余雯婷

展廳里展示著以藝術(shù)家張洹的“櫻花地”系列為靈感的合作款包袋。在此次合作中，除了還原原作中紛繁的顏色，張洹還為手袋覆上了一層類似鐳射、電鍍的絢麗效果。

“在實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家的想法上，DIOR總能給出‘一卡車的材料選擇以及無(wú)窮的嘗試可能性！這種專業(yè)程度，超出我的預(yù)期，也是吸引我的地方！”

在深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館的“迪奧與藝術(shù)”展覽休息間，藝術(shù)家張洹回憶起參與DIOR LADY ART項(xiàng)目的直觀感受。這位活躍在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的代表性藝術(shù)家，除了早年驚為天人的行為藝術(shù)創(chuàng)作，亦在裝置、雕塑、油畫上有著哲學(xué)性的表達(dá)和實(shí)踐，而此次從藝術(shù)跨界時(shí)尚，于他而言，像是嫁女兒一般“。如果要做比較的話，那么我自己的藝術(shù)創(chuàng)作，像是在產(chǎn)房生孩子;而與DIOR合作的系列，就像是嫁女兒?！北M管是句玩笑話，但談起與DIOR的合作，他坦言是自然而然的選擇，來(lái)自緣分之妙，“緣就是時(shí)間，分就是命，到了某個(gè)時(shí)間點(diǎn)，命里注定有的事情，就自然碰在一起了?！?/p>

自2016年開始，DIOR發(fā)起了DIOR LADY ART項(xiàng)目，每年邀請(qǐng)十多位來(lái)自全球的藝術(shù)家，基于LADY DIOR這款經(jīng)久不衰的經(jīng)典手袋，結(jié)合藝術(shù)家各自的創(chuàng)作風(fēng)格，進(jìn)行全新的演繹。2021年，藝術(shù)家張洹與李松松都參與了這個(gè)充滿了想象力的跨界藝術(shù)項(xiàng)目。張洹告訴我們，從接到邀約開始，他和制作團(tuán)隊(duì)前前后后的討論、磨合到最終成型，花了一年多的時(shí)間。他最初做了五六個(gè)系列方案，然后挑選出兩個(gè)比較適合的方案。

在展廳里，你會(huì)看到藝術(shù)家的繪畫原作，以及基于原作演繹的LADY DIOR包袋，兩者互為觀照，互相映襯，形成一種巧妙的空間氛圍。張洹創(chuàng)作的其中一個(gè)系列，源自他發(fā)想于藏傳佛教的作品《我的櫻花地》，“櫻花地“系列曾在紐約佩斯畫廊展出，亦是他重拾油畫形式的重要作品。原作的題材有著深厚的意韻，傳達(dá)著宇宙與生命的宏大哲思，但從視覺形式上看，畫面卻并不晦澀，反而透露著活潑生機(jī)與自由，與當(dāng)下年輕人的潮流審美有著某種共通之處。張洹如此解讀：“‘櫻花地上的每一個(gè)符號(hào)都像是一個(gè)小精靈，小精靈是很興奮的狀態(tài)，但那又是從容、優(yōu)雅、鮮活的，這也是LADY DIOR帶給我的感受，大氣、優(yōu)雅又不失趣味?！?p>

張洹，當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的代表人物，創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛，涉及行為藝術(shù)、雕塑、裝置、油畫等，曾多次參加國(guó)際重要當(dāng)代藝術(shù)展。他的身后是懸掛在展廳內(nèi)的作品《我的冬宮》。

?1.展廳里，陳列著同為DIORLADY ART#6受邀藝術(shù)家李松松以《劍法（三）》為靈感創(chuàng)作的包袋。

2.從2011年起，《LADY DIOR我之所見》展覽邀請(qǐng)來(lái)自世界各地的藝術(shù)新秀、知名藝術(shù)家，以LADY DIOR手袋為靈感，從各自的視角進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

3.這件作品來(lái)自藝術(shù)家PaolaPetrobelli創(chuàng)作于2012年。

另一個(gè)基于他的作品《我的冬宮》創(chuàng)作的系列，則呈現(xiàn)著他的回憶以及對(duì)藝術(shù)的致敬?！段业亩瑢m》復(fù)刻于倫勃朗創(chuàng)作于1634年的油畫《扮作花神的沙斯姬亞》。倫勃朗是張洹學(xué)生時(shí)代的偶像，他用北方的老門板，傳統(tǒng)的東陽(yáng)木雕，結(jié)合絲網(wǎng)版畫創(chuàng)作了這件作品，并在冬宮展出。如果說(shuō)，致敬大師而創(chuàng)作的“冬宮”，是第一層藝術(shù)轉(zhuǎn)換，那么由作品演繹到包袋，則是第二層的藝術(shù)轉(zhuǎn)換。張洹坦言很享受這種不斷轉(zhuǎn)換的過(guò)程，他稱之為“不可思議的轉(zhuǎn)換”。每一次的轉(zhuǎn)換，都讓他有機(jī)會(huì)去體會(huì)和感受不同的材料、媒介，去探索新鮮的創(chuàng)作方式，這也正是藝術(shù)的魅力。同時(shí)，讓他印象深刻的，還有與DIOR合作時(shí)，所感受到的那份如同信仰般的專業(yè)態(tài)度——“在他們所擅長(zhǎng)的領(lǐng)域，不厭其煩地追求極致！”用他的話來(lái)說(shuō)，就是：“看到了DIOR是怎么煉成的！”

給藝術(shù)家創(chuàng)作的自由，又充分尊重藝術(shù)家的想法，也一直是DIOR與藝術(shù)家合作時(shí)的態(tài)度。當(dāng)你步入這個(gè)由白色開啟的藝術(shù)空間，前行的每一步，都仿佛是踩在創(chuàng)意的云端，無(wú)論是更藝術(shù)化的“我之所見”，還是與大眾更為接近的 DIOR LADY ART，抑或是激勵(lì)年輕創(chuàng)意者的“迪奧攝影和視覺藝術(shù)新秀獎(jiǎng)“，每一件作品、每一款包袋、每一張圖片，起于時(shí)尚，又不止于時(shí)尚，背后所蘊(yùn)含的關(guān)于宇宙萬(wàn)物，關(guān)于文化碰撞，關(guān)于未來(lái)可持續(xù)的種種思考與啟示，都由眼前的情境散開，帶給人無(wú)窮盡的想象。

我們常說(shuō)，時(shí)尚像是一種聚焦在當(dāng)下發(fā)生的藝術(shù)形式，而又恰因?yàn)檫@種直面當(dāng)下的特性，讓它更貼近生活、更鮮活動(dòng)人，那么“迪奧與藝術(shù)”大展，便以藝術(shù)之名，為當(dāng)下的生活之美，造出了一道動(dòng)人的時(shí)光彩虹。

展廳里陳列著歷屆DIOR LADYART藝術(shù)家限量合作的包袋，黑色的布景，讓精湛工藝與奇思妙想氛圍，無(wú)聲地融合在空間里。