畫外拾貝
——黃賓虹、齊白石比較

2021-11-09 08:13:10陳倩

中國書畫 2021年9期

◇ 陳倩

有清以降，中國畫發(fā)展的總體呈現(xiàn)的是驟然下降的趨勢。傳統(tǒng)文人畫，尤其是以“四王”為代表的末流摹古之風(fēng)，陳陳相因，千人一面，以致傳統(tǒng)中國畫的式微竟到了萎靡的程度，似乎呈現(xiàn)出來一種“窮途末路”的景象。在這樣的背景之下，到了20世紀(jì)，中國畫壇卻同時出現(xiàn)了幾顆耀眼的明星，齊白石和黃賓虹無疑是最具代表性的。在中國近代繪畫史上素有“北齊南黃”之說的齊白石、黃賓虹可謂近現(xiàn)代中國畫壇的兩位巨匠，生前分別被授予“人民藝術(shù)家”和“中國人民優(yōu)秀畫家”稱號，在中國近現(xiàn)代美術(shù)史上具有卓越的貢獻(xiàn)和地位。他們既是傳統(tǒng)中國畫集大成者又是引領(lǐng)一代新風(fēng)的開拓者。將兩位20世紀(jì)中國美術(shù)大家進(jìn)行比較，畫外溯源，深入探究藝術(shù)自身發(fā)展規(guī)律、畫家生命狀態(tài)和社會文化環(huán)境等因素對藝術(shù)家繪畫風(fēng)格和藝術(shù)成就的最終形成產(chǎn)生了何種影響，具有重要的意義。

生卒

齊白石生于1864年1月1日，卒于1957年9月16日。黃賓虹生于1865年1月27日，卒于1955年3月25日。生卒時間上看，齊白石和黃賓虹都屬于同一時代人，都比較長壽。二人幼年生活在清朝末期，啟蒙教育階段均是私塾方式，學(xué)習(xí)四書五經(jīng)、傳統(tǒng)國學(xué)經(jīng)典。齊白石8歲時從外祖父周雨若在蒙館讀書。黃賓虹4歲時從李灼先、李詠棠習(xí)舉業(yè)，13歲應(yīng)童子試。二人最開始接受的都是中國傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)。

黃賓虹牡丹錦雞 52.5cm×38cm 紙本設(shè)色浙江省博物館藏

清末民初，西方文化對中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生猛烈沖擊，廢科舉，興辦新式學(xué)堂，西方現(xiàn)代教育體制傳入中國。新舊文化、中西文化發(fā)生激烈的碰撞，思想界、文化界、藝術(shù)界空前活躍，中外藝術(shù)交流激增，在“新文化運(yùn)動”大潮席卷之下，革命思想逐漸滲入美術(shù)領(lǐng)域。20世紀(jì)初期出現(xiàn)了很多大思想家、藝術(shù)大師，齊白石與黃賓虹的藝術(shù)成長和思想成熟階段便是在這個時期。齊白石1917年移居北京，民初的北京畫壇是全國三大繪畫重鎮(zhèn)之一，這里會聚了很多重要的畫家。他們通過各種畫壇群體彼此建立聯(lián)系，爭流互補(bǔ)，形成一個“萬花齊放”的局面。黃賓虹1907年至1936年到上海從事編輯、組織學(xué)會畫社、執(zhí)教等工作。民初的上海作為中國對外貿(mào)易大港，經(jīng)濟(jì)發(fā)展帶動文化藝術(shù)繁榮，海上畫壇成為中國最后一個藝術(shù)中心，并形成了“海派”這種最具代表性和影響力的文化形態(tài)。處在這樣一個社會劇烈變革，思想解放時代的人們，思想變革推動文化變革，奮力突破主觀局限性，勇于革命和創(chuàng)新，以期開拓新出路、新機(jī)遇、新局面，傳統(tǒng)中國畫領(lǐng)域亦然。

