陳 燊
(山西旅游職業(yè)學(xué)院, 太原 030031)
馬克思主義認(rèn)為,人們自己創(chuàng)造自己的歷史,但是他們并不是隨心所欲地創(chuàng)造,并不是在他們自己選定的條件下創(chuàng)造,而是在直接碰到的、既定的、從過(guò)去承繼下來(lái)的條件下創(chuàng)造。無(wú)論哪種舞蹈都是在特有的歷史條件下發(fā)展的結(jié)果,但是舞蹈發(fā)展還與當(dāng)下人們的創(chuàng)造有關(guān)。中國(guó)舞蹈包括民族(民間)舞、古典舞、當(dāng)代舞三大主要種類,和芭蕾舞、現(xiàn)代舞兩大舶來(lái)舞種?,F(xiàn)有中國(guó)各類舞蹈發(fā)展?fàn)顩r不同,舞蹈民族(民間)舞深耕于民間,群眾基礎(chǔ)深厚,社會(huì)接受度高,在自?shī)市晕璧钢邪l(fā)展最好,其他舞種均起步較晚,多為表演性舞蹈,發(fā)展水平差次不齊,其中當(dāng)代舞表現(xiàn)最佳,作品數(shù)量占據(jù)絕對(duì)優(yōu)勢(shì),且最受觀眾歡迎。
在中國(guó),當(dāng)代舞的藝術(shù)思想初創(chuàng)應(yīng)早至五四新文化運(yùn)動(dòng)。當(dāng)時(shí)的中國(guó),民間舞蹈、宮廷舞蹈、戲曲舞蹈三足鼎立。在新思潮的影響下,外國(guó)舞蹈?jìng)魅肓Χ燃哟?,革命根?jù)地以蘇聯(lián)民間舞蹈和基于中國(guó)民間舞自創(chuàng)的革命新舞蹈為主,國(guó)統(tǒng)區(qū)則以歐洲古典芭蕾為主,涌現(xiàn)了一批“新舞蹈”藝術(shù)家和團(tuán)體。這個(gè)“新舞蹈”就是中國(guó)當(dāng)代舞的雛形。新中國(guó)成立后,“新舞蹈”繼承和發(fā)揚(yáng)舞蹈文化和新文化運(yùn)動(dòng)后的革命舞蹈?jìng)鹘y(tǒng),不拘一格從各種類舞蹈中汲取營(yíng)養(yǎng),注重利用已有舞蹈形態(tài)和元素,表現(xiàn)新社會(huì)的主流思想,傳達(dá)當(dāng)下社會(huì)信息,創(chuàng)作和實(shí)踐了大量舞蹈作品,形成了當(dāng)代舞蹈??梢哉f(shuō),中國(guó)當(dāng)代舞在藝術(shù)風(fēng)格和舞蹈體系上是無(wú)形之形,無(wú)固定的舞蹈形態(tài)、程式、表現(xiàn)方法和藝術(shù)風(fēng)格,但體系極為豐富,有廣闊的藝術(shù)創(chuàng)作空間,但又極其貼近中國(guó)人的情感和生活,多元融合成就繁榮。
一是,藝術(shù)審美追求“集體主義”。當(dāng)代舞的發(fā)展一直順應(yīng)文化思想環(huán)境和主流意識(shí)。中國(guó)人思想中有著強(qiáng)烈的集體主義價(jià)值觀,即“大同”的精神追求。當(dāng)代舞則生于思想解放運(yùn)動(dòng),長(zhǎng)于中國(guó)革命、改革開(kāi)放等社會(huì)大發(fā)展的歷史大潮中,在這一過(guò)程中的中國(guó)人本身充滿了集體性的社會(huì)體驗(yàn),從解放思想至開(kāi)放學(xué)習(xí)外來(lái)文化,再到把先進(jìn)文化與中國(guó)實(shí)踐結(jié)合形成具有中國(guó)特色的社會(huì)發(fā)展模式。