□李彥
《快樂驛站》開播時(shí)是中央三套一檔全動(dòng)畫晚間日播欄目,每晚22∶50播出一集,每集十分鐘,次日17∶50重播。2010年9月起改為由中央四套獨(dú)播;2014年4月17日起停播,目前僅在中央視一套《錦繡梨園一路歡笑》節(jié)目中仍有播出。
時(shí)長特征。由于電視節(jié)目的播出時(shí)長相對固定,而節(jié)目的取材資源相聲表演錄音和錄像的時(shí)長并不是固定的,短則數(shù)分鐘,多則二三十分鐘甚至數(shù)小時(shí)。如何將時(shí)長不同的相聲段子統(tǒng)一為穩(wěn)定的十分鐘電視節(jié)目就成了一個(gè)難題。為了解決這個(gè)難題,《快樂驛站》主要采取了以下幾種措施:一是分集。這種措施主要是在“八大棍”這類脫始于說書話本的長篇單口相聲作品上采用,因?yàn)檫@類作品的時(shí)長一般都在一小時(shí)甚至數(shù)小時(shí)左右,無論如何精簡也無法濃縮到十分鐘的節(jié)目內(nèi)容中去。這樣的長篇作品一般會(huì)作分集處理,較有代表性的就是劉寶瑞的單口相聲殘本《官場斗》?!豆賵龆贰吩凇犊鞓敷A站》中被改編為每集10分鐘共12集的《劉羅鍋別傳》。由于時(shí)長相對來說較為充裕,相聲原始錄音的“墊活”“瓢把兒”“正活”和“大底”即傳統(tǒng)相聲的四個(gè)主要內(nèi)容單元,都得到了完整保留并且都有對應(yīng)的動(dòng)畫畫面。
二是酌情刪除“墊活”和“瓢把兒”。主要在正活可以在十分鐘以內(nèi)結(jié)束的大多數(shù)單口和對口相聲上使用。這類處理是代表作是馬三立的《練氣功》,原本開場討論如何長壽的墊活在《快樂驛站》版本中就被刪掉了。
三是增補(bǔ)。這種措施比較少,主要是用于調(diào)劑不足的時(shí)長,無論是一集不足十分鐘還是分割后難以湊足十分鐘的節(jié)目都會(huì)用到這種措施。代表作是劉寶瑞的《化蠟扦兒》Flash版第四集開頭處,F(xiàn)lash創(chuàng)作者人為加入了一段原相聲中沒有的情景展示,并且以陜北民歌《軍民大生產(chǎn)》進(jìn)行配樂。
四是不做增刪,直接改編。這種處理主要用在原本時(shí)長就不足十分鐘的小品式相聲作品,較為典型的是《吃餃子》為代表的馬三立晚年系列作品。這些作品本身就短小精悍結(jié)構(gòu)緊湊,且本身就沒有墊活和瓢把兒,最恰如其分的處置可能就是不做改編,這樣的節(jié)目一般僅在片頭和片尾做一些微調(diào)來處理時(shí)長問題,總時(shí)長一般在7-9分鐘左右。
這里著重討論Flash動(dòng)漫相聲作為一種電視文藝形式所獨(dú)有的視聽語言特征。當(dāng)然,F(xiàn)lash動(dòng)漫相聲與它的親屬類文藝產(chǎn)品如相聲TV還共享著一些其他視聽語言特征,這些共享特征就不進(jìn)行專門的討論了。
人物形象刻畫:在神似的基礎(chǔ)上追求夸張、變形和趣味性。神似有兩個(gè)層面的要求,第一個(gè)層面是對相聲表演藝術(shù)家本人體貌特征的“還原”和“抓神”;第二個(gè)層面是對相聲作品中角色形象特征進(jìn)行提煉和濃縮。而實(shí)現(xiàn)神似的方式則隨著節(jié)目的發(fā)展而不斷變化著;早期較有代表的處理方法是、突出表現(xiàn)相聲表演藝術(shù)家的核心體貌特征和肢體語言,如劉寶瑞的對眼和兔牙、馬三立的清瘦身材和“招風(fēng)耳”、侯寶林的“地中?!焙汀耙痪€眼”等。后期對相聲表演藝術(shù)家的刻畫則相對寫實(shí)一些,但對相聲段子中的角色處理則極盡夸張變形。這類處理方式的代表作有劉寶瑞的《珍珠翡翠白玉湯》,其中朱元璋這位久在廟堂不識民間疾苦的封建帝王就被表現(xiàn)得極其陰鷙荒誕和可笑。而后期的另一種處理方式就是對相聲表演藝術(shù)家的面部刻畫相對寫實(shí),將其置于一個(gè)滑稽可笑的動(dòng)畫情景之中,并配上相應(yīng)的服飾同時(shí)佐以滑稽的動(dòng)作和特效。這類作品的代表作有奇志大兵的《遠(yuǎn)親不如近鄰》,動(dòng)畫制作者讓兩位相聲表演藝術(shù)家置身于卡通的石器時(shí)代中進(jìn)行表演并給兩人穿上了獸皮。