再者，中國畫是一個長期積累，逐步沉淀的過程，從承襲傳統(tǒng)、吸收消化、改造創(chuàng)新，到加入自己的意識和思想主張，再發(fā)展、再突破，最后形成自己的個性風(fēng)格，這個過程是有相當(dāng)一個時間跨度的。齊白石和黃賓虹都是屬于晚年得法、大器晚成的藝術(shù)家。齊白石晚年完成“衰年變法”，黃賓虹80歲后作品完成向“黑賓虹”的轉(zhuǎn)變。因此從這個方面來看，接收的文化滋養(yǎng)、成長的社會背景和思想環(huán)境及藝術(shù)家的長壽皆是中國畫家成才的重要條件，從這兩位藝術(shù)大師身上，我們便可以明顯地看出這一點(diǎn)。

地域

我們在研究某位畫家藝術(shù)的時候，對其所出生、成長的地域一般是無法忽視的?？v觀文化藝術(shù)歷史，畫派之形式，一代畫家之崛起都與地域、自然環(huán)境、人文環(huán)境以及歷史文化背景有著密不可分的淵源，所謂一方水土養(yǎng)一方人，即是這個道理。在中國傳統(tǒng)文化中，地域文化對畫家藝術(shù)風(fēng)格的影響可以說是至關(guān)重要的，因為在某一地域中從事美術(shù)創(chuàng)作的畫家們因為在共同社會條件、文化背景下往往持有類似的藝術(shù)觀念，采用近似的形式題材，進(jìn)而形成相似的藝術(shù)風(fēng)格。中國繪畫史中便出現(xiàn)了很多以地域劃分的諸如“吳門畫派”“新安畫派”“海派”“嶺南畫派”等美術(shù)流派，這一文化現(xiàn)象下藝術(shù)家的凸現(xiàn)，一樣具有鮮明的地域文化特點(diǎn)。

齊白石祖籍安徽宿州碭山，出生于湖南湘潭白石鋪。黃賓虹祖籍安徽徽州歙縣，出生于浙江金華。從齊白石和黃賓虹的祖籍和出生地可以管窺這兩位畫家在血脈中具有來自成長土壤賦予的品性和性格。湖南人淵源于楚人嫡系正統(tǒng)，由于其長期積淀的湖湘，他們普遍具有迸發(fā)的血性和剛猛的意志，強(qiáng)悍、霸蠻、樸實(shí)、真誠、率直的文化特質(zhì)，代表人物如歷史中的屈原、歐陽詢、曾國藩等。湖湘文化藝術(shù)明顯特征為“文道合一”，以曾國藩為首的“湘鄉(xiāng)文派”即是代表之一，在齊白石身上也鮮明地反映出來。再者，齊白石的祖籍在安徽宿州碭山，屬皖北地區(qū)，文化特點(diǎn)主要表現(xiàn)為南北交融、博大厚重，以上地域性品格特征在齊白石身上均有表現(xiàn)。

齊白石牡丹公雞 92.5cm×43cm 紙本設(shè)色北京畫院藏款識：孟麗堂嘗畫牡丹及雞，謂為春聲。余亦嘗為人制畫，其用筆各有意態(tài)也。稚廷大弟亦能畫，以為余與孟公如何？丁巳九月，兄齊璜。鈐?。喊⒅ィò祝?齊瀕生（朱）借山館（朱）

黃賓虹梅竹 69cm×35.8cm 紙本設(shè)色浙江省博物館藏

黃賓虹祖籍同樣在安徽，但在皖南地區(qū)的徽州。皖南雖與皖北同屬安徽省，但兩個地區(qū)卻有著截然不同的文化特色，加之黃賓虹出生地在浙江金華，更具有江南的地域文化特征。浙江是吳越文化、江南文化發(fā)源地，江南人性格特點(diǎn)多靈秀穎慧、婉約旖旎、內(nèi)斂包容。重視文化教育是江南的傳統(tǒng)之一，人們對生活之外有更高的精神追求，具有突出的崇文特征，因此歷史上出現(xiàn)很多如駱賓王、陸游、宋濂、劉伯溫等大政治家、文學(xué)家、史學(xué)家、思想家，這些文化特性同樣反映在一生精研中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的學(xué)者型藝術(shù)大家黃賓虹身上。

