程中獲得巨大的心理滿足，推動了女性題材劇的繁榮。但是現(xiàn)階段國內(nèi)的女性題材或者是以女性為主角的家庭題材劇，其主題多是象征概念大于內(nèi)容。創(chuàng)作者應(yīng)該避免價值觀和故事發(fā)展預(yù)設(shè)的先入為主，將本身是值得深入思考的主題變成了消費(fèi)主義化或者男性視角的一般性化解，再或是販賣情感和家庭生活焦慮，導(dǎo)致偽女性題材電視劇泛濫熒屏。女性或者成為怨婦，或者變成不食人間煙火的女強(qiáng)人，或是變相將作者觀點(diǎn)強(qiáng)行導(dǎo)入電視劇角色的價值觀中。在自由開放的互聯(lián)網(wǎng)時代，過于簡單的處理往往會使這類作品失去實際意義，而流于一般化的青春偶像劇和愛情婚戀劇的俗套。

二、近年電影創(chuàng)作處于單一化與多樣化的雙重選擇

2020 年上半年，國內(nèi)院線基本維持半開放半關(guān)閉的狀態(tài)，開放時期也多以播放經(jīng)典老片為主。而從2020 年下半年開始，影院開始從完全的老片重放逐漸變化為新片與經(jīng)典老片混映的狀態(tài)，其中曾經(jīng)出現(xiàn)過多個引發(fā)觀眾熱度的影片。一部是管虎導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的抗戰(zhàn)主題影片《八佰》，一部是美國著名導(dǎo)演克里斯托弗·諾蘭的影片《信條》。新片的上映使得影院的上座率和實際消費(fèi)訂票數(shù)量有了顯著的增加，觀眾觀影熱情也明顯提高，甚至又出現(xiàn)了搶票的現(xiàn)象。國慶檔期，影院將春節(jié)檔積壓未播的影片，如《奪冠》《我和我的家鄉(xiāng)》等安排上映，立刻得到觀眾極為熱烈的響應(yīng)，國慶檔票房結(jié)果基本令人滿意。2020 年下半年以紀(jì)念抗美援朝為出發(fā)點(diǎn)的愛國主義、英雄主義“大片”陸續(xù)登錄院線，并且掀起觀影的高潮，《金剛川》的票房成績也證明了這一點(diǎn)。2021 年《長津湖》《我和我的父輩》登錄院線后也都取得了不俗的成績，特別是《長津湖》取得了國產(chǎn)電影國內(nèi)票房的歷史最好成績，這也證明這樣的商業(yè)主旋律大片在電影市場上的價值。當(dāng)然最重要的電影檔期是慶祝建黨百年電影檔期，集體采購觀影會充分保證這類影片的票房成績。

由于國際電影市場的整體萎縮，2020 年至2021 年中國電影市場可供選擇的作品還是單一，除了反映國家民族精神的主旋律作品之外，國內(nèi)院線仍維持著國產(chǎn)新片、少量好萊塢影片與經(jīng)典老片輪番上映的狀態(tài)。這些國產(chǎn)新片在影片敘事構(gòu)建上，則以單主題敘事和以互相關(guān)聯(lián)又獨(dú)立的小片共同構(gòu)成同一主題的拼盤式敘事兩種為主。拼盤式敘事模式從2019 年的作品《我和我的祖國》開始流行，2020 年又出現(xiàn)了它的姊妹篇《我和我的家鄉(xiāng)》，2021 年又推出了《我和我的父輩》，拼盤敘事模式在市場上確實新穎并且有效，但是連續(xù)三年依照同一模式創(chuàng)作未免過于單調(diào)。2021 年7 月前上映的反映英雄守島夫婦事跡的《守島人》、以青春激情反映建黨歷程的《懸崖之上》《1921》《革命者》等獻(xiàn)禮片在不同時段引領(lǐng)票房風(fēng)向。目前從藝術(shù)角度看，《懸崖之上》的口碑最好，其藝術(shù)價值也被認(rèn)為遠(yuǎn)高于其他幾部作品。之所以能夠獲得如此成績，因為它嚴(yán)格地遵循了電影藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。

