馮慶生

引 言

每一位器樂學習者在學習樂器的過程中，都會遇到各種各樣不同類型的問題，只有解決問題才能使技術(shù)得以進步。而對于圓號這一銅管樂器來說，口型、音色、音準、音區(qū)以及演奏耐力等方面常常是困擾每一位圓號學習者的主要問題。本文主要根據(jù)自身學習過程和教學經(jīng)驗，總結(jié)一些思路和練習辦法，以期獲得更好的演奏效果。造成這些問題的原因，主要分為以下幾個方面。一是學習者的身體條件。強壯的身體和良好的唇齒是學習圓號的基礎(chǔ)條件。二是樂感和音準。音樂的學習是需要一定先天條件的，而樂感和音準就是由先天條件決定的，失去這兩點條件，學習圓號將尤為艱難。三是強烈的求知欲和勇于探索的心。任何一件樂器的學習，都會有不同程度的個體差異，很難用相同的教學模式來復制，需要每一位學習者有一顆積極思考、探索以及勇于嘗試的心。

一、圓號日常練習的思路與方法

圓號作為西方傳統(tǒng)吹奏類樂器，在一些歐洲國家普及率較高，學習者也很多，而在我國的發(fā)展并沒有那么快，在相當長的一段時間里圓號都屬于小眾類樂器。

隨著近幾年音樂文化的發(fā)展，經(jīng)濟條件的提高以及政策上對中小學管樂音樂的支持，學習圓號的學生也逐年增多，這就對我們的圓號教學提出了更高的要求。對于圓號的學習來說，練習的思路和方法是非常重要的，沒有科學的方法和學習思路，很容易在練習中形成錯誤的練習習慣，而習慣一旦形成再想調(diào)整或是改變就很難了。因此，建立明確的練習思路與方法是十分重要的[1]。

圓號的日常練習首先從號嘴的吹奏開始，大多數(shù)的初學者在初期的學習中，總是對演奏樂器更加的感興趣，但其實吹奏號嘴才是我們開始日常練習的第一步。演奏者需要將嘴唇以一種松弛的狀態(tài)放在號嘴上，嘴唇在號嘴內(nèi)的比例是上唇占號嘴的三分之二，下唇占號嘴的三分之一，原因是由于上唇的肌肉較多，演奏時在號嘴內(nèi)部參與震動的比例也相對較多，因此對良好的唇震和音色有很大的幫助，除此之外，圓號的號嘴較小而低音區(qū)又很低，最低音可演奏到（大字組C），這就需要將口腔和牙齒的空間打開，讓更多的氣流從口腔呼出，口型打開后號嘴在上唇的占比需要多一些，這樣上唇才會有更多的肉量參與震動，以便于低音的音色能夠更加的飽滿厚重，而下唇可以更自如的調(diào)節(jié)風口的大小。建立了良好的號嘴位置后，可以用號來做一些常規(guī)的基本功練習，如：長音、音階、音程、半音、泛音等練習。如果覺得音準難以把握的話，可用鋼琴或是校音器來輔助練習。因此，初期學習圓號時，號嘴練習是十分重要的，他可以幫助我們建立良好的號嘴位置以及正確的口型狀態(tài)[2]。

二、怎樣看待圓號音色的問題

圓號音色是在氣息、口型、口腔、腰腹肌肉的良好配合下產(chǎn)生的，脫離開任何一個方面都很難有好的音色產(chǎn)生。初期學習時建立正確的呼吸方式是十分重要的，吸入的氣息主要是在胸腔以下部位，以小腹和腰部為主，氣息吸入后會經(jīng)過胸腔瞬間進入腹腔，此時腰腹部肌肉處于向外擴張的狀態(tài)，也就是我們常說的胸腹式聯(lián)合呼吸。有的初學者會將氣息吸入胸腔，這樣發(fā)出的音色會比較悶，音色的穿透力很差，演奏者也會有十分明顯的憋氣感，這是初學者經(jīng)常會出現(xiàn)的問題。圓號不同的音區(qū)呼出的氣量也有所不同，低音區(qū)由于風口變大，因此需要大量的呼氣才能保證低音區(qū)的音色飽滿且震動充分，中音區(qū)口腔和風口相應變小，氣息保持充分均勻的呼氣，在這里需要強調(diào)一定是“呼”而不是“吹”，呼氣時的音色飽滿圓潤而吹氣的音色狹窄緊張。高音區(qū)主要對呼出的氣速有較高的要求。

口腔狀態(tài)也是影響音色的一個重要環(huán)節(jié)，口腔的空間是隨著音區(qū)的變化而變化的，低音區(qū)口腔充分打開音色飽滿渾厚，中音區(qū)口腔相對收縮但不能閉合過度，需留有一定的空間使氣息能夠充分的呼出，音色飽滿圓潤具有一定的空間感，高音區(qū)口腔通道閉合較緊，在與強氣速的配合下，可發(fā)出堅挺明亮的高音區(qū)音色[3]。