家境

相較于江南，湖南經(jīng)濟(jì)比較落后，多以農(nóng)業(yè)為主。齊白石出生于十分貧寒的農(nóng)民家庭，從小嘗盡生活艱辛。幼年時期讀了一年的書便因日子不好過停止了，后隨叔祖父學(xué)習(xí)木工也是生活所迫，不得已而為之，走村串莊，主要靠做木工活謀生，閑余時間拜師學(xué)詩畫。這造就了齊白石堅忍頑強(qiáng)、機(jī)智謹(jǐn)慎的個性和品質(zhì)。他一生都沒有忘記自己的出身，稱自己是純粹的“匠人”，常以“魯班門下”“木人”等名號自居，并以“匠人”風(fēng)骨精神為榮。齊白石從不自卑于農(nóng)民出身和木匠身份，相反，經(jīng)常公然標(biāo)榜自己的平民身份，從他的很多印章如“星塘白屋不出公卿”“白石草衣”等可以看出他的平民傲骨，不混跡于官場，不附庸文人之風(fēng)雅，自矜自傲，單純地恪守繪事本分，賣畫掙得吃飯錢，與世無爭，始終保持純真的心，追其根源皆是形成于其早年人生處境和經(jīng)歷。無論是鬻畫謀生還是躲避戰(zhàn)亂，從五出五歸，到晚年離鄉(xiāng)漂泊北京，頻年旅寄，顛沛流離，如同飄萍一般，故自取“寄萍”“萍翁”等名自慨。所以，齊白石內(nèi)心深處非常渴望簡單、祥和、安定的生活，筆下的花卉、禽鳥、水族、草蟲無一不充滿炙熱的生命力。他追求本真、天然的藝術(shù)表達(dá)，融入血脈，流于腕底，作品中飽含對弱小生靈的愛憐和悲憫，對頑強(qiáng)質(zhì)樸生命的禮贊和思考，盡寫生命的斑斕、力量和希望。齊白石晚年依然保持勤勉節(jié)儉、居安思危的生活狀態(tài)，孜孜不倦耕耘石硯邊，“不教一日閑過”也是因上述原因所致。

黃賓虹出身商人家庭，家境相較齊白石優(yōu)越，雖算不上富裕，但在其成長學(xué)習(xí)階段并不會受到生活困頓的干擾，幼年生活相對穩(wěn)定，甚至家庭舊族還藏有古籍書畫真跡供其觀摩臨習(xí)。在江南地區(qū)，家境稍微好的家庭都有培養(yǎng)孩子讀書求學(xué)，參加科舉以求取功名光宗耀祖的傳統(tǒng)。黃賓虹在江南得天獨(dú)厚的文化底蘊(yùn)下，接受的是中國文人傳統(tǒng)的“學(xué)而優(yōu)則仕”的文化熏陶和價值觀。他天賦異稟加之個人努力，在眼界和思想境界上均達(dá)到了一定的高度，在人生理想和抱負(fù)上具有更遠(yuǎn)大的志向和追求，這使得他研究中國傳統(tǒng)文化時擁有開闊的視野、敏銳的洞察力、獨(dú)到的審美感悟、深刻的反思能力。黃賓虹雖是國粹派學(xué)者，卻跟傳統(tǒng)的保守派不同，早年參與過維新變法和革命運(yùn)動。他把推動中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的發(fā)展?jié)撘颇厝谌肓俗约貉褐?，這些從其書法、繪畫、研究文章中都很明顯地反映出來。他身體力行地實(shí)踐中國傳統(tǒng)文化之傳承、弘揚(yáng)、發(fā)展，以及最終的創(chuàng)變。他從事古璽印、金石文字收集、整理、研究以及美術(shù)史治學(xué)、古書畫鑒定，積稿逾萬的古畫勾摹都是建立在這樣的文化理想之上。毫無疑問，相對齊白石而言，黃賓虹是一個真正的文人，是一位“不能僅以畫史目之”的學(xué)者型藝術(shù)家。他身上保留著中國傳統(tǒng)文人的精神氣質(zhì)和家國情懷，修身、格物、致知、“以人為本”“養(yǎng)吾浩然之氣”等文人共性一直都根植于他內(nèi)心之中，當(dāng)他人生達(dá)到某種境界時，將會表達(dá)、釋放、展示出來。由此可見，家庭出身對一個人的影響是非常大的。

