葉紫鑰

摘 要：本文對(duì)亨利·盧梭繪畫風(fēng)格的形成以及畫家自身的成長(zhǎng)過(guò)程進(jìn)行研究并解析盧梭的油畫作品，對(duì)進(jìn)一步認(rèn)識(shí)盧梭作有力的補(bǔ)充。旨在通過(guò)對(duì)盧梭油畫作品的研究分析，探索盧梭的繪畫語(yǔ)言、風(fēng)格及精神，分析其夢(mèng)境以及現(xiàn)實(shí)生活對(duì)他的繪畫風(fēng)格造成的影響。

關(guān)鍵詞：亨利·盧梭；叢林；素人主義；稚拙主義

亨利·盧梭作為十九世紀(jì)末法國(guó)的“稚拙主義”畫家，他的作品既沒(méi)有浪漫主義的想象、印象主義的色彩與光亮、古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)，也沒(méi)有表現(xiàn)主義的澎湃激情。他將自己腦海里屬于畫家的夢(mèng)想描繪在畫布上，雖然并沒(méi)有經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的繪畫訓(xùn)練，但這種屬于自然，親近自然，由自己獨(dú)有的思維方式所創(chuàng)作的藝術(shù)，展現(xiàn)出了前所未有的神秘色彩與迷人氣質(zhì)。亨利·盧梭生于法國(guó)西北部的拉瓦爾市，從小就夢(mèng)想成為一名畫家，但是在四十歲以前他的人生和大多數(shù)人的人生一樣，受制于生活，貧困的家庭，窘迫的生活，直到后來(lái)他成為一名政府雇員。但是深埋在身體里的浪漫種子即使經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的時(shí)間等待也依舊發(fā)芽，他最終在四十歲時(shí)受內(nèi)心的驅(qū)使拿起畫筆，描繪心里那些不為人知而又令他深深著迷的事物。

畫筆和畫布可以把他那些不安分的想象力釋放出來(lái)，將夢(mèng)境里奇幻莫測(cè)的事物描摹出來(lái)，分享給世人。雖然他的一生都在貧窮和爭(zhēng)議當(dāng)中度過(guò)，但是他的繪畫作品以及其繪畫方式所展現(xiàn)出來(lái)的神秘性又讓世人著迷。如現(xiàn)藏紐約古根海姆博物館的《足球運(yùn)動(dòng)員》是盧梭在1908年創(chuàng)作的又一使人爭(zhēng)議的作品。在兩排整整齊齊的樹(shù)木中間的小路上，有四名身著囚衣的運(yùn)動(dòng)員，在他們身后有著白色的欄桿，藍(lán)白、橙白條紋沖擊著視覺(jué)，運(yùn)動(dòng)員身體與頭部的不協(xié)調(diào)以及畫面當(dāng)中奇異的和諧而又不和諧的矛盾氛圍，使觀看者無(wú)法用現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中的景物來(lái)解釋，只能說(shuō)這一切是盧梭夢(mèng)里存在的情景，是不可解釋的夢(mèng)幻。又例如在高可摩天的鮮花叢林中，香蕉樹(shù)直插云霄，獅子攀咬著獵物，不知盧梭一生當(dāng)中是否真真切切地到過(guò)原始叢林中，但是他畫面當(dāng)中區(qū)別于大多數(shù)畫家的構(gòu)圖方式，以及與現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中失調(diào)的比例關(guān)系，讓觀者在欣賞畫作時(shí)能感受到一種別樣的震撼。

知名品牌KENZO在2018年以盧梭《夢(mèng)》為主要設(shè)計(jì)靈感，在巴黎呈現(xiàn)了一場(chǎng)別開(kāi)生面的叢林夢(mèng)幻冒險(xiǎn)之旅。此次秀展將盧梭為數(shù)不多的幾張叢林畫作的元素進(jìn)行提取。蟄伏于茂密叢林里的獅子，裸身的美麗女郎與神秘古老的樹(shù)木，以及動(dòng)物們的叢林狩獵，借用繪畫中夢(mèng)境超脫于現(xiàn)實(shí)的荒誕之感，給觀眾呈現(xiàn)出了一種難以言說(shuō)的夢(mèng)幻場(chǎng)景。秀展完美展現(xiàn)盧梭的繪畫語(yǔ)言以及繪畫特點(diǎn)，強(qiáng)烈的色彩沖撞以及條紋疊加，畫面呈現(xiàn)于畫布的沖擊轉(zhuǎn)移到了衣服上，隨著模特的走動(dòng)加強(qiáng)了人們的視覺(jué)沖擊，而這種平涂但又色塊分明的繪畫方式即是盧梭特有的繪畫記號(hào)，也是他描繪自己雨林夢(mèng)的方式。

