清晏
對尹昉最初的印象,來自《藍(lán)色骨頭》:內(nèi)斂又倔犟,自然又蠻憨,表面上看并不起眼,骨子里卻有暗流在蓄勢待發(fā)—采訪崔健時,他特意談及這個新演員,說是自己力排眾議決定的男一號,因為原本出演配角孫紅的尹昉,給他的感覺很貼近男主角鐘華?!澳悴恢浪噾虻母杏X有多好,很真實、自然、內(nèi)斂,是我希望的那個鐘華的樣子”,崔健激動著如是說。
但在新人如過江之鯽的影視圈,并沒能給人在銀幕上留下持續(xù)性的印象。因為在《藍(lán)色骨頭》兩年后的2016年,他才有參演的第二部作品與觀眾見面,也就是楊慶導(dǎo)演的《火鍋英雄》。彼時采訪楊慶導(dǎo)演,提到出演悍匪的四個人,也特意談到尹昉,說正因為他性格里的真實和野性,與舞者出身的美好形體,才能讓花臂“大師兄”變成“史上最性感的劫匪”。
在這之后,我們才更多地在影視作品里見到他:《紅海行動》里的觀察員李懂、《路過未來》中的打工仔李新民,《新世界》里的渾不吝徐天,《飛馳人生》中的領(lǐng)航員洪闊,《少年的你》里的警察鄭易,《一點就到家》中種咖啡成瘋魔的李紹群。
但在成為演員之前,尹昉已經(jīng)憑借舞者的身份,在國內(nèi)外取得了不錯的成績:2012年獲選上海國際藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家”,委約創(chuàng)作現(xiàn)代舞作品《底片》;2013年,創(chuàng)作作品《債》、《聲聲慢·葉落》,獲第二屆北京國際芭蕾舞暨編舞比賽銅獎;2014年,獲得瑞士文化基金會支持,赴瑞士蘇黎世RoteFabrik為期3個月藝術(shù)家駐留計劃,創(chuàng)作作品《缺席的在場》;2015年,入選“國家青年舞蹈人才培育計劃”,創(chuàng)作作品《斗拱》,首演于國家大劇院;2019年重返舞臺,創(chuàng)作雙人舞作品《混沌》,受邀作為第五屆北京國際芭蕾舞暨編舞比賽開幕式表演嘉賓;2020年,受上海國際舞蹈中心劇場委約,編導(dǎo)現(xiàn)代舞作品《熵》,嘗試用舞蹈來詮釋世界的秩序。
至于演員,不過是舞蹈之后的錦上添花而已。
初見尹昉時,他在給《熵》的舞者們拍照。
這是繼3月在上海國際舞蹈中心劇場首演后,《熵》在阿那亞藝術(shù)中心A劇場的第二輪上演。
他并不刻意強(qiáng)調(diào)讓舞者們擺出怎樣的姿勢,而是讓他們隨性而作,自己則拎著相機(jī)抓拍,盡量呈現(xiàn)彼此最自然的狀態(tài),拍完了還要讓大家看,然后嚷鬧著繼續(xù)拍。這讓他的拍攝現(xiàn)場輕松、愉悅又活潑,像極了小伙伴們出門賞玩時的嬉鬧,連隨行的工作人員夢溪都打趣說:“看,這就是我們的尹老師,像個長不大的孩子?!?/p>
這讓人一時有點對不上號。
在此之前,尹昉的忠實粉絲、豆瓣友鄰阿一已經(jīng)對我普及了他的諸多事跡。尤其強(qiáng)調(diào)了“尹老師”這個稱呼,不是見面時不知道該如何稱呼對方時的客套統(tǒng)稱,而是粉絲們對尹昉的愛稱,因為他“思想深邃、內(nèi)在遼闊”得像個老藝術(shù)家。但眼前的尹老師,卻是個拎著相機(jī)跟眾人嘻嘻哈哈,看到記者又靦腆羞澀到被工作人員打趣“像個孩子”的年輕人。