動畫電影在2020 年至2021 年依舊保持強(qiáng)勁的表現(xiàn)?！胺馍瘛毕盗惺墙陙碇袊鴦赢婭P 開發(fā)中為數(shù)不多的包含完整思路的作品，其市場表現(xiàn)也是商業(yè)電影中最好的。由于有眾多的群體作為基礎(chǔ)觀眾，因而動畫電影仍舊是中國電影市場最亮眼的類型。動畫電影經(jīng)歷了民族風(fēng)、日漫風(fēng)的爭論，最終依靠堅持不懈的努力和沉穩(wěn)的步伐走上了相對符合現(xiàn)今中國實際的正確道路。年輕人通過作品逐漸認(rèn)可了國產(chǎn)動畫電影，其利用最新計算機(jī)動畫和虛擬現(xiàn)實技術(shù)，加之價值觀植入和情感引導(dǎo)式的主題敘事方法使得故事更加突出并且能夠牢牢把握住觀眾。但是從2018 年至2020 年期間取得良好票房和口碑收益的國產(chǎn)動畫電影，如《大圣歸來》《哪吒》《姜子牙》等幾乎都是在沒有引進(jìn)進(jìn)口影片，缺少競爭對手的檔期中上映的。如果與海外優(yōu)秀動畫作品同臺競技，國產(chǎn)動畫電影是否還能保持這樣強(qiáng)勁的勢頭則未可知。雖然國際影壇持續(xù)低迷，但是動畫電影作品生產(chǎn)并未完全停止，還不時有佳作在網(wǎng)絡(luò)平臺流出，不少作品一經(jīng)推出立刻就獲得反響，可見海外動畫電影的創(chuàng)作也在積蓄力量。國產(chǎn)動畫更應(yīng)該以現(xiàn)在的成功為契機(jī)繼續(xù)探索。引進(jìn)的日本動畫方面，宮崎駿等導(dǎo)演作品《千與千尋》《懸崖上的金魚姬》成為票房的重要保障，《柯南》劇場版，《火影忍者》劇場版等作品在國內(nèi)院線的成績也相當(dāng)不俗，可見日本動畫電影在我國動畫觀眾群體中還是具有市場吸引力，假如其有新的電影大作出現(xiàn)，國產(chǎn)動畫電影的神話就有可能被打破，因此國產(chǎn)動畫電影還要在觀念上繼續(xù)革新。當(dāng)前國產(chǎn)動畫的創(chuàng)作模式多是古典神話IP 附帶現(xiàn)代價值觀，或者是以《熊出沒》為代表的電視動畫IP 改編大電影，因此必須在反映現(xiàn)實生活和多元類型方面繼續(xù)加力，培養(yǎng)帶有個人風(fēng)格的導(dǎo)演和具有較高藝術(shù)水準(zhǔn)的創(chuàng)作機(jī)構(gòu)。就如2017 年獲得極高評價的國產(chǎn)現(xiàn)實題材動畫《大世界》，其導(dǎo)演劉健具有極高的藝術(shù)品位和思想深度，而出品方“彩條屋”也是近些年國內(nèi)很有創(chuàng)意的創(chuàng)作機(jī)構(gòu)，二者的結(jié)合創(chuàng)作了這部在中國動畫電影歷史上經(jīng)典的現(xiàn)實題材作品。與大電影相比，優(yōu)秀國產(chǎn)動畫連續(xù)劇依舊供應(yīng)不足，B站等主流動畫視頻網(wǎng)站幾乎都被日本動漫壟斷，更多點(diǎn)擊率和收視率來自日本動漫，因此必須有強(qiáng)有力的國產(chǎn)動畫連續(xù)劇支撐，國產(chǎn)動畫電影才會繼續(xù)穩(wěn)步提高和發(fā)展。

