蘇虹云

（鄭州科技學院音樂舞蹈學院，河南 鄭州 450000）

一、核心素養(yǎng)相關內(nèi)涵

《中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)》在2016 年發(fā)布，這預示著高校學科教學，要以發(fā)展學生素養(yǎng)為中心，這也是高校課程改革重要方面。要想更好地了解學生核心素養(yǎng)的提高對高校作曲課程教學實踐的重要性，就必須對素養(yǎng)、核心素養(yǎng)及音樂核心素養(yǎng)進行闡釋。

（一）素養(yǎng)

素養(yǎng)是指人類在生活中，靈活的運用技能和知識，來完成各種復雜工作所具備的能力。由于國家和民族的不同，導致文化存在很大的差異性，個體表現(xiàn)出不同的特點。從社會視角來看，素養(yǎng)能體現(xiàn)一定的社會價值；從個體的角度來說，素養(yǎng)單指行為人的習慣。人是文化的載體，個體之間都能夠展現(xiàn)出他所在大環(huán)境中的特定文化，包括情感、觀念、思維與價值等?？梢娝仞B(yǎng)是一種綜合體現(xiàn)，它是教育、文化、環(huán)境共同作用的結(jié)果。

（二）核心素養(yǎng)

所謂核心素養(yǎng)，是指：“學生在接受相應學段的教育過程中逐步形成起來的適應個人終身發(fā)展與社會發(fā)展的人格品質(zhì)與關鍵能力。”從教育的角度來說，核心素養(yǎng)也是關鍵素養(yǎng)。是個體在生活環(huán)境中，面對復雜問題表現(xiàn)出來的一種綜合能力，也是個體在任何情況下，能夠解決復雜事情的關鍵能力。對人來說，它是最根本的，是可學習、可評量、可教學的素養(yǎng)。從教育對象來說，核心的主體是人，也就是“人之為人”的核心，是一種學會傾聽與自我傾聽，學會與他人和社會的傾聽，它是一種相互作用的結(jié)果。

（三）音樂學科核心素養(yǎng)

育人是學科教育的價值體現(xiàn)，各學科都有特定的核心素養(yǎng)內(nèi)容。是學生在本學科學習后，形成的某種價值能力，它也是體現(xiàn)核心素養(yǎng)的重要方面。音樂核心素養(yǎng)是指學生通過音樂課程的學習，能夠得到相應專有音樂學科特點的能力?！拔幕斫狻薄八囆g表現(xiàn)”“審美感知”是音樂學科核心素養(yǎng)的主要三大要素?！皩徝栏兄本佑谌蠛诵闹?，是指學生經(jīng)過藝術學習，能夠從整體上把控音樂文化背景及音樂藝術音響，從而加深對于不同體裁形式、音樂作品的理解和把握的能力?！八囆g表現(xiàn)”是另外一個重要特征，是演唱或演奏者通過自己的表演或者音樂創(chuàng)編等，來達到對音樂情感體驗的能力。藝術表現(xiàn)能夠加深學生對于學科教育實踐的參與性，提高音樂表演技能、學生審美感知和激發(fā)學生創(chuàng)造力等，從而達到更好地展現(xiàn)作品?！拔幕斫狻笔且魳穼W科核心要素之一，有著極高的價值。人類通過對事物的理解，能夠彰顯出本民族的文化，它是人文學科的標志。所以希望學生通過音樂課程學習，讓他們能夠懂得不同語境下的音樂文化內(nèi)涵，用正確的價值觀對待音樂，尊重多元文化的一種情懷。

二、核心素養(yǎng)發(fā)展與作曲教學的相關性

高校教育對象是學生，是培養(yǎng)學生專業(yè)知識與社會實踐活動的。高校作曲課程改革的核心就是找到方法來提高發(fā)展學生核心素養(yǎng)問題。高校作曲教學是以學生為主，培養(yǎng)學生主觀能動性，從而促進學生綜合素質(zhì)的發(fā)展，課程最終目標就是落實立德樹人的根本任務，教會學生學習，從學生被動性的學進入到主動性的學習。因此，提高作曲教學能力與提高培養(yǎng)學生核心素養(yǎng)目標都是以學生發(fā)展為中心進行的。

（一）以學生為中心

現(xiàn)階段我國高校教育大部分還是以老師為中心進行授課，以填鴨式教學為主，學生被動接受知識，這樣的教學忽視了學生主體性。在教學過程中，學生是以獨立的個體參與到教師的教學中來，教師教育的對象是學生，在教育中應該實現(xiàn)以學生為主體的教學方式，提高師生共同參與，在教學中切實關注學生的音樂素養(yǎng)能力提升。把素養(yǎng)作為核心，提高學生的綜合發(fā)展。在作曲教學中，應該以音樂學科核心素養(yǎng)為中心，全面的培養(yǎng)學生學習方式與思想觀念的轉(zhuǎn)型，從教師角度來說，在授課整個過程中，要以學生學習效果為中心進行點評教學，通過從相互啟發(fā)、相互交流、相互探究，而達到教學模式的改變，最終做到以學生為中心進行教學。從全面培養(yǎng)學生發(fā)展的角度來說，作曲教學和核心素養(yǎng)發(fā)展的出發(fā)點是一致的，都是基于以學生為中心的教學視角，最終目標都是達到學生能夠解決問題和學會學習的要求。

