田 亮

一、兒童音樂劇及其主題意義

（一）兒童音樂劇的內(nèi)容與意義

兒童音樂劇是一種針對少年兒童為主要訴說對象的舞臺藝術(shù)，綜合了聲樂，舞蹈，文學(xué)，戲劇，美術(shù)，表演以及語言對白等綜合為一體。兒童音樂劇在中國的最初萌芽，應(yīng)該是在20 世紀(jì)30 年代。所謂兒童劇，主要服務(wù)的對象是兒童群體。

隨著戲劇思想和觀念的不斷發(fā)展，其劇種類型也在逐漸豐富，這也推動了兒童劇的快速經(jīng)濟(jì)發(fā)展。在表演中，表演內(nèi)容要樹立于兒童群體的年齡特點和接受能力，進(jìn)而進(jìn)行有效地結(jié)合。內(nèi)容既是簡單有趣又有引人思考的內(nèi)涵意義。兒童劇的選材范圍比較廣泛，選材可以是社會實際的生活，也可以是來自童話或神話故事，范圍比較靈活。

兒童音樂劇對兒童群體主要具有欣賞與教導(dǎo)等功能，從淺顯的層面看，能夠?qū)和峁┮曈X和聽覺上的審美享受和體驗，提升對音樂美術(shù)的審美能力。深層意義上能夠?qū)ι显谒枷胫鸩匠墒斓纳倌陜和瘶淞⒄_的人生觀，世界觀，價值觀有著深遠(yuǎn)的影響。

（二）兒童音樂劇主題與音樂的關(guān)系

主題的發(fā)展需要音樂。主題是一部作品的種子，音樂是澆灌它茁壯成長的養(yǎng)分。每一部優(yōu)秀的音樂劇作品都首先要有一個明確的主題，圍繞這一核心思想抽絲剝繭，層層展開。作品主題是音樂思維的種子，概括了音樂最核心的本質(zhì)，是一部作品的創(chuàng)作基礎(chǔ)，最集中反映作品內(nèi)容的核心部分，主題的發(fā)展離不開這其中各個要素的相互滲透。

音樂使主題更具色彩。主題引發(fā)故事情節(jié)的發(fā)展，而音樂占據(jù)了很大比例的部分，其中包括了音樂的音高，旋律，節(jié)奏，和聲，調(diào)式等方面。而對于一部音樂劇來說，音樂的綜合質(zhì)量水平是否足夠突出主題，也是對作曲家音樂素養(yǎng)的考驗。音樂劇又不僅僅只能有音樂，還需要表演，舞蹈，語言對白，舞臺燈光融入其中，相互協(xié)調(diào)，融合。音樂被認(rèn)為是一部音樂劇的靈魂，在一部完整的音樂劇中，音樂是推動情節(jié)發(fā)展，刻畫人物內(nèi)心，表現(xiàn)作品內(nèi)涵等方面的表現(xiàn)方式。沒有好的音樂，成就不了一部稱得上經(jīng)典的音樂劇。在創(chuàng)作過程中，音樂具有統(tǒng)領(lǐng)全局的藝術(shù)力量，并決定了整部音樂劇的總體風(fēng)格和藝術(shù)特征。在此，筆者以韋伯的音樂劇《貓》、黎錦暉先生的兒童歌舞劇《小小畫家》以及兒童音樂劇《獅子王》借以參考。

二、經(jīng)典音樂劇的音樂主題動機

（一）韋伯之《貓》

音樂史上的票房之冠《貓》，深受全球各個年齡段觀眾特別是兒童群體的喜愛。音樂劇大師韋伯將發(fā)生在人類的故事和一系列心理活動搬到貓的世界，用貓的眼睛看世界，發(fā)現(xiàn)世界的真善美?！敦垺穭〉某晒χ?，也是各舞臺藝術(shù)形式高水平的體現(xiàn)。劇中的每一首歌曲都有它獨特的節(jié)奏和節(jié)拍，而每一種獨特的節(jié)奏和節(jié)拍都對音樂主題的突出起到了決定性的作用。

歌曲《Memory》（《回憶》）就是因為《貓》劇而紅遍世界的，如果說沒有聽過這首聞名世界的主題曲《Memory》，那他一定不能說看過這部音樂劇。歌曲在開始時非常憂傷，中間充滿激情，回憶式淋漓盡致地表達(dá)了該劇靈魂人物格瑞德貝拉年輕時為追求錦衣玉食，而背叛離群；歷經(jīng)磨難落魄悲慘，曾經(jīng)美麗迷人，如今年華易逝孤獨寂寞渴望重返貓群，最后獲得族人的諒解從而得到新生的悵惘情懷。

