■ 周厚波 唐鐘禹

由安徽省徽京劇院復(fù)排的大型徽劇經(jīng)典傳統(tǒng)劇目《劉銘傳》，在1996年版本基礎(chǔ)上再度進(jìn)行了精細(xì)化的加工，復(fù)排首演展現(xiàn)出古老徽劇藝術(shù)同現(xiàn)代科技的完美結(jié)合，用現(xiàn)代舞臺表現(xiàn)手法營造了一場視聽盛宴。該劇保留了傳統(tǒng)徽劇應(yīng)有的特色，融入了豐富多彩的安徽本土文化元素，同時(shí)對原版部分細(xì)節(jié)審慎翻新，為今后傳統(tǒng)戲的復(fù)排及改編提供了借鑒和啟示。

一、傳統(tǒng)戲復(fù)排的現(xiàn)狀與問題

目前有不少劇團(tuán)復(fù)排傳統(tǒng)戲，有的劇目復(fù)排演出獲得了巨大成功，如《荀灌娘》《戰(zhàn)馬超》等。但大部分復(fù)排劇目最終呈現(xiàn)出的效果差強(qiáng)人意，原因在于：一方面是戲曲導(dǎo)演的位置被“邊緣化”。目前傳統(tǒng)戲復(fù)排過程中，大都是數(shù)年專工此戲的老藝術(shù)家占據(jù)藝術(shù)執(zhí)導(dǎo)的主要位置，導(dǎo)致劇目內(nèi)容缺乏全局觀。導(dǎo)演對表演藝術(shù)細(xì)節(jié)的把握或許沒有專業(yè)演員嫻熟，但他們的思維是立體的、全方位的，能夠?qū)θ珓?shí)現(xiàn)綜合性的審視。另一方面，傳統(tǒng)戲大都是經(jīng)過前輩藝人數(shù)十年的悉心打磨與舞臺演出實(shí)踐檢驗(yàn)的，多數(shù)觀眾早已習(xí)慣了劇目原有的面貌，也就是說傳統(tǒng)戲有雄厚的觀眾基礎(chǔ)。盡管傳統(tǒng)戲存在不適應(yīng)現(xiàn)代觀眾審美習(xí)慣的地方，但為了迎合現(xiàn)代觀眾的審美習(xí)慣，而不立足劇種根基，盲目追求創(chuàng)新，則導(dǎo)致復(fù)排改編后的劇目如無根之木。如此一來，既得不到現(xiàn)代觀眾的青睞，還會(huì)喪失原有的觀眾基礎(chǔ)。徽劇《劉銘傳》此次復(fù)排正是處理好了戲曲導(dǎo)演藝術(shù)和表演藝術(shù)間的關(guān)系，同時(shí)立足徽劇劇種原本的藝術(shù)特色，審慎創(chuàng)新，使得全劇具有全局觀。

二、徽劇《劉銘傳》的藝術(shù)特色

（一）史實(shí)與藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合

徽劇《劉銘傳》講述了安徽籍民族英雄、臺灣首任巡撫劉銘傳抗法保臺、建設(shè)臺灣，并同當(dāng)?shù)馗呱阶迦嗣窠⑸詈袂檎x的故事?；談　秳憘鳌纷鳛橐徊繗v史劇，既全面凝練地展現(xiàn)出劉銘傳保臺護(hù)臺的真實(shí)歷史，又結(jié)合巧妙的藝術(shù)加工，用歷史真實(shí)和藝術(shù)虛構(gòu)相統(tǒng)一的處理原則，塑造出劉銘傳這一位民族英雄形象。

