許曉迪

李立宏的微信名叫“大雄”，《哆啦A夢》里那個大雄。這部日本動漫20多年前在中央電視臺播出時叫《機器貓》，李立宏給那個經(jīng)常欺負人的小胖子配音。

李立宏配過不少卡通形象，那些年活躍在中國少年兒童電視熒屏上的一些知名動物，都有他的聲音加持，比如《加菲貓》里的肥貓加菲，《藍皮鼠與大臉貓》里的大臉貓，還有《米老鼠與唐老鴨》里能像人一樣行走的大狗高飛。

很難想象，這些角色和《舌尖上的中國》《風味人間》里那個讓人一聽就餓的聲音出自同一張嘴。

撫慰了無數(shù)嗷嗷待哺的腸胃

作為知名美食聲優(yōu)，李立宏對食物卻沒什么講究。生在北京，上大學之前最能打動他的不過是北方的包子、餃子、餡餅。大三那年，他去云南實習，從10月下旬到年底待了快兩個月?！澳菚r候北京只有冬儲大白菜了，但在昆明夜市的小攤上，肉和菜各種各樣。小販挑著擔子賣香蕉，兩毛五一公斤?！?/p>

云南冬季陰冷潮濕，去之前打賭自己一輩子不可能吃辣的李立宏，從早飯就開始吃辣椒。他至今記得那里的臭豆腐，里面夾著肉，放在箅子上用火烤，蘸著辣子吃。

云南風土改變了李立宏的飲食結構，也讓他對形形色色的地域風情發(fā)生興趣。所以2012年，當老同學陳曉卿做《舌尖上的中國》找他來配旁白時，雖然驚訝，他還是答應了。

兩集錄出來，珠圓玉潤，與眾不同，但總好像缺點什么。陳曉卿想了十來天，給李立宏打電話：還缺一種東西——一種叫好奇心的東西。

怎么保持好奇？李立宏把自己從一個解說的第三者變成一個爐灶前的師傅、餐桌前的食客、電視機前的觀眾，不再擔心話說得清不清楚，只是“想著、看著、聽著、感覺著，沒有雜念與干擾，讓聲音就那么自然地出現(xiàn)”。

《舌尖》里有一集，四川小城的龍大爺給曾孫女做古藺麻辣雞。李立宏一會兒想象那一鍋鹵水湯底，30多種香料飄出濃郁香味;一會兒想象湯水中的那只雞，油亮亮帶著鹵味的紅潤;一會兒想象自己是掌勺的老人，掂量著各種香料的手感;一會兒想象自己是電視機前的觀眾，拿著一罐啤酒，看著畫面上飽蘸紅油的麻辣雞，對比著近在嘴邊的食物……

那種垂涎欲滴的感覺，他至今記憶猶新，有時候正解說得深情款款，肚子卻突然發(fā)出動靜，外面錄音師禮貌地按下按鈕：“對不起，李老師，這段重來……”

隨著“舌尖”系列火遍大江南北，“一聽就餓”這一通感修辭，成了李立宏的聲音標簽。據(jù)陳曉卿說，一個講中國近代史的系列片請李立宏做解說，專家審片后非常認真地說，節(jié)目都很好，但能不能考慮換一下配音，因為一聽到這個聲音，總會覺得餓。

世界是用來聽的

上世紀80年代是譯制片的黃金時代。他始終懷念那時的創(chuàng)作氛圍：正式錄制前，劇本提前發(fā)到每個人手中，無論角色大小，都要集合全組，一起看全片、研究劇本、聽導演闡述。在進入錄音棚時，還會有專門的提醒貼在公示牌上：“錄制三遍不合格，出去重新做準備。”

那時，從學校北京廣播學院到中央人民廣播電臺，能用的交通工具只有自行車，李立宏常常連續(xù)很多天，每天騎行4小時，穿過大半個北京。很多錄音棚在地下，蟑螂出沒，所有人一待就是十幾個小時。夏天悶熱難耐，水泥地面上一片片的汗?jié)n。有一次錄完，已是深夜，北京滿城迷霧。李立宏和同宿舍的李易騎車上路，從黝黑的夜里一直騎到天明，霧將散去，正好趕到學校。

畢業(yè)后的十多年，他始終滿腔熱忱地參與譯制片的配音工作。今天在東單的兒藝，明天在萬壽寺的總政，后天又到北太平莊的鐵路黨校，成天在錄音棚里度日，從路人甲、匪兵乙之類的龍?zhí)着涞侥兄鹘恰?/p>

“從入行那一天，配音對我來說，就是指譯制片配音?！崩盍⒑暾f，“不僅是我，徐濤、張涵予也好，李易、孫悅斌也好，在我們這一代人身上，譯制片配音刻下了抹都抹不掉的印痕?！?/p>

對李立宏來說，這種印痕是一種老派的職業(yè)堅持。在話筒前他開心快樂，面對鏡頭就渾身難受。當年中央電視臺《新聞30分》選主持人，有人推薦，他去試了一下，“坐在主播臺上，在監(jiān)視器里看到自己，就一點兒信心都沒了，特別不自在”。錄音棚才是他的創(chuàng)作溫床。

2013年，好友李易罹病辭世。在《加菲貓》中，他們曾分別演繹肥貓加菲和主人喬納森。李立宏心里很難受：“喬納森走了，加菲貓很寂寞?！?/p>

他在文章中寫道：“回想起我們一同走過的路，一起上課、一起練聲、一起吃飯、一起侃山、一起實習、一起配音、一起發(fā)?！瓱o奈，無奈，沒能一起變老！”

這一代聲音工作者確實在漸漸老去。30多年過去，資本的大潮涌來，原來的創(chuàng)作方式已經(jīng)大大改變?！艾F(xiàn)在，配音演員都是單獨分軌錄，這半天、一天或兩天，只有你一個人。沒時間看完全片、閱讀劇本，來了現(xiàn)場就直接工作，沒有準備的時間，更別提充分準備的時間?！?/p>

“這是不可否認的現(xiàn)狀，也是難以避免的悲哀，似乎是社會的高速發(fā)展造就了這樣的困局。我們從事著配音的工作，卻在很多時候不能給予自己認知作品的時間，更不要說進一步發(fā)揮和創(chuàng)造了?！?在新近出版的《世界是用來聽的》一書中，李立宏有點悲涼地寫道：“這種老氣橫秋式的追求，或許本身就是一種悖論。”

他始終記得法國思想家賈克·阿達利在《噪音》中的一句話：“這個世界，不是給眼睛觀看，而是給耳朵傾聽的。它不能看得懂，卻可以聽得見。”