《外國(guó)美術(shù)史》中提到盧梭的作品充滿了稚拙的趣味，許多畫面展現(xiàn)了他豐富的想象力，以及許多有特色的人物及風(fēng)景，其中已經(jīng)包含了超現(xiàn)實(shí)主義的意味。亨利·盧梭一生當(dāng)中擁有過(guò)九個(gè)孩子，但是只有一個(gè)女兒平平安安長(zhǎng)大成人，生活的陰霾仿佛從他出生之日起就一直籠罩在他的頭頂，并且持續(xù)地追隨著，沒(méi)有給他喘息的機(jī)會(huì)。但是他依舊能從苦難當(dāng)中發(fā)現(xiàn)灑下的陽(yáng)光，并且抓住它，收獲它。盧梭的繪畫一直以來(lái)都是自學(xué)的，他的畫純真、質(zhì)樸而又充滿孩子氣的童真。盧梭留給我們的不僅是他對(duì)于繪畫的執(zhí)著和畫面當(dāng)中呈現(xiàn)出來(lái)的奇妙，還有他對(duì)于生活的態(tài)度，泥土里邊努力向上抓住陽(yáng)光，從不輕言放棄和失敗，對(duì)待生活永遠(yuǎn)執(zhí)著向上的態(tài)度。

《西方藝術(shù)史》一書(shū)詳細(xì)介紹了盧梭的成長(zhǎng)軌跡，他沒(méi)有受過(guò)正規(guī)的藝術(shù)教育，并且區(qū)別于十九世紀(jì)以來(lái)的藝術(shù)傳統(tǒng)規(guī)律約束，從民間美術(shù)中吮吸豐富的養(yǎng)料。筆法天真而又夢(mèng)幻，野獸與人的和諧共處以及魔力四射的原始叢林，帶人們領(lǐng)略生命最初的原始和寧?kù)o。盧梭的繪畫創(chuàng)作中必不可少的就是趣味性，趣味性使他的畫作更加富有故事感?！逗嗬けR梭的創(chuàng)作特點(diǎn)——把趣味革命推到了頂點(diǎn)》一文著重分析了盧梭叢林畫系列作品的特點(diǎn)，即對(duì)植物進(jìn)行夸張的表現(xiàn)，每一片葉子、每一根枝干都讓它失去本來(lái)的面貌，使它們膨脹起來(lái)，像是干癟的米粒受到了泥土的滋潤(rùn)，風(fēng)干的豆子泡進(jìn)了溫水，急速地吮吸著生命的養(yǎng)料，然后在彈指間膨脹起來(lái)，生命中的光跳躍起來(lái)，這些植物被盧梭賦予力量，重新獲得了第二次生命，也使得畫面趣味盎然、生機(jī)勃勃。童趣性使孩子也能感知其中的氛圍，充分展現(xiàn)了藝術(shù)不分年齡且被所有人接受，對(duì)于不同年齡層次的人的影響雖有不同，但普遍存在。兒童們區(qū)別于在世俗沉浮多年的嚴(yán)格意義上的“大人”，他們對(duì)于所見(jiàn)之物的感受更加直觀且不受外在事物的影響，喜歡就是喜歡，快樂(lè)就是快樂(lè)。

米歇爾·馬克爾和阿曼達(dá)·霍爾在《亨利·盧梭的神奇叢林》一書(shū)中指出盧梭坎坷的繪畫道路和多年不被人認(rèn)可的悲慘經(jīng)歷，用幽默詼諧的語(yǔ)言講述了盧梭積極應(yīng)對(duì)批評(píng)與指責(zé)的心態(tài)。畫家筆下描繪的事物與其自身成長(zhǎng)經(jīng)歷與期待密不可分，盧梭將夢(mèng)境中的事物描繪成畫面，將自己向往的熱帶雨林與夢(mèng)境里的場(chǎng)景相結(jié)合，所以畫面當(dāng)中雖然都是日常所見(jiàn)的植物，但又充斥著讓人著迷的神秘感。失真的植物與動(dòng)物展現(xiàn)的是一個(gè)長(zhǎng)期居于城市且向往自然熱愛(ài)大自然的畫家對(duì)生活的敬意，他將自己所愛(ài)的事物呈現(xiàn)出來(lái)并且愿意分享，他享受畫畫并且迷戀創(chuàng)作的過(guò)程，他的人生格言是“成功與否是無(wú)關(guān)緊要的，重要的是弄明白自己不懂的事情”。所以說(shuō)盧梭的一生都在踐行自己信奉的格言，他每年都會(huì)參加美術(shù)展覽，展覽自己的新作品，聽(tīng)取別人的評(píng)價(jià)，雖然很多人的評(píng)價(jià)并不客觀，而且多為嘲諷，但是他依舊把大家對(duì)他的評(píng)價(jià)剪貼下來(lái)，做成畫報(bào)收集好。他不遺余力地修改自己的作品，力求達(dá)到最好。盧梭已經(jīng)習(xí)慣了不懷好意的批評(píng)，也知道自己沒(méi)有經(jīng)過(guò)系統(tǒng)的繪畫訓(xùn)練，達(dá)不到傳統(tǒng)繪畫里的體積感與質(zhì)感，但是盧梭的心里從來(lái)不認(rèn)為自己有什么不好，他喜歡自己的創(chuàng)作，也樂(lè)意與大家分享自己的創(chuàng)作，即使會(huì)收到許多不好的評(píng)價(jià)也甘之如飴。

