李 姝

(大連財經(jīng)學(xué)院 商學(xué)院，遼寧 大連 116000)

近年來，隨著后殖民主義文化理論在北美和歐洲的興起，英國首位諾貝爾文學(xué)獎得主魯?shù)聛喌隆ぜ妨?1865—1936)重新成為學(xué)界研究熱點。值得注意的是，與吉卜林廣受關(guān)注與肯定的小說作品相比，學(xué)界圍繞吉卜林詩歌展開的研究不多，對其作為詩人所取得的成就褒貶不一。英國兩位現(xiàn)代文學(xué)家葉芝和艾略特對吉卜林的詩歌作品就有著截然相反的評價。艾略特對吉卜林的詩歌作品不乏溢美之詞，稱其“有杰出的文字天賦”“詩歌作品不可輕視”；葉芝則認為吉卜林的詩歌甚至沒有討論價值[1]。實際上，吉卜林一生出版了8部詩集，其詩歌創(chuàng)作生涯跨越半個世紀之久。尤其是其戲劇獨白詩，具有鮮明的時代特點和高度的鑒賞價值，在維多利亞時期的詩歌領(lǐng)域舉足輕重。

戲劇獨白詩脫胎于英美傳統(tǒng)文學(xué)中的抒情詩，融合了抒情詩、敘事詩、詩劇的特點，既能抒情，又能敘事，還兼具詩劇的表現(xiàn)力，是一種獨特的詩歌形式。丁尼生與勃朗寧所創(chuàng)作的戲劇獨白詩作品對該詩體的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，吉卜林也從二位文學(xué)巨匠的作品中受到不少啟發(fā)。其中勃朗寧的作品對吉卜林的浸染作用更大，吉卜林曾在自傳中坦言自己對勃朗寧作品有所借鑒，并自比勃朗寧戲劇獨白詩中的角色利波·利比。吉卜林的戲劇獨白詩既有丁尼生式的主觀抒情，又有勃朗寧式的人物塑造，是二者的有機融合。研究吉卜林的戲劇獨白詩有助于了解該詩體由抒情向敘事轉(zhuǎn)變的完整過程，并更進一步地把握詩歌文學(xué)與維多利亞時代精神之間的關(guān)系。

一、英國性的建構(gòu)：主流價值觀與唯美主義的交鋒

《瑪麗·格羅斯特號》是吉卜林創(chuàng)作生涯中最負盛名的戲劇獨白詩，此詩和其姊妹篇《麥克安德魯?shù)馁澝涝姟芬煌珍浽凇镀吆Ｔ娂分?。吉卜林在寫給亨利·詹姆斯的信中不吝對該詩的贊美與推薦之辭，果不其然，詩歌發(fā)表后獲得了學(xué)界的普遍肯定?！冬旣悺じ窳_斯特號》的主角兼敘述者安東尼·格羅斯特爵士是一位英國維多利亞時期白手起家的船主，他在臨終之時向兒子迪克交付囑托，著重批評了迪克熱衷文藝、缺少勇氣的品行與心性，并用金錢誘導(dǎo)迪克將自己的尸體安放在瑪麗·格羅斯特號(以迪克的母親命名的貨船)上，送至其母死亡的地點海葬。

文學(xué)界普遍認為，《瑪麗·格羅斯特號》在結(jié)構(gòu)與內(nèi)涵上與勃朗寧《我已故的公爵夫人》有相似之處，兩者都在詩歌中塑造了對立的形象與觀念。在《瑪麗·格羅斯特號》中，老船主格羅斯特堅毅、果敢、勤奮，是一位“敢于冒險的男子漢”，與之對立的是他那喜好文藝、性格軟弱、不務(wù)正業(yè)的兒子迪克。詩中迪克的形象是由他父親在斥責(zé)中側(cè)面描繪的，而隨著故事的深入，格羅斯特的獨白演變?yōu)閮煞N聲音、兩種性格，甚至兩類迥異的價值觀念之間的激烈交鋒?？梢哉f，詩中父子二人的沖突喻示了英國維多利亞晚期(尤以19世紀末為盛)的兩種價值觀念的碰撞：秉持勤儉、勤奮、謙卑的主流價值觀與反對嚴肅保守、提倡特立獨行的唯美主義思潮。其中，老船主格羅斯特是英國主流民族性格的寫照，而兒子迪克則是唯美主義藝術(shù)家在詩中的映射。