相比動畫電影，同一時期主打老牌明星、遵循傳統(tǒng)敘事模式的電影作品就顯得相當(dāng)遜色了。有些作品依靠一些知名導(dǎo)演，明星的名氣和話題的熱度賺取流量，某些創(chuàng)作者或演員缺少上進(jìn)的動力和認(rèn)真對待市場和觀眾的態(tài)度。某些作品被評論界專家過度吹捧，但是從藝術(shù)水準(zhǔn)上考量其實并不高。這些依靠商業(yè)宣傳炒作出來的作品評論非常容易帶動輿論導(dǎo)向，讓創(chuàng)作領(lǐng)域誤以為它們的藝術(shù)實力不俗從而加以模仿。只有極個別的評論者和觀眾群體能夠不受“小圈子”文化的干擾，保持自己獨(dú)立的個性和冷靜的頭腦。這種評論與創(chuàng)作互動關(guān)系的失衡也是國內(nèi)影視創(chuàng)作中蘊(yùn)含的隱形危機(jī)，在某種程度上是商業(yè)指揮棒對研究和評論的一種影響。如果國內(nèi)影視創(chuàng)作真的想要強(qiáng)大起來，也需要我們的批評家和理論專家敢于直面問題。

2020 年，電影產(chǎn)業(yè)公司加劇整合，一些中小規(guī)模的電影公司在疫情中受到了嚴(yán)重沖擊，中國影視工業(yè)的梯隊也由多強(qiáng)變?yōu)閹准要?dú)大，這種情形有利有弊，有利的方面是中國電影的大型骨干企業(yè)會更加突出，有利于打造高水平商業(yè)電影體系。不利的方面則會加劇壟斷態(tài)勢的形成。商業(yè)模式化程度變得更高，使得電影創(chuàng)作更加有保障，中小成本和藝術(shù)電影的成長和發(fā)展空間則會受到更多擠壓，個性化特色會被降低。受到國外疫情的影響，互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)參與電影行業(yè)的趨勢越來越明顯，目前其基本的規(guī)模業(yè)態(tài)已經(jīng)建立起來，在“后疫情時代”從世界范圍看線上流媒體娛樂公司與傳統(tǒng)影視公司的競爭一直在進(jìn)行中。Netflix、Hulu 等影視新媒體平臺公司異軍突起，亞馬遜等互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)容、服務(wù)、產(chǎn)品供應(yīng)商或者是蘋果等移動終端設(shè)備制造商紛紛涉足影視創(chuàng)作領(lǐng)域，并且取得了不錯的成績和票房口碑，有的甚至開始參與奧斯卡獎的角逐?；ヂ?lián)網(wǎng)企業(yè)具備和傳統(tǒng)電影公司一較高下的技術(shù)和財力基礎(chǔ)，其在用戶和營收規(guī)模上也是占優(yōu)的，他們正在改變電影業(yè)的游戲規(guī)則。國內(nèi)互聯(lián)網(wǎng)影視巨頭主要由新興互聯(lián)網(wǎng)實體企業(yè)，移動通信服務(wù)提供商、綜合消費(fèi)平臺等幾個部分組成，騰訊、愛奇藝、優(yōu)酷、阿里等都是我國具有很強(qiáng)實力的大型互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)，它們已經(jīng)在傳統(tǒng)院線電影業(yè)的拍攝、制作、宣傳發(fā)行等領(lǐng)域嶄露頭角。聯(lián)通、移動、電信三大運(yùn)營商也從單一的網(wǎng)絡(luò)通信基礎(chǔ)技術(shù)服務(wù)商向網(wǎng)絡(luò)內(nèi)容服務(wù)商躍躍欲試擇機(jī)進(jìn)發(fā)，這些企業(yè)對互聯(lián)網(wǎng)文化產(chǎn)業(yè)的運(yùn)營輕車熟路，它們身后又有雄厚的資本支撐，資金鏈穩(wěn)定，中國移動旗下的咪咕文化科技在影視市場上能夠分到高比例份額就是非常典型的例證。

