李雨璨
隨著時代的發(fā)展,舞蹈藝術(shù)逐漸被大眾所重視起來,誕生了越來越多的優(yōu)秀舞蹈作品,形式和內(nèi)容也更加豐富。在追求個性化的同時,還要對觀眾的審美心理進行研究。因此,要通過分析舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)感悟以及藝術(shù)空間的多種元素,來探索藝術(shù)感悟與藝術(shù)空間的關(guān)系,保持其平衡,從而加強各個元素的配合,實現(xiàn)更好的舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)。
舞蹈編導(dǎo)的藝術(shù)感悟是編導(dǎo)情感和專業(yè)素養(yǎng)的具體體現(xiàn),是將藝術(shù)與生活綜合性修養(yǎng)所結(jié)合。情感作為創(chuàng)作的源頭,是編導(dǎo)通過舞蹈向觀眾傳播的力量,同時,專業(yè)素養(yǎng)是作品品質(zhì)的有效保障。其中,情感包括狹義與廣義,從狹義的角度說,是通過外界刺激產(chǎn)生的人的心理以及情緒反應(yīng),表現(xiàn)在人的喜怒哀樂上在舞蹈編創(chuàng)的過程中,編導(dǎo)所要表達的思想感情。從廣義的角度來說,是人們對刺激的感知,更加側(cè)重于心理感受,是編導(dǎo)在編創(chuàng)過程中的靈感導(dǎo)向。情感作為藝術(shù)感悟的重要因素之一,是舞蹈編導(dǎo)所表達的思想感情,是舞蹈創(chuàng)作的源頭,也是編導(dǎo)向觀眾所傳達的情感體驗。
舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)素養(yǎng)包括對舞蹈的組織能力、編舞能力、創(chuàng)新思維能力以及個人的品德和文學修養(yǎng),是形成優(yōu)秀作品的必備條件,其中,專業(yè)的組織能力能夠使編導(dǎo)準確的確定舞蹈立意,將意識空間的元素進行整合,實現(xiàn)更好的舞蹈結(jié)構(gòu);專業(yè)的編舞能力使舞蹈編導(dǎo)最基本的專業(yè)素養(yǎng),從而更好地體現(xiàn)演員的特征,使舞蹈情節(jié)更加完整;專業(yè)的創(chuàng)新能力對舞蹈編輯的創(chuàng)作有十分重要的意義,作為優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)要具備良好的心理素質(zhì),不同于舞蹈教師來根據(jù)教材進行教學,如果缺乏專業(yè)的創(chuàng)新思維能力,就很難創(chuàng)作出好的作品,千篇一律的舞蹈表演很難吸引觀眾的眼球,通過創(chuàng)新來表現(xiàn)與眾不同的藝術(shù)。通常將舞蹈編導(dǎo)的形象新穎程度來衡量其思維創(chuàng)新能力,但是,要求其新穎特征要符合審美特征。專業(yè)審美能力是在完成舞蹈創(chuàng)作后對其作品的審核,進而發(fā)現(xiàn)存在的缺陷并采取措施進行改進,使得作品更加完善;編導(dǎo)自身的品德和文學系修養(yǎng),對整個作品的立意起著決定性作用,在良好的修養(yǎng)的支撐下,使得整個舞蹈作品達到較高的高度,對于整個舞蹈的核心思想把握上有著重要意義,使作品保持正確的方向;專業(yè)素養(yǎng)是藝術(shù)感悟的理性因素,決定著整個舞蹈作品的質(zhì)量,具備良好專業(yè)素養(yǎng)的舞蹈編導(dǎo),能夠?qū)⑺囆g(shù)感悟與藝術(shù)空間的各個元素進行分析,從而將個人情感以現(xiàn)實作品的形式表達出來。
藝術(shù)空間作為藝術(shù)呈現(xiàn)的場所,是藝術(shù)所涉及的重要元素,而舞蹈本身是以視覺和聽覺相融合的藝術(shù)形式,因此要重視對空間的利用。其中,對空間應(yīng)用規(guī)則的基礎(chǔ)上,進行創(chuàng)新以及在表達內(nèi)容基礎(chǔ)上來體現(xiàn)空間審美價值是重要的研究方向。真實空間是現(xiàn)實中的外在空間,包括表演空間和觀眾。而表演空間不僅僅局限于舞臺,是基于“三維”和“三度”開展的藝術(shù)形式,舞蹈藝術(shù)不同于美術(shù)藝術(shù),其以空間中立體的呈現(xiàn)的藝術(shù)形式,使得舞蹈表演過程中,既要包含身體的動作高低,也要包含表演空間的長、寬、縱深等。表演空間指向的既有布景、燈光等,還指向演員的動作道具以及舞蹈音樂等因素,其在舞蹈表演空間中是真實存在的,從而將舞蹈中豐富的外部空間呈現(xiàn)出來。