劉晨宇

摘 要：以吳大羽繪畫(huà)中的“勢(shì)象”和“氣韻”為探討對(duì)象，通過(guò)簡(jiǎn)述其人物生平、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作風(fēng)格和繪畫(huà)詩(shī)歌作品賞析的方法展示了他抽象繪畫(huà)中的中國(guó)詩(shī)意之美和他在20世紀(jì)新中國(guó)成立時(shí)期獨(dú)樹(shù)一幟的現(xiàn)代派藝術(shù)觀念。

關(guān)鍵詞：吳大羽;抽象繪畫(huà);勢(shì)象氣韻;詩(shī)意

一、吳大羽的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作觀念

在20世紀(jì)20-30年代的中國(guó)，藝術(shù)家們還沉浸在現(xiàn)實(shí)主義的繪畫(huà)創(chuàng)作環(huán)境中，奔波在人民群眾和國(guó)家需求的前線，只有極少數(shù)的“拓荒者”把目光放在了新派畫(huà)的藝術(shù)道路上，獨(dú)持己見(jiàn)，砥礪前行。而其中最讓人敬佩和驚嘆的就是吳大羽先生，他一生都在追求現(xiàn)代主義藝術(shù)精神和中西融合的藝術(shù)道路，他的思想和作品充滿了創(chuàng)造力、時(shí)代性，并提出了“勢(shì)象”與“彩韻”等美學(xué)概念，是當(dāng)之無(wú)愧的“中國(guó)新派繪畫(huà)宗師”。

吳大羽兒時(shí)在他的大哥吳子政的嚴(yán)格教導(dǎo)下，在古典文學(xué)和書(shū)法上頗有造詣。徐悲鴻的父親作為他祖父的學(xué)生，平日里常常背著畫(huà)包進(jìn)出家門學(xué)畫(huà)，這給吳大羽帶來(lái)了一種濃厚的文學(xué)藝術(shù)相融的成長(zhǎng)環(huán)境，對(duì)他后來(lái)繪畫(huà)風(fēng)格的形成和轉(zhuǎn)變也起到了莫大的作用。在二十年代，中西文化碰撞和新文化運(yùn)動(dòng)引領(lǐng)著“這位性格倔強(qiáng)、充滿激情的青年在友人的協(xié)助下辦好了去法國(guó)留學(xué)的手續(xù)，告別了十里洋場(chǎng)的上?！盵1]這時(shí)的法國(guó)正是藝術(shù)黃金時(shí)期，印象派后印象派野獸派立體派等新鮮的現(xiàn)代畫(huà)派在巴黎風(fēng)起云涌，這使吳大羽更加堅(jiān)定了自己的現(xiàn)代派藝術(shù)觀念，在平日里常去博物館觀賞畫(huà)作，去大茅屋畫(huà)館畫(huà)人體風(fēng)景靜物和雕塑。中國(guó)國(guó)家博物館顧躍在《飛光嚼彩韻 勢(shì)象顯崢嶸——論吳大羽的藝術(shù)》中說(shuō)：“如果說(shuō)‘土山灣畫(huà)館’是中國(guó)近代西畫(huà)啟蒙的搖籃，那么巴黎的‘大茅屋畫(huà)院’就是20世紀(jì)中國(guó)學(xué)習(xí)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)源地，甚至可以說(shuō)是西方現(xiàn)代藝術(shù)的人才輸出中心?！盵2]由此可以看出，在巴黎的留學(xué)時(shí)光對(duì)吳大羽后期的藝術(shù)道路墊上了厚厚的一塊基石。