師承

齊白石的藝術(shù)啟蒙是民間繪畫。他最初繪畫的目的是立志做雕花木匠，早年他為此而學(xué)藝的歷程是他進(jìn)入繪畫最初的路徑。雕花手藝需要有一定的繪畫基礎(chǔ)，花樣基本上來自民間的繪畫圖案，包括一些木刻、年畫、小說的插圖等。在這個過程中，齊白石偶然在主顧那里得到《芥子園畫譜》并下了很大的力氣去勾摹學(xué)習(xí)，其目的也主要是為了改進(jìn)雕花式樣，以便做雕花木匠活時可以將《芥子園畫譜》作為根據(jù)，使雕刻花樣推陳出新，更受歡迎。

齊白石墨梅 116cm×42.5cm 紙本墨筆 1917年北京畫院藏款識：尹和伯先生曾為潛廣弟畫梅，清潤秀逸。余不欲雷同，乃以蒼勁為之。今年丁巳九月十六日適潛弟三十七初度，即此為壽，時同客京華法源寺。兄齊璜。鈐?。喊⒅ィò祝?天無功（朱）

齊白石故居

黃賓虹故居

不可否認(rèn)，齊白石在繪畫上是有藝術(shù)天賦的，在其雕花木匠的生涯中得以充分展現(xiàn)。做木匠活之余，他還畫了大量很受鄉(xiāng)民歡迎的神像功對，跟雕花木匠活一樣在鄉(xiāng)里也有了些名氣。齊白石最初跟隨民間藝人蕭薌陔學(xué)過畫肖像，后被胡沁園所賞識。胡精詩、文、書畫，是湖南湘潭本地的一位風(fēng)雅士紳，他發(fā)現(xiàn)齊白石具有繪畫天賦，悟性極高，是個很好的繪畫苗子，因此愿意收他為學(xué)生，教授他畫花鳥草蟲，又請胡家的私塾老師陳少蕃指導(dǎo)其詩文，并告之“鬻畫維生”之策。從這開始，可以說齊白石才算真正進(jìn)入中國畫門徑，開始接受傳統(tǒng)中國畫訓(xùn)練，由木匠轉(zhuǎn)為畫匠，專以賣畫為生。因為胡沁園學(xué)習(xí)徐渭和八大山人，所以齊白石由胡沁園開闊了眼界，接觸認(rèn)識到徐渭、八大，能夠有機(jī)會再往傳統(tǒng)更深處邁出了一步。徐渭和八大對齊白石的影響非常大，這種影響可能也是源自他的一些艱辛經(jīng)歷和生活境遇，其心性和徐渭、八大有某些相契合的地方。他喜歡徐渭的凄苦、恣縱，八大的簡練、冷逸的畫風(fēng)，下了很大的功夫?qū)W習(xí)了這兩位大家，這可以從他早期的簡筆山水畫中很明顯地看到痕跡。但是到了北京以后，為了生存的需要，他放棄了徐渭、八大一路，為了市場原因聽從陳師曾建議，改變了自己的畫風(fēng)，學(xué)習(xí)吳昌碩，最終形成“紅花墨葉”一派。

黃賓虹設(shè)色花卉冊頁 27.7cm×44cm 紙本設(shè)色浙江省博物館藏

黃賓虹學(xué)習(xí)之路和齊白石是截然不同的。相對優(yōu)越的家境使他自幼就接觸到了傳統(tǒng)繪畫，習(xí)舉業(yè)之暇，尤愛好金石書畫。他6歲能臨摹家藏沈廷瑞山水冊，9歲學(xué)習(xí)篆刻，10歲便可作五言詩并題在自己的山水畫上，13歲時在故里舊族處觀所藏古代書畫真跡，尤其喜愛董其昌、查士標(biāo)畫。黃賓虹早期繪畫技法行力于李流芳、程邃以及髡殘、弘仁等，同時兼法元明各家。李流芳、程邃皆為安徽歙縣文人書畫家，弘仁也是歙縣人，為“新安畫派”創(chuàng)始人，因此在黃賓虹早年，徽派文化的洗禮，尤其是“新安畫派”對他的影響最甚。早期處在這樣的學(xué)習(xí)、認(rèn)識和藝術(shù)實(shí)踐過程中，練就了他很高的鑒賞能力和審美高度，所以，黃賓虹筆墨技法上的精深造詣和學(xué)問修養(yǎng)的廣泛涉獵，加之在學(xué)習(xí)繪畫之外也沒有現(xiàn)實(shí)生存的訴求，所以他能夠站在文化發(fā)展傳承大規(guī)律的視野和角度下進(jìn)行學(xué)習(xí)，并且在學(xué)習(xí)過程中還帶有一些主觀意識及反思，這些均可從其大量的習(xí)古作品和一些談藝錄中清晰看到。黃賓虹是在堅守自己個性和理念的前提下吸收傳統(tǒng)諸家，研習(xí)傳統(tǒng)里的經(jīng)典，對傳統(tǒng)大家的研究和學(xué)習(xí)是辯證的、按需索取，甚至是帶著一種批判的角度來進(jìn)行的。他對于筆墨藝術(shù)的“推陳出新”不僅體現(xiàn)在他對前人筆墨技法的傳承上，更體現(xiàn)在他將傳統(tǒng)筆墨的改革和創(chuàng)變，非常智慧地取其精華，棄其糟粕上。事實(shí)上，這種學(xué)習(xí)方法對習(xí)畫者是有很高的要求的，若沒有較高的學(xué)識和素養(yǎng)，很容易偏離了藝術(shù)發(fā)展大規(guī)律，路子便越走越窄。但如果本身這方面具有很高的涵養(yǎng)，再加上個性和思想的融入，便會發(fā)展和提升傳統(tǒng)。