從阿蘭·欣菲爾德的觀點看，戲劇獨白詩中的敘述者往往會成為表達詩人觀點的傳聲筒[2]。詩中敘述者與詩人思想觀念的聯(lián)系無論是明顯還是隱晦，都能創(chuàng)造出不同的戲劇效果，使詩人個人觀念的表達更有力量。在丁尼生《尤利西斯》中，敘述人尤利西斯與作者本人在思想上高度重合，尤利西斯的聲音就是丁尼生的聲音，因此，作品具有濃厚的主觀色彩。在勃朗寧《我已故的公爵夫人》中，敘述人站在客觀的視角呈現(xiàn)出兩種不同的聲音，但在敘述者客觀、克制、冷靜的背后卻能隱隱察覺到作者對民主的推崇與對封建專制的鄙夷?！冬旣悺じ窳_斯特號》同樣描繪了兩種不同的形象，代表著兩種對立的觀念，但相對《我已故的公爵夫人》，吉卜林的情感傾向更為明顯，讀者更容易察覺父子形象哪個是受到贊揚、哪個是遭到貶低的。吉卜林的母親是一位虔誠的清教徒，嚴肅、保守的教派作風(fēng)對他的成長歷程影響甚大，這使得他一生都對英國主流社會所尊崇的勤勞、簡樸、誠實、堅毅等具有“英國性”品質(zhì)的信條奉行不悖，同時對那些精致、新奇的藝術(shù)抱有抵觸態(tài)度[3]。

結(jié)合上述背景，不難看出《瑪麗·格羅斯特號》里老格羅斯特以獨白的形式總結(jié)自己勤勞、成功的一生，就是作者吉卜林在表達自己對“英國性”品質(zhì)的贊許、對唯美主義思潮的排斥。詩中的敘述者格羅斯特認為付錢滿足兒子對精致藝術(shù)的追求是“荒唐的幻想”，但面對自己的海葬計劃他又自豪地宣稱“我能夠付的起錢滿足自己的幻想”。這一極富戲劇張力的對比明確地表達出了作者的價值傾向。斯克拉格認為，吉卜林曾借詩中敘述者安東尼爵士來表達他對頹廢派運動的貶斥態(tài)度。此外，吉卜林類似的態(tài)度在其他戲劇獨白詩中也有呈現(xiàn)。比如，《機器的秘密》一詩歌頌了機械造物的強大，而這些機械是維多利亞時代的發(fā)明家創(chuàng)造的，吉卜林借此盛贊那個時代人們的勤奮態(tài)度與蓬勃生命力，批評唯美主義者的頹廢、懦弱與不務(wù)正業(yè)——他們就像《瑪麗·格羅斯特號》里的迪克一樣是社會的累贅，充滿“荒唐的幻想”卻沒有行動力和毅力，甚至連基本的生活都難以自理。總的來說，吉卜林在維多利亞晚期兩種價值觀念激烈交鋒中借用戲劇獨白詩的形式對英國民族性問題展開深入思考，他在許多詩作中都塑造了敢于展示自身性格與思想的敘述者，這些敘述者有效地傳達了吉卜林的價值觀念。

二、英國性的內(nèi)涵：英格蘭性與不列顛性

斯蒂芬·希桑認為，19世界末的英國為協(xié)調(diào)來自社會、政治、宗教等各方面矛盾，開始使用“英國性”話語為主流意識形態(tài)塑性，從而達到重構(gòu)大不列顛核心民族身份的目的[4]。但需要注意，這種重構(gòu)仍然是“英格蘭本位”的，英國主流社會認為盎格魯—撒克遜人所具有的“英格蘭性”品質(zhì)，即堅強、勇敢、真誠、率直、追求自由等是英國民族特性的基石。而大英帝國的其他民族，如愛爾蘭人、蘇格蘭人等在這些品質(zhì)方面都比不過盎格魯—撒克遜人。因此“英國性”話語的建構(gòu)必須以“英格蘭性”為基礎(chǔ)。吉卜林的戲劇獨白詩自然可以歸入這股英國性話語構(gòu)建的潮流之中。值得一提的是，在民族敘事的基礎(chǔ)上，英國性話語體系是同時超越了階級敘事與性別敘事的。

