鄒 鵬

（宜春幼兒師范高等?？茖W(xué)校 江西 宜春 336000）

一、審美能力的內(nèi)涵

舞蹈在長期的歷史發(fā)展中，受到地域、氣候、民俗等多方面的影響，形成了自身獨有的特點，即審美風(fēng)格。這種審美風(fēng)格堪稱自身的一張名片，也是某一舞蹈區(qū)別于其他舞蹈的標(biāo)志。以中國的民族民間舞為例，中國地域遼闊，民族眾多，南北地區(qū)民族民間舞便在審美風(fēng)格上有著巨大差異。北方蒙古族舞蹈大氣舒展，南方傣族舞蹈則小巧靈動。很多時候觀眾可以憑借自身的審美經(jīng)驗，一眼就看出某一舞蹈的來源。所以舞蹈審美風(fēng)格是一種穩(wěn)定的、獨有的、外化的、可感的藝術(shù)特點。而所謂審美能力，則是指表演者對這種風(fēng)格的理解、體驗和表現(xiàn)能力，這種能力越強(qiáng)，給觀眾的感覺就會越生動、越逼真，整個表演質(zhì)量也就越高。以著名舞蹈家楊麗萍表演的孔雀舞為例，在《雀之靈》等作品中，在高科技舞美和逼真服飾的幫助下，觀眾覺得舞臺上的楊麗萍就是一只活靈活現(xiàn)的孔雀，觀眾已經(jīng)忘記了表演者本身，這無疑是一種極高的境界。但是在現(xiàn)實中，多數(shù)表演者在這方面都有所欠缺。雖然從表面上看，整個表演是流暢和熟練的，但是表演完后總感覺少些什么，這里的“少些什么”正是審美風(fēng)格的缺失。而當(dāng)眾多表演者都在這方面有所不足的時候，也就造成了整個表演的千篇一律和千人一面，既難以給觀眾留下深刻的印象，也容易讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞。

造成這一現(xiàn)象的原因是多方面的。首先，在歷史方面，自古以來，舞蹈表演就是以技藝傳承為主線的，加之舞蹈技能本身十分豐富，且具有一定的難度，自然也就成為教學(xué)的難點所在。其次，在教師方面，由于教師在求學(xué)期間，也沒有接受過審美能力方面的引導(dǎo)，所以他們從教后也缺乏這方面的意識。最后，在學(xué)生方面，在自身文化素質(zhì)有限的情況下，學(xué)生很難從審美的視角去分析和體驗作品，仍然將熟練表演作為標(biāo)準(zhǔn)。審美能力的培養(yǎng)已經(jīng)成為舞蹈表演和教學(xué)的瓶頸所在，急需得到突破，繼而開辟出全新的發(fā)展空間。

二、舞蹈教學(xué)中學(xué)生審美能力的培養(yǎng)路徑

（一）明確教學(xué)目標(biāo)

明確教學(xué)目標(biāo)是整個舞蹈教學(xué)的前提和基礎(chǔ)。在以往，受到歷史等諸多因素的影響，舞蹈教學(xué)目標(biāo)以知識和技能為主，即了解作品的內(nèi)容，能夠熟練地表演舞蹈。這個目標(biāo)固然是重要的，但并不是全部。其使舞蹈作品學(xué)習(xí)停留在知識和技能層面，而忽視了情感內(nèi)涵、文化意蘊(yùn)、審美風(fēng)格等。所以要將審美能力的培養(yǎng)作為舞蹈教學(xué)的重要目標(biāo)。以這個目標(biāo)為引領(lǐng)，需要對舞蹈作品的來龍去脈進(jìn)行詳細(xì)的梳理，對每一個動作的特點進(jìn)行刨根究底式的揣摩，真正地表現(xiàn)出作品特有的風(fēng)格。以傣族的孔雀舞為例，從知識和技能層面的目標(biāo)來說，即流暢地表演舞蹈。但如果止于這個目標(biāo)，那么多數(shù)學(xué)生的表演都是有形無神的，難以表現(xiàn)出傣族人民對孔雀這一“圣物”的喜愛，更難以讓觀眾感受到舞臺上是一只活靈活現(xiàn)的孔雀。反之，如果樹立起了審美目標(biāo)，學(xué)生則會對為什么模仿孔雀，孔雀的典型姿態(tài)是什么等一系列問題進(jìn)行深入的理解和體會，在表演過程中也會按照這種理解和體會去表演，審美風(fēng)格也就在這個過程中得到了確立。所以，作為舞蹈教師，要真正認(rèn)識到審美能力的重要性，并將其作為重要的教學(xué)目標(biāo)，在這個目標(biāo)的實現(xiàn)過程中，學(xué)生的情感、態(tài)度、價值觀，以及探究能力、合作意識等都可以得到充分的強(qiáng)化。而之前一直備受教師關(guān)注的知識和技能目標(biāo)，也同樣可以高質(zhì)量地實現(xiàn)。