筆者對(duì)盧梭繪畫的創(chuàng)作歷程進(jìn)行了分析。從1871年開(kāi)始畫畫到1885年在藝術(shù)沙龍上展出的兩幅作品為標(biāo)志，他創(chuàng)作的早期特點(diǎn)著重呈現(xiàn)于《嘉年華之夜》。盧梭以細(xì)膩而又溫柔的筆調(diào)描繪出朦朧的月光，月光灑在幽靜的小路上，籠罩著在叢林中悠閑散步的情侶，畫面充滿詩(shī)意與朦朧的美感，在月光的籠罩下又營(yíng)造出神秘氛圍，遠(yuǎn)處的群山星光點(diǎn)點(diǎn)，樹(shù)木用拼涂的手法展現(xiàn)，更加突出了身著彩色服飾的青年男女，仿佛讓人回到了那一年的嘉年華夜晚。然后便是創(chuàng)作高潮時(shí)期，即1888年到1909年，表現(xiàn)了他對(duì)自然獨(dú)特的理解：忠于自然，表達(dá)內(nèi)心。例如《從圣尼可拉河岸眺望圣路易島·暮色》，雖然筆觸依舊略顯笨拙，但是依然能夠從畫面當(dāng)中發(fā)現(xiàn)許多盧梭對(duì)于大自然的獨(dú)特而又奇妙的理解，這些略顯直白的表達(dá)方式，反而讓觀眾對(duì)畫的親切感油然而生。另外對(duì)盧梭各個(gè)時(shí)期的繪畫作品及藝術(shù)特色進(jìn)行分析，可以把握盧梭原始主義即素人主義的繪畫特點(diǎn)，對(duì)其奔放的筆觸、高對(duì)比度和高純度的色彩進(jìn)行探究，對(duì)畫面的神秘性進(jìn)行領(lǐng)會(huì)，著重分析盧梭叢林系列畫中的特點(diǎn)，對(duì)其植物、動(dòng)物、人物進(jìn)行分析。再結(jié)合創(chuàng)作實(shí)踐闡述學(xué)習(xí)盧梭的藝術(shù)繪畫風(fēng)格、創(chuàng)作過(guò)程以及創(chuàng)作中畫面所要表達(dá)的氛圍感及個(gè)人情感。盧梭直到六十多歲時(shí)，依舊一貧如洗，但是他每一幅畫作依舊表達(dá)出了他對(duì)人生的善意以及思考，他想讓人們知道，命運(yùn)讓人遇見(jiàn)的生命體，在來(lái)到我們面前之前，都經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)不易的歲月，我們應(yīng)該珍惜。

張亞琴在《熱帶叢林里的漫步者——亨利·盧梭》中寫到歐洲印象主義興起以后，人們認(rèn)識(shí)到不能把藝術(shù)完整或者說(shuō)片面地一分為二。盧梭的作品具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力，清楚的結(jié)構(gòu)，直率、單純的技術(shù)，而這些正是歐洲美術(shù)歷史長(zhǎng)河之中缺少的東西。盧梭畫作中高對(duì)比度和純度的色彩、奔放的筆觸、神秘的內(nèi)在精神、形式多樣的構(gòu)圖將奇異的植物、富有靈性的動(dòng)物、神秘的人奇妙地融合在整個(gè)畫面當(dāng)中。這種奇異的和諧場(chǎng)景時(shí)常把觀畫者帶入繪畫者的夢(mèng)境。

陳春雨在《淺談亨利·盧梭繪畫藝術(shù)中的樸素之美》中提到創(chuàng)造力的力量來(lái)源是對(duì)于社會(huì)生活的態(tài)度，盧梭追求原始的純真、強(qiáng)調(diào)主觀表現(xiàn)的藝術(shù)思想構(gòu)成了他獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。而亨利·盧梭真正值得學(xué)習(xí)并且推廣的就是他稚拙畫筆下的純真自然。藝術(shù)本源于生活，生活又不斷回饋藝術(shù)。

（四川師范大學(xué)）

參考文獻(xiàn)

[1] 《外國(guó)美術(shù)史》[M].重慶大學(xué)出版社，2010年，第128- 129頁(yè)。

[2] 《西方藝術(shù)史》[M].海南出版社，2014年，第134頁(yè)。

[3] 《亨利·盧梭的神奇叢林》[M].遠(yuǎn)流出版社，2014年。

[4] 《亨利·盧梭的創(chuàng)作特點(diǎn)——把趣味革命推到了頂點(diǎn)》[J].《藝術(shù)人生》，2008年第9期，第109- 114頁(yè)。

[5] 張亞琴：《熱帶叢林里的漫步者——亨利·盧梭》[J].福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，《藝術(shù)科技》，2017年第6期。

[6] 陳春雨：《淺談亨利·盧梭繪畫藝術(shù)中的樸素之美》[J].江蘇省淮北中學(xué)，《美術(shù)教育研究》，2016年第22期。

[7] 楊繼春：《論亨利·盧梭的樸素藝術(shù)精神》[J].《美與時(shí)代》，2016年第6期。