《回憶》一曲，在全劇中故事情節(jié)發(fā)展中總共出現(xiàn)了三次，同樣一段主題音樂，在不同的情境中出現(xiàn)，表達(dá)著不同的意義。該音樂主題首次出現(xiàn)時是女主角格里澤貝拉孤單無助的凄泣演唱，主題在第一次出現(xiàn)時就和絕大多數(shù)音樂開始的呈示手法不同，旋律走向不是常規(guī)的由低到高，而是恰巧相反，由高到低的婉轉(zhuǎn)徘徊，如歌如訴，并在一個單音延長停留七拍之久。本段中樂曲以a 小調(diào)開始也最終回到a 小調(diào)結(jié)束，切分音的低音伴奏，再經(jīng)過兩次轉(zhuǎn)調(diào)，調(diào)性在大調(diào)和小調(diào)之間隨著人物心情而轉(zhuǎn)換，情感表達(dá)使音樂逐漸走向明朗狀態(tài)，a 小調(diào)表現(xiàn)的既有悲傷又有欣喜的矛盾情緒和情感沖突，一直到主題旋律的完結(jié)。旋律的整體跨度不大，上下行的音階式級進(jìn)，最后落在低一個八度，主音小字c 上，旋律波狀起伏線條流暢，富于歌唱性，在節(jié)奏上的處理流暢舒緩，將女主發(fā)自內(nèi)心對往事無限回憶和感慨表現(xiàn)出來，倒數(shù)第二小節(jié)暗示著女主生命軌跡的轉(zhuǎn)變，調(diào)式由小七度la 到sol 的大跳，表現(xiàn)角色對曾經(jīng)歡樂的回憶和對未來幸福生活的向往。

回憶旋律的主題再次出現(xiàn)，由小貓杰米瑪演唱，其聲音純凈甜美如銀鈴一般清澈，讓觀眾體會年少的杰米瑪獨有的純真和不諳世事的活潑可愛。通過對比角色個性的不同形象塑造，對同一段旋律的演繹，讓觀者對音樂主題有各不相同的音樂感受，也再次加深主題在故事發(fā)展的突出性。音樂的不斷變化，故事中的人物情感也隨著音樂不斷的發(fā)展變化，音樂與人物之間的巧妙配合，為該劇主題制造了感情轉(zhuǎn)折點，也是全劇情感歸屬的轉(zhuǎn)折點。對置性的從開端的a 小調(diào)到bB 大調(diào)的結(jié)束，在曲式結(jié)構(gòu)上故意形成對比，音樂情感色彩上的起伏造成情感的故事沖突，制造音樂的矛盾點。從調(diào)性發(fā)展來看，小調(diào)與大調(diào)的交替運用手法，強烈地襯托出角色之間具有強烈的情感矛盾。

回憶主題最后一次出現(xiàn)，將全劇的音樂直接推向高潮。首先是在明亮的大調(diào)上進(jìn)行，以琶音的手法進(jìn)入女主的獨唱部分，緊接著管弦樂部分是本幕故事情節(jié)的高潮，隨著進(jìn)入了小貓杰米瑪?shù)某?，?dāng)最后一段由女主格里澤貝拉和小貓杰米瑪合唱時，愛與寬容的音樂主題再次呈現(xiàn)在觀眾面前。D 大調(diào)開始，bB 大調(diào)結(jié)束，由兩種完全不同年齡層次的聲音來演繹相同的音樂主題，使音樂在聽覺效果上形成比對，一個是歲月的滄桑感，一個是年少單純的清澈透亮，以合唱重唱結(jié)合的演唱手段，推動故事情節(jié)的發(fā)展。通過三次轉(zhuǎn)調(diào)，不斷的引入新的和聲音響，使音樂在主題延續(xù)的基礎(chǔ)上豐富了音樂內(nèi)涵、加強了音樂的情感描述及變化、使音樂色彩及音響效果更加豐滿。

（二）黎錦暉之《小小畫家》

中國兒童音樂劇的開創(chuàng)者黎錦暉先生，是我國近代音樂史上具有深遠(yuǎn)影響力的兒童音樂教育家。在1921年至1929 年，黎先生編寫創(chuàng)作多部兒童歌舞劇和兒童歌舞表演曲。

