編譯/ 郭建英

（席夫彈奏第一樂章第1至33小節(jié)）今天我們要談?wù)撐迨鬃帏Q曲，首先是作品49的兩首作品，就是大家所知的簡易奏鳴曲。有人也許會(huì)有疑問，認(rèn)為我這樣做是打亂了先后次序，而我的回答是先后次序沒有打亂。作品號(hào)有時(shí)會(huì)給人帶來誤導(dǎo)，它反映的是出版時(shí)間而不是作曲時(shí)間。作品49這兩首作品寫成于1795至1798年間，把它們排在現(xiàn)在講解最為適合，雖然它們與《“華爾斯坦”奏鳴曲》沒有共同之處，但是如果按照作品號(hào)的順序，跟隨它們之后的就是《“華爾斯坦” 奏鳴曲》（作品53）。

你們中間的多數(shù)人演奏鋼琴或者學(xué)過鋼琴，都會(huì)非常熟悉這些美妙的小作品。關(guān)于它們的創(chuàng)作背景我們所知甚少，它們也沒有被題獻(xiàn)給任何人。雖然我們不知道貝多芬的用意，但是我認(rèn)為這中間一定有對(duì)教學(xué)的考慮。在鍵盤音樂中有這樣的偉大傳承，開始于J.S.巴赫的《二部創(chuàng)意曲》和《三部創(chuàng)意曲》，其后有莫扎特在童年時(shí)代寫成的那些奇妙的小曲目，接下去又有舒曼的《少年曲集》。這些都是對(duì)鍵盤音樂極好的入門引導(dǎo)，既介紹鋼琴彈奏藝術(shù)也介紹作曲藝術(shù)。貝多芬沒有自己的孩子，當(dāng)然后來他領(lǐng)養(yǎng)了他的侄子卡爾，但是我肯定在貝多芬經(jīng)常為之創(chuàng)作的維也納貴族圈中有很多學(xué)音樂的兒童，他一定會(huì)考慮到他們的存在。

有一件事情請(qǐng)大家一定記在心上，就是如果學(xué)鋼琴，你們馬上就可以給學(xué)音樂的孩子非常好的音樂。在座諸位的孩子如果上鋼琴課，請(qǐng)一定留意讓他們接觸最好的音樂，不要給他們太多練習(xí)曲或者手指練習(xí)，那樣會(huì)徹底敗壞音樂的樂趣。當(dāng)然毋庸置疑他們必須學(xué)會(huì)彈奏鍵盤、學(xué)會(huì)彈音階、學(xué)會(huì)所有音階的指法，但是這些都可以與真正偉大的音樂結(jié)合在一起?，F(xiàn)在我們面對(duì)的貝多芬作品就是例子，你們的孩子如果學(xué)鋼琴，他們開始學(xué)習(xí)鍵盤以后只要兩三年時(shí)間就可以彈奏這些曲目了。但是對(duì)比小提琴，那些孩子要學(xué)琴多少年以后才可能演奏貝多芬的《第一小提琴奏鳴曲》？那首音樂已經(jīng)非常困難，學(xué)到那個(gè)程度要經(jīng)歷好多年的痛苦折磨，你們也會(huì)和孩子一起受罪。

我們先來了解第一首《g小調(diào)奏鳴曲》（作品49之1），這是兩個(gè)樂章的作品。兩個(gè)樂章是海頓常用的一個(gè)模式，他創(chuàng)作了若干首兩個(gè)樂章的鋼琴奏鳴曲。而莫扎特只有三個(gè)樂章的鋼琴奏鳴曲，在他的小提琴奏鳴曲中有兩個(gè)樂章的作品，但是他的鋼琴奏鳴曲都不是。我來為大家彈奏海頓的基于同一調(diào)性g小調(diào)的奏鳴曲，做一個(gè)對(duì)比。開始是這樣（海頓Hob.XVI:44）……現(xiàn)在是貝多芬……現(xiàn)在是海頓……我就是要展示一下，因?yàn)樨惗喾艺f過跟隨海頓什么都學(xué)不到，大家現(xiàn)在都看到了。貝多芬作為年輕人當(dāng)然非常具有反叛精神，但等他上年紀(jì)以后一定不會(huì)再講那樣不合情理的話。有可能貝多芬并未從海頓的授課中獲得極大收益，而是從與海頓相處、研習(xí)他的樂譜和創(chuàng)作中學(xué)到了最多的東西。海頓真的屬于最偉大的大師，這不必由我多講，我知道海頓在世時(shí)就在倫敦這座城市中備受贊譽(yù)，今天仍然不減當(dāng)年，這座威格莫音樂廳就已經(jīng)舉辦過幾次非常好的海頓紀(jì)念音樂會(huì)。