一是依據(jù)史實(shí)做藝術(shù)化的加工。如第二場“基隆應(yīng)變”中，劉銘傳在保臺陷入困境時(shí)，做出了“棄基（?。┍ㄎ玻钡闹匾獩Q策。宥于這一真實(shí)歷史事件在還原時(shí)舞臺場面調(diào)度的難度，在初版演出中未涉及。此次復(fù)排將這一事件通過藝術(shù)化的提煉，巧妙地搬演上舞臺，使全劇情節(jié)更為豐富，并且成為展現(xiàn)劉銘傳愛國精神和民族風(fēng)骨的重要戲份?！盎?yīng)變”一場戲不僅將前后情節(jié)凝練地連接起來，并且加入了一段劉銘傳推心置腹的心靈獨(dú)唱。這段獨(dú)唱向下屬和高山族族人訴說“撤基保滬”的原因，表達(dá)了劉銘傳誓與臺灣共存亡的決心，既符合歷史的真實(shí)，又淋漓盡致地展現(xiàn)出劉銘傳凜然正氣、一心護(hù)國的高大形象。為使劉銘傳的形象更為豐富，該劇還依據(jù)史實(shí)進(jìn)行虛構(gòu)。如在第一場“巧計(jì)赴臺”中劉銘傳同法國將軍孤拔比擊劍的情節(jié)就是虛構(gòu)的，通過展現(xiàn)劉銘傳嫻熟的劍法傳遞其保衛(wèi)臺灣的決心，尤其是劉銘傳擲地有聲的一句臺詞“我中華大地，就像天上的月亮，缺了還會(huì)圓”，更強(qiáng)化出劉銘傳堅(jiān)定的人物性格。該劇還塑造了一位與劉銘傳始終唱反調(diào)的反派形象——?jiǎng)?。歷史上的劉敖是一位忠臣，曾參與收復(fù)新疆，但與劉銘傳存在政治上的分歧，主創(chuàng)人員牢牢抓住這一史實(shí)進(jìn)行藝術(shù)化的虛構(gòu)，使得劉敖發(fā)揮著阻礙主人公戲劇行動(dòng)的重要作用，推動(dòng)著全劇矛盾沖突的發(fā)展。另一方面，劇中的劉敖自私自利，心里只想著保護(hù)自己在臺灣經(jīng)營十年的錢財(cái)和權(quán)勢，且貪婪、懼怕洋人，與劉銘傳的正面形象形成強(qiáng)烈對比，更有利于反襯出劉銘傳憂國奉公的光輝形象。

二是作為講述英雄人物的歷史劇，徽劇《劉銘傳》沒有一味地對劉銘傳歌功頌德，而是通過客觀的歷史批判視角去審視劉銘傳。在“危難同心”一場，劉銘傳與法軍的戰(zhàn)爭僵持不下，妻子程氏到來勸其保全自身，而后劉銘傳唱道：“罷官閑居思寧靜，剝繭抽絲才把這功過是非敵友來分清?！笨梢钥闯鰟憘鲗ψ陨硪酝慕?jīng)歷是充滿愧疚和遺憾的，他要在臺灣做出一番事業(yè)才得以慰藉余生。全劇摒棄了對劉銘傳的一味稱頌，給予其反思的空間，關(guān)注劉銘傳這一英雄人物在生活中的真實(shí)所想，使劉銘傳的形象更加立體化。表現(xiàn)英雄的藝術(shù)作品要貼近生活真實(shí)，引領(lǐng)觀眾走進(jìn)人物的內(nèi)心。徽劇《劉銘傳》正是致力于展現(xiàn)人物的生活化和真實(shí)化，因此劉銘傳的英雄形象更深入人心。