當(dāng)代舞與時(shí)俱進(jìn)地順應(yīng)了這種集體主義體驗(yàn),從集體體驗(yàn)中尋找題材,吸取上述種類舞蹈的形式求“大同”,貼近集體感情,獲得了集體認(rèn)同。二是,藝術(shù)形態(tài)追求“兼收并蓄”。當(dāng)代舞雖然是具有中國(guó)特色的舞蹈藝術(shù),但其形成是基于吸收多種舞蹈形態(tài),其中最多運(yùn)用的是傳統(tǒng)舞、現(xiàn)代舞。從現(xiàn)代舞的角度看,當(dāng)代舞并不接受現(xiàn)代舞表現(xiàn)獨(dú)立人格的思潮,但又追求現(xiàn)代舞的創(chuàng)新?tīng)顟B(tài)。從各傳統(tǒng)舞種的角度看,當(dāng)代舞吸收了傳統(tǒng)舞種中的形態(tài)、技術(shù)、身韻等。當(dāng)代舞兼收并蓄,其作品視覺(jué)形態(tài)上有了創(chuàng)新和發(fā)展,極大地滿足了觀賞者求新的審美需求。從創(chuàng)作者和表演者的角度,當(dāng)代舞的創(chuàng)作和表演可以基于其他舞種開(kāi)展,有極強(qiáng)的包容性。三是,藝術(shù)思想追求“改良”。當(dāng)代舞基于其他舞種創(chuàng)作,并無(wú)自身的一套程式,可以說(shuō)是一種純創(chuàng)作型的舞蹈種類。中國(guó)表演性舞蹈的觀眾基礎(chǔ)較薄弱,建國(guó)以后已經(jīng)提高了不少,但與發(fā)達(dá)國(guó)家相比仍有差距,當(dāng)代舞不像現(xiàn)代舞一般對(duì)傳統(tǒng)舞種進(jìn)行顛覆性的革命,而是追求改良,這讓正在成長(zhǎng)中的觀眾能夠讀懂作品,且有提高。同時(shí),當(dāng)代舞的創(chuàng)作中有大量年輕舞者和編導(dǎo)的參與,這也是傳統(tǒng)舞種無(wú)法相提并論的,年輕編舞者更了解年輕觀眾,對(duì)時(shí)尚更敏感,讓當(dāng)代舞具有了極強(qiáng)的生命力。四是,伴隨當(dāng)代音樂(lè)發(fā)展而繁榮。舞蹈的發(fā)展離不開(kāi)音樂(lè)的發(fā)展。中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)一般指的是新中國(guó)建立以后的音樂(lè),明確時(shí)間但不特指某個(gè)種類,可以是各種舊音樂(lè)的再創(chuàng)作,也可以是現(xiàn)代音樂(lè),與當(dāng)代舞蹈有著相同的藝術(shù)發(fā)展路線。跟隨當(dāng)代音樂(lè)大發(fā)展,當(dāng)代舞蹈也進(jìn)入了繁榮期。
中國(guó)舞蹈界中當(dāng)代舞的風(fēng)行并不是完全積極的現(xiàn)象。中國(guó)古典舞蹈在當(dāng)今中國(guó)舞蹈界的存在本就微弱,雖然作為當(dāng)代舞的元素被廣泛的使用,但由于當(dāng)代舞改良的藝術(shù)理念,傳統(tǒng)舞蹈中本已微弱美學(xué)風(fēng)格、美學(xué)韻味更加大打折扣。如果沒(méi)有強(qiáng)大的古典舞蹈體系,中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈美將在歷史的長(zhǎng)河中消亡。