黃賓虹無論是繪畫、金石、書法，還是繪畫史論、考古鑒定、文化觀念方面都精研廣博，一生在國學(xué)、畫學(xué)中深研廣求。他將傳統(tǒng)熔于一爐，然后消化、吸收，再加入自己的審美判斷和修養(yǎng)、思想，將其升華并發(fā)揚(yáng)光大。所以后人在評判黃賓虹藝術(shù)的時候經(jīng)常用“集大成者”謂之，原因正在于此。

狀態(tài)

齊白石是一位地道的職業(yè)畫家，或者說繪畫是他的職業(yè)，學(xué)習(xí)繪畫的目的就是想以此為業(yè)養(yǎng)家糊口。初到北京的齊白石賣畫光景很是落寞，因生計所迫聽從陳師曾建議變法，直到在日本展覽打開銷路之后，才開始被人所知，畫作得到很多人的追捧，賣畫市場日益興盛，最甚時幾十、幾百的訂件，畫紙堆積如山難以應(yīng)付，可謂供不應(yīng)求。齊白石晚年盛名于世，家喻戶曉，鮮有不知者，早已達(dá)到了衣食無憂的生活狀態(tài)，但他依然保留著節(jié)儉樸素的生活習(xí)慣，勤奮創(chuàng)作，從不敢懈怠。他一生雖然自謙謹(jǐn)慎，但也會得意于繪畫帶給他的榮譽(yù)和地位，正如他在自傳里寫道：“木匠當(dāng)上了大學(xué)教授，跟十九年以前，鐵匠張仲飏當(dāng)上了湖南高等學(xué)堂的教務(wù)長，總算都是我們手藝人出身的一種佳話了。”

因為在世時作品受時人追捧，所以齊白石在作品創(chuàng)作數(shù)量上可謂蔚為壯觀，僅1953年一年，作畫大小就六百多幅，一生創(chuàng)作作品更是逾三萬件，在歷代中國畫家中非常罕見，甚至可以說是最多的。正是因為他非常清晰的職業(yè)畫家的身份定位，所以在堅守書畫市場方面下足了苦功夫，很少見他將自己的作品免費(fèi)贈予人的情況，因此他作品的市場價格一直很穩(wěn)定，這得益于他一直以來無論是做木匠還是畫家，長期養(yǎng)成的一種“經(jīng)營”思維，由此可以說齊白石在書畫市場方面是相當(dāng)成功的。現(xiàn)在，他的一些精品常常在拍賣會上拍出數(shù)億元的天價，至今還是中國畫家單幅作品最高售價記錄的保持者。