舞蹈觀眾對舞蹈非常重要,每一位舞蹈觀眾都有自己的審美心理,且具備一定的可塑性和影響性。舞蹈編導(dǎo)作為文藝工作者,有責任區(qū)傳達先進文化和引導(dǎo)大眾文化視角,因此,要提高個人認識的同時要對觀眾審美心理進行研究,從而更好地傳達先進文化。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程,就是將編導(dǎo)的藝術(shù)感悟傳達給觀眾,從而與觀眾的審美心理建立橋梁,實現(xiàn)二者之家按的相關(guān)交換。舞蹈編導(dǎo)表演的過程中,其存在的一切因素都是真實空間,每個因素都發(fā)揮著重要作用,經(jīng)過舞蹈編導(dǎo)的精細構(gòu)思,使得舞蹈作品與真實存在的空間融為一體,因此,舞蹈編導(dǎo)要充分的利用好真實空間的每一個因素。虛擬空間是舞蹈編導(dǎo)的藝術(shù)感悟與觀眾審美心理相同的空間,是舞蹈編導(dǎo)想要向觀眾所展示的空間,只能通過觀眾用心來感受。真實空間與虛擬空間共同構(gòu)成了舞蹈的空間,而虛擬空間對作品的發(fā)展走向、人物內(nèi)心活動和觀眾對作品的感知有著重要的影響。一般來說,虛擬空間不受外界因素的影響,能夠突破身體的限制,使演員的動作實現(xiàn)虛擬意識中。舞蹈虛擬空間與舞蹈的題材、結(jié)構(gòu)等有著重要的聯(lián)系,虛擬空間能夠快速進行轉(zhuǎn)換,帶動觀眾的情緒。真實空間與虛擬空間是相互依存的,舞蹈編導(dǎo)要靈活運用兩個空間,從而更好地表達舞蹈的思想感情,在共同的作用下,提高舞蹈作品的高度與品質(zhì)。
舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作舞蹈作品的過程中,通過對篩選和提煉實現(xiàn)藝術(shù)感悟題材的選擇,影響著作品編創(chuàng)的發(fā)展方向,決定著作品的高度和深度。要想實現(xiàn)舞蹈作品的創(chuàng)新,首先要選擇有創(chuàng)新性的題材,而題材的產(chǎn)生是編導(dǎo)在生活中,對外界刺激的感悟產(chǎn)生的情感積淀,其次是整理素材,舞蹈編導(dǎo)通過自身的專業(yè)素養(yǎng)結(jié)合個人的藝術(shù)追求來對素材進行整理,從而將得出合適的舞蹈素材。在舞蹈作品題材選擇的過程中,將編導(dǎo)的生活情感實現(xiàn)專業(yè)化,是舞蹈編導(dǎo)通過自身的專業(yè)素養(yǎng)來審視自身情感。因此,舞蹈作品的題材是經(jīng)過舞蹈編導(dǎo)對個人藝術(shù)感悟的提煉。舞蹈作品的題材作為舞蹈作品的重要內(nèi)容,是后續(xù)編舞的方向。由此可見,選擇良好的舞蹈題材,是決定作品十分成功的重要因素。
舞蹈作品的題材是舞蹈編導(dǎo)對生活的情感感悟以及專業(yè)素養(yǎng)所結(jié)合,舞蹈編導(dǎo)將生活中的情感以專業(yè)素養(yǎng)的角度進行分析,從而得出舞蹈作品題材,在此過程中,現(xiàn)實生活的“刺激”是外界因素,為舞蹈編導(dǎo)通過自身的專業(yè)素養(yǎng)分析則是主管過程,也就是說不同編導(dǎo)所關(guān)注點的不同,就會產(chǎn)生不同的情感體驗。在專業(yè)素養(yǎng)中創(chuàng)新性思維要求舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作過程中,突破千篇一律,尋找沒有被發(fā)掘的關(guān)注點。因此,面對同樣的舞蹈題材,可以從不同的角度進行分析和切入。創(chuàng)新性思維是舞蹈編導(dǎo)追求個性的具體體現(xiàn),而舞蹈作品的創(chuàng)新首先要從題材選擇入手,比較困難的是要選擇以前沒有人涉及的題材,那么,從同一題材來創(chuàng)新就顯得十分重要了。作為舞蹈編導(dǎo)要從不同的角度來發(fā)掘題材,從而發(fā)現(xiàn)其中不同的兩點,切入的角度不同,理解的層面也有所不同。