為弄清楚這落差背后的戲劇性,不妨先來說說粉絲眼里的尹老師。
用阿一的話說就是:“他是個活得清醒的藝術(shù)家。”
在她的形容里,沉浸在舞蹈里的尹昉,始終有種迫不得已的孤獨感,而他要在這個形式里探究的,就是這種孤獨的來源——這就是她以為的,尹老師的思想意志。
相比于阿一太過執(zhí)著于尹昉的精神層面,從《路過未來》就成為粉絲的林毓,她的判斷就多了一個緯度。因為她注意到了尹老師身上的復(fù)雜和矛盾,對她而言,這種矛盾感或許每個人都有,但尹老師的獨特在于,“他似乎有一種落在泥土里的共情能力,能捕捉和探索不同的生命狀”—這不僅是在說他出演角色的差異化,更是對他舞蹈層面的激賞。
這就是尹昉給人的第一印象:首先是藝術(shù)家,其次是少年,最后才是藝人。
5月15日,在阿那亞藝術(shù)中心圓形劇場,尹昉做了一場舞蹈工作坊的體驗活動。開始前半個小時,他就到活動地點候場了。環(huán)顧劇場的尹昉,一邊舒展身體提前熱身,一邊跟同行的人說:“今天大家要是都穿黑白灰的衣服就好了,在這里拍照肯定很有感覺?!边@個圓形劇場是個倒置的圓臺空間,環(huán)形庭院狀的建筑物中央,懸掛著直徑9米多高的鋁合金風(fēng)鈴,四周則呈螺旋上升的流線造型,模塑的混凝土磚外墻,充分與自然光互動,而黑白灰的著裝,的確更契合這里的墻體顏色和自然光線。
“他是那種超級溫柔和耐心的人,不會說因為某個細(xì)節(jié)一時沒達(dá)到他的要求就發(fā)飆,而是會平靜地看著你,跟你溝通。”
“尹老師就是這樣,經(jīng)常想到一些我們可能不會太注意的細(xì)節(jié)?!彪m然沒辦法對“尹昉是不是完美主義者”的問題給出肯定答復(fù),夢溪還是覺得,可能還是要看具體的狀態(tài),“如果是生活,他就特別隨和;但如果是工作,比如說《熵》這個舞蹈,他確實會讓身邊的人覺著比較苛刻。”但苛刻并不意味著難相處,夢溪補(bǔ)充道:“他是那種超級溫柔和耐心的人,不會說因為某個細(xì)節(jié)一時沒達(dá)到他的要求就發(fā)飆,而是會平靜地看著你,跟你溝通。”
“創(chuàng)排的時候,尹昉總是在說不。他的規(guī)則很難適應(yīng),每次剛找到一點感覺,第二天就又發(fā)現(xiàn)了新的問題。我跳單人部分的時候,一度很沒底氣?!睂χx欣來說,用身體來詮釋《熵》的過程,相當(dāng)折磨人。但現(xiàn)場里的尹昉又“是個非常穩(wěn)的人,他會很真誠地來溝通,慢慢地就會感染到你,讓你跟他一起去找到他想要的那個點?!?/p>
不僅是謝欣,其他舞者也有過很類似的感受。“排練的時候,昉哥真的超級超級有耐心。以前,我認(rèn)為的重心只有腳下,后來因為他才知道,重心可以到膝蓋、到后背?!蔽枵咛茓胝f。舞者王琦之把尹昉的這個特點稱作是“不引人注目的迷人”:“他沒有很想讓你看他,但你就是很想看他。他的排練節(jié)奏特別慢。他不是一個獨裁者,他會給你很多空間,不會Push你,所以就會特別慢?!?/p>