繪畫對于黃賓虹而言，則完全是業(yè)余的狀態(tài)，雖其一生都在畫畫，但從未做過職業(yè)畫家。他從不經(jīng)營自己的書畫市場，而是完全憑借自己的興趣愛好和一種文化擔(dān)當(dāng)在創(chuàng)作，畫自己胸中所思所想，而不是去關(guān)注藏家喜好。他的作品黑、密、濃、厚，任心性的筆墨在畫紙上馳騁，給人呈現(xiàn)的是一種雜亂無章的感覺，甚至被人嘲笑為“漆黑一團(tuán)的窮山水”。這種具有強(qiáng)烈個性、沒有賣相的作品，很難被大眾接受和理解，自然不受藏家的歡迎。所以，能夠出錢買黃賓虹作品的人少之又少。他生前一直倍受冷遇，生活清寒。但黃賓虹一生淡泊名利，多以畫贈送友人和知己。78歲時，由傅雷、裘柱常兩夫婦主持，才在上海舉辦個人書畫展，如此也不是為了出售作品，自己的所有財富大都用于古器物、古璽印、古字畫的收藏。

黃賓虹的身份或者職業(yè)是一位學(xué)者，一生從事繪畫史論、書法篆刻，以及中國美術(shù)遺產(chǎn)的發(fā)掘、整理、研究、編纂、出版等工作。曾在神州國光社、商務(wù)印書館、有正書局等單位工作十三四年，從事新聞與美術(shù)編輯工作。后轉(zhuǎn)做教育工作，在上海任中國藝術(shù)?？茖W(xué)校校長。1937年遷居北平，被聘為故宮古物鑒定委員，兼任國畫研究院導(dǎo)師、北平藝專教授。1948年返杭州，任國立杭州藝專教授。值得注意的是，即使是在非職業(yè)畫家的情況下，黃賓虹一生的作品亦多達(dá)近三萬件，即使晚年白內(nèi)障急劇惡化，雙目近乎失明，仍作畫不輟。90歲時身體有疾，兩月未進(jìn)米食，但讀書作畫，一如平昔。這是令常人所無法理解的，通常情況下，受時人追捧，作品雅俗共賞，諸如炙手可熱的齊白石作品產(chǎn)量驚人很正常，但黃賓虹的作品在幾乎無人問津，在不被人欣賞和贊同的情況下，卻也能創(chuàng)作出如此多的作品，其背后的原因是值得我們思考的?，F(xiàn)在看來，唯一的理由便是他的情懷和擔(dān)當(dāng)?？梢哉f，通過對傳統(tǒng)的研究，他清楚地知道自己在繪畫方面所達(dá)到的高度，或者在中國畫發(fā)展方面所做出的成績，這種清晰的認(rèn)知足以讓他充滿信心，筆耕不輟，不斷地耕耘在自己的藝術(shù)天地中，攀登中國畫至高無上的境界。因此，黃賓虹一生的藝術(shù)之路注定是孤獨(dú)的，他創(chuàng)作的深度和對中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的獨(dú)特理解，同代的人也許不能夠看懂和接受。他在生命彌留之際曾說：“我的畫要五十年后才能為人所知，你們看看吧。”強(qiáng)大的自信心和氣魄由此可見一斑。正如黃賓虹所言，在他去世五十年后，他的作品首次在杭州舉行了大展，自此轟動畫壇，一時間成為畫壇追隨的熱點(diǎn)，越來越多的人認(rèn)識到他藝術(shù)的高度和價值，藝術(shù)市場也隨之有了反應(yīng)，他的作品在拍賣會上也有了不俗的成交記錄，黃賓虹死后62年，《黃山湯口》在拍賣會上最終以3.45億元成交。

終點(diǎn)

當(dāng)然，我們不能說齊白石的創(chuàng)作完全是為市場需求服務(wù)，他最大的成功之處是將市場的需求和自己的心性和本真的表達(dá)有機(jī)地、完美地結(jié)合在一起，尤其是在他影響力逐步擴(kuò)大，可以掌控市場的動向之后，就更具有將自己的喜好和追求融在作品中的條件，雖然這種條件是有限的。因為買畫人的喜好對于任何一個畫家來說都是存在一定影響的，我們可以將其視為藝術(shù)家創(chuàng)作的自由度。從齊白石的作品中可以發(fā)現(xiàn)，隨著年齡的增長，他對自我、本我、真我強(qiáng)調(diào)的意識越來越重要，創(chuàng)作的自由度越來越高，這是建立在對自己充分的自信心之上的。