二、吳大羽創(chuàng)作風(fēng)格的形成

后期回國(guó)后，吳大羽經(jīng)歷了江南辦學(xué)，提攜了無(wú)數(shù)現(xiàn)在的大家，后卻因?yàn)槔L畫(huà)風(fēng)格和觀念慘遭辭退，1950-1960這整整十年都處于失業(yè)狀態(tài)，身體狀況也被漸漸拖垮。直到晚年，隨著“文化大革命”的結(jié)束，經(jīng)歷了重重生活滄桑的吳大羽才迎來(lái)了新的自由的生活。他對(duì)生死名利有了更多的體悟，畫(huà)筆之下顯得十分隨意和自由，絕大多數(shù)所藏的小幅油畫(huà)和蠟筆畫(huà)都出于這個(gè)階段，也是他畫(huà)作中“勢(shì)象意韻”巔峰階段。他對(duì)周遭的生活迸發(fā)出火熱的激情：《公園的早晨》（圖1）表現(xiàn)了他早晚散步的所見(jiàn)所感;《滂沱》（圖2）表現(xiàn)了突然狂風(fēng)大作，暴雨突至，給吳大羽那狹小悶熱的閣樓帶來(lái)了絲絲涼意，也使長(zhǎng)年累月咳嗽不止的他從體內(nèi)噴發(fā)出無(wú)法抑制的生命力。他用急驟快速的畫(huà)筆記下了心靈的跳動(dòng)，記下了生命力勃發(fā)的一剎那。[3]

吳大羽從早期的表現(xiàn)型寫(xiě)實(shí)風(fēng)格轉(zhuǎn)變到中期的寫(xiě)意風(fēng)格，到晚期的抽象風(fēng)格經(jīng)歷了生活的重重壓迫，以至于在晚年時(shí)的狂放筆觸和鮮艷色塊里暗含著驚心動(dòng)魄的感情。他的好友林文錚先生在談及他的創(chuàng)作風(fēng)格時(shí)曾說(shuō)“據(jù)我個(gè)人的觀察，真可以稱為中國(guó)色彩派之代表者，當(dāng)首推吳大羽氏無(wú)疑。我相信凡是看過(guò)吳先生作品的鑒賞家，都要受其色調(diào)之強(qiáng)烈的吸引而為之傾倒，顏色一攤在他的畫(huà)板上就好像音樂(lè)家的樂(lè)譜變化無(wú)窮！西方藝術(shù)所謂‘使色彩吟哦’，吳先生已臻此神妙之境?！盵4]這便提出了吳大羽作品中最引人注目和出彩的“氣韻生動(dòng)”和“勢(shì)象之美”。

三、吳大羽繪畫(huà)作品中的“勢(shì)象氣韻”

??? 在新中國(guó)成立后，吳大羽作品中的形體造型和團(tuán)塊關(guān)系開(kāi)始減弱，漸漸出現(xiàn)了東方韻味。以靜物為主，包括一些任務(wù)創(chuàng)作，手法趨向簡(jiǎn)潔、追求筆意，注重畫(huà)面語(yǔ)言探索。[5]如《伏案少女》《鏡中像》《紅花》（圖3）《菊花》等，這些畫(huà)作中充斥著中國(guó)的大寫(xiě)意，隨處可見(jiàn)的對(duì)比色顯得無(wú)比和諧和整體，筆意松快顏色明亮跳躍，可以看出吳先生對(duì)畫(huà)面語(yǔ)言的探尋，而不是對(duì)真實(shí)物象的描摹，弱化三維空間，筆筆寫(xiě)出，一氣呵成，類似于國(guó)畫(huà)中的“以書(shū)入畫(huà)，他對(duì)畫(huà)面每次的修改和錘煉，都講究氣息的貫通和筆意的連貫，所以雖都是抽象畫(huà)，吳大羽的油畫(huà)與西方抽象油畫(huà)有本質(zhì)的區(qū)別，他帶有書(shū)法的用筆與中國(guó)話的“筆墨”精神，是“寫(xiě)”的藝術(shù)，故而也被理論家稱為“油畫(huà)文人畫(huà)”。[6]謝赫曾提出了著名的《六法論》，其中便有“氣韻生動(dòng)”和“應(yīng)物象形”兩條，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中也提出了“詩(shī)意”“意象化”等概念，吳大羽的繪畫(huà)中正有對(duì)這些的追求，追求意向化的造型觀，對(duì)外在形象的揚(yáng)棄，追求不似之似，追求對(duì)生命背后的哲理感悟。