在2020 年第三季度至第四季度以及2021 年上半年的國內(nèi)電影市場上，世界電影生產(chǎn)速度繼續(xù)放緩，好萊塢影片播放平臺由院線轉(zhuǎn)向網(wǎng)絡(luò)院線，電影產(chǎn)業(yè)進(jìn)出口放緩，加之中美經(jīng)貿(mào)摩擦等原因的綜合影響，我國好萊塢電影的引進(jìn)量已經(jīng)減少到歷年來的最低點(diǎn)。2021 年及未來幾年，進(jìn)口片的狀態(tài)不會發(fā)生太大改變，但是為了豐富國內(nèi)電影院線的產(chǎn)品供應(yīng)，一些非好萊塢出品的影片也成為海外引進(jìn)電影一個亮點(diǎn)。前些年在海外表現(xiàn)優(yōu)異的經(jīng)典影片，尤其是“一帶一路”沿線國家出品的反映日常生活和普通人情感，藝術(shù)性較強(qiáng)的引進(jìn)片填補(bǔ)了2020 年國內(nèi)電影市場的真空地帶。好萊塢引進(jìn)片方面，除了諾蘭導(dǎo)演的《信條》獲得了4.56 億元的票房之外，其他作品票房均表現(xiàn)平平，某些作品夸大其詞，實際質(zhì)量并不高。在其他海外引進(jìn)片領(lǐng)域許多藝術(shù)電影和小眾電影由于其內(nèi)在缺陷，無法與曾經(jīng)產(chǎn)生巨大反響的泰國電影《天才槍手》、印度影片《摔跤吧，爸爸》相提并論，但是盡管如此，在市場相對冷清的2020 年，這些海外引進(jìn)片對于豐富國內(nèi)電影市場產(chǎn)品以及喚醒市場活力仍具有實際意義。

2020 年國內(nèi)引進(jìn)好萊塢大片票房成績列表

2020 年國內(nèi)部分引進(jìn)片列表

（數(shù)據(jù)搜集自豆瓣、時光網(wǎng)等專業(yè)網(wǎng)站，作者整理）

國內(nèi)電影市場能否全面復(fù)蘇有賴于全球疫情能否得到更好地控制。2020 年末至2021 國內(nèi)電影市場主要檔期還是會出現(xiàn)小高潮，由于海外電影生產(chǎn)的整體低迷，國內(nèi)電影市場暫時只能寄希望于本土影片的供應(yīng)，無論是知名導(dǎo)演還是新銳青年導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的作品都會比過去更加受到市場業(yè)界和觀眾的注意。在作品供應(yīng)不足的時期，電影產(chǎn)業(yè)的參與者都期待能夠有某部影片出現(xiàn)票房的爆發(fā)，而這部爆發(fā)的影片未必一定來自知名導(dǎo)演。《戰(zhàn)狼∏》等影片成功的經(jīng)驗告訴大家“爆款”影片有時就是一些強(qiáng)大商業(yè)營銷手段包裝之下的“冷門”作品。從2020 年全年和2021 年上半年的影片類型度看，戰(zhàn)爭英雄題材與傳統(tǒng)商業(yè)類型影片數(shù)量大致持平。觀眾需要獲得一種超脫現(xiàn)實之外的虛擬生活體驗與想象力的釋放、解脫，再或者說是一種帶有儀式感的公共娛樂活動。這種活動可能是家庭集體外出觀影，也可能是朋友或情侶間的社交活動。線上視頻平臺的影視觀賞固然非常重要，但僅僅用這種單一方式觀影遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足現(xiàn)代觀眾的需求。影院的進(jìn)一步恢復(fù)開放，“院線影片從題材到國別甚至再到類型，選擇上的進(jìn)一步豐富既是市場復(fù)蘇的需要也符合普通大眾意愿”[2]。

