崔暢

在我國民族樂器中，琵琶有著重要作用，一直以來深受人們喜愛，在古代就有詩人將琵琶寫入詩中，而現(xiàn)代通過創(chuàng)新演奏技法又使得琵琶樂器煥發(fā)活力。琵琶演奏技法主要分為右手與左手兩種形式，對演奏技法掌握的熟練程度是影響琵琶演奏效果與表達(dá)情感的關(guān)鍵因素。應(yīng)該對傳統(tǒng)技法進(jìn)行傳承，同時以此為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)新，進(jìn)而獲得良好藝術(shù)效果[1]。

一、琵琶演奏技法傳承

首先，演奏技法的歷史。在音樂不斷發(fā)展過程中，琵琶演奏從傳統(tǒng)方式不斷朝著多元化方向發(fā)展，單一演奏技法并對于琵琶學(xué)習(xí)與演奏并無較多幫助。宋朝時期人們就開始對琵琶有了深入認(rèn)識，特別在理論知識上更加豐富，對轉(zhuǎn)變演奏風(fēng)格具有促進(jìn)作用，從粗獷豪邁開始向委婉淡雅方面轉(zhuǎn)變，北方樂曲主要有《霸王卸甲》與《十面埋伏》等，而南方則有《潯陽月夜》《月兒高》以及塞上曲等。在社會不斷發(fā)展過程中，琵琶演奏人員對于現(xiàn)狀并不滿足，以傳統(tǒng)演奏方式為基礎(chǔ)積極進(jìn)行創(chuàng)新，促使演奏技法得到有效豐富。

其次，琵琶演奏傳承。在20 世紀(jì)初，基于西方文化、政治與思想影響，使得中國社會各個領(lǐng)域發(fā)生較大變化，而音樂領(lǐng)域同樣如此。一些人開始反思，希望能夠?qū)Ρ就烈魳焚|(zhì)量進(jìn)行有效提升，其中，劉天華先生是重要代表人物。其在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進(jìn)行充分創(chuàng)新，創(chuàng)作了《歌舞引》《虛籟》等名曲[2]。這些樂曲均是結(jié)合了西方音樂理念與技巧等。比如在《歌舞引》中，采用首尾呼應(yīng)方式設(shè)置音階，以總體角度分析，樂曲段落最后音階與下段音階開頭相銜接，所以整首曲子具有良好連貫性。在演奏技巧上，應(yīng)該注重左手和右手的配合，比如，右手進(jìn)行快速勾搭，而右手則打音配合。在創(chuàng)作方面，中方與西方相結(jié)合，與西方音樂元素進(jìn)行充分融合，此種樂曲有著西方旋律，并且較為明顯。

二、演奏技法創(chuàng)新

在演奏技巧方面，劉德海先生的貢獻(xiàn)非常重要，其對現(xiàn)代琵琶演奏具有深遠(yuǎn)影響，其演奏特點(diǎn)主要是熱情、大氣與新穎[3]。同時劉德海先生在音樂創(chuàng)作、音樂指揮以及教學(xué)方面具有較高成就。對于琵琶演奏技巧，其不拘一格，不僅融合西方音樂元素，同時結(jié)合了我國民族音樂元素，還會自己創(chuàng)作，為琵琶演奏人員以及學(xué)生等樹立了榜樣?！洞盒Q》《天鵝》等作品體現(xiàn)出先生并不安于現(xiàn)狀的精神。這些作品在創(chuàng)作背景、演奏技巧、藝術(shù)構(gòu)思以及表現(xiàn)手法等方面均進(jìn)行了創(chuàng)新。在這些樂曲中，不僅運(yùn)用了傳統(tǒng)方法，比如彈挑、輪指以及掃弦等，同時進(jìn)行了創(chuàng)新，比如快速彈挑以及泛音等，這些均是創(chuàng)新。

劉德海先生能夠創(chuàng)作出數(shù)量可觀、質(zhì)量優(yōu)良作品的主要原因就是先生不斷學(xué)習(xí)與積累，進(jìn)而根據(jù)自身心得與體會展開創(chuàng)新。雖然獲得了極大成就，但是其并沒有驕傲自滿，而是繼續(xù)創(chuàng)新，為業(yè)界人員樹立好榜樣。在20 世紀(jì)60 年代，先生就開啟了創(chuàng)新之路，勇于突破，持續(xù)進(jìn)行創(chuàng)新，運(yùn)用月琴演奏，之后將月琴和琵琶展開有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造“遙指”技巧，此種方法奏出的曲子具有變化頻率快以及音色渾厚等特點(diǎn)，充分表現(xiàn)出琵琶彈唱性特點(diǎn)。之后又對琵琶和大提琴演奏績效進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，實(shí)現(xiàn)復(fù)雜和弦創(chuàng)作。先生的演奏技法創(chuàng)意豐富多樣，比如人工泛音等，促使演奏技巧更加豐富。對此，相關(guān)人員創(chuàng)新過程中均應(yīng)該以劉德海先生為榜樣，不斷提高自身基本功，進(jìn)而充分豐富自身知識儲備，加深對琵琶藝術(shù)的理解，同時還應(yīng)該積極學(xué)習(xí)其他音樂文化與技巧，進(jìn)而才能夠充分創(chuàng)新。