隨著社會的不斷發(fā)展,為了滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神需求,多種舞蹈藝術(shù)作品也逐漸出現(xiàn),同時,也越來越注重舞蹈題材的時代特點。舞蹈題材的選擇要符合時代發(fā)展的主流導(dǎo)向,對社會群眾產(chǎn)生積極的導(dǎo)向,引導(dǎo)觀眾正確的審美觀念,加強群眾對時代精神的感悟,從舞蹈編導(dǎo)的角度來說,弘揚時代精神是文藝工作者的責任和義務(wù),舞蹈作品的沖擊力遠遠高于文字和語言,因此,其中體現(xiàn)的時代精神隨社會群眾產(chǎn)生的影響更加深刻。從觀眾的角度出發(fā),舞蹈作品中所包含的時代性對觀眾產(chǎn)生了積極影響,更容易對其中體現(xiàn)的情感進行理解,從而與舞蹈作品的虛擬空間進行融合,產(chǎn)生編導(dǎo)與觀眾的共鳴。此外,作為舞蹈編導(dǎo),要盡量選擇具有深厚文化底蘊的題材,從而與觀眾產(chǎn)生共同的文化共識,在相同的文化積淀下,舞蹈編導(dǎo)可以節(jié)省在作品中歷史背景和文化背景的描述,從而將觀眾能夠快速的代入舞蹈作品所塑造的虛擬空間中,使得舞蹈作品結(jié)構(gòu)更加完善優(yōu)化,例如在劇目“八女投江”中,演員的動作和音樂配合使得觀眾仿佛置身于戰(zhàn)爭年代,實現(xiàn)了情感共鳴。
在舞蹈作品中,舞蹈結(jié)構(gòu)將舞蹈內(nèi)容與舞蹈形式、舞蹈感悟、空間呈現(xiàn)的連接起來,舞蹈編導(dǎo)要充分考慮想要表達的內(nèi)容和表達的方式,要對所選題材有著深刻的體會和感悟,在篩選和整合過后,確定并深化舞蹈作品想要表達的內(nèi)容,同時將舞蹈風格、情感表達等進行全面藝術(shù)化處理。結(jié)構(gòu)功能是對藝術(shù)感悟的分析和重建,舞蹈編導(dǎo)根據(jù)個人的藝術(shù)感悟來提煉題材內(nèi)容,此時題材是大概的靈感范圍,通過舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)素養(yǎng)構(gòu)建和整理,將靈感范圍更加清晰化和條理化,從而提高作品的思想立意。結(jié)構(gòu)是舞蹈設(shè)計的具體表達,舞蹈編導(dǎo)對舞蹈作品進行全面設(shè)計,既包括作品的基調(diào)和風格,還要包括服裝的整理、道具、音樂等。經(jīng)過舞蹈編導(dǎo)的精心思考,對整個舞蹈作品進行呈現(xiàn),完善作品的過程中,舞蹈編導(dǎo)的情感體驗與專業(yè)素養(yǎng)進行充分結(jié)合,從而保證作品的順利創(chuàng)作。
舞蹈結(jié)構(gòu)計劃將舞蹈題材實現(xiàn)條理化,其中,首先要確定舞蹈作品的風格和基調(diào),從而使整個舞蹈作品處在統(tǒng)一的藝術(shù)格調(diào)。其次要對作品中的角色性格和情感進行設(shè)定,由于每一個舞蹈作品都包含者特定的角色性格和情感體驗,不僅指人物角色還包括表現(xiàn)的動物以及植物等,在確定舞蹈風格和基調(diào)以后,在對角色性格和情感進行塑造,從而更便于后續(xù)計劃的順利完成,為整個舞蹈作品結(jié)構(gòu)打下良好的基調(diào)。在設(shè)計時空場面時,要突破真實空間的舞蹈畫面,要將舞蹈作品的情感體驗發(fā)展到虛擬空間中,同時,時空場面能夠?qū)φ麄€舞蹈作品起到烘托的作用,使觀眾快速地進入舞蹈作品情境中。在設(shè)計舞蹈段落和時間的過程中,要充分明確每個舞蹈段落所要表達的情感,以及需要時間的長短,進而為后續(xù)的表演提供重要的依據(jù)。此外,在設(shè)計舞蹈語匯時,要充分考慮舞蹈表達的情感主題,保證角色人物性格的充分體現(xiàn)以及觀眾的情感體驗。在舞蹈編創(chuàng)的構(gòu)思環(huán)節(jié)中,舞蹈編導(dǎo)要考慮所做的準備是否對作品的后期排練有著決定作用,從而保證舞蹈的順利進行和作品的呈現(xiàn)效果。舞蹈編導(dǎo)要不斷地積累和準備,才能更好、更合適的對演員進行調(diào)配,充分的利用空間,根據(jù)題材和結(jié)構(gòu)來對藝術(shù)空間進行精準指導(dǎo),不斷地創(chuàng)新舞蹈作品形式,從而將舞蹈作品能夠更好向進行呈現(xiàn)。
簡而言之,隨著舞蹈作品地不斷進步和發(fā)展,更多優(yōu)秀的舞蹈作品出現(xiàn),使得藝術(shù)的呈現(xiàn)方式越來越多樣化。為了創(chuàng)作更多更好的舞蹈作品。舞蹈編導(dǎo)們要不斷地探索個性化的創(chuàng)新方式,同時,要注重對藝術(shù)感悟和藝術(shù)空間平衡。在舞蹈編導(dǎo)的過程中,要重視藝術(shù)感悟和藝術(shù)空間的相互結(jié)合,在平衡的基礎(chǔ)上,實現(xiàn)舞蹈作品視覺效果以及作品主題的充分體現(xiàn),從而創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)作品。