在電視劇領(lǐng)域，以“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年”為主題的作品是2021 年度電視劇的主流。它們中有的宏觀直敘展示歷史的傳統(tǒng)型歷史劇作，有的是由國內(nèi)知名的影視公司聯(lián)合傳統(tǒng)創(chuàng)作統(tǒng)籌機(jī)構(gòu)和宣傳部門按照商業(yè)劇集的方法打造的劇作。2021 年最受歡迎的主旋律電視劇《覺醒年代》就是這類電視劇的代表。傳統(tǒng)意義上的革命戲更多強(qiáng)調(diào)整體性和全景化的敘事鋪陳，重心是史料中標(biāo)注的那些重大歷史事件節(jié)點(diǎn)，而目前流行的創(chuàng)作方法則是更多以藝術(shù)真實為架構(gòu)，重點(diǎn)表現(xiàn)人物和情境，特別是那些青年才俊是如何走上進(jìn)步道路，以此傳達(dá)黨領(lǐng)導(dǎo)人民追求進(jìn)步、追求富強(qiáng)的歷史必然。在表述客觀事實的前提下，加強(qiáng)情感渲染，注重演員的外在形象與表演技巧，以青年人喜愛的形式和有號召力的演員的表演讓青年人正確認(rèn)識黨史，增強(qiáng)人民愛國愛黨的意識?！队X醒年代》令人意想不到的收視成績再次證明，由國家宣傳部門主導(dǎo)、商業(yè)創(chuàng)作機(jī)構(gòu)實際操作，二者合力打造的劇集在現(xiàn)今市場上的強(qiáng)大號召力。二者各盡其能，讓歷史劇、青春劇、民國傳奇劇、模式化的市井平民生活劇、輕喜劇化的家庭情感劇與市場實現(xiàn)契合，這樣的處理方法對于民營商業(yè)連續(xù)劇創(chuàng)作機(jī)構(gòu)而言更是輕車熟路，如果能夠把握正確的歷史觀、價值觀，精心地設(shè)計劇本和敘事，也可以打造出精品。無論哪一種類型的劇集，在人物塑造和情節(jié)設(shè)置上一定要以藝術(shù)真實作為第一原則，違背了這一原則，藝術(shù)虛構(gòu)和表現(xiàn)就失去了實際意義。要力避用青春偶像明星的氣質(zhì)讓英雄人物過分地平庸化，表情模糊化，失去應(yīng)有的光環(huán)。

電影領(lǐng)域可以預(yù)見的是高技術(shù)引導(dǎo)下的國產(chǎn)科幻類影片的票房高潮很快會再次到來，尤其是圍繞小說《三體》為核心IP 的改編之作非常值得關(guān)注?！缎呛恕贰㈩A(yù)計將于2023 年上映的《流浪地球2》以及小說《三體》為核心改編源構(gòu)建的國產(chǎn)科幻影片系列應(yīng)該會成為中國科幻電影發(fā)展的亮點(diǎn)，甚至?xí)饾u改變青春片為主的整體布局。與此同時，還應(yīng)該關(guān)注影游互動。這個概念已經(jīng)提出多年，但是由于國內(nèi)創(chuàng)作者關(guān)注度的不足與市場因素影響使得概念始終游離于影視改編市場之外，所以始終沒能出現(xiàn)比肩《超級玩家》《失控玩家》《沙丘》等以游戲玩家或者以游戲為架構(gòu)與核心的影片。游戲與互聯(lián)網(wǎng)時代的商業(yè)影片具有很強(qiáng)的關(guān)聯(lián)性，游戲中的第一人稱、角色扮演、沉浸式情節(jié)都不同程度地影響了商業(yè)類型片的創(chuàng)作。影游互動的深入將帶來游戲架構(gòu)、游戲敘事模式深度融入電影，這對改變中國科幻電影的格局層次大有裨益。特別是在當(dāng)前敘事模式難有巨大突破的數(shù)碼時代，可以通過創(chuàng)新視覺影像技術(shù)的多空間感帶來敘事的空間變化，從而制造視覺奇觀、不斷刷新觀眾視野的邊界。因此國內(nèi)的影視創(chuàng)作要重視對影游互動的研究與開發(fā)，使國內(nèi)影視創(chuàng)作具有更強(qiáng)時代特征，在類型片中開拓出新的方向。