（二）革新教學(xué)模式

長期以來，舞蹈教學(xué)一直以口傳身授的教學(xué)模式為主，這種模式既是由舞蹈教學(xué)特點所決定的，也可以充分保證教學(xué)沿著教師既定的計劃進(jìn)行。但是從審美能力的培養(yǎng)來說，這種教學(xué)模式的弊端也是顯而易見的。因為舞蹈教師缺乏審美能力和意識，所以會在教學(xué)設(shè)計中忽略審美環(huán)節(jié)，講述加示范的教學(xué)流程，讓學(xué)生既沒有審美的意識，也沒有學(xué)習(xí)的機(jī)會。所以這種以教師為主的教學(xué)模式已經(jīng)不再適應(yīng)當(dāng)下的教學(xué)需要，急需將一些新的、科學(xué)的教學(xué)模式引入教學(xué)中。如對話式教學(xué)模式。這是一種強(qiáng)調(diào)“說”大于“做”的教學(xué)模式。即教學(xué)之前，教師先與學(xué)生就學(xué)習(xí)內(nèi)容進(jìn)行平等而深入的交流，特別是從審美的角度對作品進(jìn)行解讀。比如在學(xué)習(xí)蒙古族舞蹈前，就可以先與學(xué)生進(jìn)行探討，比如蒙古族舞蹈的主要特點是什么；蒙古族人民希望通過舞蹈表現(xiàn)出何種情感；作為表現(xiàn)者，應(yīng)該如何突出這種風(fēng)格。教師可以在提出問題后，給學(xué)生充分的表達(dá)空間，鼓勵他們說出自己的看法和感受，并予以有針對性的引導(dǎo)。以這種感受和認(rèn)識為基礎(chǔ)，后續(xù)的表演也是具有藝術(shù)感染力的。又如田野采風(fēng)教學(xué)模式。舞蹈教學(xué)不能僅僅停留在教室，還應(yīng)該走出校門，來到舞蹈發(fā)源地進(jìn)行采風(fēng)，了解這門舞蹈的發(fā)展歷程以及地域、民俗等對其藝術(shù)風(fēng)格的影響，然后再在現(xiàn)場進(jìn)行表演。通過這種田野采風(fēng)，可以引導(dǎo)學(xué)生真正做到知其然并知其所以然，并在表演中自覺地展示該舞蹈的審美風(fēng)格。所以要以教學(xué)模式的革新作為突破口，推動學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。

（三）提升審美素質(zhì)

