寧雨萌

摘要：本文主要論述了第十二屆“荷花獎(jiǎng)”古典舞群舞作品中呈現(xiàn)出的當(dāng)代古典舞“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的發(fā)展趨勢(shì)。文章第一部分從“傳統(tǒng)”角度論述了文化精神以及復(fù)古的創(chuàng)作手段;第二部分以“現(xiàn)代”視角討論了現(xiàn)代人對(duì)歷史的回望，以及通過現(xiàn)代手段去傳達(dá)古典意蘊(yùn);第三部分提出何以“古典”論題，討論當(dāng)代古典舞的美學(xué)價(jià)值及審美風(fēng)格。本文以舞蹈比賽中的古典舞現(xiàn)象為線索展開探討。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代古典舞? “荷花獎(jiǎng)”? 傳統(tǒng)? 現(xiàn)代

中圖分類號(hào)：J705??文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A??文章編號(hào)：1008-3359（2021）22-0044-04

一、當(dāng)代古典舞的“傳統(tǒng)”

古典舞作為我國(guó)20世紀(jì)50年代著力重建的舞蹈種類之一，它來自中國(guó)傳統(tǒng)，取材于古典文化。從傳統(tǒng)主流舞風(fēng)的視角來看，當(dāng)代古典舞選擇承接戲曲、融合身韻、走向新生是一個(gè)歷史發(fā)展的必然選擇。從近些年的比賽現(xiàn)狀來看，特別是此屆“荷花獎(jiǎng)”提出“守正創(chuàng)新”的主要觀點(diǎn)，讓我們看到當(dāng)代古典舞發(fā)展所面臨的核心問題，即：古典舞的傳統(tǒng)和它所誕生的時(shí)代必然帶來一種現(xiàn)代性的創(chuàng)作手法，那么當(dāng)代古典舞里的“傳統(tǒng)”應(yīng)該如何理解，作為溝通古代與當(dāng)代的古典舞人，我們應(yīng)以怎樣的姿態(tài)架起舞蹈作品中傳統(tǒng)與現(xiàn)代的橋梁。

（一）文化精神的當(dāng)代傳承

傳統(tǒng)文化作為一種當(dāng)代精神，不論是在古典藝術(shù)還是在現(xiàn)代藝術(shù)中都有所傳承，而古典舞蹈對(duì)于傳承這種文化精神本身就有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，并且這種表現(xiàn)方式在我們當(dāng)代的作品中也屢見不鮮，無論是早期作品《黃河》，還是本屆“荷花獎(jiǎng)”作品《大河三彩》，都體現(xiàn)出了當(dāng)代古典舞作品所具備的文化精神。

整部作品借助大河之泥轉(zhuǎn)變?yōu)閭魇乐畬毜倪^程，映射出大河人民堅(jiān)忍不拔的河魂精神。唐三彩作為黃河流域孕育出的一種文化瑰寶，編導(dǎo)借此為創(chuàng)作契機(jī)，將視角鎖定在三彩身上，繼而提出一個(gè)富有哲學(xué)意義的命題，從泥俑的形象到三彩的誕生，是一種經(jīng)歷歲月洗禮的提取，而這樣一種精神正是當(dāng)今我們所提倡的大河精神。作品初始，一團(tuán)團(tuán)泥土在音樂的轟鳴聲中散開，破土而出的泥俑?jìng)儽毁x予了鮮活的生命力，旋轉(zhuǎn)、翻滾、定格又舞動(dòng)。舞臺(tái)上活化了的男男女女們，用細(xì)致的身體律動(dòng)使觀眾體會(huì)到泥俑活化的真切感，揮舞小袖的唐俑、彈奏樂器的唐俑、翻騰跳躍的唐俑，這些視覺意向都真實(shí)體現(xiàn)出了大河文化的質(zhì)樸與淳厚，唐俑也從起初最普通的泥土經(jīng)過時(shí)間的沖刷最終變?yōu)榱鱾魅f世的三彩。