動(dòng)作表現(xiàn):漫畫式的抽象夸張和隱喻。Flash動(dòng)漫相聲對動(dòng)作的表達(dá)有一套類似動(dòng)畫而又別具一格的視聽語言,一方面這是受到制作工具本身的限制,而另一方面是因?yàn)閯?chuàng)作者在多次二次創(chuàng)作中從這種視聽語言中發(fā)掘出了和傳統(tǒng)相聲具有內(nèi)在一致性的幽默元素,因而更加具有創(chuàng)造性和主動(dòng)性的對其進(jìn)行使用。具體來說,有以物體來指代情緒的。如劉寶瑞的《要賬》中,將墊活中皇帝的眼睛畫成兩顆紅心來表達(dá)皇帝對妃子的喜愛,在馬志明和黃族民的《大保鏢》中將黃族民“石化”來表現(xiàn)驚詫、尷尬與大跌眼鏡;在馬三立的《白事會(huì)》中用二姐在父親亡故后回家時(shí)撞門而入在門上留下的人形來表現(xiàn)二姐的莽撞性急與孝順。這些環(huán)節(jié)既不存在于現(xiàn)實(shí)之中,也非相聲原本所有,它完全是Flash動(dòng)畫制作者根據(jù)生活經(jīng)驗(yàn)和自己的審美體驗(yàn)二次創(chuàng)作出來的,這種視聽語言雖非Flash動(dòng)畫獨(dú)有,但在傳統(tǒng)動(dòng)畫中的使用頻率一般沒有這么高,種類也沒有這么豐富。而另一條路線則是對角色動(dòng)作的頻率頻次進(jìn)行調(diào)整,通過與現(xiàn)實(shí)截然不同的反差和荒誕來制造幽默效果。這一類表現(xiàn)方式的代表作有侯寶林《賣布頭》中的天津風(fēng)格的叫賣和小販的跑步姿勢,常人不可能以這種速度和姿勢跑步,然而在動(dòng)畫中出現(xiàn)時(shí),卻并不令人覺得有違現(xiàn)實(shí),反覺輕松愉快滑稽好笑。
指代切換:流暢自由渾然天成。相聲藝術(shù)講究四門功課“說學(xué)逗唱”,而在表演這四門功課時(shí),表演者往往要頻繁的進(jìn)行身份切換,而這種切換恰恰是傳統(tǒng)相聲的核心欣賞點(diǎn)之一——學(xué)方言,亦是“倒口”,蘊(yùn)含著對地域文化和市井民俗差異的欣賞,學(xué)動(dòng)物、器件聲響則包含著對口技、對藝術(shù)化后的生活圖景的欣賞,而模仿女性角色嗓音則是對性別倒錯(cuò)產(chǎn)生的滑稽效果的觀賞的一種延續(xù)。但在傳統(tǒng)相聲中,不管是現(xiàn)場表演還是舞臺錄音,這種觀賞效果只能在觀眾腦海中憑借想象而生成,或是依據(jù)相聲表演者的身姿和動(dòng)作來聯(lián)想。而在Flash動(dòng)漫相聲中,這些障礙都被移除了——侯寶林的面貌特征可以直接出現(xiàn)在他所模仿的戲場伙計(jì)身上(侯寶林《三棒鼓》);而在經(jīng)典群口《開場小唱》中,裝瘋賣傻多次切換身份的侯寶林形象更是直接被Flash具體化了;大兵的面部特征可以直接出現(xiàn)在他所描繪的那個(gè)女主人臉上(奇志大兵《離婚》(但該節(jié)目首播是在金鷹卡通而非央視三套))這種跳躍而又有關(guān)聯(lián)的表現(xiàn)方式是Flash動(dòng)畫所獨(dú)有的,從素材管理方式上來說,F(xiàn)lash在當(dāng)時(shí)也是較為方便的軟件。這種效果將“想象變成了現(xiàn)實(shí)”,往往能在傳統(tǒng)相聲中喜劇效果不那么強(qiáng)烈的地方引人捧腹大笑。
