20世紀的中國，名家輩出，筆墨藝術(shù)在各名家的筆下呈現(xiàn)不同的面貌。其中，民間畫師齊白石對于筆墨的深入研究，促使他成為近現(xiàn)代中國繪畫大師。作為寫意花鳥畫大師，齊白石在汲取前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，推陳出新，形成了獨具特色的寫意花鳥畫風(fēng)格，其晚年更是展現(xiàn)了揮灑自如的筆墨情趣，頗具大家風(fēng)范。可以說，齊白石的寫意花鳥畫超越了同時代的很多人，是當代中國畫壇巨匠。

齊白石屬于大器晚成的藝術(shù)家，雖然他很早就小有名氣，但他的繪畫藝術(shù)真正被大眾理解并接受是在晚年。他的一生都在用筆墨傳遞著文人的情懷，并將童真、雅致的筆墨意趣寄托在寫意花鳥畫中。在探尋寫意花鳥畫的過程中，齊白石遭遇了無數(shù)的挫折、磨難與冷遇，但他心中始終充滿著對中國畫虔誠的熱愛，最終創(chuàng)作出了獨具個人風(fēng)格的寫意花鳥畫。本文以齊白石人生的三個重要時期為線索，淺析齊白石寫意花鳥畫的形成因素。

一、童年——鄉(xiāng)間生活

1864年，齊白石出生在一個窮苦的農(nóng)民家庭。貧窮的家庭狀況使得作為家中長子的齊白石早早輟學(xué)。然而，生活的清苦并沒有讓齊白石失去對生活的熱愛，他在每日放牛的山林里、草叢間看到了那些自由自在的小生靈。童年的齊白石在鄉(xiāng)間捉蟲捕蝶、釣魚撈蝦，度過了一段快樂的時光。這些美好的記憶為他日后的寫意花鳥畫創(chuàng)作打下了堅實的基礎(chǔ)。

從童年到少年，齊白石一直都沒有離開過農(nóng)村，農(nóng)村田野里的蟲魚花草、飛禽走獸帶給他很多的歡樂，同時也讓他將這些田野間的小生物都熟記于心。在這一時期，齊白石養(yǎng)成了細致觀察的好習(xí)慣。后來，齊白石在教學(xué)生繪畫時，亦強調(diào)寫生的重要性，重視細致觀察，并且要求學(xué)生將觀察的事物在速寫本上描繪出來。

從齊白石的寫意花鳥畫作品中，人們可以感受到畫家如同一個孩子匍匐在草叢中，在云淡風(fēng)輕的藝術(shù)世界里，用筆墨藝術(shù)表達生命的喜悅。齊白石將小昆蟲描繪得栩栩如生，畫面簡潔而豐腴、純樸而雅致，一切都顯得那么無憂無慮。這也是齊白石最早關(guān)于寫意的感受——閑適、恬淡。正是童年的這段經(jīng)歷，讓齊白石的寫意花鳥畫獨樹一幟。

二、壯年——臨古初創(chuàng)

《芥子園畫譜》將齊白石帶入了中國畫的學(xué)習(xí)中，由此，他開始臨摹文人花鳥畫。后來，齊白石在繪畫方面的天賦被知名鄉(xiāng)紳胡沁園看中，胡沁園成為齊白石人生中的第一位老師。齊白石臨摹了八大山人等寫意大師的畫作，同時學(xué)習(xí)國文、詩詞等，其繪畫具有文人氣息，在寫意花鳥畫創(chuàng)作的道路上越走越遠。

50歲后，齊白石迎來了花鳥畫創(chuàng)作的高峰，這一時期的寫意花鳥畫作品立意明確、物象孤寂冷傲、布局奇特、筆墨酣暢、格調(diào)文雅。此時，齊白石的繪畫創(chuàng)作仍然受八大山人的影響，但人們已經(jīng)能夠從中感受到，齊白石在借鑒前人繪畫筆墨的基礎(chǔ)上，將大自然中的萬物真實、細致地刻畫出來，形成了自己的獨特風(fēng)格。由此可以看出，齊白石并不是一味地臨摹古人，他曾言：“我向來反對宗派拘束……也反對死臨死摹?！?/p>

齊白石創(chuàng)作的花鳥畫靈動、自然，他在臨摹中體味花鳥畫的意趣，而不是一味地照搬、照抄，“我畫實物，并不一味地刻意求似，能在不求似中得似，方得顯出神韻”。簡單來說，繪畫創(chuàng)作“貴在似與不似之間”，齊白石以此為宗旨進行創(chuàng)作，形成了自己的繪畫語言。