其中，“超越階級敘事”這一點不能用今天的眼光看。當時英國并未打破階級壁壘，各階層之間并沒有建立起自由、平等的對話渠道。雖然貴族階層已經(jīng)沒落，但工人階層卻還沒有積蓄足夠的政治力量。隨著英國改革法案的出臺，中產(chǎn)階級掌握了議會選舉權(quán)，成為社會的中堅力量與價值引領(lǐng)者。因此，所謂的“超越階級敘事”指的是用中產(chǎn)階級價值觀引領(lǐng)社會主流價值，各階層都向中產(chǎn)階級學(xué)習(xí)與靠攏。當時的英國女王亞歷山德麗娜·維多利亞身為上層階級卻自覺信奉勤勉、顧家、行事穩(wěn)重、忠于配偶等中產(chǎn)階級價值觀，并因此得到社會各階層的尊敬。她的婚姻、愛情與家庭觀念也成了英國民眾爭相學(xué)習(xí)的典范。安·帕里認為，吉卜林在《七海詩集》中，經(jīng)常會借助勤奮努力的敘述者之口表達自己對中產(chǎn)階級價值觀的贊同[5]。如《瑪麗·格羅斯特號》中的老船主格羅斯特，他雖為出身底層的英格蘭人，卻靠著勤儉持家的作風(fēng)、敢于冒險的精神與靈活的頭腦成為富甲一方的船商并獲封爵位。格羅斯特的成功離不開其妻子瑪麗的支持，正是因為瑪麗在精神上鼓勵他、在事務(wù)上幫助他，才使他成長為一個堅毅、負責(zé)的男子漢。可以說，在格羅斯特的成功之路上幾乎看不到階級矛盾與性別對立，有的只是超越階級與性別的勤儉、勇敢、堅毅、熱愛冒險等“英國性”品質(zhì)，也正是這些優(yōu)秀的品質(zhì)成就了格羅斯特。

吉卜林在戲劇獨白詩《諾曼人與撒克遜人》中描寫了諾曼貴族在臨終時囑咐后代一定要尊重撒克遜人、學(xué)習(xí)薩克遜人的文化，并指出撒克遜人看重公平與正義，是可靠的戰(zhàn)士與忠誠的臣民。諾曼貴族在描述撒克遜的民族性時用的都是正面、贊美的語言，詩人借助諾曼貴族之口表達了自己心中所認同的英國性。根據(jù)這首詩中諾曼貴族教育后代要向撒克遜人學(xué)習(xí)的橋段，可以看出吉卜林筆下的英國性相比建立在“英格蘭性”上的傳統(tǒng)英國性更具獨到之處：強調(diào)民族的融合與和解。吉卜林生于大英帝國的殖民地印度，在英國讀完中學(xué)后又回到印度做記者，工作期間頻繁與各民族、階層打交道，正是因為這些經(jīng)歷使其可以從更宏大的視野闡釋“英國性”。吉卜林的另一首以諾曼征服為背景的戲劇獨白詩《鐵氈》也表達了各民族和平共處的思想。此詩最大特點是沒有明確敘述者的身份，讀者無法從文中得出敘述者是諾曼人還是撒克遜人。敘述者將諾曼國王比喻為鐵匠，將諾曼征服英國的過程比喻為“在鐵氈上鍛造英國”。吉卜林認為正是得益于諾曼國王這位“偉大鐵匠”的錘煉，原本分散、弱小的英國才終于被打造成統(tǒng)一、強大的新國家。民族征服中的血腥殺戮、攻城略地都被描繪成為了打造更為宏大、完美的“英國性”所采取的必要手段。根據(jù)敘述者的描述，不難看出詩人對民族融合的褒貶傾向。綜上所述，同英國主流社會一樣，吉卜林筆下的英國性以“英格蘭性”為基石，并在此基礎(chǔ)上打破階級壁壘與性別溝壑、支持民族的融合，與其說這種擁有宏大格局的民族性話語是“英國性”，不如說是“不列顛性”。