舞蹈作品審美風(fēng)格的把握，是以學(xué)生具有良好的審美素質(zhì)為前提的。但是從實際情況來看，多數(shù)學(xué)生的審美素質(zhì)都相對有限，所以要對此進(jìn)行專項培養(yǎng)。具體來說，主要包含以下幾個方面。首先是審美感知能力的培養(yǎng)。所謂審美感知，就是對美與丑的感覺和判斷。如果學(xué)生不能快速、準(zhǔn)確地分辨美丑，審美表現(xiàn)和創(chuàng)造也就無從談起。對于這項能力的培養(yǎng)，還是需要從基礎(chǔ)入手，特別是舞蹈理論知識，如舞蹈的起源和發(fā)展、舞蹈作品分類、舞蹈技法體系等，以這些基礎(chǔ)知識為前提，就等于有了一把衡量和判斷的標(biāo)尺，以此為審美素質(zhì)培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)。其次是審美體驗?zāi)芰Φ呐囵B(yǎng)。在舞蹈教學(xué)中，一部作品表演完畢后卻不知曉其內(nèi)容的情況并不少見。這就讓舞蹈表演變成了單純的技術(shù)展示。所以還是要從作品本身入手，先感受作品的審美特征。以舞劇《八女投江》為例，二十世紀(jì)三十年代末，冷云等八位女戰(zhàn)士為了掩護(hù)大部隊撤退而與敵人展開激戰(zhàn)，后來在彈盡糧絕的情況下，手挽著手邁進(jìn)了冰冷的烏斯渾河，其中年紀(jì)最大的23 歲，最小的只有13 歲。面對這部作品，表演者首先應(yīng)該有一顆崇敬之心，八位女戰(zhàn)士所表現(xiàn)出的革命精神和民族氣節(jié)，正是這部作品的核心所在。以此為基礎(chǔ)，學(xué)生便會對如何表現(xiàn)這部作品形成初步的認(rèn)識。而且經(jīng)過長期培養(yǎng)后，會逐步養(yǎng)成主動分析作品的意識。最后是審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。舞蹈藝術(shù)之所以傳承至今，一個重要原因就在于舞蹈是一門不斷創(chuàng)新的藝術(shù)。事實也正是如此，如果所有表演者的表演效果都是相似的，也就失去了表演本身的價值和意義。所以教師一方面要夯實學(xué)生的舞蹈基本功，不管當(dāng)下的實際水平如何，都要進(jìn)行再次夯實，旨在讓學(xué)生形成一種敬畏意識，并保持良好的狀態(tài)；另一方面則要鼓勵學(xué)生敢于進(jìn)行個性化表現(xiàn)，通過表演展現(xiàn)自己的想法和體驗，在充分表現(xiàn)出作品風(fēng)格的同時，形成鮮明的個性化風(fēng)格，這對于學(xué)生的成長與發(fā)展是大有裨益的。

（四）加強(qiáng)師資建設(shè)

要想培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，需要教師具有相應(yīng)的素質(zhì)和能力。但是從現(xiàn)實來看，多數(shù)教師雖然都具有較強(qiáng)的專業(yè)素質(zhì)和能力，但是在審美風(fēng)格的把握上卻存在欠缺，這是因為教師在求學(xué)期間，也沒有得到這方面的培訓(xùn)和訓(xùn)練。所以還是需要從師資建設(shè)這個源頭上抓起。首先，教師要認(rèn)識到自身存在的不足，并主動進(jìn)行學(xué)習(xí)。比如藝術(shù)美學(xué)、舞蹈心理學(xué)、舞蹈史等方面的知識，通過對這些知識進(jìn)行學(xué)習(xí)，明白審美能力對于舞蹈藝術(shù)的重要意義，從而認(rèn)識到既要在教學(xué)中做出示范，還要引導(dǎo)學(xué)生從審美的角度分析和體驗作品。其次，教師要全面參與各類舞蹈實踐活動。審美能力的形成不是紙上談兵，而是需要在實踐中歷練?，F(xiàn)實中，很多教師因為教學(xué)任務(wù)比較繁重，所以很少參加實踐活動，也難以在學(xué)生面前起到榜樣和帶動作用。所以教師要回歸舞臺，主動參與各項實踐活動，并將自己的心得與學(xué)生進(jìn)行分享，達(dá)到教學(xué)相長的效果。最后，教師要主動豐富自己的文化修養(yǎng)。舞蹈在漫長的歷史發(fā)展中，已經(jīng)成為集歷史和人文于一身的文化綜合體。表演者自身的文化修養(yǎng)越深厚，就越能從更加深入和全面的視角來體驗作品，并在此基礎(chǔ)上形成鮮明的表演風(fēng)格。所以教師應(yīng)主動學(xué)習(xí)歷史、地理、音樂、戲曲等相關(guān)學(xué)科的知識，并主動將其和舞蹈作品聯(lián)系起來，經(jīng)過長時間的積累后，必然會獲得巨大的提升。

綜上所述，近年來，舞蹈教育的發(fā)展是有目共睹的，無論是學(xué)校舞蹈教育還是社會舞蹈教育，都先后培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的舞蹈人才。在這一良好的發(fā)展基礎(chǔ)上，則需要將目光聚焦于一些重要而又長期沒有得到充分關(guān)注的問題上，本文所提出的審美能力的培養(yǎng)便是其中之一。對舞蹈審美風(fēng)格進(jìn)行理解、體驗和表現(xiàn)，不僅有助于表演質(zhì)量的提升，更對學(xué)生的全面發(fā)展有著多方面的積極作用。也希望本文的粗淺研究，能夠起到相應(yīng)的啟示和借鑒作用，讓審美能力的培養(yǎng)成為新的教學(xué)重點，并由此推動整個舞蹈教學(xué)的新發(fā)展。