雖然在細(xì)節(jié)上有著完美主義者的嚴(yán)謹(jǐn)與苛刻,但他總能用溫柔和耐心,來抵消作品磨合時的不悅和矛盾,把大家的狀態(tài)帶到最好。所以相處時間久了,舞者們都不再叫他尹老師,而是改口叫“昉哥”,姑娘們甚至?xí)酶H昵的“昉昉哥哥”來叫他。當(dāng)大家彩排太過辛苦需要休息時,尹昉就會說“休息五分鐘?!蔽枵邆兙蜁鰦伤频摹坝憙r還價”:“昉哥,六分鐘吧?”站在指揮臺上的尹昉笑笑說:“八分鐘吧?!?/p>
面對別人夸贊耐心好、脾氣好,尹昉說其實他自己也會著急,“但很多時候知道這事急不來,索性就不管了,因為我需要自己的節(jié)奏,就會回到我自己的方式里,一點一點地在那個里面逼自己。”用他的話說就是,自己對別人的包容性很大,但對事的包容性就比較小。這可能跟有的編導(dǎo)不同,“有的編導(dǎo)就是什么都行,先搞出來再去收拾,包容度特別大,或者方式特別固定和清楚,很容易出動作。我是大概能感覺到我要什么,但我一般不會選擇直接冒出來的那個東西,老是那樣的話我又會覺得無聊。所以我要去實驗,看是不是我要的?!?/p>
“可能跟舞蹈要通過身體來展現(xiàn)可能性不同,尹昉找到我為《熵》做配樂的時候,要的東西就很精準(zhǔn)、很明確?!痹鵀椤侗┝褵o聲》做配樂的王宇波,被問及是否被尹昉的耐心磨合過時,他說自己與尹昉的想法不謀而合:“降低音樂性,用克制的極簡的音樂,來闡述情感和空間的概念”,“某種程度上,音樂能為舞者在肉眼可見的空間里,創(chuàng)造出另一個全新的維度空間?!?p>
《熵》的這種空間感,既來自于舞蹈的形體構(gòu)建,又有音樂的情感助力,更在于尹昉試驗性地把現(xiàn)場演奏的樂隊,放置在舞臺背景的中央,讓音樂與舞者的肢體產(chǎn)生互動鏈接?!熬秃孟裎枵呤菍嶒瀸ο?,而舞臺上的音樂家則是實驗者,它主導(dǎo)著整個實驗,這種全新的身份和視角,會給觀眾多一個層面的想象空間?!蓖跤畈ê苜澷p尹昉把演出現(xiàn)場設(shè)置成這樣。
也就是說,尹昉并不是不清楚自己想要什么才會來回磨合、調(diào)試,而是要盡可能多地找到屬于自己的可能性,或者說更適合、更完美的呈現(xiàn)方式。就像《熵》在5月的這次演出,盡管在今年3月的時候已經(jīng)在上海國際舞蹈中心演出過,并且獲得了贊譽(yù)和肯定,但場地更換到阿那亞A劇場,尹昉還是要嚴(yán)陣以待?!霸谏虾5氖籽?,我們有舞臺裝置在創(chuàng)造這個空間容器,而這次的劇場是黑匣子劇場,不適合這個裝置,所以這次沒有舞美裝置,而要重新用燈光來改變這個空間。而且黑匣子舞臺和觀眾的觀演關(guān)系更近,觀演的感受跟鏡框式舞臺是很不一樣的,所以我們都在不斷地為不同的劇場做調(diào)整?!?h3>《熵》:回歸身體,以舞蹈詮釋世界
10年前,謝欣剛到北京,就認(rèn)識了尹昉。但彼此真正熟絡(luò),卻是在2015年。那一年,中國舞蹈家協(xié)會舉辦了第二屆“培青計劃”(青年舞蹈人才培育計劃)。在這個旨在“為具有創(chuàng)新意識和持續(xù)發(fā)展力的青年舞蹈人才提供支持與助力”的計劃里,尹昉和謝欣都成功拿到了委約:尹昉創(chuàng)作了《斗拱》,謝欣交出了《一撇一捺》。那是兩人第一次做整臺的現(xiàn)代舞長作品。
2020年疫情期間,尹昉的工作節(jié)奏慢了下來。老友謝欣向他拋出橄欖枝,邀請他為“謝欣舞蹈劇場”(XDT)編導(dǎo)一部新作品,于是就有了《熵》。
