李杰

（北京萬興歌舞團(tuán)，北京 100000）

舞蹈是藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式之一，一方面可以起到強(qiáng)身健體的作用，另一方面是人們追求藝術(shù)、表達(dá)自我思想情感的一種方式。如果說舞蹈是藝術(shù)的表達(dá)方法，那么舞蹈編導(dǎo)就是藝術(shù)表達(dá)的魔術(shù)師，其對(duì)于舞蹈創(chuàng)作來說，至關(guān)重要，優(yōu)秀的編導(dǎo)可以指導(dǎo)舞蹈演員，將舞蹈演繹成一首藝術(shù)之歌，為觀眾帶來一場視覺盛宴。

一、舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)素養(yǎng)對(duì)舞蹈作品創(chuàng)作的重要性

結(jié)合舞蹈編導(dǎo)對(duì)舞蹈的創(chuàng)作來看，其自身的專業(yè)素養(yǎng)對(duì)舞蹈作品的創(chuàng)作有著如下幾點(diǎn)的重要性：第一、給舞蹈創(chuàng)作帶來新的思路。優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)可以結(jié)合舞蹈的主題、曲目等進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)新創(chuàng)作，通過身體語言將藝術(shù)之美進(jìn)行充分表達(dá)，例如編導(dǎo)可以結(jié)合舞蹈的創(chuàng)作理念，通過編排、編導(dǎo)、排演等形式，對(duì)舞蹈作品進(jìn)行反復(fù)斟酌和創(chuàng)作，進(jìn)而保證舞蹈動(dòng)作的連貫性、整體性、藝術(shù)性；第二、保證舞蹈作品的質(zhì)量[1]。舞蹈成品作為藝術(shù)作品，應(yīng)具有一定的觀賞價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，而優(yōu)秀的編導(dǎo)決定著舞蹈作品的質(zhì)量，例如在對(duì)其他舞蹈作品進(jìn)行改編中，編導(dǎo)只有結(jié)合自身豐富的編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)和過硬的藝術(shù)文化素養(yǎng)，才能在改編中既保證對(duì)原作精髓的保留，同時(shí)又能推陳出新，別具一格，吸引觀眾的眼球，充分體現(xiàn)舞蹈作品的藝術(shù)價(jià)值；第三、不斷提升編導(dǎo)自身的專業(yè)素養(yǎng)是新時(shí)代下舞蹈藝術(shù)發(fā)展的所需。傳統(tǒng)的舞蹈編導(dǎo)相對(duì)編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)較豐富，但是對(duì)于新時(shí)期的舞蹈形式和舞蹈藝術(shù)理論知識(shí)等缺乏了解和掌握，不能滿足人們對(duì)舞蹈觀賞及藝術(shù)價(jià)值的鑒賞所需，對(duì)此舞蹈編導(dǎo)要想順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，就必須提升自我學(xué)習(xí)的能力，不斷提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，滿足現(xiàn)代化觀眾的審美需求，可以說舞蹈編導(dǎo)是當(dāng)代舞蹈作品創(chuàng)作和發(fā)展的重要支撐力量。

二、現(xiàn)代化舞蹈編導(dǎo)的藝術(shù)素質(zhì)不足之處

結(jié)合現(xiàn)代化舞蹈編導(dǎo)的藝術(shù)素質(zhì)來看，其中存在以下幾點(diǎn)不足：第一、舞蹈編導(dǎo)的文化藝術(shù)視角存在一定的局限性。隨著國際化社會(huì)時(shí)代的不斷發(fā)展，我國與其他國家的文化交流日益密切，受其他國家文化的影響，我國舞蹈藝術(shù)也呈現(xiàn)出一定的國際化趨勢，而部分舞蹈編導(dǎo)仍處于傳統(tǒng)的民族舞蹈藝術(shù)視角中“無法自拔”，缺乏對(duì)新時(shí)代藝術(shù)文化的研讀和認(rèn)知，導(dǎo)致其舞蹈創(chuàng)作作品難以實(shí)現(xiàn)新的突破，滿足不了現(xiàn)代化觀眾的審美所需；第二、舞蹈編導(dǎo)缺乏豐富的理論知識(shí)與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作與學(xué)術(shù)交流有著異曲同工之妙，都需要編導(dǎo)人員具備一定的理論知識(shí)與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，但我國部分的舞蹈編導(dǎo)因各種原因所致，缺乏足夠的實(shí)踐平臺(tái)和機(jī)遇，要么是退休下的傳統(tǒng)舞蹈編導(dǎo)，要么是新出茅廬的舞蹈學(xué)術(shù)畢業(yè)生，從根本上講也是舞蹈編導(dǎo)優(yōu)秀人才的匱乏。加上我國對(duì)舞蹈藝術(shù)研讀和鑒賞的專業(yè)觀眾較少，因此很多舞蹈編導(dǎo)的作品都無法得到充分展示和廣泛傳播；第三、舞蹈編導(dǎo)與舞蹈演員之間缺乏交流。舞蹈編導(dǎo)是對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行編排創(chuàng)作的人員，而舞蹈演員才是舞蹈動(dòng)作藝術(shù)價(jià)值的真正表達(dá)者，很多舞蹈編導(dǎo)因?yàn)楹臀璧秆輪T之間缺乏充分的溝通和交流，或者因舞蹈演員自身的專業(yè)水準(zhǔn)有限，致使很多好的舞蹈作品沒有通過表演來表達(dá)出其自身的藝術(shù)價(jià)值，這也是一些舞蹈編導(dǎo)為什么過于追求舞臺(tái)上演員肢體動(dòng)作的規(guī)范性的主要原因[2]。