（二）女性形象的巧妙塑造

全劇除刻畫劉銘傳的英雄形象，還塑造了兩個(gè)光彩奪目的女性形象，即程氏和阿姑，促進(jìn)了全劇的主題表達(dá)，增添了全劇的亮麗色彩。

首先是程氏。程氏的形象展現(xiàn)出中國女性的秀外慧中，與劉銘傳的形象相得益彰。程氏作為劉銘傳的妻子，不僅深明大義，還關(guān)心支持丈夫，有著剛?cè)岵?jì)的性格和巾幗英雄的氣概。劉銘傳來到臺灣以及在臺灣實(shí)施作為，離不開夫人程氏的支持。在第一場中，她配合劉銘傳演了一出“金蟬脫殼”之計(jì)，成功幫助劉銘傳脫身前往臺灣。如在劉銘傳設(shè)宴迷惑敵人密謀深夜赴臺時(shí)，她“待等開筵換大盞”，灌醉翠花為丈夫赴臺爭取了時(shí)機(jī)。程氏不懼怕外敵，丈夫與法軍司令孤拔擊劍，她看到處在下風(fēng)的孤拔，忍不住拍手稱快，譏諷孤拔是個(gè)“豆腐司令”。另外，程氏還堅(jiān)定地維護(hù)國家尊嚴(yán)，在安徽會(huì)館里她直言道不能奏法蘭西國歌，她高歌一曲“倒七戲”代為國歌，表現(xiàn)出巾幗英雄的一面，也表達(dá)出她內(nèi)心守護(hù)臺灣、維護(hù)國家統(tǒng)一的信念。同時(shí)，程氏也是深明大義的。第三場“危難同心”是程氏性格發(fā)展的重頭戲，她由一個(gè)擔(dān)憂家人安全的平凡女性，發(fā)展到與家人危難同心、共迎風(fēng)雨，最終成為家人的強(qiáng)大后盾。這場戲中，臺灣戰(zhàn)事陷入困境，一邊是清政府反對劉銘傳“棄基保滬”，一邊是法軍來勢洶洶的偷襲，程氏眼看著劉銘傳父子深陷泥沼，言辭激烈地反對兒子與高山族姑娘阿姑的婚事，并且欲代劉母行杖刑，強(qiáng)迫劉銘傳父子離臺回家。程氏出于關(guān)照家庭、保護(hù)家人而做出這樣的選擇是合情合理的：一方面作為母親，她來到臺灣要帶兒子回去學(xué)習(xí)深造，體現(xiàn)出她渴望兒子成才之心，第四場劉云帶中毒箭后，程氏的幾句唱詞表達(dá)出對兒子的關(guān)切，展現(xiàn)出程氏的慈母柔情；另一方面作為妻子，她深深愛著丈夫和家庭，如勸說劉銘傳要懂得急流勇退、及時(shí)保全自身，她勸劉銘傳離開臺灣歸根結(jié)底是出于對丈夫前程的關(guān)心，以免丈夫的意愿違背朝廷而招致禍災(zāi)，可知曉了丈夫一心護(hù)臺的決心后，尤其是劉銘傳“望你留下來助陣，做一個(gè)梁紅玉鼓壯軍魂”這一句深情的唱詞打動(dòng)了她的內(nèi)心，她堅(jiān)毅地回應(yīng)道：“夫心既堅(jiān)定，妻當(dāng)共死生！”這句唱詞強(qiáng)有力地升華了程氏的光輝女性形象，也深化了全劇的愛國主題。

其次是阿姑。阿姑是劇中高山族的女首領(lǐng)，她既是青春靚麗的活潑少女，又是勇敢、年少有為的女性。她遇到劉云帶后積極求愛，反映出她敢于追求自主愛情；面對法軍的侵略，她身先士卒，帶領(lǐng)族人勇敢反抗，反映出她的愛國之心；在劉云帶不幸犧牲后，她跪在劉云帶旁深情地演唱，尤其是“縱然未把喜字掛，我還是云帶之妻歸劉家”，感人肺腑的唱詞傳遞出她和劉云帶矢志不渝的真情。阿姑之所以堅(jiān)定地唱出自己歸屬劉家，就是由于她認(rèn)定了劉家父子的高尚風(fēng)骨。阿姑作為劇中勇敢、忠貞不渝的年輕女性形象，為全劇平添了幾分亮色。

（三）原汁原味的劇種特色

徽劇作為古老的劇種，具有鮮明獨(dú)特的藝術(shù)特色?；談　秳憘鳌穲?jiān)守藝術(shù)特色，保留了徽劇的原汁原味。

一是發(fā)揚(yáng)徽劇的本土聲腔?；談∈锹暻回S富的劇種，吹腔和二黃腔又是徽劇的主要聲腔，兩種聲腔都在劇中得到聲情并茂的表達(dá)。在劇中飾演程氏的演員是徽劇表演藝術(shù)家羅麗萍，她的青陽腔唱腔于清脆高亮中蘊(yùn)含著輕柔婉轉(zhuǎn)，如在第四場劉云帶中毒箭后，表現(xiàn)她對兒子命運(yùn)擔(dān)憂的幾句唱腔。另外還有二黃腔這一高亢激越的聲腔，飾演劉銘傳的汪育殊用其扎實(shí)的戲曲功底，唱出二黃腔最悲涼、最動(dòng)人的情感。使得全劇既蕩氣回腸，又清幽委婉。如尾聲部分的“劉銘傳十問大海”。十次問海，層層遞進(jìn)，情感步步升華，情緒逐步積累，最終在第十問，劉銘傳的情緒如火山般噴發(fā)，極度高漲的情緒如巖漿般熾熱，熔化了觀眾的內(nèi)心?！岸S的曲調(diào)比較舒緩、流暢，擅長表達(dá)憂傷、悲憤、感嘆、沉思等感情。”[1]“十問大?！钡某芜\(yùn)用二黃曲調(diào)，表現(xiàn)劉銘傳內(nèi)心的憤懣和哀嘆之情，尤其結(jié)尾的唱詞“問大海，何日中華得強(qiáng)盛，月圓人和國土全”，不僅展現(xiàn)了劉銘傳內(nèi)心的真實(shí)寫照，更是唱出了無數(shù)中華兒女渴望團(tuán)圓和振興中華的愿望，將全劇的情感高潮推向頂峰。