《熵》是繼2015年的《斗拱》后,尹昉的第二部長篇現(xiàn)代舞作品。
在宣傳介紹里,尹昉對《熵》的解讀是:“通過重新定義身體的重量、結(jié)構(gòu)、方向,對身體進(jìn)行分配、限定和統(tǒng)領(lǐng),重新建立起一套身體運行規(guī)則,借由身體之間合作、共享、牽制,有序有效地驅(qū)動這個身體運行系統(tǒng),從而觀看身體秩序的構(gòu)建與變化,用身體去演繹宇宙規(guī)律。”
當(dāng)被問及對《熵》的定義是否有點不接地氣時,尹昉大笑起來:“對,他們也經(jīng)常講我,說我說話不接地氣。”謝欣也提到過尹昉的這個特點,說在《熵》創(chuàng)排的過程里,跟演員溝通想法的時候,“他會說一些奇奇怪怪的話,什么‘乘坐自己的身體,搭乘別人的身體;什么‘在自己失衡的狀態(tài)下,承受同伴的制衡——我們把這些難以理解的話,統(tǒng)統(tǒng)叫作‘昉言昉語?!?/p>
夢溪也曾提到過這個問題,但她也給出了更獨到也更貼切的解釋:“一開始是會覺得這樣,但接觸久了就能明白,其實是因為他有自己完整的世界跟表達(dá),一旦你跟上他的頻道,所有東西就對上了?!?/p>
但在最初,尹昉編排舞蹈時,只是想把自己歷經(jīng)疫情之后,自己對世界突如其來秩序的改變和生活中的無常體會很多,人在秩序和無常下的變化,以及人在適應(yīng)這種變化中的狀態(tài),用舞蹈去呈現(xiàn)。就在編排的過程里,他不經(jīng)意間碰到了“熵”這個字。在熱力學(xué)概念里,“熵”度量著“體系的混亂程度”,越混亂,熵就越大——這跟自己當(dāng)下的感受很貼近,就決定借用“熵”的概念,將舞者身體視作物理性材料,編寫身體概念下的秩序模式,模擬“熵減”“熵增”的動態(tài)過程,通過舞者的動作運動模型,觀看人在各種關(guān)系場景中秩序的建立和變化,同時也在觀看“人置身于身體”下的行為與意志的關(guān)系。
或許是意識到這樣說再次顯得親和力稍差,尹昉補(bǔ)充說:“其實你也可以把它理解為人與人之間的際遇,是對各種社會屬性關(guān)系方方面面的對照,包括相識、相交甚至是相互借助和利用?!边@種更有親和力的解讀方式,反而更讓人感覺到尹昉的深邃與深刻——人與人之間的關(guān)系,諸如相互借助或利用,都被他吸納成素材,放進(jìn)舞蹈里,這就是他。
每個作品,都代表著藝術(shù)家看待人與世界的方式。
每個作品,也都是藝術(shù)家面對觀眾時的深情告白。
而《熵》,就是尹昉理解人與世界的方式。
在長達(dá)一個小時的演出里,8名舞者(4女4男)的肢體語言都不是迅捷激烈的,而是靈敏中鑲嵌著遲緩、沉穩(wěn)里混雜著機(jī)械感,它不疾不徐,盡可能在人體最自然的狀態(tài)里,奉獻(xiàn)出最深邃的舞蹈。
“在彼此不間歇卻也不緊張的構(gòu)建、碰撞、拆毀和重建里,以舞者肢體的動或靜,來喚起人情感中的動與靜。”舞蹈動作當(dāng)然有快慢之別,但尹昉并不喜歡激烈的動作,他更享受的是讓肢體語言在盡可能自然的狀態(tài)里,表達(dá)最本真的意向?!斑@可能跟我的性格有關(guān),我不喜歡過度展示、過度裝飾的東西”,論及《熵》與《斗拱》都比較克制風(fēng)格的緣由,尹昉歸結(jié)為是性情使然。