中國(guó)是四大文明古國(guó)之一,文明歷史悠長(zhǎng)傳承至今,地域廣闊且民族眾多,歷史上的傳統(tǒng)舞蹈數(shù)量巨大,舞蹈文化底蘊(yùn)深厚,但由于近代被殖民,傳統(tǒng)舞蹈文化沒(méi)有得到好的傳承。現(xiàn)在的中國(guó)古典舞蹈是新中國(guó)建立后不斷地進(jìn)行搜集、整理、創(chuàng)新所得,實(shí)際上現(xiàn)有中國(guó)古典舞蹈中的元素集中于戲曲舞蹈,歷史上的物質(zhì)遺存中殘留的傳統(tǒng)舞蹈元素并未全面被發(fā)掘。
舞蹈作為一門美學(xué)藝術(shù),技藝和文化都應(yīng)經(jīng)歷沉淀才能經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)。當(dāng)代舞的時(shí)代性讓作品求新求異,卻沒(méi)了雋永的經(jīng)典味道,古典舞則與之相反,必須有這種味道。但古典舞蹈在這方面卻十分困難,因?yàn)槿鄙偌妓?、文化的傳承?,F(xiàn)代社會(huì)速食主義橫行,人心浮躁,實(shí)用主義至上,古典舞蹈體系博大精深,有很多元素還未得到發(fā)掘,需要藝術(shù)工作者研究、學(xué)習(xí)、展示,看到當(dāng)代舞的短期效應(yīng),很多研習(xí)古典舞的藝術(shù)工作者改行進(jìn)行了當(dāng)代舞的創(chuàng)作,古典舞的傳承后繼無(wú)人。
中國(guó)在世界的崛起讓中國(guó)傳統(tǒng)文化迎來(lái)了春天,古典舞獲得了難得的機(jī)遇,但精神上繼承傳統(tǒng)很簡(jiǎn)單,因?yàn)楣偶墨I(xiàn)中不乏表述,可以很容易地“形而上”“形而下”,但技法上卻常常無(wú)本可循,就開(kāi)始使用現(xiàn)代舞蹈技法,這種現(xiàn)象橫行,甚至有讓真正的技法讓出舞臺(tái)的趨勢(shì),雖然不是大多數(shù),但這種狀態(tài)非常不可取,真正的形神合一才是古典舞蹈的精髓。此外,古典舞蹈發(fā)展也受到古典音樂(lè)頹勢(shì)的影響。中國(guó)近代初期的殖民時(shí)期,中國(guó)古典音樂(lè)中除戲曲音樂(lè)、民間音樂(lè)外,雅樂(lè)、宮廷音樂(lè)等已基本消亡,現(xiàn)存的古典音樂(lè)研究多為歷史的記載,以音樂(lè)的形式呈現(xiàn)還有一定困難。沒(méi)有正統(tǒng)古典音樂(lè)的歲月中,古典舞蹈亦無(wú)法健康發(fā)展。
當(dāng)代舞有優(yōu)勢(shì),但也不同程度地影響中國(guó)舞蹈文化。古典舞深植中華大地,其形態(tài)、精神應(yīng)當(dāng)形成一個(gè)活化石庫(kù),成為舞蹈界中經(jīng)典的分類,而不是以現(xiàn)有的體系,淪為其他舞蹈的元素庫(kù)。從字面意思上看,當(dāng)代舞與古典舞似乎存在內(nèi)涵上對(duì)立,但上文中已經(jīng)明顯表達(dá),當(dāng)代舞中蘊(yùn)藏古典舞的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、文化。當(dāng)代舞的發(fā)展雖然在一定程度上影響了古典舞的發(fā)展,但存在著古典舞需要借鑒的內(nèi)容和需要注意的問(wèn)題。首先,當(dāng)代舞的當(dāng)下時(shí)間概念,其表現(xiàn)內(nèi)容中與當(dāng)下時(shí)間有很強(qiáng)的相關(guān)性,獲得了集體性極強(qiáng)的中國(guó)人的認(rèn)可。其次,當(dāng)代舞吸收多元舞蹈文化,由于其本身并沒(méi)特定的技法,只能吸收其他舞蹈元素,“擇其善者而從之”,觀眾獲得了很多新鮮的舞蹈體驗(yàn)。最后,當(dāng)代舞的改良式美學(xué)概念使其在沒(méi)有專屬基礎(chǔ)技藝和美學(xué)規(guī)律的基礎(chǔ)上博采眾長(zhǎng),同時(shí)也沒(méi)有代表性風(fēng)格。