作品的成功離不開編導(dǎo)對(duì)音樂選取的考究，在作品前半段，富有節(jié)奏感的音樂彰顯出大河文化中唐三彩的生命力，而后半段音樂由輕快明朗變?yōu)槭婢徲茡P(yáng)，其中節(jié)選的豫劇選段讓作品更具有濃厚的中原文化色彩。一句“黃河水，天上來”將整部作品推向高潮。這里編導(dǎo)賦予唐三彩的意義遠(yuǎn)不止其本身，而是升華到了大河流域兩岸勞動(dòng)人民的民族靈魂與民族根性。正如編導(dǎo)趙小剛在接受采訪中說道：“在創(chuàng)作的過程中，我們將中國(guó)古典舞特有的身體元素和唐三彩‘俑的形象糅合在一起，使它們?cè)谖枧_(tái)上表現(xiàn)出生命力，同時(shí)也傳遞著黃河兩岸人民至今仍在繼往開來的精神，向他們的祖先那樣不斷地給唐三彩注入新的生命力量?！雹?/p>

整部作品以傳統(tǒng)精神作為切入點(diǎn)，挖掘大河文明、演繹黃河故事、映射河魂精神，最終落腳在當(dāng)代的文化傳承上。編導(dǎo)將這三層關(guān)系進(jìn)行了細(xì)膩的處理，用一種現(xiàn)代人的眼光給予現(xiàn)代人某種思考，然后再將其重新呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，讓人不禁想到當(dāng)代古典舞作品所帶來的精神價(jià)值與文化價(jià)值。

（二）以復(fù)古形式再現(xiàn)歷史

宏觀把握近些年的舞蹈作品，筆者發(fā)現(xiàn)，運(yùn)用歷史現(xiàn)象、歷史形態(tài)為元素進(jìn)行復(fù)古、仿古是當(dāng)代古典舞創(chuàng)作的又一大風(fēng)向，編導(dǎo)在創(chuàng)作時(shí)的主體思路和想要探討的問題大致相同，但操作手段和采用具體的方法卻有所分別。這些作品在歷史的身體與現(xiàn)代的塑造之間做了一個(gè)有效鏈接，在此屆“荷花獎(jiǎng)”中最能體現(xiàn)以復(fù)古方式再現(xiàn)歷史的代表，就是來自鄭州歌舞劇院的作品《唐宮夜宴》。

作品以唐俑為造型創(chuàng)作靈感，用婀娜多姿的舞姿將大唐盛世的傳統(tǒng)形象呈現(xiàn)在舞臺(tái)之上。十四名唐代女俑仿佛從《唐宮仕女圖》中活了過來，直至作品結(jié)束依然使觀眾沉浸在她們編織的大唐夢(mèng)境中。

編導(dǎo)精準(zhǔn)的從舞姿動(dòng)律、服裝造型、舞臺(tái)構(gòu)圖等方面使舞俑變得活靈活現(xiàn)，高度還原夜宴場(chǎng)景，給人以極強(qiáng)的視覺沖擊。該作品突破了傳統(tǒng)古典舞人物形象塑造的一般審美形態(tài)，例如這群趕去赴宴的女俑?jìng)?，為了還原唐代女子身體的豐腴感，演員們的服裝里填滿棉花，嘴里含著棉花，最終呈現(xiàn)出一個(gè)個(gè)憨態(tài)可掬、顧盼生姿的舞蹈形象。作品的動(dòng)作設(shè)計(jì)也同樣新奇有趣，十四名女俑每人手上都帶有一種道具，或手執(zhí)琵琶、手握橫笛、手撥箜篌等等，這些極具唐代特色的演奏樂器為整部作品在動(dòng)作完成上增色不少，使整部作品的創(chuàng)作力與表現(xiàn)力俱佳，趣味性和感染性兼?zhèn)洹?/p>