“好多年不跳舞之后,那些曾經(jīng)影響過我的舞蹈風(fēng)格也許不再鮮明,但真正留下的那些印刻在骨髓里的舞蹈認(rèn)知,才是真正屬于我自己的審美?!敝匾牟皇俏璧甘欠裼猩虡I(yè)電影一樣燃爆情緒的時刻,而是它能否在最穩(wěn)妥的時間里,讓觀眾在舞蹈里見到天地、眾生和自己。這就像尼金斯基的《牧神午后》,盡管只有短短的12分鐘,卻能讓人體驗到納博科夫所說的“尾椎骨有電流通過”的快感和體驗。
《熵》也是如此,它充滿了身體的拒斥和吸引、拆毀和構(gòu)建。盡管這看上去略顯悲涼,比如中段里三個男舞者的舞蹈,先以穩(wěn)固的三角形站位做開場,卻逐漸生發(fā)出無休止的沖突、對抗和毀滅,又好似結(jié)尾處,八個舞者依次像伊藤潤二筆下的《地縛者》那樣捆縛在原地,但它并沒有把觀眾引向絕望的境地,而是要給三位男舞者一個回到開始的設(shè)定,還要讓八位舞者在不停的變動和走位里,尋獲到屬于自己的新生。
“其實很難簡單地說我是個悲觀主義者還是個樂觀主義者,我向來都很難接受簡單粗暴的標(biāo)簽?!闭f到《熵》內(nèi)里傳遞的情感傾向,尹昉拒絕用“樂觀”或“悲觀”、“希望”或“絕望”這樣的詞匯去定義自己和作品,“這種價值判斷,很大程度上屬于觀眾自身的價值體系,他本人是悲觀絕望的,那他就很難從這里面找到樂觀積極的東西。”他并不想在更深的情感層面上,對《熵》做更豐富的解讀,在他看來,他只需要盡職盡責(zé)地完成好作品,“至于怎么看待作品的情感內(nèi)核,那就是觀眾自己的事情了?!?/p>
面對世界,尹昉有著自己清冷且篤定的價值判斷。他參與這個世界的方式,就是抽身其外的審視與捕捉,又盡情盡興的去體驗。所以被問及面對越來越多的贊譽(yù)和熱捧是否會保持警惕時,他才會顯得相當(dāng)坦誠,說既不想別人覺得他裝藝術(shù)家的清高,又不愿意委屈去適應(yīng)更多游戲規(guī)則,“既然都已經(jīng)發(fā)生了,拒絕的話又有點不甘心,但自己也要不斷地觀察自己,反省自己”,“我一直覺得當(dāng)我要去追求功利的時候,就會感到焦慮,反而將目的心放掉之后,才能全心全意投入做事,無時無刻都在學(xué)習(xí)感受和成長?!?/p>
就像豆瓣友鄰阿一說的那樣,作為粉絲,她從來不會擔(dān)心尹老師在娛樂圈里迷失自己。因為尹昉“是個自我內(nèi)核超級穩(wěn)固的藝術(shù)家,他的那些單純、柔軟又溫和,無非是歷經(jīng)世事后的通透表現(xiàn)。他知道自己是誰,到底想要什么?!?/p>
所以談及未來的工作規(guī)劃,尹昉說并沒有明確的規(guī)劃?!X著自己不能夠享受去走一條預(yù)設(shè)出來的路,而更愿意走著走著來看這是一條什么路,還可以走向哪?!拔璧傅脑挘S時都在構(gòu)想,有合適的機(jī)會的時候就排出來,看看這個東西發(fā)生出來會長成什么樣子”,“演戲的話,我想看看這么多的人生的疊加會讓我變成什么樣子。”
“邊觀看、邊體驗、邊創(chuàng)造,就很好”尹昉說。
(感謝尹昉團(tuán)隊和受訪人員。感謝阿一和林毓對本文撰寫的幫助。)