三、英國性的堅守：帝國的式微與詩人的守望

吉卜林在戲劇獨白詩中關(guān)于臨終場景的描寫也具有豐富的品鑒價值?！冬旣悺じ窳_斯特號》和《諾曼人與撒克遜人》有一個共同之處，即詩中所描寫的情境都是敘述者在臨終時向后代交付囑托?；羧A德認為，人在臨終時更容易展現(xiàn)真實的自我，因此，描寫臨終狀態(tài)有利于角色的性格塑造。實際上，文學(xué)作品中臨終場景的使用很常見，并非吉卜林獨創(chuàng)，比如，勃朗寧就經(jīng)常在作品中描寫人物臨死前的話語。吉卜林作品中臨終場景的使用不僅僅是為了塑造角色，更是為了烘托出作品的氣質(zhì)、主題與調(diào)性。比如，《瑪麗·格羅斯特號》中老船主的死亡與作品整體陰郁、衰落、腐朽的調(diào)性非常一致。格羅斯特爵士正是吉卜林所堅守的英國性品質(zhì)在詩中的化身。他的兒子迪克軟弱、散漫、喜愛唯美主義藝術(shù)，完全沒有繼承格羅斯特的品行。更重要的是迪克沒有后代，因此，格羅斯特所代表的堅毅、勤奮、勇敢等英國性品質(zhì)無法得到繼承，他的死亡仿佛昭示著大英帝國的衰落。此外，從《諾曼人與撒克遜人》中的那位愿意學(xué)習(xí)撒克遜人、希望各民族和諧共處的諾曼貴族的臨終囑托，也可以看出吉卜林對英國民族融合問題持有悲觀態(tài)度。

喬治·奧威爾指出，第一次世界大戰(zhàn)后大英帝國開始走下坡路，社會主流價值逐漸淡化，年輕人變得貪圖享樂、玩世不恭，英國社會這些衰敗的跡象令吉卜林長期處于一種焦慮、不忿的情緒中。其實，喬治·奧威爾的評價完全可以代入19世紀末的吉卜林身上，因為當時的英國已經(jīng)處于內(nèi)憂外患之中。英國內(nèi)部的主流意識形態(tài)受到機械化、城市化進程的沖擊，逐漸走向瓦解，進化論的普及也極大打擊了教派思想所涵蓋的美德。而英國外部隨著美、德、法、俄的崛起，“日不落帝國”的權(quán)威地位遭到威脅。大英帝國的崛起過分依賴殖民地，這也成為帝國衰敗的誘因。運作如此龐雜的殖民領(lǐng)地需要消耗巨大國力，再加上殖民地發(fā)展起來后，當?shù)厝嗣竦拿褡逡庾R與獨立意識會更強，并因此產(chǎn)生對抗情緒。面對上述憂患，吉卜林并沒有坐以待斃，他從1849年起就連續(xù)為《泰晤士報》提供免費創(chuàng)作，通過發(fā)表《白人的負擔(dān)》《退場贊美詩》等詩歌作品指出當時英國存在的問題并給出應(yīng)對策略：通過重構(gòu)“英國性”話語，形塑民族核心品格，將各民族、階層凝聚成一股力量，以此延續(xù)大英帝國昔日的輝煌?？茽査拐J為，民族性的重塑往往發(fā)生在一個民族較為脆弱的時期，而當時的英國面對內(nèi)憂外患，不可謂不脆弱，吉卜林的《七海詩集》也恰恰在這一時期出版。在《瑪麗·格羅斯特號》中，務(wù)實、勤儉、敢于冒險的精神讓老格羅斯特打拼出一個成功的商業(yè)帝國，而這個商業(yè)帝國實際上隱喻了富強的英國。從隱喻中不難看出吉卜林針對帝國的衰落給出的應(yīng)對策略就是堅守務(wù)實、勤儉、敢于冒險等“英國性”品格。

四、結(jié)語

戲劇獨白詩于維多利亞時代發(fā)展成為成熟的文學(xué)形式并非偶然，這一時期充滿了民族與民族、科學(xué)與神學(xué)、貴族與中產(chǎn)、宗主國與殖民地的矛盾，在矛盾與交鋒中樂觀與悲觀態(tài)度、積極與頹廢思想交織在一起，譜寫了一曲多聲部交匯的音樂篇章。吉卜林正是這支交響樂中獨特又不可或缺的聲部，他從自己的經(jīng)歷出發(fā)，通過戲劇獨白詩參與并反映了“英國性”話語體系的建構(gòu)。吉卜林作為諾獎得主，小說成就頗豐，但其詩歌作品卻并未受到文學(xué)界廣泛關(guān)注，他在戲劇獨白詩中既展示了自己的優(yōu)秀品質(zhì)，又為大英帝國的衰落給出應(yīng)對策略。只有從多方面進行解讀并挖掘出吉卜林戲劇獨白詩的內(nèi)涵，才能更準確地定位吉卜林的詩人身份與文學(xué)地位。