《小小畫家》這一作品無論是從音樂技法的專業(yè)性，還是從作品的思想內(nèi)容上都可謂是上乘之作。該作品詞曲全部由黎錦暉先生創(chuàng)作，創(chuàng)作思路、手法及對人物的刻畫和場景的烘托都極成熟，作曲家堅持發(fā)揮兒童個性來培養(yǎng)其才能，在客觀塑造人物性格的同時結(jié)合使用音樂劇創(chuàng)造性結(jié)構(gòu)的方法，加強該劇的戲劇表現(xiàn)，標(biāo)志著兒童劇從抒情性敘事走向戲劇性敘事，是中國近代音樂史上兒童歌舞領(lǐng)域中的典范之作。

《小小畫家》這部歌舞劇以民族調(diào)式為主，通過由兒嬉，母誡，師訓(xùn)，鬧學(xué)，因材施教五場戲構(gòu)成。音樂主題部分的聲部劃分根據(jù)演唱者的音域及角色形象和劇情發(fā)展來進(jìn)行安排，不同的角色，各自在劇情中代表著的性格特征，以不同的音樂主題分別展開，令人物形象更為生動鮮活，貼近真實生活?！顿F姓大名》描述了小畫家與鄰居小朋友一起玩耍時的情景。該段主題音樂節(jié)奏時而緊湊時而舒緩，音調(diào)平穩(wěn)，旋律輕快流暢，小跳不斷，更加突出了兒童天真活潑好動的給性特點，雖然使用了兩個樂句不對稱的非方整型樂段，但卻非常符合小畫家頑皮好動的獨立個性。主題音樂使用了民族調(diào)式，雖然以F 宮調(diào)式記譜，卻已轉(zhuǎn)調(diào)至近關(guān)系的下方純五度bB 宮系統(tǒng)。音樂發(fā)展期間，下方四度關(guān)系的模仿使旋律不同音高位置的對比和統(tǒng)一的歡快節(jié)奏有機的融為一體充分的展示了兒童調(diào)皮的性格，突出兒童音樂劇的特點?！侗硶琛芬磺恰缎⌒‘嫾摇芬粍〉墓适掳l(fā)展高潮，也是一首富于喜劇特色的經(jīng)典歌曲，歌曲本身同時具有較強的朗誦性，諸如此類的樂曲主題創(chuàng)作手法，被大量運用于我國傳統(tǒng)的說唱音樂中，在聲樂音樂作品中在當(dāng)時是極為少見的。作曲家借鑒了其他相關(guān)的音樂形式中慣用的主體發(fā)展手法巧妙運用于另一種類的音樂中，使整首歌曲的詞曲搭配有了煥然一新的感覺，將音樂之間相互進(jìn)行有效結(jié)合。前半部分大量使用了十六分音符描述了小畫家背不出書的窘態(tài)無奈。作曲家采用簡單的五聲音階使詞曲的結(jié)合，非常灑脫，絕妙呈現(xiàn)出極好的喜劇效果。最后幾個樂句采用大量的休止，在曲調(diào)進(jìn)行上強調(diào)停頓感恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了學(xué)生們情緒的轉(zhuǎn)變和計劃，同時配上先生盛怒之下的劇情場景，使人在聽覺上與之前少年自由灑脫的曲調(diào)形成強烈的對比，使得本段喜劇效果更加突出，明顯和富有戲劇性。

（三）《獅子王》

音樂劇《獅子王》的主題，是通過多元化的音樂風(fēng)格和演唱形式來充分體現(xiàn)的，抓住觀眾的審美心理，使不同的音樂表現(xiàn)方式和手法，匯聚在一起。在這部音樂劇中，有美聲唱法，通俗唱法，還有搖滾，爵士等帶有濃厚非洲土著音樂風(fēng)格的演唱風(fēng)格，搖滾風(fēng)格的演唱，表現(xiàn)了非洲大草原上生命力的強大和生生不息，劇中的歌曲演唱形式多樣，獨唱，對唱，輪唱，合唱等，歌曲《等給我長大來當(dāng)王》，辛巴用獨白式的音樂主題表達(dá)了心中迷茫惆悵的心情，為了豐富音樂和活躍氣氛，加入了沙祖朗誦調(diào)風(fēng)格的幫腔，隨著作品主題的深入發(fā)展，劇中的演唱形式相互轉(zhuǎn)換和過渡，促成故事情節(jié)的層層遞進(jìn)和發(fā)展，符合了觀眾的欣賞和審美要求。劇中的音樂表現(xiàn)手段也極其豐富，比如，利用現(xiàn)代數(shù)碼音樂和傳統(tǒng)交響音樂的結(jié)合：在辛巴和娜娜由于好奇來到大象墓地這一幕，他們?nèi)徊恢ｋU正在步步逼近，此時，背景音樂所制造的恐怖氣氛與劇情的發(fā)展交相呼應(yīng)，當(dāng)土狼出現(xiàn)時，他們與之勇敢搏斗，交響樂的演奏使音樂轉(zhuǎn)向扣人心弦的緊張氣氛。