g小調(diào)這一調(diào)性很不一般，貝多芬用它只寫了這首鋼琴奏鳴曲。他還寫過一首《g小調(diào)大提琴與鋼琴奏鳴曲》（作品5之2），那是一首很陰暗、深沉的音樂。我們今天面對(duì)的這首鋼琴奏鳴曲不能說是悲劇性的，但是哀傷的，有著一種退隱之意。它的開始是一首行板樂章，弱起拍（第一樂章第1至8小節(jié)），總是有著歌唱性，要用如歌的演奏方式。主要主題這時(shí)調(diào)轉(zhuǎn)方向（第一樂章第12小節(jié)），在新的方向上轉(zhuǎn)去平行大調(diào)，g小調(diào)轉(zhuǎn)降B大調(diào)（第一樂章第12至14小節(jié)），我們到了平行調(diào)性的屬和弦（第一樂章第15小節(jié)）。這時(shí)進(jìn)入一個(gè)新主題（第一樂章16至29小節(jié)），我們已經(jīng)看到與海頓的不同之處，海頓總是基于細(xì)胞或者分子般細(xì)小的結(jié)構(gòu)組建樂句，而貝多芬為鋼琴音樂、鍵盤音樂帶來了新東西，這就是更加橫向的風(fēng)格，他會(huì)運(yùn)用很長的連奏樂句，長及若干小節(jié)。如果我們讀譜，研習(xí)海頓和莫扎特的創(chuàng)作，我們看到這些作曲家更加講求實(shí)際。我們看到的連線都很短，最長不超過一小節(jié)甚至可能更短，這其實(shí)向我們展示了奏法，也可以說他們?cè)诟笠饬x上是弦樂器作曲家。演繹海頓或莫扎特，我認(rèn)為尊重這些連線非常重要。就莫扎特而言，你總是可以在一弓之內(nèi)拉完一個(gè)連線，從不需要換弓。今天有些弦樂演奏家經(jīng)常會(huì)做沒有必要的換弓，以追求更大音量，但這不是作曲家的本意。我認(rèn)為斷開莫扎特風(fēng)格的連線是一種罪過，而貝多芬就完全不講求實(shí)際了，他要求做到不可能之事，在鋼琴音樂中追求非常長的連線，他在這里向我們展示了非常非常長的句子，你一定要在想象中塑造長樂句。

在這一降B大調(diào)主題之后是一段短短的收尾（第一樂章第29至33小節(jié)），呈示部有反復(fù)，這里出現(xiàn)的三個(gè)主題都密切相關(guān)。我們現(xiàn)在來到中間部分，即展開部，在此我們遇到第一個(gè)f。這是一首輕巧型奏鳴曲，請(qǐng)不要在其中期待很大的力度對(duì)比。有人曾經(jīng)批評(píng)我在這首奏鳴曲中沒有做出足夠的對(duì)比，那是因?yàn)檫@首奏鳴曲中本來就不存在重大的對(duì)比。這不是《“槌擊”奏鳴曲》也不是《“熱情”奏鳴曲》，我認(rèn)為從一只小鳥中撐出一頭大象的企圖是完全錯(cuò)誤的。現(xiàn)在呈示部結(jié)束，進(jìn)入展開部（第一樂章第33至63小節(jié)）在新的降E大調(diào)上進(jìn)入，與g小調(diào)相關(guān)，與平行調(diào)性有主屬關(guān)系。這里用到的顫音也是新的，相當(dāng)具有戲劇性，當(dāng)然也不是很大的戲劇性。再有貝多芬用到了同聲齊奏，這有雄辯的意味，像是陳詞，在強(qiáng)調(diào)要說的事情（第一樂章第33至38小節(jié)）。接著出現(xiàn)一個(gè)新的主題，再對(duì)同一主題做變奏（第一樂章第38至46小節(jié)）。貝多芬是一位偉大的即興音樂家，也是一位偉大的變奏技巧大師。這里雖然是已經(jīng)記譜的變奏，但是大家仍然可以由此想象貝多芬這位即興音樂家（第一樂章第44至48小節(jié)），他在發(fā)揮剛才結(jié)尾部的主題（第一樂章第47至54小節(jié)）。