古典舞中的“古典”一詞包括了時(shí)間、文化雙重涵義,舞蹈屬藝術(shù)范疇,因而古典舞具有了時(shí)間、文化、美學(xué)的三重概念。在對(duì)當(dāng)代舞的發(fā)展進(jìn)行梳理后,古典舞可借鑒和注意三個(gè)方面的問(wèn)題,即時(shí)間、文化、美學(xué)三個(gè)方面。一是,古典舞的時(shí)間概念包括兩個(gè)方面。一方面是古典舞研究的時(shí)間(包括與時(shí)間對(duì)應(yīng)的空間)范疇;另一方面是古典舞創(chuàng)作的時(shí)間思維,應(yīng)當(dāng)對(duì)當(dāng)下時(shí)間的思想追求有更多的關(guān)注,而不是當(dāng)代舞中對(duì)當(dāng)下發(fā)生的事件的關(guān)注。二是,古典舞是非常專業(yè)的舞種,現(xiàn)已形成了古典舞體系,但對(duì)傳統(tǒng)舞蹈的覆蓋面有限,需要從歷史文獻(xiàn)、文物遺存、民間非遺中繼續(xù)研究、學(xué)習(xí)、整理,讓中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化更多地重現(xiàn)。三是,與當(dāng)代舞的美學(xué)改良不同,古典舞應(yīng)正本清源,具有其代表性的美學(xué)風(fēng)格,不做從其他舞種尤其是外國(guó)舞種處吸收元素的事情。
古典舞廣義的概念指的是古代舞蹈,最初出現(xiàn)的古代舞蹈應(yīng)是民間舞蹈。中國(guó)歷史悠久,歷史范疇中的古典舞的時(shí)間長(zhǎng)度極長(zhǎng)。在中國(guó)歷史長(zhǎng)河中,王朝更迭,西北部疆域時(shí)有變化,因此古典舞的時(shí)間空間范疇非常復(fù)雜。當(dāng)下比較有特點(diǎn)的中國(guó)古典舞當(dāng)推漢唐舞,實(shí)際上漢代至唐代時(shí)間的跨度極大,漢朝舞蹈無(wú)論是身韻、舞蹈結(jié)構(gòu)、時(shí)代風(fēng)氣均與唐代有明顯差異,從這一點(diǎn)上可知古典舞的研究還存在著很多的空白區(qū)等待舞蹈工作者去努力。另一方面,古典舞的民間舞蹈屬性也是古典舞研究的一個(gè)被忽視的內(nèi)容,多數(shù)研究直接從宮廷、戲曲甚至是武術(shù)中入手,從已有藝術(shù)形式中去嫁接藝術(shù),沒(méi)有完全沉到民間舞蹈中去。
中西方對(duì)于古典舞的認(rèn)識(shí)并不相同。中國(guó)古典舞的體系因?qū)?yīng)西方古典舞,常常被認(rèn)為其“源”是宮廷舞。西方至遲在古羅馬時(shí)期就有了宮廷,而西方宮廷舞發(fā)源于文藝復(fù)興時(shí)期,因此芭蕾舞并不是因?yàn)樵醋怨糯Q為“古典”,而是因?yàn)槭俏鞣秸y(tǒng)典范性的舞蹈,正如“古典主義”于西方文明的意義。