??? 吳大羽晚期的繪畫(huà)展現(xiàn)了與他耄耋之年的身體截然不同的創(chuàng)造力和生命力，如1984年創(chuàng)作的油畫(huà)《色草》（圖4），在線條之外加入了面的重量感，小小的畫(huà)面中包容著蒼茫宇宙和生命的蓬勃，又比如他所作的《滂沱》三部曲，分別是雨前、雨中、雨后三個(gè)不同的情景。靜物在雨中變得模糊，變得充滿了詩(shī)意朦朧之美?！按水?huà)乍看之下，好像隨意揮寫(xiě)，漫不經(jīng)心。其實(shí)卻十分靈動(dòng)自由，處處精心，匠心獨(dú)運(yùn)，獨(dú)樹(shù)一幟，若無(wú)深湛的藝術(shù)修養(yǎng)，決難達(dá)到如此火候。”[7]從此可以看出他繪畫(huà)中的“勢(shì)象之美”。

“勢(shì)象之美”的概念出自于吳大羽的原話“這勢(shì)象之美，冰清月潔，含著不形質(zhì)的重感，比諸建筑的體勢(shì)而抽象之，又像樂(lè)曲傳影到眼前，蕩漾著無(wú)音響的韻致類乎舞蹈美的留其姿于靜止，似佳句而予于其文字?！盵8]像極了中國(guó)傳統(tǒng)老莊哲學(xué)所說(shuō)的“大象無(wú)形，大音希聲”的境界?！皠?shì)”和“象”都是中國(guó)書(shū)畫(huà)論中皆有闡述，荊浩在《筆法記》中曾記載“度物象而取其真”，才能“心隨筆運(yùn)，取象不惑”，在中國(guó)畫(huà)論中便是“物象、意象”之意。但“勢(shì)象”一次確實(shí)第一次出現(xiàn)在吳大羽先生的言論中。通過(guò)分析其畫(huà)作中的色彩構(gòu)圖及筆法中，大致可以將“勢(shì)象之美”理解為運(yùn)筆之勢(shì)、造型之象。

四、吳大羽的詩(shī)意一生

晚年時(shí)，吳大羽作了一首詩(shī)來(lái)總結(jié)自己的一生：

波釋結(jié)悲欣

知君清性心

江山若故貌

風(fēng)月宇外新

人天相接逐

天人策古今

莫逆萬(wàn)千變

谷空空足音

余亦存余夢(mèng)

飛光嚼彩韻

東西迷歲月

啼笑醒秋春

白內(nèi)自內(nèi)障

不許染丹青

初讀到這首五言小長(zhǎng)詩(shī)時(shí)，我忍不住感嘆一句造化弄人。吳大羽先生一生經(jīng)受了許多常人難以承受的苦難，雖“莫逆萬(wàn)千變”最終卻“谷空空足音”，是看破了塵世心中已是大道。臨近生命的終結(jié)，追憶逝去的歲月和他的夢(mèng)想與追求，那是他咀嚼一生的“勢(shì)象”和“氣韻”。

“韻”的本意指和諧的聲音，也指風(fēng)度、氣質(zhì)、情趣。[9]《文心雕龍》中記載：“異音相從謂之和，同聲相應(yīng)謂之韻。”但自從謝赫的《六法論》開(kāi)始，中國(guó)畫(huà)論中也使用了“氣韻生動(dòng)”來(lái)品評(píng)人物山水書(shū)法詩(shī)歌等，以顯示畫(huà)作深入心靈的審美價(jià)值。吳大羽先生的“彩韻”一詞以我理解是指色彩的氣韻（圖5），用中國(guó)傳統(tǒng)筆墨韻味來(lái)運(yùn)用色彩，惜墨如金，跳躍的色彩之間還有些許“飛白”，使西方的抽象與中國(guó)的墨色淋漓相結(jié)合，通過(guò)勾、勒、染、掃等筆法營(yíng)造了極富有詩(shī)性的畫(huà)面。