二是借助現(xiàn)代舞臺表現(xiàn)手段表現(xiàn)徽劇的本土藝術(shù)特色。此次復(fù)排采用全新的舞美設(shè)計(jì)，特別是第四場“血灑婚禮”中阿里山的一段舞蹈，演員們的舞蹈動(dòng)作婀娜多姿，場面調(diào)度有序，展現(xiàn)出徽劇“注重集體表演，必要時(shí)眾歌齊舞”[2]的表演特色。另外，為表現(xiàn)與法軍交戰(zhàn)時(shí)的場面，劇中還融入了安徽本土的池州儺舞，加上現(xiàn)代高科技舞美表現(xiàn)手段，把場面還原得極度逼真。復(fù)排版《劉銘傳》創(chuàng)新性地使用現(xiàn)代高科技舞美設(shè)計(jì)，同時(shí)將時(shí)代元素和現(xiàn)代觀眾的審美需求融入其中，實(shí)現(xiàn)了戲曲舞臺表現(xiàn)形式的多樣化，彰顯了徽劇這一安徽本土傳統(tǒng)文化的藝術(shù)特色，提升了劇目的生命力。

（四）注重反思

徽劇《劉銘傳》營造了跌宕起伏的戲劇沖突，同時(shí)剖析人物與時(shí)代的關(guān)系，挖掘人物的內(nèi)心世界，強(qiáng)調(diào)出對人物自身及本劇所處歷史背景的反思。

首先是剖析人物與時(shí)代的關(guān)系，劉銘傳處在內(nèi)憂外患的環(huán)境中，連去自己國家的領(lǐng)土都要采用“偷渡”的方式，體現(xiàn)了人物處在時(shí)代背景下的辛酸與悲哀。從歷史的角度看，劉銘傳僅僅是被清政府用來緩解王朝江河日下的過程的，清政府從根本上不想與列強(qiáng)發(fā)生沖突，誠如劇中的臺詞“大清是主和派的天下”。所以劉銘傳除了有法軍這一對手，背后還有主和派和以劉敖為代表的腐敗官吏掣肘，劉銘傳身陷囹圄、腹背受敵。一方面，劉銘傳與孤拔的沖突代表著中國人同洋人之間的沖突，以孤拔為代表的列強(qiáng)勢力企圖侵占臺灣，且在臺灣戰(zhàn)爭期間不斷賄賂、恐嚇劉敖等貪官污吏為劉銘傳的護(hù)臺行動(dòng)設(shè)置障礙，這是全劇的外部沖突。另一方面，內(nèi)部沖突則都是圍繞劉敖的行動(dòng)線進(jìn)行。從第一場中劉敖的小妾翠花和法國公使館新聞秘書瑪麗的對話，開門見山地交代出劉敖要除掉劉銘傳的目的，也為后面劇情中劉敖不斷給劉銘傳設(shè)置阻礙如做鋪墊。劉銘傳到達(dá)臺灣后改變布防，劉敖卻袖手旁觀；當(dāng)劉銘傳決定撤離基隆時(shí)他又散布謠言，挑起高山族族人和劉銘傳的矛盾，甚至要放冷箭射殺劉銘傳。劉銘傳處在惡劣的保臺護(hù)臺環(huán)境中。劉敖屢次挑起矛盾，不斷擾亂劉銘傳的計(jì)劃，在護(hù)臺勝利后又彈劾、誣陷劉銘傳。二劉的沖突表面上是官員間的內(nèi)部矛盾，實(shí)則是以劉銘傳為代表的仁人志士與以劉敖為代表的主和派和貪官之間矛盾不可調(diào)和的集中展現(xiàn)。劉銘傳面對國與家之間的矛盾，毅然選擇投身報(bào)國，自己的兒子還獻(xiàn)出了年輕的生命，然而《馬關(guān)條約》的簽訂使他在臺灣所做的一切都付諸東流。從全劇的沖突安排看，劉銘傳毫不畏懼與法軍的沖突，然而在腐敗無能的朝廷和賣國的貪官污吏面前，他無計(jì)可施，因?yàn)樗龅搅艘粋€(gè)不能容忍英雄的時(shí)代。英雄與不能容忍英雄的時(shí)代之間的沖突，也正契合了全劇對歷史的反思。