齊白石在晚年創(chuàng)作了大量的極具個性化、無拘無束的作品，如牡丹、葫蘆等作品。從這些作品中可以看出，他對買畫人的考慮在減少，完全是自我心性的爆發(fā)。今天，我們從一種全新的觀察角度來看，這也可能是齊白石本真情懷急需的一種大釋放，擺脫外界束縛的一種大爆發(fā)。他在畫這些作品的時候，內(nèi)心里已然沒有了市場的考慮，也沒有顧及所謂流行于世的各種美術(shù)圈子里的評價，完全任由自己個性的張揚(yáng)，但這樣的張揚(yáng)不是突然間憑空的產(chǎn)生，而是和他一直以來整體的精神和藝術(shù)理念相吻合的，只是被盡情放大了。這些作品將齊白石不同于其他人的童心、天真、自然、真切毫無掩飾地表達(dá)出來，一洗世俗和鉛華，一片爛漫，一片天趣，宛如孩童般的天真無邪、自由絢爛，迸發(fā)出強(qiáng)烈的生命力。

齊白石荷花小魚134cm×34cm 紙本設(shè)色北京畫院藏款識：白石山翁。鈐?。喊资ㄖ欤?/p>

黃賓虹萱花梔子湖石75.3cm×38.9cm 紙本設(shè)色浙江省博物館藏鈐?。狐S賓虹（白）

黃賓虹晚年的創(chuàng)作，我們可以視之為他九十多年人生歷程所修煉出來的果實(shí)。他晚年患有白內(nèi)障，眼睛看不清東西后，創(chuàng)作便近乎進(jìn)入了一種亂畫狀態(tài)，但實(shí)際上黃賓虹是用心在作畫，它打破了所有的規(guī)矩與秩序，突破了一直以來的法度程式，沒有了任何的條條框框的束縛，而一切又全部盡在掌控之中，進(jìn)入了一種有我無我、有法無法的至高境界。這是一種化境，他的一呼一吸皆融進(jìn)每一筆一線之中，記錄著他生命的律動，記錄著他一生的沉淀，記錄著他對中國文化充滿激情的謳歌。從他晚年的作品中，我們看到了中國畫的無限的魅力，看到了作為畫家自身耀眼的人性、痛快淋漓的升騰，各種元素在他的統(tǒng)籌之下歸納、分解、重組，混而不亂，因為似乎總有一個時隱時現(xiàn)的主題或者理想在他背后統(tǒng)領(lǐng)著，控制著這場恢宏的如史詩般的交響曲，這便是藝術(shù)的大道。黃賓虹的成功得益于其深厚的積累沉淀、開闊的視野、辯證的思維、堅定的理想、卓越的膽識、強(qiáng)大的自信心以及扎實(shí)的技術(shù)。有人說黃賓虹晚年的這批作品是他生命中最后的一抹余暉，但將其視之為一輪驟然升空，光芒四射的太陽更為合適。他汲取一生之中的生命之能，在晚年得到了最完美的釋放。他傾心數(shù)十載澆灌的藝術(shù)之樹于晚年結(jié)出了豐盛的果實(shí)，對于一位藝術(shù)家來說這無疑是一個最圓滿的結(jié)局。

至此，齊白石、黃賓虹這兩位藝術(shù)巨匠在晚年殊途同歸了。

結(jié)語

在美術(shù)史的研究中，我們在闡述一位畫家成就的時候，往往聚焦的是他構(gòu)建了什么或者說他創(chuàng)作了什么，而我們更應(yīng)該關(guān)注的是作為一位藝術(shù)家、一個生命的個體，他在精神層面給我們留下了什么，他窮極一生所追求的繪畫成果是因何而來，這其中的大規(guī)律的追尋和總結(jié)無疑對研究者和后學(xué)者都是具有十分重要的意義和價值的。畫家思想的形成，有自身心性、畫技錘煉等內(nèi)因，更受地域、社會、經(jīng)濟(jì)等外部大環(huán)境的影響，這是共通之大規(guī)律。研究一位畫家的藝術(shù)成就，當(dāng)然應(yīng)該聚焦于其作品本身，但我們同樣不能忽略結(jié)出果子的“因”，回望、比較齊白石和黃賓虹這兩位巨匠藝術(shù)之外的生命狀態(tài)及成長條件，相信會帶給我們諸多有益的啟迪。

（作者單位：北京畫院）

責(zé)任編輯：宋建華