作品從唐代女俑這個(gè)傳統(tǒng)元素入手，通過編導(dǎo)的精心編排與演員的細(xì)膩演繹，向觀眾再現(xiàn)了大唐盛世繁榮的歷史場(chǎng)景?；仡櫘?dāng)代古典舞作品，“漢唐樂府”的創(chuàng)始人陳美蛾女士所編創(chuàng)的舞臺(tái)劇《韓熙載夜宴圖》在融合了南音樂曲、梨園舞步后，同樣還原出一幅歌舞升平的夜宴場(chǎng)景。如果說陳美蛾女士借梨園戲復(fù)原了“漢唐樂府”，那么孫穎先生便借助圖像史料創(chuàng)建了中國(guó)古典舞的漢唐流派，而劉鳳學(xué)先生則重建了風(fēng)姿卓韻的“唐樂舞”以及劉建先生對(duì)于漢畫像舞蹈的細(xì)致觀察……這些學(xué)者對(duì)于古典舞鞠躬盡瘁的史學(xué)研究和身體力行的感知?jiǎng)?chuàng)作，都是一種現(xiàn)代思想引導(dǎo)下的身體語言表達(dá)方式，他們以視覺蹤跡的圖像樂舞為原點(diǎn)，為當(dāng)代古典舞的發(fā)展開辟了一條建設(shè)路徑。

上述作品都還原了歷史文物遺留下來的形象，并精準(zhǔn)抓住其特點(diǎn)進(jìn)行當(dāng)代創(chuàng)作，無論是以何種方式進(jìn)行的復(fù)古、仿古創(chuàng)作，都需要現(xiàn)代人去還原或再現(xiàn)那段歷史。編導(dǎo)通過對(duì)傳統(tǒng)表現(xiàn)形式和意識(shí)形態(tài)的沉淀，用現(xiàn)代人的創(chuàng)作思路，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行復(fù)古與效仿、對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行繼承與創(chuàng)新。

《大河三彩》和《唐宮夜宴》這兩部作品都基于當(dāng)代經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行發(fā)揚(yáng)光大。正如王偉所說：“中國(guó)古典舞的現(xiàn)實(shí)逃脫不了當(dāng)代性。”②這兩部作品實(shí)現(xiàn)了由傳統(tǒng)的當(dāng)代性走向了審美的現(xiàn)代性，可稱為本屆“荷花獎(jiǎng)”比賽的優(yōu)秀作品。

二、當(dāng)代古典舞的“現(xiàn)代”

習(xí)近平總書記在2019年關(guān)于《新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義思想學(xué)習(xí)綱要》第五點(diǎn)中強(qiáng)調(diào)：要進(jìn)行無愧于時(shí)代的文藝創(chuàng)造。這其中談到：“文藝來自于人民，文藝要熱愛人民，它的根應(yīng)該落在人民大眾之中?！雹鄞藢谩昂苫í?jiǎng)”古典舞作品將視角放回在現(xiàn)實(shí)主義題材當(dāng)中，貼近文藝創(chuàng)作發(fā)展的主旋律。編導(dǎo)創(chuàng)作出來自革命烈士的現(xiàn)實(shí)題材，將它與古典舞語匯相融合形成有溫度的古典舞作品，并將這種革命精神發(fā)揚(yáng)光大。

（一）以現(xiàn)代視角回溯歷史

當(dāng)代古典舞的創(chuàng)作不再局限于從傳統(tǒng)視角反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，相反更多的是以現(xiàn)代視角對(duì)歷史進(jìn)行的一種回溯和感知，使現(xiàn)實(shí)和歷史之間形成一種時(shí)空對(duì)話。本屆“荷花獎(jiǎng)”作品《雨花石的等待》就體現(xiàn)了編導(dǎo)對(duì)于現(xiàn)實(shí)題材的關(guān)注，以及編導(dǎo)嘗試用現(xiàn)代人的思維方式去訴說、去傳達(dá)、去刻畫那段感人至深的革命故事。

作品《雨花石的等待》講述了烈士許包野在革命中被秘密殺害卻無人知曉的故事，他的妻子葉艷萍卻一直苦苦等候丈夫的歸來，在漫長(zhǎng)的等待中，葉艷萍等到的是丈夫犧牲的消息，此時(shí)的她早已白頭。青灰色的服裝與雨花石相互呼應(yīng)，配樂中的鋼琴與小提琴如歌如訴，編導(dǎo)運(yùn)用極具代入感的音樂烘托氛圍，遞進(jìn)的劇情傳遞情感，從而展現(xiàn)出妻子苦等革命烈士歸鄉(xiāng)的悲劇壯美故事，也突顯了令人感動(dòng)的家國(guó)情懷。