三、琵琶演奏激發(fā)創(chuàng)新實(shí)踐分析

（一）《天鵝》演奏技法創(chuàng)新

1.“擻”音與滑音

劉德海先生于1984 年創(chuàng)作了這首作品，在該作品中應(yīng)用了拍弦、勾搭與反彈等新技法，有效提高演奏效果逼真性[4]。

該作品運(yùn)用A 大調(diào)作為取得調(diào)性，音域處于中間位置，氣息平緩。在樂曲開頭，選擇《牧歌》旋律將天鵝氣質(zhì)充分展現(xiàn)出來，并采用“分”指法，與后面指法相同。因?yàn)檠葑嗾咴诶斫夥矫娲嬖谝欢ú町?，所以演奏方法也存在一定差異?！胺帧敝阜ㄒ蟆笆持浮迸c“大指”出相同平面，同時彈出，90 度觸弦，將大臂抬起，放松手腕，并通過大臂將表現(xiàn)呈現(xiàn)出來。此種做法使得天鵝形象更加豐滿。樂曲中的傳統(tǒng)技法主要涵蓋“擻”與“打”，在古曲中這兩種手法較為常見，比如《昭君出塞》與《塞上曲》等，然而在劉德海先生進(jìn)行創(chuàng)新之后，連續(xù)出現(xiàn)通過無名指觸發(fā)的打帶音，將天鵝抖羽毛時的敏捷性特點(diǎn)充分表現(xiàn)出來，并且數(shù)量適中，有效保證速度、音量等方面的合理性，充分展現(xiàn)脫俗氣質(zhì)。

2.泛音

在《天鵝》中，泛音的演奏，和傳統(tǒng)跳躍演奏存在差異，對于左右手配合更加重視，音色純凈，通過手臂輔助力進(jìn)行演奏。指甲緊貼琴弦，借助大臂發(fā)力，提高泛音濃厚性，控制快速撞擊弦過程中形成的雜音，有效保證音樂氣氛。

3.左右手彈奏位置的變換

對于琵琶演奏而言，音色強(qiáng)弱一般通過力度區(qū)分。

4.長輪

《天鵝》中，大段長輪出現(xiàn)頻率較高。

在該段落中，長輪是由弱拍起，一般在演奏長輪過程中，通過呼吸起落對節(jié)奏強(qiáng)弱對比進(jìn)行控制。該段長輪中，強(qiáng)弱起伏總計3 個，應(yīng)該以大的層次作為切入點(diǎn)，不能僅僅注重各小句強(qiáng)弱情況而對整句層次造成破壞。

5.外弦裝飾音

對于外弦音，主要是不對音長時值占用基礎(chǔ)上對音符進(jìn)行快速演奏。將大指作為起始，并且左右進(jìn)行裝飾音演奏，將外弦輪指連貫性充分展現(xiàn)出來。輪指保持勻速狀態(tài)，保證裝飾音均勻，左手上弦音鑲嵌撥弦，和右手充分輝映。食指與中指交替過程中，音量從強(qiáng)向弱發(fā)展，將漸漸淡出視野的天鵝充分詮釋出來，進(jìn)而使觀眾能夠感受到豐富形象的天鵝。