而在中國(guó),先有古代的民間舞蹈,而后有了集權(quán)國(guó)家才發(fā)展出宮廷舞蹈,戲曲取得發(fā)展后才有了戲曲舞蹈,并沒(méi)有出現(xiàn)所謂的“正統(tǒng)”“典范”性的舞蹈。中國(guó)古典舞的研究對(duì)象是古代的舞蹈?,F(xiàn)有的中國(guó)古典舞研究之源包括宮廷舞蹈、戲曲舞蹈等,民間舞蹈被認(rèn)為是民族民間舞蹈的研究范疇。從時(shí)間的概念上看,古代民間舞蹈不僅是古代宮廷舞蹈、戲曲舞蹈的“源”,更應(yīng)是古典舞真正的“源”。從古代民間舞蹈去研究中國(guó)古典舞,可以讓中國(guó)古典舞的素材一下子廣泛許多。有學(xué)者認(rèn)為民間舞蹈時(shí)空范圍太過(guò)廣泛,會(huì)讓古典舞成為沒(méi)有重點(diǎn)的研究,這是一種研究中避重就輕的看法。試想,現(xiàn)有的對(duì)中國(guó)宮廷舞蹈、戲曲舞蹈中,宮廷舞蹈涉及時(shí)間,戲曲舞蹈涉及地域空間,只是對(duì)古代民間舞蹈的縮小,而非濃縮,對(duì)現(xiàn)有的研究成果進(jìn)行審視可知,過(guò)去的這種研究泛善可陳,反而讓古典舞蹈一直困在宮廷、戲曲舞蹈中,沒(méi)有擷取到更加廣泛、經(jīng)典的元素。中國(guó)古典舞的研究應(yīng)該更多更廣地從文獻(xiàn)和文物資料入手,多多汲取歷史上民間、宗教、地方戲曲舞蹈文化,形成真正的典范體系。
中國(guó)當(dāng)代舞的繁榮已經(jīng)可以窺見(jiàn)與中國(guó)人集體經(jīng)歷、思想、精神相統(tǒng)一的舞蹈內(nèi)容更加容易得到認(rèn)同。中國(guó)古典舞在舞蹈題材上似乎無(wú)法與當(dāng)下中國(guó)人的經(jīng)歷相統(tǒng)一,但是中國(guó)人精神中的營(yíng)養(yǎng)無(wú)不來(lái)自于中國(guó)古代傳統(tǒng)的思想、哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)、科學(xué)。從這一點(diǎn)來(lái)看中國(guó)古典舞的創(chuàng)作素材就不再局限于古代人物傳記和事件,更多就著眼于當(dāng)下中國(guó)最為推崇的傳統(tǒng)文化,運(yùn)用中國(guó)古典舞的表演語(yǔ)匯和元素,運(yùn)用抽象、寫實(shí)、寫意等多種手法體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化的美學(xué)價(jià)值。除了舞蹈主題內(nèi)容外,還可以在舞臺(tái)空間、舞美設(shè)計(jì)、服化道設(shè)計(jì)中融入傳統(tǒng)文化。
馬克思的歷史唯物主義觀點(diǎn)肯定了歷史繼承性和時(shí)代創(chuàng)造性,舞蹈的歷史發(fā)展也符合這一觀點(diǎn)。現(xiàn)在的時(shí)代是歷史的一個(gè)剖面,人們面臨的是繼承歷史且對(duì)歷史有創(chuàng)造。中國(guó)當(dāng)代舞的繁榮證明無(wú)舞種基礎(chǔ)也可以通過(guò)繼承其他舞種和與時(shí)俱進(jìn)地創(chuàng)造獲得成功,那么中國(guó)古典舞應(yīng)借鑒這一做法,擴(kuò)大時(shí)空視野,廣開(kāi)歷史舞“源”,最大限度地整理古代舞蹈,形成古典舞的正統(tǒng)典范,以傳統(tǒng)文化為主題創(chuàng)作達(dá)到與中國(guó)人集體思想根源一致,獲得口碑和傳承。