在整部作品中領(lǐng)舞就是葉艷萍“自身”，而周圍的舞者實(shí)際上是葉艷萍內(nèi)心情緒的外化體現(xiàn)，獨(dú)舞與群舞的關(guān)系處理的合理恰當(dāng)，令人深受感動(dòng)，又沉醉其中。作品從一封書信開始，妻子在漫長(zhǎng)的等待中撫摸家書，睹物思人，隨后她回想到自己也曾被蓋上紅頭紗，再次陷入了無盡溫暖的回憶當(dāng)中，最后，作品以妻子打開信封，高舉紅心結(jié)束，這是一種愛與力量的信念感，謳歌了雨花信仰與革命精神的同時(shí)，使作品的情感得到升華。

《雨花石的等待》體現(xiàn)出編導(dǎo)想要擺脫“古典”兩字的束縛，使創(chuàng)作不再拘泥于對(duì)古代題材的生搬硬套，而是表現(xiàn)與革命烈士相關(guān)的現(xiàn)實(shí)主義題材，以現(xiàn)代視角回溯歷史。欣賞完整部作品，讓人不禁感嘆到，當(dāng)代古典舞竟然可以這樣表現(xiàn)歷史事實(shí)，以獨(dú)特的女性視角訴說歷史故事。這是古典舞所傳遞出的一種特有的悲劇美，它可以碰觸到人性最微妙的東西，感人、真實(shí)且富有力量。

孔德辛作為整部作品的編導(dǎo)之一，在接受后臺(tái)采訪中說道：“這是一部以古典舞的身體發(fā)力方式與動(dòng)作語匯來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材的舞蹈，是我們進(jìn)行的一次大膽嘗試”。從這段話中我們可以看到，編導(dǎo)在進(jìn)行現(xiàn)實(shí)主義題材作品的創(chuàng)作過程中，會(huì)力求通過現(xiàn)代視角弘揚(yáng)時(shí)代精神，會(huì)審視現(xiàn)代人面對(duì)歷史時(shí)應(yīng)該持有的態(tài)度，會(huì)思考如何借助舞蹈這種無聲的語匯進(jìn)行創(chuàng)作，傳遞情感。

（二）古典意蘊(yùn)的現(xiàn)代表達(dá)

古典是現(xiàn)代人從當(dāng)下生存中所面臨的現(xiàn)實(shí)問題出發(fā)，不斷地挖掘古典精神，通過回到古代世界去試圖解決現(xiàn)代社會(huì)的種種問題。對(duì)當(dāng)代古典舞創(chuàng)作來說，因?yàn)樗挠^賞對(duì)象是現(xiàn)代人，所以作品就需要用現(xiàn)代人可以理解的手段去表達(dá)古典內(nèi)涵，因此古典意蘊(yùn)的現(xiàn)代表達(dá)就是當(dāng)代古典舞作品創(chuàng)作中所面臨的一大問題。

在當(dāng)代古典舞作品中，我們很難再看到以純戲曲、昆曲的表達(dá)方式去訴說現(xiàn)代故事，這不僅僅是由于古典舞隨著時(shí)代的發(fā)展必須與時(shí)俱進(jìn)，更重要的是作品的創(chuàng)作要對(duì)審美客體負(fù)責(zé)任，要符合現(xiàn)代人的欣賞審美，只有用現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，以獨(dú)特的方式進(jìn)行現(xiàn)代化的融合與創(chuàng)新，兼具民族性與古典性的探索與表達(dá)，才會(huì)為當(dāng)代古典舞的創(chuàng)作帶來藝術(shù)視角上的拓展與創(chuàng)新。