（二）變革教學方式

傳統(tǒng)教學觀念，把教與學割裂開來，突出教師講授，尤其是對音樂理論較強的學科，學生的學習以聽記的形式完成。整個教學過程，教師的主導性較強，導致教學形式過度單一，這不利于學生發(fā)展核心素養(yǎng)。課堂是教師與學生的教學實踐的場所，為能夠達到更好的作曲教學效果，應對現(xiàn)有課堂進行教學方式的變革，有以下兩點形式:第一點是以被動學習轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃訉W習，在作曲教學中提高學生思考能力，加強培養(yǎng)學生主動學習能力。從而提高學生學習效能，促使學生理性與感性的積極培養(yǎng)，從而達到作曲學習的效果。第二點是在作曲教學中提升技術性實踐。傳統(tǒng)作曲課堂，教師以備課內(nèi)容為基礎，把知識傳遞給學生，仍關注重點是傳遞過程，學生寫作過程過度關注需要避免的一些錯誤現(xiàn)象，從而扼殺了學生的思考和探究能力。在教學中，應該在作曲技術講授過程中，提高學生舉一反三的做題能力，這樣學生才能把技法靈活的運用在寫作當中。

（三）轉(zhuǎn)變育人模式

高校作曲課程教學目的在于學生獲得知識與技能的同時，要能夠綜合運用所學知識和技能，解決面對復雜問題所必備的表達能力、思考能力、判斷能力。打破傳統(tǒng)教師教學灌輸型的思維方式，強調(diào)以學生為主，加強學生的學習能力。課程改革重點是以教師為中心，向?qū)W習者為中心的轉(zhuǎn)換，以超越傳統(tǒng)教科書知識目標，把每一個學習者的興趣以及學習方式為主中心進行變化。這種轉(zhuǎn)變模式就有三個特征：第一，變被動到能動學習。改變課堂僵化的教學局面，實現(xiàn)學生的能動學習，學生在學習過程當中，能夠?qū)⒅R靈活運用，通過自己的主觀能動性學習來得到更多的知識與技能。第二，弱化個體學習，強化協(xié)同學習。改變學生現(xiàn)有學習方式，讓學生從單獨的學習實現(xiàn)活動式教學。第三，進入到深層學習。是指學生在教師的指導下，能夠?qū)W會自主學習，能透過知識的表面察覺到知識內(nèi)在的關聯(lián)性，從而更好地提高學習效率。

三、高校作曲課程教學實施

在高校作曲課程的教學中，不同的教學方法實施，能夠直接對課程教學起到不同的效果。作曲是一門綜合性較強的音樂課程，由于課程的特殊性，只有在教學中采用正確的教學方法，才能夠獲得良好的效果。本課程教學主要采用填空式、啟發(fā)式、分析判斷式、情境法和發(fā)現(xiàn)法以及探究法進行教學。

（一）填空式與啟發(fā)式教學

填空式教學是指在講授歌曲旋律寫作中，教師寫出主題或者是完整樂句，在中間空出某小節(jié)，讓學生進行旋律補充，這樣的教學方法能夠有效提高學生的分析與理解能力。學生要想保證歌曲旋律的流暢度，只有對歌曲主題進行細致的分析，如節(jié)奏、調(diào)性和聲、音樂風格等準確把握后，才能夠?qū)懗鲚^好的答案。啟發(fā)式教學在作曲講授中占有非常重要的地位，所謂啟發(fā)式教學，是指教師在進行音樂主題講授時，多列舉幾條例子，通過教師對每個例子的講解，讓學生挑選出合適的歌詞進行匹配。這樣通過對旋律與歌詞的講解，增加學生的分析能力。

（二）分析判斷式教學

分析判斷式的教學方式，能夠促進學生想象力的提高。在教學中，教師選用不同的旋律片段，讓學生進行情感內(nèi)容、音樂形象等分析。由于旋律的抽象性，不像歌詞能夠直觀的表達出明確內(nèi)容。所以，這種分析判斷式的教學方式，能夠讓學生在分析音樂旋律的同時，促進想象能力的提高。