近年國內(nèi)影視被時代主題和重大歷史節(jié)點(diǎn)賦予了一些激昂的元素，這就要求創(chuàng)作者要平衡大眾化與時代主題化、娛樂愉悅和教育鼓舞之間的關(guān)系，影視歸根到底是一種文藝的形式，“以文化人是其非常重要的功能和屬性，過分強(qiáng)調(diào)教育宣傳屬性或是娛樂屬性都容易走向極端”[3]，我們應(yīng)該按照功能區(qū)別的觀點(diǎn)看待不同類型的影視，不同類型的影視承擔(dān)了不同的功能。因此多樣性是國內(nèi)影視創(chuàng)作要繼續(xù)堅持的原則。

三、近年國內(nèi)移動短視頻創(chuàng)作現(xiàn)象分析

近年，短視頻成了影視創(chuàng)作中最突出的亮點(diǎn)，影視創(chuàng)作的大眾化程度達(dá)到前所未有的高度。在抖音和快手App 之外，許多傳統(tǒng)視頻網(wǎng)站也都推出了短視頻和直播來適應(yīng)新變化，由此可見短視頻在當(dāng)今網(wǎng)絡(luò)文藝的地位。短視頻的創(chuàng)作從小眾走向了大眾，從純粹個人化的社交娛樂工具走向了組織化、機(jī)構(gòu)化，從單純的個人娛樂到成為一種有意識的、滿足市場商業(yè)需求的新創(chuàng)作模式。短視頻能否走紅，推動力和傳統(tǒng)影視相同，一是資本，二是創(chuàng)意，三是話題熱度。短視頻依托大數(shù)據(jù)算法和后臺信息統(tǒng)計，通過熱門關(guān)鍵詞搜索，興趣喜好的定制化推送，可以使創(chuàng)作者在一夜之間紅遍全國，其創(chuàng)作模式也具有相當(dāng)強(qiáng)的可復(fù)制性。抖音、快手兩大平臺上的許多作品都有母版，如類似的背景音樂、相同的場景設(shè)置模式，相同的AI 語音特效……因此從這一角度講目前國內(nèi)的短視頻是復(fù)制性的視頻表達(dá)形式。如果想要在短視頻的藝術(shù)性上有所提高，首先就要在形式上創(chuàng)新。網(wǎng)絡(luò)紅人帶動作品是短視頻的一大特點(diǎn)，“平臺+個體”或者“平臺+組織”的社會化協(xié)同模式將成為短視頻作品生產(chǎn)方式的重要選項。從2018 年開始興盛，如果從傳播角度看，短視頻僅僅是一個工具，但是如果將其列入網(wǎng)絡(luò)文藝的范疇，則應(yīng)該將其視為影視藝術(shù)，是一種隨著移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)應(yīng)運(yùn)而生的新藝術(shù)形態(tài)。

抖音、快手等短視頻平臺把影像藝術(shù)和日常生活常態(tài)結(jié)合起來，集合各類熱點(diǎn)話題，普及行業(yè)常識、推介美食美景、用虛構(gòu)的生活故事傳達(dá)某種價值觀念，使生活本身成為短視頻藝術(shù)巨大的創(chuàng)作素材來源。某些短視頻中的新聞、各種形式講故事、歌唱、形體表演等或多或少帶有三俗的內(nèi)容以及低劣套路化的帶貨視頻、過分解讀新聞等種種行為將國內(nèi)短視頻內(nèi)容生產(chǎn)引向歧途，而許多曾經(jīng)優(yōu)秀的互聯(lián)網(wǎng)軟件就是由于不規(guī)范的行為而被關(guān)停。

