路 旭

藝術(shù)的創(chuàng)作首要就是不拘一格，所謂藝術(shù)化的加工，就是以一般人所無法企及的角度來詮釋事物的本質(zhì)。中國有著漫長而悠久的歷史文化，這使得文藝創(chuàng)作的題材來源十分廣泛，在這眾多的藝術(shù)素材之中，山水畫一直長盛不衰，自古中國文人就有一觀山水，抒胸中溝壑的說法，山水的廣博讓任何一個置身其中的人都不由感嘆天地間的偉力、世間的雄奇，而中國傳統(tǒng)書畫中對于山水的描繪，又天然地具有一種文化上的朦朧，使之在現(xiàn)代社會中始終具有一種奇妙的神秘感，任何描繪山水的文藝創(chuàng)作，總能自然而然地沾染上一些古風(fēng)古韻，這種普遍的認知，構(gòu)成了陶刻作品“山水掛盤”創(chuàng)作基礎(chǔ)。

山水畫有著其特有的韻味，一般我們在創(chuàng)作陶刻山水掛盤的時候，首先都會考慮到它的裝飾性，這種裝飾性并不是說畫面本身的裝飾性，而是紫砂掛盤的裝飾性。在過去，由于紫砂工藝生產(chǎn)在原材料階段還較為落后，泥料的種類并沒有經(jīng)過很詳細的劃分，而隨著當代紫砂行業(yè)整體的發(fā)展，對于泥料本身性質(zhì)的細分就成為了一種常態(tài)，當下紫砂泥料的種類很多，且經(jīng)過泥料之間的配比還可以組合出更豐富的變化，所以對于紫砂器本身的裝飾性來說，泥料就具有決定性的作用。作品“山水掛盤”就采用了陶刻書法搭配山水畫來進行畫面表現(xiàn)，掛盤本體采用紅泥作坯，在盤面以青灰泥作為涂層，燒成后掛盤外紅內(nèi)紫，邊緣如同一輪紅圈，在盤面的右上角，《題西林壁》：“ 橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中?！痹娫~的最右側(cè)配“幽澗清音”四個大字，將作品整個的主題通過這些文字，清晰、干脆地表達了出來。

《題西林壁》是唐宋八大家之一的蘇軾所作，這首詩題目中的“西林”指的是坐落于廬山西麓的西林寺，很顯然蘇軾借用這首詩抒發(fā)了其觀賞廬山的感受，其淺顯的文字，傳神的意境，哪怕歷經(jīng)千百年也充滿著中國文化獨特的韻味。很多山水畫家都喜歡以此為自己的畫作配詞，甚至根據(jù)對詩中韻味的描寫，構(gòu)筑出自己眼中的廬山風(fēng)貌。由于詩中已然明確，廬山的風(fēng)景各不相同，身處其中，不識其真面目，這就為廬山風(fēng)景的描繪提供了相當廣闊的空間，眼前的這件作品“山水掛盤”就據(jù)此塑出了不一樣的山水之“音”。

廬山的面貌千姿百態(tài)，從不同的角度看，呈現(xiàn)出不同的面貌，而詩詞的意蘊在于身處于廬山之中，不得全貌，視野受到限制，于是對于作品“山水掛盤”的整體表達就提出了一個最明顯的難點，是著重于山中的細節(jié)，還是描繪全貌，倘若是細節(jié)，雖然有著身在此山中的臨場感，但并不足以將廬山的雄奇，山水的廣博囊括其中，這就會使得畫面偏居一隅，只得其表，不明其理。作品“山水掛盤”直接勾勒出一幅廣博的全景圖，將山和水直接囊括其中，借用傳統(tǒng)山水畫中常見的留白手法，使得山巒與水澤連成一體，結(jié)合盤面上的陶刻詩詞，就如同整個嵌入到盤體之中一般，盤中的世界便由此“活”了起來。

鮮活的畫面是山水畫面的靈魂所在，而“活著”的標志有很多，人之所以為人，因為有著人的各種感覺，除了視覺之外，還有味覺、嗅覺、觸覺和聽覺，在這四種感覺當中，能夠感知宏大的唯有聽覺。掛盤本身是不會發(fā)出任何聲音的，而在山水畫中，山的特性在于不動，水的特性則相反，奔涌的水流恰恰能夠發(fā)出令人感受宏大的聲音。作品“山水掛盤”正是利用水的這種特性，在畫面的布局上進行設(shè)計，以遠近、高低為限，來進行布局和組合，讓無形的水流在山巒中奔涌穿過，而在自然界中，水流沖刷，尤其是從山上往低處流淌，就免不了發(fā)出聲響，陶刻山水的要點就在于合理地刻畫山巒的分布，讓無形的水流動起來，由遠及近、由高到低、由上到下，這就決定了作品“山水掛盤”畫面的表現(xiàn)核心，雖然刻畫的是山，但圍繞著的卻是其中的水，藏而不漏，隱而不發(fā)，越是沒有詳細描繪刻畫的事物，越是畫面重點表明的對象，表面上是山中有流水，但實際上卻是水包圍著山，并在更廣博的天地之下，將一切囊括其中。

在作品“山水掛盤”當中，為了表達無聲的“音”，就需要借用點題的書法詩詞來進行引導(dǎo)，然后通過嫻熟的刻畫，使得山巒顯現(xiàn)，菏澤誕生，而山水之間高下有別，遠近分布之中，這種特性就會通過畫面?zhèn)鬟f出來。水是流動之物，在自然的流淌之中，那些奔涌之聲，就仿佛自然之音，會自然而然地傳遞出來，當觀賞者接收到這里的訊息，“聽”到了其中的音韻的時候，也就理解了作者所要表達的內(nèi)容，是自然的曠達，是探索自然、聆聽美妙的美好希冀。

紫砂陶刻中常見的書法、繪畫的引入，能夠極大地增強自身的藝術(shù)感染力，因為歷史遺留下來的文化瑰寶，會通過紫砂本身的藝術(shù)語言得以傳承，而在這些燦爛的文化元素轉(zhuǎn)變成紫砂特有的表現(xiàn)形式時，創(chuàng)作者自身的靈感就會發(fā)揮作用，并在其中加入各自不同的理解，所以即便是相同的題材，不同的創(chuàng)作站在不同的角度，所描繪塑造出來的紫砂作品，亦是截然不同的。

總結(jié)：

“幽澗清音”既表達了靜，又帶來了音，作品整體的基調(diào)便是在這種既和諧又矛盾的思想中產(chǎn)生，山水之音是自然之聲，其不同于城市的喧囂，有別于世俗的吵鬧，這里的聲音是嫻雅宜人，會讓人擺脫煩惱，感受到世間的清凈，作品“山水掛盤”便是圍繞著這樣的主題來進行創(chuàng)作的，基于現(xiàn)代人對于這種古典哲學(xué)思想的理解，結(jié)合現(xiàn)實生活所萌生的一張普遍且樸素的思考和情感，讓人覺得有幾分熟悉，從而獲得精神上的共鳴。