（三）情境法與發(fā)現(xiàn)法教學

情境法與發(fā)現(xiàn)法能夠加強學生獨立探索的能力提高。情境法是通過對具體場景或者形象的設定，讓學生對作曲教學產(chǎn)熱情的一種方法，它能夠引起學生的共鳴。通過情景設定，來讓學生產(chǎn)生聯(lián)想，從而創(chuàng)作出優(yōu)秀的歌曲。發(fā)現(xiàn)法是需要在教師的指引下，讓學生創(chuàng)造性的寫作旋律，在掌握知識的同時，發(fā)揮創(chuàng)造性思維的一種形式。

（四）探究法教學

學生能夠具備舉一反三的能力，或者能活學活用作曲技法進行創(chuàng)作，對于作曲課程效果提升有非常重要的作用。在作曲教學中采用探究法進行教學是必要的。所謂探究法，是指學生在教師的引導下，能夠積極地發(fā)現(xiàn)問題，并主動參與到教學活動當中，進行創(chuàng)作活動，加強學生創(chuàng)作思維能力的一種教學形式。

四、作曲課程教學實踐

音樂學院的先修課程，如基本樂理視唱練耳和聲曲式等課程，對于歌曲創(chuàng)作十分重要，在學完上述課程后，當學生具備了一定的音樂基礎理論知識后，才能夠更好地學習作曲課程。高校作曲課程的教學可以為歌曲創(chuàng)作教學與歌詞創(chuàng)作教學兩大方面。歌曲創(chuàng)作教學是學生通過作曲技法的學習，經(jīng)過知識積累完成歌曲在寫作任務，是一個簡單到復雜的過程。作曲教學具體的實施方法主要分為：第一，依據(jù)教師給定的音高創(chuàng)編旋律；第二，教師給定節(jié)奏與音符，學生創(chuàng)編曲調(diào)；第三，教師給定音樂主題學生編寫主題發(fā)展旋律；第四，依據(jù)教師給定的主題，學生通過變作手法進行旋律變奏；第五，教師指定詩歌或者歌詞，讓學生配曲調(diào)；第六，命題寫作。在作曲教學的實踐中，靈活地運用欣賞法、講授法、問答法、討論法、作品示范法等，通過摸索來不斷完善創(chuàng)新教學實踐。上述的這些教學方法適用于初學作曲的學生，大多都屬于寫作中的模仿階段。當學生對上述的各種形式掌握后，經(jīng)過不斷的練習，就能夠創(chuàng)作出具有自己風格的音樂作品。

歌詞對于歌曲寫作來說非常重要，要想創(chuàng)造出優(yōu)秀的歌曲，是與歌詞息息相關的。學生學會歌詞創(chuàng)作的好處很多，如：第一，在歌詞寫作中。能夠加強學生觀察能力的提高，學生可以把自己內(nèi)心深處的想法通過歌詞來表述出來；第二，學生在經(jīng)過歌詞的寫作后，能夠加強文學修養(yǎng)的提高；第三，通過寫作歌詞，能夠加強學生對詞曲結(jié)合能力的提高。在具體的實施中，可以讓學生根據(jù)旋律走向創(chuàng)作歌詞，在寫作中注意押韻，通過對13 種漢語音韻的學習，讓學生創(chuàng)作出朗朗上口，形象鮮明的歌詞。第二，可以讓學生根據(jù)歌詞填寫旋律。在寫作中，先對歌詞進行節(jié)奏的劃分，然后進行旋律寫作，提示學生反復的朗讀歌詞，確定歌詞的節(jié)奏，然后再根據(jù)節(jié)奏進行旋律創(chuàng)作。第三，根據(jù)歌詞的四聲音調(diào)，來創(chuàng)作旋律進行方向，這樣的好處是歌詞的聲調(diào)與旋律方向一致，能夠讓聽眾快速的理解歌曲表達的意思。在學生寫作歌詞的過程中，學生通過對歌詞的分析，歌詞意境會更清晰，這樣能夠讓學生把個人情感表現(xiàn)出來，使作品根據(jù)感染力。

結(jié)語：當今社會是知識與人才的競爭，作曲課程的學習能夠提高學生的創(chuàng)新與創(chuàng)造能力。掌握作曲技能，能夠增加音樂學生的就業(yè)途徑，拓寬學生的視野，讓學生具備優(yōu)良的音樂綜合素質(zhì)，提高社會競爭力。高校作曲課程是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)揚與傳承優(yōu)良平臺，對于學生全面發(fā)展落實教育立德樹人目標的有很好的促進作用。在教學中加強學生核心素養(yǎng)的發(fā)展，能夠拓寬學生的視野，讓學生創(chuàng)出更多積極向上的音樂作品。通過對作曲教學方式的變革，增加學生作品產(chǎn)出能力。教學中注重啟發(fā)式、情境法等教學方式，讓學生具備舉一反三的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)學生知識技能，提高實踐智慧。