全劇還于細(xì)節(jié)處展開對人物內(nèi)心世界的挖掘。劉銘傳的英雄作為難被時(shí)代所接納，他只能飽含憤懣之心“十問大海”，將自己身處時(shí)代背景的無奈和滿腔的愛國情懷，以雄壯悲憤、慷慨激蕩的唱腔表達(dá)出來，形成一股強(qiáng)烈的悲劇力量，沖撞、感染著觀眾的心靈。問海的唱段將先前劉銘傳艱辛保衛(wèi)臺灣的情節(jié)和盤托出，深入地挖掘了劉銘傳的內(nèi)心，拉近了劇中人物與觀眾的距離，讓觀眾情真意切地體會(huì)到一位民族英雄的悲苦。劉銘傳一心保衛(wèi)、建設(shè)臺灣，他是當(dāng)之無愧的民族英雄，可他也是在官場中行走的人，他為臺灣嘔心瀝血到最后卻落得辭官還鄉(xiāng)，原因就在于夫人程氏告誡他的一句臺詞：“錯(cuò)在你只看見前面的炮口，看不見背后的槍口?！眲憘骶媒?jīng)沙場保衛(wèi)國家，在官場卻未注意到爾虞我詐，這一情節(jié)設(shè)計(jì)引導(dǎo)觀眾反思清王朝腐朽沒落的歷史根源，也是對劉銘傳結(jié)局的反思。另外，劇中采用光緒皇帝讓劉銘傳讀奏折反省的情節(jié)，實(shí)則也是表現(xiàn)在眾人皆醉我獨(dú)醒的情況下，劉銘傳依靠自身力量難以抗衡黑暗勢力的現(xiàn)實(shí)。

三、徽劇《劉銘傳》復(fù)排的啟示

在現(xiàn)代戲充斥戲曲舞臺的當(dāng)下，徽劇《劉銘傳》主創(chuàng)將目光轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)戲，經(jīng)過精心改編，在舞美、表演細(xì)節(jié)等方面實(shí)現(xiàn)了新的突破。筆者認(rèn)為，徽劇《劉銘傳》復(fù)排成功與以下三點(diǎn)密不可分：一是立足本土，實(shí)現(xiàn)內(nèi)容的生活化。劉銘傳是毫無爭議的民族英雄，又是地道的安徽人，英雄題材是永遠(yuǎn)不會(huì)過時(shí)的，而劇中要講的故事又為本土觀眾家喻戶曉。另外在復(fù)排改編時(shí)重視描繪劉銘傳夫妻的生活情景，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中人物真實(shí)的情感，又通過“倒七戲”及池州儺舞的表演展現(xiàn)安徽的民風(fēng)民俗，使得內(nèi)容親切自然、生動(dòng)有趣。二是突出了徽劇的劇種特色。“鮮明的劇種特色是地方戲曲的立身之本”[3]，徽劇《劉銘傳》繼承堅(jiān)守著這一點(diǎn)，在聲腔、表演等方面完美突出了徽劇的劇種特色，彰顯出徽劇自身的藝術(shù)獨(dú)特性。三是富含時(shí)代內(nèi)涵?；談　秳憘鳌芬栽鏋樗{(lán)本，又融入時(shí)代內(nèi)涵，比如新加入了“臺灣永遠(yuǎn)是中國的”一句義正辭嚴(yán)的臺詞，將愛國主義的旋律撥動(dòng)在歷史與現(xiàn)實(shí)的銜接點(diǎn)，把國家統(tǒng)一的時(shí)代內(nèi)涵融入劇中，引發(fā)了觀眾的情感共鳴和價(jià)值認(rèn)同。

徽劇《劉銘傳》復(fù)排演出獲得巨大成功，證實(shí)了改編傳統(tǒng)戲“非一日之功”，既要牢固抓住劇種的文化根基，遵循其藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，又要適時(shí)、適當(dāng)翻新。誠如習(xí)總書記所說：“不忘本來才能開辟未來，善于繼承才能更好創(chuàng)新?！被談　秳憘鳌反舜螐?fù)排正是不忘徽劇的文化根基，繼承徽劇的本色，講好了安徽故事，又傳遞著深深的家國情懷，因此帶給觀眾沉浸式、新穎的審美體驗(yàn)?？梢哉f，徽劇《劉銘傳》為戲曲傳統(tǒng)劇目的復(fù)排和改編樹立了典范。

注釋：

[1]李泰山：《徽劇音樂》，合肥：安徽文藝出版社，2018年，第422頁

[2]韋京東，汪育殊：《徽劇表演藝術(shù)探究》，《中國戲劇》，2017年第9期，第61頁

[3]蔣茜：《傳統(tǒng)戲改編的新拓展——湖南花鼓戲〈蔡坤山耕田〉創(chuàng)作研究》，《四川戲劇》，2021年第12期，第93頁