縱觀吳大羽先生的畫(huà)作，題目往往是最不重要的那個(gè)，常常為其取名為“無(wú)題”，我們平時(shí)觀賞畫(huà)展，或多或少都有幾件作品名為無(wú)題，卻沒(méi)有什么準(zhǔn)確的解釋。吳先生就此為我們解答了一番，他說(shuō)：“畫(huà)題不得已而退隱于無(wú)所為之，更名無(wú)題，畫(huà)其無(wú)題之畫(huà)，為其無(wú)所欲為，臨水而洗聽(tīng)，俯首拾清風(fēng)，離亂遁形理，殉火化天工。裸撾漁陽(yáng)詐，索寄覓趣無(wú)弦中，廣陵哀散盡，余釣富春空。意入于無(wú)，無(wú)歸于圖，圖在人眼，圖在人耳，圖在孤心九里瀧。人類眼光到處，雖已不見(jiàn)了畫(huà)題，而無(wú)題又隨之至。那時(shí)畫(huà)題之名已不為人記憶，而無(wú)題之名代之以興，人世明暗，本來(lái)由畫(huà)題為之厘定準(zhǔn)則的，轉(zhuǎn)由無(wú)題起為諷詠訾嗟于其間，他針砭不現(xiàn)于色，揚(yáng)棄具于無(wú)露?！庇幸欢卧捳f(shuō)得更白：“有時(shí)畫(huà)題反而概括不了作品許多內(nèi)涵和含意，還是無(wú)題為好，讓觀眾去自由想象。”就如同他的無(wú)名畫(huà)，就如同他的無(wú)題詩(shī)，人生和自然的交接點(diǎn)是詩(shī)，是藝術(shù)。詩(shī)包括美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈。詩(shī)就是節(jié)奏，可以概括藝術(shù)的一切。[10]

最后，以先生的一首畫(huà)家之歌來(lái)結(jié)尾，望諸位可以品評(píng)出他那寄托在詩(shī)畫(huà)中不死的靈魂。

歲月煎熬了萬(wàn)古的生命，

一事無(wú)成的留下了他的敗色;

湞芥聰明點(diǎn)點(diǎn)輪回著孤零，

以忘情靡世也清醒不了素心。

我不考慮地摧毀我畫(huà)室，

里藏著無(wú)比燦爛的光明;

但認(rèn)識(shí)這個(gè)不必疑慮的事實(shí)，

是乾坤終不銷毀枯槁之一日。

我的至尊，請(qǐng)你就座這個(gè)夙位，

端詳站立在你面前的正直;

容我濡毫款款人間的絕麗，

指點(diǎn)著萬(wàn)里江山從這開(kāi)始。

這是自由，

這是美備，

這是尊嚴(yán)和高貴;

替你描繪出千樣婉轉(zhuǎn)百般的嫵媚。

從過(guò)去、未來(lái)而現(xiàn)在，

是上帝與我共同協(xié)作的風(fēng)采。

參考文獻(xiàn)：

[1]閔希文：《博大精深 超凡脫俗——我國(guó)第一代油畫(huà)開(kāi)拓大師吳大羽》

[2]顧躍：《飛光嚼彩韻 勢(shì)象顯崢嶸——論吳大羽的藝術(shù)》

[3]黃文中：《吳大羽研究》，廈門：廈門大學(xué)出版社，2015.9

[4]林文錚：《色彩派吳大羽氏》，《亞波羅》1929年第八期

[5]《美術(shù)》1984年第11期

[6]吳大羽：《談藝錄》，上海油畫(huà)雕塑院編：《吳大羽》，上海：上海教育出版社，2003年11月

[7]網(wǎng)絡(luò)資源，《吳大羽作品集》：那一棵無(wú)花果樹(shù)，來(lái)源于：藝術(shù)中國(guó)，2015.6.22