在此屆“荷花獎(jiǎng)”古典舞研討會(huì)上，各位專家屢屢提及作品的創(chuàng)新問題。從作品古典意蘊(yùn)的現(xiàn)代表達(dá)來看，“適度沉入古典，進(jìn)而返古開新”可以成為破解這一問題的一大方法，對(duì)于如何創(chuàng)新，這就要編導(dǎo)在作品的創(chuàng)作中從單一揭示形而下的怪圈中跳脫出來，深度挖掘自身的藝術(shù)感知力，提升舞蹈表達(dá)能力，在同類型的劇目創(chuàng)作中走出舒適區(qū)，在秉持民族價(jià)值體系的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽創(chuàng)新，迎接當(dāng)代古典舞健康發(fā)展的春天。

三、何以為“古典”

筆者通過對(duì)上述內(nèi)容的簡(jiǎn)要梳理與論述，明確了當(dāng)代古典舞的“傳統(tǒng)”具體指什么，當(dāng)代古典舞的“現(xiàn)代”又體現(xiàn)在哪些方面。總的來說，無論是“傳統(tǒng)”還是“現(xiàn)代”，作品都是由當(dāng)下的時(shí)代所產(chǎn)生的，不過是一個(gè)側(cè)重于對(duì)傳統(tǒng)精神的塑造，另一個(gè)側(cè)重于以現(xiàn)代手法去回望歷史。

我們將當(dāng)代古典舞置身于現(xiàn)實(shí)語境來看，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代這對(duì)關(guān)系范疇中，明確何謂“古典”顯得尤為重要?！肮诺洹敝傅氖且环N價(jià)值取向，既是古代的、經(jīng)典的，也是當(dāng)下的、現(xiàn)代的，因此在當(dāng)代作品的創(chuàng)作中，它既是一個(gè)現(xiàn)代的產(chǎn)物，又必須要符合傳統(tǒng)審美，是具有典范性或代表性的。

（一）古典舞的具象與意象

當(dāng)代古典舞借助道具讓人感知到作品的外在具象，再通過舞蹈語言巧妙地傳達(dá)出“只可意會(huì)，不可言傳”的內(nèi)在意象，并通過其獨(dú)特的美學(xué)意蘊(yùn)組織身體元素，形成獨(dú)具韻味的身體語言，傳達(dá)含蓄的情感，體現(xiàn)生命的意義，因此，在中國(guó)舞蹈美學(xué)的意識(shí)中，所謂的“立象以盡意”是當(dāng)代古典舞身體表意功能的一種表演實(shí)踐。本屆作品《茉莉芬芳》的編導(dǎo)們通過設(shè)計(jì)、編排作品形象和動(dòng)作語匯，強(qiáng)調(diào)演員身體的語言性，將看似柔弱的茉莉花注入青年人的激情與活力，更好的表達(dá)了作品的“象”之“意”。

整部作品編導(dǎo)借茉莉花這一經(jīng)典元素進(jìn)行編創(chuàng)，將時(shí)間鎖定在了1919那個(gè)特殊的年份，五四青年們憑借心中的滿腔熱血，抒發(fā)愛國(guó)情懷。編導(dǎo)在音樂的選擇上既有貼合主題的傳統(tǒng)經(jīng)典歌曲《好一朵美麗的茉莉花》，又穿插著富有革命精神的音樂節(jié)奏動(dòng)律，一改往日茉莉花在人們心中原本柔弱的具象化形象?！跋蟆敝谖璧福袃蓪雍x，其一為名詞之“象”，即形象、意象;其二為動(dòng)詞之“象”，即象形，象征。④這部作品之所以能在此屆“荷花獎(jiǎng)”中取得成功，就在于編導(dǎo)對(duì)于“象”的獨(dú)到理解與把握，茉莉花不再是江南傳統(tǒng)意義上優(yōu)美與純潔的象征，更多的是在那個(gè)特殊的時(shí)期所代表的一種希望與信仰。而舞蹈的“意”是指作品的價(jià)值指向，因此“立意”是舞蹈表演的前提⑤。編導(dǎo)想要傳達(dá)的“意”是在五四時(shí)期中華文化的品格與氣質(zhì)、中華民族的精神與內(nèi)涵。

值得一提的還有作品中被高高舉起的茉莉花，這是青年心中的赤誠信仰，也是國(guó)家未來的光明前景。注重意象的傳達(dá)是當(dāng)代古典舞創(chuàng)作中始終沒有忘卻的一個(gè)方向，作品通過具象表達(dá)抽象，通過具體的事物傳達(dá)出意象性的事物，將作品語言與形象塑造完美結(jié)合，一展上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院的實(shí)力。