三、新時(shí)期下舞蹈編導(dǎo)應(yīng)如何提升自身的專業(yè)素質(zhì)

（一）扎實(shí)理論知識(shí)同時(shí)豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

舞蹈編導(dǎo)要提升專業(yè)素質(zhì)，首先要扎實(shí)理論知識(shí)，并不斷豐富自身的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，具體可從以下幾點(diǎn)進(jìn)行：第一、舞蹈編導(dǎo)可以利用業(yè)余時(shí)間參加一些國際化或跨地區(qū)的舞蹈編導(dǎo)培訓(xùn)中心，進(jìn)行學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)國外的舞蹈編導(dǎo)相關(guān)理論知識(shí)，扎實(shí)自己的基本功，再結(jié)合自身的編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行舞蹈動(dòng)作實(shí)踐創(chuàng)新，不斷提升舞蹈作品內(nèi)涵，使其能夠展現(xiàn)出極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。同樣舞蹈編導(dǎo)還可以在日常生活中，對(duì)他人舞蹈作品進(jìn)行研讀，分析其創(chuàng)作的思路和內(nèi)容，汲取其中的優(yōu)點(diǎn)，豐富自身的社會(huì)理論知識(shí)，對(duì)舞蹈進(jìn)行深入研究；第二、掌握舞蹈的市場及藝術(shù)發(fā)展前景，提升自身的專業(yè)化知識(shí)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)國內(nèi)外的舞蹈藝術(shù)形式進(jìn)行充分的了解和掌握，深入分析舞蹈市場的發(fā)展前景，努力提升自身的專業(yè)化知識(shí)，例如對(duì)各地區(qū)的舞蹈美學(xué)、舞蹈力學(xué)以及舞蹈發(fā)展歷史等知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí)，并在舞蹈編導(dǎo)中靈活進(jìn)行運(yùn)用，再結(jié)合自身的舞蹈編導(dǎo)思維，形成舞蹈編導(dǎo)方法論，進(jìn)而為后期的舞蹈創(chuàng)作奠定堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

（二）提高自身對(duì)舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力

首先，舞蹈編導(dǎo)要具備對(duì)舞蹈藝術(shù)的審美能力。作為一名舞蹈編導(dǎo)，要對(duì)舞蹈藝術(shù)具備自我獨(dú)特的藝術(shù)審美視角，要能夠結(jié)合舞蹈作品的綜合表現(xiàn)對(duì)舞蹈作品進(jìn)行賞析，并在賞析的角度上能夠汲取作品的優(yōu)秀可取之處，為己所用，對(duì)舞蹈藝術(shù)進(jìn)行深入研究，將舞蹈藝術(shù)視為是與藝術(shù)溝通的一種途徑。其次，為了能夠增強(qiáng)舞蹈編導(dǎo)自身的藝術(shù)鑒賞力，舞蹈編導(dǎo)可以在賞析舞蹈作品的基礎(chǔ)上，拓展下自身的文化修養(yǎng)，例如多學(xué)習(xí)下哲學(xué)修養(yǎng)等等[3]。最后，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)提升下自身的音樂文化修養(yǎng)。自古有歌舞不分家的說法，可見歌曲對(duì)舞蹈的重要性，對(duì)此舞蹈編導(dǎo)可以對(duì)音樂文化進(jìn)行進(jìn)一步研究，深入了解下如何通過音樂調(diào)控來輔助舞蹈實(shí)現(xiàn)其藝術(shù)價(jià)值，例如編導(dǎo)可以將音樂、美術(shù)等與舞蹈創(chuàng)作進(jìn)行結(jié)合，將其作為舞蹈演繹創(chuàng)作的一部分，激發(fā)舞蹈演員的樂感和情感。

（三）不斷提升自身的舞蹈創(chuàng)新意識(shí)