Flash動(dòng)漫相聲也不是十全十美的文藝形式,它有一些缺點(diǎn),其中一些是令觀眾反感的,具體來說:
錯(cuò)誤、錯(cuò)漏。由于Flash動(dòng)漫相聲的制作者不可能同時(shí)都是專業(yè)的相聲表演藝術(shù)家或者研究者。在對傳統(tǒng)相聲進(jìn)行這種帶有二次創(chuàng)作性質(zhì)的改編時(shí),難免會(huì)發(fā)生錯(cuò)誤。這種錯(cuò)誤如果發(fā)生在相聲中較為關(guān)鍵的“包袱”上時(shí),對觀眾的影響很大。2011年就有退休老人因?yàn)椴粷M《快樂驛站》版《夜行記》中的幾處錯(cuò)誤自費(fèi)報(bào)班學(xué)習(xí)Flash制作技術(shù)制作勘誤版《夜行記》,相聲動(dòng)畫作品中的錯(cuò)誤對觀感的影響可見一斑。
濫用罐頭笑聲、掌聲和配樂。由于不像現(xiàn)場表演一樣靠相聲表演者生動(dòng)的表情和肢體動(dòng)作來引導(dǎo)觀眾發(fā)笑,有時(shí)也為了對節(jié)目時(shí)長進(jìn)行微調(diào),F(xiàn)lash動(dòng)漫相聲中的罐頭笑聲和掌聲的使用頻率非常高,同時(shí)在引入音頻元素時(shí),對這種新舊“拼貼”的喜劇效果往往也無暇作更多論證。過多的罐頭笑聲會(huì)引起審美疲勞,而不當(dāng)?shù)牧餍袠放錁返氖褂脛t會(huì)削弱相聲本來的喜劇效果。
偷幀和偷鏡。這更多的是一個(gè)成本層面的問題,如前文所述《快樂驛站》的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)里不乏初代閃客,對于補(bǔ)間動(dòng)畫的局限性以及逐幀繪制的優(yōu)勢不可能不了解,但由于成本原因,在《快樂驛站》后期的作品中,偷幀偷鏡的現(xiàn)象還是時(shí)有發(fā)生。所謂偷幀就是一種介于自動(dòng)補(bǔ)間和逐幀繪制之間的繪制方式——其減少工作量的核心方法就是在中間幀盡可能少的場景間進(jìn)行自動(dòng)補(bǔ)間,由此生成的畫面較之純自動(dòng)補(bǔ)間生成的畫面的確更為流暢,但表現(xiàn)力始終不如逐幀繪制;而偷鏡則是盡可能的將復(fù)雜動(dòng)作分解和區(qū)隔,通過鏡頭和機(jī)位的切換將復(fù)雜動(dòng)作和復(fù)雜神態(tài)分解或替換,通過這樣的方式減輕工作量,這種做法在相聲論壇上同樣引起了部分觀眾的不滿。
此外Flash動(dòng)漫相聲還有一些重復(fù)素材濫用的問題,由于相聲本身就是一門引人發(fā)笑的藝術(shù),這種處理可能有些“偷工減料”,還取得了一些意想不到的喜劇效果,畢竟相聲中原本就有《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》一本。這類技術(shù)上可能存在問題但效果上無傷大雅的問題就不嚴(yán)格列入局限性來進(jìn)行討論了。
Flash動(dòng)漫相聲是千禧年后順應(yīng)觀眾需求和電視視聽藝術(shù)發(fā)展新趨勢,結(jié)合現(xiàn)實(shí)條件而產(chǎn)生的一種新型電視文藝產(chǎn)品,它的喜劇效果和Flash軟件的工具特性是密不可分的。它的興起早有預(yù)示,而它的衰落既有文藝形式發(fā)展自身規(guī)律的原因,有市場的原因,也有節(jié)目制作的原因。在節(jié)目開播的十?dāng)?shù)年間甚至直到今天,以《快樂驛站》為代表的Flash動(dòng)漫相聲仍在豐富著人民群眾的文娛生活,給人們帶來笑聲與歡樂。