（二）古典審美風(fēng)格的界定

當(dāng)代古典舞的審美風(fēng)格既受到“萬物歸一”的道家學(xué)派影響，又受到中國(guó)傳統(tǒng)文化中“得意忘象”的思想引導(dǎo)⑥，同時(shí)也與我們內(nèi)斂含蓄的民族性格密切相關(guān)。

古典審美只有具備一定的規(guī)范性才能稱之為古典，古典舞中所強(qiáng)調(diào)的“圓”形藝術(shù)，反向動(dòng)勢(shì)，以神領(lǐng)形，剛?cè)岵?jì)的審美風(fēng)格帶來的是一種優(yōu)雅、和諧的美感。筆者認(rèn)為，作品在對(duì)于批判現(xiàn)實(shí)的手法上，古典舞相較于現(xiàn)代舞，它觸筆的美學(xué)方式更加符合當(dāng)代人的古典審美，也更具有古典典范，而這也是古典舞區(qū)別于其他舞種的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。

古典舞作品對(duì)于風(fēng)格動(dòng)律、舞姿身法、文化意蘊(yùn)、藝術(shù)形象的塑造仍在繼續(xù)，而當(dāng)代古典舞的總體審美只有具備一定的代表性、系統(tǒng)性和風(fēng)格性，并且不斷地對(duì)古典舞的現(xiàn)狀進(jìn)行思索，明確作品的舞種屬性，保質(zhì)保量、尊重傳統(tǒng)、大膽創(chuàng)新，才能共同推動(dòng)當(dāng)代古典舞的穩(wěn)步發(fā)展。

四、結(jié)語

舞蹈界的任何一次重大比賽，必然都是對(duì)它前一階段事件進(jìn)行的全面總結(jié)，同時(shí)也將對(duì)后一階段的發(fā)展趨勢(shì)起著重大影響。本屆“荷花獎(jiǎng)”比賽記錄著這一時(shí)期當(dāng)代古典舞發(fā)展中的細(xì)節(jié)變化，而舞蹈比賽的結(jié)果也在無形中成為引領(lǐng)當(dāng)代古典舞發(fā)展的“風(fēng)向標(biāo)”。

“荷花獎(jiǎng)”作為目前我國(guó)規(guī)模最大、最具影響力的舞蹈賽事，此屆“荷花獎(jiǎng)”古典舞比賽已然結(jié)束，但留給古典舞人的思考仍在繼續(xù)。當(dāng)代古典舞的未來發(fā)展方向還是一個(gè)長(zhǎng)久探討的問題，守正創(chuàng)新、與時(shí)俱進(jìn)，沿著歷史的發(fā)展脈絡(luò)，去創(chuàng)造屬于這個(gè)時(shí)代的古典舞是當(dāng)代古典舞人義不容辭的使命與責(zé)任！

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[3]茅慧.歷史的一刻藝術(shù)的永恒——第十二屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”古典舞評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)觀后[J].舞蹈，2020（06）：24-25.

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[5]王潔瓊，袁霄.卷天木葉青且黃 庭前金荷正溢香[J].舞蹈，2017（12）：14-15.

①趙小剛：《第十二屆“荷花獎(jiǎng)”古典舞比賽終評(píng)現(xiàn)場(chǎng)后臺(tái)采訪記錄》，2020年。

②王潔瓊、袁霄：《卷天木葉青且黃 庭前金荷正溢香》，《舞蹈》，2017年，第12期，第14—15頁。

③習(xí)近平：《新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義思想學(xué)習(xí)綱要》第五點(diǎn)，2019年。

④袁禾：《中國(guó)舞蹈美學(xué)》，北京：人民出版社，2011年，第207頁。

⑤袁禾：《中國(guó)舞蹈美學(xué)》，北京：人民出版社，2011年，第208頁。

⑥于平：《舞蹈形態(tài)學(xué)》，北京：北京舞蹈學(xué)院，1998年，第50—52頁。