齊白石的作品將農(nóng)民的拙樸與文人的飄逸融會貫通，花鳥魚蟲在他的筆下充滿了天然的意趣。他在畫作中展現(xiàn)了花鳥的生命、花鳥的精神，而花鳥中亦體現(xiàn)著齊白石的人格修養(yǎng)。齊白石的寫意花鳥畫雖已形成自己的風(fēng)格，但只是被少部分人理解并欣賞，并沒有被當時的大部分人所認同。

三、晚年——大膽變革

受到中國近代美術(shù)家、藝術(shù)教育家陳世曾的影響，齊白石走上了寫意花鳥畫變革道路。齊白石講述與陳師曾初遇時的場景：“師曾能畫大寫意花卉，筆致矯健，氣魄雄偉，在京里很負盛名。我在行篋中，取出《借山圖卷》，請他鑒定。他說我的畫格是高的，但還有不到精湛的地方?！标悗熢膭铨R白石自創(chuàng)風(fēng)格，不必求媚世俗。這個想法與齊白石不謀而合，他在多年的繪畫創(chuàng)作中始終堅持“似與不似之間”“離形得似”“太似為媚俗、不似為欺世”的原則。

陳師曾的忠言加之自己的筆墨藝術(shù)受到冷遇，齊白石下定決心要變革寫意花鳥畫。海派大師吳昌碩的大寫意花卉氣勢雄健、色彩絢麗，引起了齊白石的關(guān)注。晚年的齊白石以吳昌碩的畫作為藍本，走上了變革之路，他著重體會吳昌碩的用筆、用墨、用色，并吸取其中的精華加以改造，開創(chuàng)了紅花墨葉一派。紅花吸收了民間美術(shù)的敷色特點，艷而不俗、亮而不浮;墨葉繼承了傳統(tǒng)文人畫的大寫意手法，濃而不淤、黑而不澀。

此外，童年時期對田間昆蟲的細致觀察讓齊白石對昆蟲的身體結(jié)構(gòu)了如指掌，他筆下的昆蟲身體十分精巧、翅膀晶瑩剔透，工筆昆蟲加上大寫意的花卉，構(gòu)成了齊白石獨創(chuàng)的工蟲花卉樣式。

齊白石在筆墨上追求簡練，構(gòu)圖舒朗開張，他不直接照搬客觀物象，而是對客觀存在的事物進行主觀加工，所以，他筆下的事物與客觀物象差距很大，得神而忘形，但卻具有獨特的神韻。正是這種看似簡單、隨意卻韻味無窮的天然之趣，讓齊白石開創(chuàng)了中國傳統(tǒng)繪畫的全新境界。

齊白石的心中充滿著對自然和生命的熱愛，他用自己的創(chuàng)作豐富了中國畫的視覺形象和視覺程式，并進行了大膽的變革。齊白石十分熱愛藝術(shù)，他敢于突破傳統(tǒng)、大膽變革，將民間的藝術(shù)觀念引入繪畫。徐悲鴻曾評價齊白石是老畫家中最具現(xiàn)代氣氛者。

四、結(jié)語

無論畫什么事物，齊白石總是用寥寥幾筆就能表達出物象的鮮明特征，使之形神兼?zhèn)?、意趣盎然。齊白石所畫的蝦活靈活現(xiàn)、自由揮灑、不拘一格，這是經(jīng)過幾十年的鍛煉而成的，他將筆墨完美融合，在濃淡相宜中將寫意花鳥畫的韻味表現(xiàn)得淋漓盡致。

回顧齊白石的人生，寫意花鳥畫貫穿了他的整個生命。在晚年的自傳中，他曾這樣總結(jié)自己的一生：“窮人家孩子，能夠長大成人，在社會上出頭的，真是難若登天。我是窮窩子里生長大的，到老總算有了一點微名。回想這一生經(jīng)歷，千言萬語，百感交集?！背錾诟F苦家庭，最終憑借自己的努力聞名于世，難以想象這中間他經(jīng)歷過多少苦難，但無論如何，他始終不忘自己心中對藝術(shù)

的追求。

（延邊大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

作者簡介：周朦瑤（1997-），女，山東臨沂人，碩士研究生在讀，研究方向為美術(shù)教育。