新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)要具備一定的創(chuàng)新意識(shí)，順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，迎合大眾的審美需求進(jìn)行舞蹈編導(dǎo)和創(chuàng)作，充分展現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)價(jià)值、文化價(jià)值、觀賞價(jià)值等。首先，舞蹈編導(dǎo)要立足我國傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作，傳承我國優(yōu)秀歷史文化，保證民族文化的魅力與特色。其次，舞蹈編導(dǎo)可以結(jié)合外來文化進(jìn)行舞蹈創(chuàng)新，在傳統(tǒng)民族文化基礎(chǔ)上，推陳出新，結(jié)合生活進(jìn)行創(chuàng)新，一方面吸引群眾的眼球，激發(fā)群眾對(duì)藝術(shù)的追求渴望之情，另一方面尋找到與觀眾以及生活所切合的點(diǎn)，挖掘更多不同的元素，給舞蹈注入新鮮的元素和活力，例如我們可以在傳統(tǒng)的舞蹈編導(dǎo)基礎(chǔ)上利用科技布景的舉措，通過展現(xiàn)舞者的動(dòng)作、烘托舞臺(tái)的氛圍，實(shí)現(xiàn)舞蹈作品的價(jià)值。

（四）善于結(jié)合生活進(jìn)行舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作

藝術(shù)來源于生活，因此舞蹈編導(dǎo)在對(duì)舞蹈進(jìn)行創(chuàng)作中，要充分結(jié)合生活進(jìn)行創(chuàng)作，通過生活獲得舞蹈創(chuàng)作的靈感。首先，我們可以多對(duì)生活進(jìn)行了解和分析，激發(fā)自己的創(chuàng)作之情，通過舞蹈意境和形態(tài)，來向觀眾傳遞生活的美好和藝術(shù)價(jià)值，啟迪觀眾要熱愛生活，不放棄對(duì)藝術(shù)美的追求。其次，我們可以結(jié)合新時(shí)期文化，從實(shí)際生活出發(fā)，將對(duì)生活的感悟和期望之情運(yùn)用到實(shí)際的舞蹈創(chuàng)作環(huán)節(jié)中，并通過舞蹈表演向大家傳遞出自我對(duì)生活的感悟，引發(fā)觀眾共鳴。例如舞蹈編導(dǎo)應(yīng)抓住時(shí)代的特點(diǎn)，對(duì)不同舞蹈形象進(jìn)行多元化塑造。

（五）提高自身的綜合文化素質(zhì)

舞蹈作為表達(dá)藝術(shù)的一種形式，具有藝術(shù)價(jià)值、文化價(jià)值同時(shí)也具有一定的商業(yè)價(jià)值，是文化商業(yè)性的一種體現(xiàn)，對(duì)此舞蹈編導(dǎo)要不斷提升自身的綜合文化素質(zhì)，進(jìn)而提升舞蹈作品的質(zhì)量。首先，舞蹈編導(dǎo)要認(rèn)識(shí)到舞蹈作為藝術(shù)形態(tài)，與經(jīng)濟(jì)、政治以及文化之間的相互滲透，從而在提升自身綜合文化素質(zhì)的同時(shí)，提高自己的政治修養(yǎng)、經(jīng)濟(jì)修養(yǎng)，力爭為觀眾帶來更好的作品。其次，舞蹈編導(dǎo)要善于總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，能夠結(jié)合自己的舞蹈作品進(jìn)行深入分析，不斷總結(jié)自我的不足，并結(jié)合自身的文化素質(zhì)和修養(yǎng)，取長補(bǔ)短，提升自己作品的內(nèi)涵。同時(shí)，舞蹈編導(dǎo)要以德創(chuàng)作，與舞蹈演員進(jìn)行有效溝通，幫助演員進(jìn)一步了解舞蹈動(dòng)作表達(dá)的情感，從而真正將舞蹈價(jià)值充分表達(dá)。

四、結(jié)束語

隨著社會(huì)主義文化的發(fā)展，人們對(duì)藝術(shù)的追求之聲越來越高，舞蹈作為藝術(shù)表現(xiàn)的一種形式，是人們勇于追求藝術(shù)的重要途徑。舞蹈編導(dǎo)作為舞蹈的核心創(chuàng)作者，應(yīng)積極順應(yīng)時(shí)代，迎合時(shí)代文化發(fā)展所需進(jìn)行自身素質(zhì)的不斷提升，彰顯舞蹈藝術(shù)的魅力。首先，編導(dǎo)要扎實(shí)理論知識(shí)同時(shí)豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)；其次，提高自身對(duì)舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力、不斷提升自身的舞蹈創(chuàng)新意識(shí)、結(jié)合生活進(jìn)行舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作；最后，舞蹈編導(dǎo)要提高自身的綜合文化素質(zhì)。