經(jīng)過了三次轉(zhuǎn)調(diào)，我們已經(jīng)回到了（g小調(diào)的）屬和弦，在座各位有音樂感的，都能感覺到我們距離回到家中僅一步之隔。正是這樣一個(gè)神奇的作用讓我認(rèn)為奏鳴曲式是人類最偉大的發(fā)明之一。你可以在短暫的時(shí)間內(nèi)表現(xiàn)如此豐富的內(nèi)容，也可以展現(xiàn)巨大的戲劇性沖突，它既可以是抒情性的也可以是戲劇性的。還有就是作為形式的一部分，在展開部與再現(xiàn)部銜接之處，造就這種回到家中的感覺。我認(rèn)為人類都有歸家的意識(shí)，令我非常惋惜的是這一導(dǎo)向在今天的音樂里已經(jīng)缺失，我不再有歸家的感受，因?yàn)檎{(diào)性體系沒有了。也可能你們有些人仍有這樣的感受，但是對(duì)我來說就像一門外語，而這首音樂中的語言才是我可以理解的，屬和弦（第一樂章第54小節(jié)），這里你又看到雖說是輕型簡易奏鳴曲，它仍然用到大膽的半音進(jìn)行與不協(xié)和音，突強(qiáng)（第一樂章第59至63小節(jié)），他在此做一個(gè)漸強(qiáng)再接一個(gè)突弱。這種做法在于貝多芬很典型，他經(jīng)常不是鋪墊力度變化，力度的實(shí)現(xiàn)伴隨驚詫的成分。先順帶說一句，我們馬上會(huì)講到下一首奏鳴曲，那里更令人吃驚的是貝多芬在這兩首奏鳴曲中對(duì)于力度與奏法都僅僅留下了非常少的指示，而我們知道他在后來的記譜中慣于留下十分細(xì)致的指示，但是至少在這里他寫了漸強(qiáng)后突弱。大家都能記得這一樂章開始的弱起拍是怎樣的，這里用一個(gè)美妙而自然的潤色（第一樂章第64小節(jié)），就做到了兩次出現(xiàn)卻又絕不雷同。貝多芬的再現(xiàn)從來不是機(jī)械的，（第一樂章第64至71小節(jié)）這里和前面完全一致，接著用到對(duì)位，他讓主題轉(zhuǎn)到低音（第一樂章第71至78小節(jié)），再次用到強(qiáng)，緊接突弱，第二主題在主調(diào)上出現(xiàn)。再現(xiàn)部其后的部分順理成章，而他在最后接了一個(gè)非常美麗而詩意的尾聲（第一樂章第93至110小節(jié)）。

下面是一個(gè)新樂句，收在一個(gè)半終止式上（第二樂章第8至12小節(jié)），然后在這個(gè)六五屬和弦上有一個(gè)延長記號(hào)，他又在高聲部重復(fù)該主題（第二樂章第12至16小節(jié)）。接著是小調(diào)上的插段，強(qiáng)力度且更有戲劇性，是同聲齊奏寫法（第二樂章第16至30小節(jié)）?，F(xiàn)在來到降B大調(diào)，即g小調(diào)的平行調(diào)性，同樣做法在第一樂章中已經(jīng)有過?，F(xiàn)在出現(xiàn)一個(gè)美麗的新主題，這使我聯(lián)想起莫扎特，雖然說貝多芬與莫扎特極少有共同之處，你們會(huì)明白我的意思（第二樂章第30至48小節(jié)）?，F(xiàn)在對(duì)比這一段音樂（莫扎特《第27鋼琴協(xié)奏曲》第三樂章），我覺得與之很接近，不能說相同，但是很具有莫扎特特征。這里出現(xiàn)貝多芬奏鳴曲中的美麗的和聲，注意它們的內(nèi)聲部（第二樂章第48至56小節(jié)），回到小調(diào)……結(jié)束這一插段，而他在這里做了一個(gè)錯(cuò)位返回（第二樂章第78至80小節(jié)），先在小調(diào)上引用一下，然后回到大調(diào)。

雖說是小型奏鳴曲，或者簡易奏鳴曲，我看這一樂章對(duì)孩子們來說有些困難了。例如這一動(dòng)機(jī)，貝多芬寫了很多模仿，非常具有巴赫特征（第二樂章第96至103小節(jié)），如果你們的孩子經(jīng)常彈巴赫，那當(dāng)然就不成問題了，他們經(jīng)常彈巴赫就對(duì)了。

在這些對(duì)位寫法的若干小節(jié)之后，那一降B大調(diào)樂句在主調(diào)上重現(xiàn)（第二樂章第103至119小節(jié)）?？倳?huì)有一些旋律上的新筆觸，非常優(yōu)美。接著是結(jié)束部（第二樂章第135至148小節(jié)），這里是一個(gè)延長記號(hào)，看似好像鋼琴協(xié)奏曲級(jí)的華彩樂段就要出現(xiàn)，當(dāng)然實(shí)際不是這樣，他寫的結(jié)尾非常質(zhì)樸（第二樂章第148至153小節(jié)），這首音樂本可以就這樣結(jié)束了，這里卻又出現(xiàn)了幾個(gè)我愿歸之為瑞士約德爾山歌的動(dòng)機(jī)、奧地利或者瑞士風(fēng)格的動(dòng)機(jī)（第二樂章第153至164小節(jié)），這就是作品49之1。（待續(xù)）