短視頻領(lǐng)域并非沒有精品，國外有些短視頻作品就具有很高的藝術(shù)水準(zhǔn)，最典型的是達(dá)米安·查澤雷創(chuàng)作的豎屏短視頻《超級替身》和林詣彬?qū)а莸摹禜elp》兩部作品。這兩部作品的播放平臺都是基于移動終端設(shè)備和App，嘗試短視頻與VR 的銜接，這對國內(nèi)創(chuàng)作者具有極強(qiáng)的借鑒意義。《超級替身》以類型電影為靈感，用出色蒙太奇拼接和無縫轉(zhuǎn)場將幾個小故事加以合并形成完整的故事，毫無生硬之感，帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺體驗?！禜elp》更是在手機(jī)VR 發(fā)展的初期讓觀眾感受到移動終端小屏中呈現(xiàn)虛擬現(xiàn)實的魅力。觀眾帶上放置手機(jī)的VR 眼鏡，以第一人稱的視角體驗外星生物降臨、地鐵逃生、救援、外星生物遠(yuǎn)去等場景的緊張氣氛。影片《Help》最早通過“谷歌聚光燈故事”平臺對外推送，在YouTube 視頻平臺獲得熱烈好評。除了《Help》之外，平臺還推出了一些創(chuàng)意十足、沉浸感極強(qiáng)的VR 動畫作品，而在相同時期國內(nèi)許多手機(jī)VR 平臺還處于簡單的功能探索中。這個事例說明如果我們不懂得利用，先進(jìn)的技術(shù)也難以有效地轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的生產(chǎn)力，因此如果短視頻平臺想長久發(fā)展下去，就必須進(jìn)行大刀闊斧的改革。改革最好的方法是提升短視頻的藝術(shù)屬性，強(qiáng)化其影視藝術(shù)的功能，至少能夠?qū)崿F(xiàn)抖音的廣告語“記錄美好生活”的目標(biāo)。這句宣傳語中蘊(yùn)含的積極意義也與短視頻平臺目前的發(fā)展現(xiàn)狀不匹配，因此需弱化短視頻平臺的社交和電商功能，部分保留信息媒介功能，加強(qiáng)影視藝術(shù)功能將有助于短視頻從數(shù)量繁榮走向數(shù)量質(zhì)量全面繁榮。

短視頻還要強(qiáng)調(diào)以專業(yè)化思維和手段，合理使用情節(jié)和鏡頭講述故事、傳遞觀念。在許多年前微電影是流行一時的視頻形式，由于缺乏專業(yè)團(tuán)隊的后期助力，過分強(qiáng)調(diào)其商業(yè)推廣和廣告屬性，微電影逐漸成為歷史名詞而不再受追捧。作為網(wǎng)絡(luò)文藝重要組成部分的短視頻，目前的發(fā)展態(tài)勢令人擔(dān)憂。短視頻不能局限于網(wǎng)絡(luò)社交的衍生品或者充當(dāng)品牌營銷平臺，而是應(yīng)該向精品化進(jìn)軍。5G 網(wǎng)絡(luò)高速延展性并未如業(yè)界所設(shè)想的那樣引爆移動終端平臺，用戶沒有體驗到新技術(shù)的優(yōu)勢，虛擬現(xiàn)實、AI 等技術(shù)還沒有以更加高級的形態(tài)滲透至短視頻創(chuàng)作中，5G 網(wǎng)絡(luò)對于大多數(shù)視頻創(chuàng)作者而言，除了體驗到網(wǎng)速的提升之外，其他功能還沒有被完全開發(fā)。因此在未來短視頻的創(chuàng)作傳播中，5G 模式中的內(nèi)容消費(fèi)形態(tài)變化將會引發(fā)新的用戶時長爭奪戰(zhàn)。非理性傳播和泛化娛樂內(nèi)容的劇增，虛擬現(xiàn)實、人工智能設(shè)備對創(chuàng)作和觀賞的影響也會愈發(fā)加強(qiáng)，觀賞也將由單一維度轉(zhuǎn)變?yōu)殡p向維度。