三、主題動機與音樂的“互助互補”關(guān)系

（一）主題和音樂相互對比，相互關(guān)聯(lián)

每一部音樂劇都有自身想要表達(dá)的主題。怎樣把主題以舞臺藝術(shù)手段完美地貫穿在故事情節(jié)之中傳遞給觀眾，是作曲家和劇作家的最終目的，這也是劇作家創(chuàng)作的初衷。如何使得主題自始至終貫穿在一個完整而自然發(fā)展的故事，是對作曲家劇作家的一個考驗。音樂的統(tǒng)一性得到增強，對主題活動進(jìn)行適當(dāng)變動以及發(fā)展，在相互比照之中使音樂產(chǎn)生關(guān)聯(lián)性。主題可以為音樂的發(fā)展提供節(jié)奏素材和動機材料，音樂結(jié)構(gòu)是通過材料或動機主題，通過主題形成的有機整體，以重復(fù)、模進(jìn)、裁剪、變型、延伸或者是對比的手法進(jìn)行發(fā)展，將主題的完整形態(tài)或主要樂思貫穿在發(fā)展中，讓音樂材料的使用得到更加充分地發(fā)揮，音樂語言更加統(tǒng)一，音樂形象更加鮮明。

（二）主題決定了音樂的方向，音樂使主題更加立體鮮明

黑格爾說，“音樂的基本任務(wù)不在于反映客觀事物而在于反應(yīng)最內(nèi)在的自我。”所以，音樂是不能客觀地表現(xiàn)出來的東西，是看不見的內(nèi)心世界和純抽象的，主題音樂最直接的效果是打動主體內(nèi)心的情感?！敦垺返某晒?，首先是音樂家獨特的主題動機選擇，加上豐富的創(chuàng)作手法和技巧，兒童的世界很單純，對這個未知的世界有著源源不斷的好奇心，他們也對周圍的小動物充滿了愛心。以愛與寬容為主題，作曲家運用融合爵士樂，搖滾樂，美國鄉(xiāng)村音樂等多種音樂風(fēng)格，將古典音樂和現(xiàn)代技術(shù)巧妙結(jié)合，成就了《貓》的成功。

（三）主題和音樂的最終目的在于打動人心

黎錦暉先生對中國的兒童音樂劇的貢獻(xiàn)，在我國近代音樂史上，有著不可磨滅的影響力。其中的兒童歌舞劇，使國語運用受到廣泛推崇，強調(diào)培養(yǎng)和訓(xùn)練兒童的實際性操作能力的重要性激發(fā)了兒童的發(fā)散性思維。他的音樂成就之所以能影響至今，是因為他在創(chuàng)作作品的同時，注重結(jié)合兒童的心理特點生理特點去進(jìn)行音樂旋律和劇本的編寫，同時，他的藝術(shù)創(chuàng)作始終堅持將中國和西方的精華理念相互融會貫通，既借鑒和介紹了外國音樂，同時也繼承了中國傳統(tǒng)民間音樂的創(chuàng)作原則。90年代開始興起的迪士尼音樂劇從最初的百老匯到全球巡演，給全球各年齡段的觀眾帶來了無數(shù)的歡笑與感動。它的成功之處，就是能使無論哪個年齡段的人都能被它的童真深深吸引和深受感染。迪士尼音樂劇中的音樂元素都充分體現(xiàn)了世間充滿愛這一主題，善于把各類不同的愛融匯貫穿在音樂劇中，在這一主題的映射下，巧妙的彰顯出各式各樣的童趣。迪士尼音樂劇的內(nèi)容，大多通過童話故事，表達(dá)了許多最終元素和各種非生命物體表演歌舞的活力，向觀眾傳達(dá)歡樂和喜悅，喚起人們內(nèi)心深處的童心。

結(jié) 語

縱觀我國目前的兒童音樂劇，尚有許多有待挖掘和借鑒發(fā)展的空間。兒童音樂劇有無獨立于其他戲劇形式的觀演關(guān)系？兒童音樂劇的主題選擇是否應(yīng)和其他音樂形式有所區(qū)別？這是專業(yè)話題。兒童音樂劇是以寓教于樂為宗旨的，每一部兒童劇，都應(yīng)該站在孩子的立場幫助他們分析問題解決問題，用他們樂于接受的方式表現(xiàn)出來，這才是真正的兒童音樂劇，它不同于單純的課堂說教，也不僅僅是音樂歌唱課，更重要的是身臨其境去感受音樂的氛圍。俯下身，才能進(jìn)入他們的世界?！?/p>