6.弦上發(fā)音

對于弦上發(fā)音，主要是左手摁音過程中，食指觸發(fā)高音，在“人生篇”中應(yīng)用較為廣泛，充分體現(xiàn)出琵琶特色。

（二）《春蠶》演奏技法創(chuàng)新

1.輪指運(yùn)用

在《春蠶》中，輪指技巧非常豐富，而傳統(tǒng)輪指所占比重較大，音色飽滿而冥想，指尖力度充沛、均勻、持久，將連續(xù)長輪優(yōu)勢充分彰顯出來。輪指應(yīng)該積極進(jìn)行練習(xí)，尤其在耐力訓(xùn)練方面。另外，劉德海先生創(chuàng)新性地運(yùn)用了武套大曲和平湖派等技藝的特點(diǎn)，在該作品中促使長輪更具持續(xù)性與剛勁，將自身情感與所要表達(dá)的情感等充分詮釋出來。對于引子樂子，主要將其連續(xù)性與歌唱性體現(xiàn)出來。以右手指法角度分析，在引子部分，長輪有力、剛勁，就像是演員在低聲歌唱或是輕聲吟唱。琵琶演奏中，該指法表現(xiàn)力突出。為了將牧人吹奏旋律充分體現(xiàn)出來，將鷹骨笛悠長特點(diǎn)充分體現(xiàn)出來，對長輪樂進(jìn)行了特殊運(yùn)用，與漢族牧童笛聲相比，此種表現(xiàn)方式更加滄桑、干澀與銳利。在《春蠶》中，輪指的音色粗獷有力、顆粒感突出、清晰有序，充分表現(xiàn)出廣闊沙漠情境，同時詮釋奮斗人民的艱辛。其中，樂句總計兩次，一次弱一次強(qiáng)，將顫音融合到弱音中，促使音效光線更加朦朧與迷離[5]。

2.弱奏技法

在《春蠶》中，弱奏結(jié)合了“跪指”，右手小指指尖置于琴復(fù)手位置，對音色亮度進(jìn)行控制，就是對音量變化和跳躍旋律進(jìn)行掌控。另外，根據(jù)音樂，將該段落激情部分展現(xiàn)出來，將舞蹈節(jié)奏性表現(xiàn)出來，在琵琶演奏激發(fā)中，該技法是重要創(chuàng)新。演奏過程中，需要保證小手之間應(yīng)用合理性，相比于普通彈挑，該夾弱顆粒感突出，同時音色更加沉悶。借助“跪指”技術(shù)，能夠?qū)g快內(nèi)心與歡快舞蹈充分表達(dá)出來，流暢清晰的線條和其他段落具有明顯差異，促使演奏激發(fā)得到有效豐富。《春蠶》在創(chuàng)作過程中將絲綢之路作為切入點(diǎn)，與維吾爾族音樂相結(jié)合，將熱瓦普演奏明亮、悠遠(yuǎn)與蒼勁等特點(diǎn)充分表現(xiàn)出來。在現(xiàn)代琵琶中，人們基本上不會聽到以新疆音樂為題材的樂曲。而《春蠶》在此方面是非常成功的，將少數(shù)民族音樂元素充分體現(xiàn)出來，提高樂曲獨(dú)特性。

3.山口音與上弦音

在《春蠶》中，結(jié)合山口音、上弦音與打帶音等，右手進(jìn)行遙指，借助此種演奏技術(shù)可以為觀眾創(chuàng)造出晶瑩蠶絲，將春蠶為了擺脫蠶繭的努力充分體現(xiàn)出堅持打底的品質(zhì)，音樂效果非常完美，同時將民族無私精神體現(xiàn)出來。左手方面，食指進(jìn)行剔弦處理、指尖朝上，可以促使聲音更加洪亮，進(jìn)而創(chuàng)造出音樂即將結(jié)束的美妙。歌頌是長輪吟唱主要方式，長輪上方右手跳躍，剔弦、打弦等將春蠶的堅韌充分展現(xiàn)出來。右手無名指在三弦與四弦中依次進(jìn)行遙指，音色具有耐力與韌性。由遙指發(fā)展到滾指，最后進(jìn)行掃拂，將春蠶化蝶升天的能力充分表現(xiàn)出來。在樂仙部分，不僅運(yùn)用了掃拂與滾指，同時對其密度與力度也非常重視，將掃輪中重音充分展現(xiàn)出來，實(shí)現(xiàn)主題謳歌。

對于山口撥弦，也進(jìn)行了創(chuàng)新，左手發(fā)音過程中，右手中指與食指對山口上方弦進(jìn)行撥動，進(jìn)而形成過渡音。其具有演奏連貫、輕盈、清楚、剔透等特點(diǎn)。開展演奏活動時，應(yīng)該對節(jié)奏進(jìn)行充分把握。以琵琶演奏發(fā)展角度分析，該技法應(yīng)該是具有“前無古人”的，對琵琶潛能技法具有重要意義。

四、結(jié)語

綜上所述，在人類藝術(shù)發(fā)展過程中，琵琶音樂始終保持著活力。在新時期，琵琶技藝也獲得了良好發(fā)展機(jī)遇，而時代發(fā)展過程中，創(chuàng)新已經(jīng)成為主要趨勢，音樂不斷發(fā)展過程中，應(yīng)該對古人創(chuàng)造的寶貴財富進(jìn)行充分繼承，同時還應(yīng)該進(jìn)行創(chuàng)新探索，進(jìn)而為琵琶藝術(shù)注入新鮮活力。