在功能上短視頻的未來發(fā)展方向應(yīng)一分為二，有所區(qū)別。一方面是繼續(xù)維持商業(yè)營銷的工具化功能，其核心目的是積聚人氣；另一方面是專業(yè)化的短視頻創(chuàng)作者或者是傳統(tǒng)影視著名導(dǎo)演參與的短視頻，其特點(diǎn)是技術(shù)化、創(chuàng)意化、專業(yè)化、精致化。目前許多知名導(dǎo)演也開始涉足專業(yè)短視頻的創(chuàng)作，作品不同于一般附加簡單特效和表情包的短視頻，而是積極使用了虛擬現(xiàn)實以及專業(yè)級手機(jī)電影拍攝軟件實現(xiàn)更好的視覺效果。短視頻必須加強(qiáng)和虛擬現(xiàn)實等先進(jìn)技術(shù)的結(jié)合。實現(xiàn)這種結(jié)合一方面可以通過短視頻平臺提升，另一方面可以借助其他App 輔助。如今，虛擬現(xiàn)實已經(jīng)成為高端手機(jī)的基礎(chǔ)配置，移動終端設(shè)備的虛擬現(xiàn)實已經(jīng)無須借助外置設(shè)備即可實現(xiàn)，以簡便手段即可為短視頻的創(chuàng)作帶來新的創(chuàng)作靈感和表現(xiàn)場景，產(chǎn)生真正有情節(jié)、有藝術(shù)感的短視頻作品。

目前國內(nèi)短視頻創(chuàng)作需要從量向質(zhì)轉(zhuǎn)型，堅持正確的觀念和價值導(dǎo)向，鼓勵創(chuàng)作者從專業(yè)角度以真正影視思維、影視手段敘事，在高清時代以豎屏、小屏形式給觀眾帶來新的觀賞體驗，使實時的游戲體驗進(jìn)一步增強(qiáng)，為用戶拓展新的消費(fèi)內(nèi)容，建立更深入、更具吸引力的沉浸式視聽網(wǎng)絡(luò)體驗。在技術(shù)領(lǐng)域，對于智能手機(jī)終端的短視頻創(chuàng)作也會發(fā)揮重要的引領(lǐng)作用，技術(shù)革新會極大推動影視藝術(shù)創(chuàng)作水平的提升，這和電影史上曾經(jīng)多次發(fā)生的技術(shù)革命帶來的藝術(shù)形式革命是一致的。因此應(yīng)該繼續(xù)加強(qiáng)短視頻平臺的建設(shè)，以技術(shù)手段為短視頻創(chuàng)作平臺提供更開放的應(yīng)用空間。未來隨著資費(fèi)的降低，5G可發(fā)揮作用的潛力還很大，5G 技術(shù)的普及將推動基于移動客戶端的互動影視和智能影視的興起，并帶來強(qiáng)大的觀影流暢性和沉浸性體驗。5G 環(huán)境下自然語言處理、更具沉浸感的AI 特效和剪輯等技術(shù)的進(jìn)步，將推動人機(jī)協(xié)同式創(chuàng)作更進(jìn)一步。

四、結(jié)語

近年，國內(nèi)影視業(yè)在經(jīng)歷了一次巨大的市場沖擊之后，“實體院線和網(wǎng)絡(luò)平臺的互動融合之間的平衡是為電影從業(yè)者提出的新課題，要考慮如何在經(jīng)濟(jì)內(nèi)循環(huán)模式下用少量的資金創(chuàng)新電影創(chuàng)作的新格局”[4]。國內(nèi)影視業(yè)要不斷提高創(chuàng)作能力和獨(dú)立思考的能力，提高對技術(shù)和藝術(shù)之間辯證關(guān)系的把握，以更積極熱情、認(rèn)真的態(tài)度對待作品和觀眾。同時要有開放的心態(tài)，以更高的技巧和策略參與國際競爭，大膽引進(jìn)海外作品，開展有質(zhì)量的國際交流，彌補(bǔ)與世界影視發(fā)展潮流之間的差距。近些年國產(chǎn)商業(yè)大片取得的市場成就使得影視行業(yè)出現(xiàn)不同程度的浮夸之風(fēng)，對此要給予冷靜的分析判斷。當(dāng)今中國影視的發(fā)展水平確實取得了令人矚目的成績，但與影視強(qiáng)國的發(fā)展目標(biāo)及廣大民眾對于影視作品的要求還有一定的距離。不斷涌現(xiàn)出的新技術(shù)不斷改變著影視創(chuàng)作的表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)手段，中國影視也要在新技術(shù)浪潮中居于前端位置，發(fā)揮我國在創(chuàng)作上和管理體制上的優(yōu)勢，實現(xiàn)中國影視真正而持久的繁榮與強(qiáng)盛。