腰腹肌肉對于吹號而言是十分重要的，有很多學習者在練習時都忽視了對腹部呼吸肌肉的主動鍛煉，認為吸入氣息吹得響樂器就是一次練習了，其實這也只是學號初期的要求。隨著學習的深入化，基本功、練習曲、樂曲的難度逐漸的提高，這也對演奏者的腰腹部呼吸肌肉提出了更高的要求，因此我們應該在練習中多關(guān)注腰腹部呼吸肌肉能力上的訓練，比如長音練習、三個八度的泛音練習、音階練習等基本功練習，在練習中運用腰腹部充分的吸氣，使腰腹部肌肉充分擴張吸入足夠的氣息量，此時，呼出的氣息是充足和飽滿的，腰背部對音色的支撐也起到了非常關(guān)鍵的作用，在練習時也可借助腰束等方法使腰部肌肉更有對抗性，從而增強腰部肌肉的呼吸能力和控制能力。也可進行空手練習，吸氣時手放置腰部兩側(cè)，去感受小腹部和腰部以及背部的外張力，如果張力不夠說明橫膈膜的參與度不夠，那么吸氣量也相應的減少，音色上的支撐度也會受到直接的影響。

三、圓號音區(qū)練習的思路與調(diào)整

圓號又稱法國號屬于銅管樂器，它的音區(qū)有五個八度的音域，既可以演奏技巧性高的華彩樂段以及抒情的優(yōu)美樂章，也可以演奏輝煌雄壯的號角式樂句。圓號音區(qū)的劃分可分為低音、中音、高音三個音域，即從大字一組的F到小字三組的f，對于圓號寬廣的音區(qū)而言，我認為每位學習者對音區(qū)的劃分都會有細微的差別，下面我就說說我對圓號音區(qū)的理解。

圓號的低音區(qū)，從小字一組f到小字組的f我們把這個八度稱為低音區(qū)，從小字組f到大字組F我們把這個八度稱為倍低音區(qū)，低音區(qū)的音色低沉飽滿，口型需要松弛口腔需要處于打開狀態(tài)，我認為低音的口型狀態(tài)決定了中高音區(qū)未來的發(fā)展，圓號的低音區(qū)是整個吹奏的基礎(chǔ)音區(qū)，每個吹奏者需要在低音區(qū)已得到充分掌握和鞏固才能逐步地再擴大音域的范圍，要培養(yǎng)好自己對低音區(qū)的練習習慣是十分重要的，低音區(qū)的練習不但可以提高練習者的氣息量，同時也可以增加演奏者聲音上的強度，為倍低音的良好控制打好基礎(chǔ)。倍低音區(qū)的風口以及口腔比低音區(qū)還要更加的打開，充分打開的腔體和呼氣量是倍低音良好震動的前提，良好震動的倍低音區(qū)音色渾厚通暢[4]。如果口腔打開不夠，呼氣量不能夠支撐倍低音區(qū)的震動，此時的音色發(fā)虛音的支撐感不夠，同時音準也會有較大的偏差。我們可以通過長音、音階、泛音等練習方法，逐步的擴展低音的音區(qū)，吹奏時音區(qū)的不斷走低下顎骨也會相應的逐漸打開，此時的風口較大上唇參與震動的肌肉也會增多，再配合上足夠的呼氣量才能形成倍低音區(qū)良好的音色。

圓號的中音區(qū)從小字組的f到小字二組f這個音區(qū)是圓號最好發(fā)聲的音區(qū)，也是圓號比較容易控制的音區(qū)。這段音區(qū)的音色飽滿、明亮而且松弛，大多數(shù)演奏者都會以這段音區(qū)為基礎(chǔ)，來調(diào)整口型以及氣息建立良好的音色，然后向低音區(qū)以及高音區(qū)來逐漸擴展。中音區(qū)長音練習時口型需盡可能松弛，每一次發(fā)音都需做到準確，音色要保持飽滿充實。也可做一些中音區(qū)固定指法的泛音練習，練習時主要的目的是達到口型的自然轉(zhuǎn)換，音色上的松弛統(tǒng)一。除此之外音程和連音練習對磨合中音區(qū)的吹奏也是十分有幫助的。

