徐江
詩人,作家,文化批評家。生于1967年,1989年畢業(yè)于北京師范大學(xué)?,F(xiàn)居天津。
那些讓大家不時回看的黑白片,并不僅僅是記憶或過去明星與歲月的流痕,里面還藏著今人創(chuàng)造成功作品的秘技——細節(jié)、樸實與真實感
雙休日,筆者一邊關(guān)注奧運會金牌戰(zhàn)況,一邊拿著網(wǎng)絡(luò)電視遙控器在各頻道間搜來搜去,看到合適的節(jié)目就回放一會兒。時不時地,筆者就能看到一些熟悉的電影名字——張勇手主演的《奇襲》、張良主演的《董存瑞》……
確實該叫它們老電影了。一來,它們還都是黑白片時代的作品;二來,我當(dāng)年看它們的時候還在讀初中、小學(xué),可即便那時候也已經(jīng)普及彩色電影了。
張勇手最知名的電影就是擔(dān)任第一主演的《奇襲》,其次便是擔(dān)任男二號少劍波的《林海雪原》,這兩個戲后來分別改編成了彩色京劇電影——《奇襲白虎團》和《智取威虎山》。
按照今天的說法,張勇手當(dāng)年算得上八一廠在20世紀60年代為影壇貢獻的第一“流量帥哥”。出演過《東進序曲》《奪印》,同為大明星的李炎,當(dāng)時名氣還要排在他的后面。不過這都不重要,重要的是他們演過的那些代表作,都是經(jīng)得起推敲的、合格的、規(guī)范的電影。
包括張良的《董存瑞》,我曾經(jīng)在文章里提到過——今天拍的戰(zhàn)爭,跟小孩兒玩打仗似的輕松,哪里還聽得到一句《董存瑞》里區(qū)小隊長王平說的“這么殘酷的戰(zhàn)斗,不能讓民兵打,得我們正規(guī)部隊上”(大意如此,其實區(qū)小隊也只是地方部隊,但劇中人這么自我定位,突出了人物的使命感與責(zé)任感)。而“戰(zhàn)爭是殘酷和艱苦的”,這樣的信息,對于年輕觀眾,尤其是小觀眾,是非常具有震撼性和教育意義的。《董存瑞》差不多是我小時候看到的反映戰(zhàn)爭歲月的電影里,內(nèi)容最艱苦的一部,戰(zhàn)斗殘酷、部隊缺少彈藥,這些不是用臺詞說說,而是用影像化、日?;瘉肀憩F(xiàn),這樣的背景交待,也很好地襯托出了一個英雄的成長,再現(xiàn)了誕生英雄的特殊歲月。
彩色電影、3D電影時代,也誕生了一些優(yōu)秀的戰(zhàn)爭片??上В瑖a(chǎn)片并不多。影視固然是花錢的藝術(shù),是明星與技術(shù)支撐的藝術(shù),但導(dǎo)向、趣味、格調(diào)及浸透在劇情中的對真情實感的呈現(xiàn),才是最終決定一部作品口碑,乃至是否能常駐觀眾記憶的決定性因素。從這個角度上說,在今天這個彩色、立體的觀影時代,那些還能讓大家不時回看的黑白片,并不僅僅是記憶或過去明星與歲月的流痕,里面還藏著今人創(chuàng)造成功作品的秘技——細節(jié)、樸實與真實感。
不只國產(chǎn)電影,國外的當(dāng)代電影在某種程度上也存在上述情況。很長一段時間以來,英國導(dǎo)演克里斯托弗·諾蘭,被國際影壇視為懸疑大師希區(qū)柯克的接班人。但諾蘭近期的幾部大制作作品——《信條》《敦刻爾克》《星際穿越》,都談不上是耐人回味的作品。這幾部影片不但比不了他之前的《盜夢空間》和三部“蝙蝠俠”影片,更比不了他更早的《失眠》《失憶》《追隨》。
即便是如筆者這樣的資深諾蘭影迷,也不得不承認,諾蘭的電影,投資和場面是越來越大,重看率卻大大降低,現(xiàn)已日益混同于那些一次性觀賞的“大片”,完全比不了當(dāng)年希區(qū)柯克電影那種“收割完票房、收割口碑,收割完口碑、再收割影迷重看”的品質(zhì)。
諾蘭馳騁影壇三十多年,是當(dāng)今英語影壇的當(dāng)紅大導(dǎo)演之一。他的影片尚且如此,其他導(dǎo)演拍出的作品,水平也就可以想見了。一個時代,當(dāng)巨大的資本押寶似的瘋狂投入讓藝術(shù)家變得不堪重負,產(chǎn)品中所蘊含的人味兒、對人性關(guān)注的深度,肯定會被極大地壓縮,甚至消退殆盡。小制作優(yōu)于大制作的例子更是隨處可見。比如同為偵探片,更忠實原著的羅溫·艾特金森主演的梅格雷探案系列電視電影,顯然比蓋·里奇的兩部《大偵探福爾摩斯》和熱播劇集《神探夏洛克》更具耐看度。裝修豪華的數(shù)碼影廳里,人們看了太多“一風(fēng)吹”式的票房電影,老電影里那股子深深的勾人回味的味道,卻漸行漸遠了。
電影如此,電視劇集又何嘗不是。即便是一些重量級的戰(zhàn)爭劇,經(jīng)不住“軍史迷”“細節(jié)控”推敲的地方也一再出現(xiàn)。如,某劇中,衛(wèi)立煌被蔣介石派專機送往北平,攜家眷輾轉(zhuǎn)滬、穗,卻又被特務(wù)押回南京,在劇中被“簡化”成了衛(wèi)立煌坐上自己預(yù)先準備的飛機逃走……此類低水平的處理,一方面說明今天影視制作陷入了“急就章”工作狀態(tài),另一方面也說明制作者對“歷史顧問”“文學(xué)顧問”這些制作崗位重要性的忽視。一句話,內(nèi)功練得太少了。而這,才是大制作時代,觀眾懷念那些“黑白片”的根本原因。