圓號的高音區(qū)從小字二組的f到小字三組的f，這個音區(qū)是每一位學習者都不斷在客服的困難音區(qū)，吹奏者需要在科學方法的指導下，結(jié)合自身條件來逐漸的突破。再好的方法都需要結(jié)合自身情況，把別人的演奏方法完全復制到自己身上幾乎是不可能的，經(jīng)過長期的刻苦練習就會逐步地適應和掌握高音區(qū)。由于這段音域的音色變化比較大，對比中音區(qū)而言聲音比較纖細、尖亮，這就需要吹奏者按照正確的方法練習，才能夠在演奏持續(xù)高音的基礎(chǔ)上，力求把聲音吹得厚重、松弛一些。吹奏高音所使用的氣量要比中低音大得多，氣速也快很多，在吹奏高音時氣息的作用就更加明顯和重要，因為吹奏高音與吹奏中、低音不同就在于良好的氣息及肌肉支持，只有以上兩點做好，唇部肌肉才能在高氣壓下表現(xiàn)的相對松弛，從而實現(xiàn)調(diào)整口型的可能，使音色達到自然流暢的運動，如果過度依賴于壓、按、憋的辦法，即便是高音吹出來了也是澀、暗的音色，同時又破壞了吹奏的正確方法和已經(jīng)形成的規(guī)律，對于今后演奏水平的提高將帶來頗多的障礙。

對于初期練習高音的同學，口型壓力過大無法正常發(fā)音，高音區(qū)感受不到氣息和氣速的支撐，這都是常見的練習問題，建議不要盲目練習高音區(qū)，也不要對高音區(qū)產(chǎn)生畏懼感。要多聽好的演奏課程，多向好的老師請教，查閱權(quán)威的理論書籍，從多方面建立對高音區(qū)練習的理解，結(jié)合自身的條件來找到適合自己的練習方法。

四、如何更好的提高演奏耐力

對于一名圓號演奏者來說，能夠具備一定時間的演奏耐力是每一位練習者追求的目標。每位演奏者的先天條件和身體素質(zhì)是不同的，嘴唇機能和體力也會有所差異，因此演奏較長或是難度較高的作品時，就需要提升自己唇部肌肉的耐力。加強對基本功的練習就是一個積累耐力的過程，每天的長音、連音、音程、琶音、顫音以及練習曲和樂曲的練習，都是我們不斷積累演奏耐力的過程，你需要很仔細的觀察唇部耐力的細微變化，在每天演奏同一作品時，對難點樂句的完成度，對高音的控制性，是否可以零失誤的完成作品，每一項練習任務是否比之前有所進步，這些都是我們衡量耐力的標準。

就演奏耐力而言我們不能狹義的認為多練習就可以提升耐力，我們需要從另一角度去思考這一問題，從而找到更好的解決辦法。在提升唇部肌肉耐力的同時，更應當注意號嘴位置的合理性，口型震動是否良好，口型肌肉的運動是否正確，氣息與口型的配合是否達到最佳的協(xié)調(diào)度，吸入的氣息量是否足以支撐演奏的需要，演奏過程中對心理狀態(tài)的調(diào)整，這些綜合因素都會影響到我們的演奏耐力。

就拿演奏心態(tài)來說，緊張時的演奏狀態(tài)對于耐力的耗費要大很多，演奏一些難度較高的作品時，心理的緊張感會加速力量的耗費，演奏過程中總會有患得患失的意識，一旦有小失誤心理的波動就會很大，從而影響技術(shù)上的正常發(fā)揮，耐力上也會有很大的損失，唇部肌肉提前產(chǎn)生疲勞感。對于這種常見的情況來說，能做出調(diào)整的有以下幾個方面。首先需要加強基本功的練習，提升對樂器的操控能力，多練習慢速的練習曲及樂曲，即可增強氣息的穩(wěn)定性同時也可以提升唇部的耐力，練習難點的樂段、樂句，使我們在舞臺演奏時能夠盡可能減少失誤，避免心理上的較大波動。第二是加強對舞臺實踐能力的訓練，培養(yǎng)舞臺上的演奏耐力和心理毅力，逐漸適應舞臺的演出氛圍。通過每次的舞臺演奏不斷的完善舞臺經(jīng)驗，克服舞臺上的緊張心理豐富舞臺經(jīng)驗。第三是演奏者應當對音樂會的準備訓練和日常演奏訓練進行區(qū)別。在日常演奏訓練時，演奏者往往不會有太多緊張感，心理上的放松有利于練習時肌肉的放松，因為心里的緊張很可能會導致生理上的緊張。

結(jié) 語

總之圓號演奏無論對演奏技術(shù)還是對心理素質(zhì)的要求都是極高的，作為一名圓號演奏員，要有堅強的毅力，嫻熟的演奏技術(shù)，善于思考的大腦，良好的心理素質(zhì)，這都是圓號演奏中不可或缺的重要因素，每次音樂會的前期準備，必須要有一個完整的訓過程，在技術(shù)技巧和心理因素上，都需要有一個克服演奏中出現(xiàn)的不適感和緊張感的過程。只有這樣我們才能夠在每次演奏中，盡可能的將美妙的圓號作品傳遞給觀眾?！?/p>