閆昕
摘要:芭蕾舞產(chǎn)生于西方,在近500年的發(fā)展傳播歷程中,已被世界人民所認同,成為帶有國際性舞蹈藝術(shù)。1954年,芭蕾舞專業(yè)成為舞蹈學校的專設(shè)課程,標志著芭蕾舞開始進入我國藝術(shù)視野。隨著改革開放的深入,多元文化思維的影響,我國芭蕾舞發(fā)展進入快車道。步入新時代,中國芭蕾舞的發(fā)展在迎來新機遇的同時,也面臨諸多挑戰(zhàn),只有將中國民族文化與芭蕾舞藝術(shù)有機融合,才能促進中國芭蕾舞的可持續(xù)發(fā)展,為世界貢獻中國藝術(shù)魅力。
關(guān)鍵詞:中國民族文化;芭蕾舞藝術(shù);策略
芭蕾舞作為一種舶來藝術(shù),只有與中國實際不斷結(jié)合,形成與中國人審美情趣一致的藝術(shù)特色,才能獲著更多人的認同,進而全面可持續(xù)的發(fā)展。新中國成立后,經(jīng)過藝術(shù)家的努力創(chuàng)作出了《紅色娘子軍》、《白毛女》兩部芭蕾舞劇,創(chuàng)新性地將勞動人民作為主角搬上了芭蕾舞臺。這兩部芭蕾舞劇的創(chuàng)作,在世界范圍內(nèi)取得了好評,為世界芭蕾舞藝術(shù)開創(chuàng)了新局面。
一、中國民族文化內(nèi)涵
每種藝術(shù)都是文化的表征,中國民族文化是中國人民在長期的實踐中總結(jié)提煉生成的。我國是多民族國家,不同的民族有自己的文化特色,中國民族文化可以從物質(zhì)和精神兩個層面進行總結(jié)。一方面,從物質(zhì)文化層面來說,關(guān)系人們生活方方面面的都屬于物質(zhì)文化,比如我們常說的衣食住行。另一方面,從精神文化層面來說,是各族人民在勞動生產(chǎn)中總結(jié)的人文精神,如民族節(jié)日、習俗等。中國民族文化涉及較廣,不僅涵蓋了5000年的文明,同時也包含著豐富的文化形式。經(jīng)過長期的發(fā)展完善,中國民族文化呈現(xiàn)出更加鮮明的民族特色,如民族舞蹈等,人們在享受民族文化的同時,感受到蓬勃的文化力量,引發(fā)心理認同。
二、我國民族文化在芭蕾舞藝術(shù)中的主要表現(xiàn)
第一,我國民族文化在芭蕾舞劇題材、主題中的表現(xiàn)。我國民族文化融入芭蕾舞劇中的首要表現(xiàn)體現(xiàn)在題材上,題材也是人們對美好生活向往的外在表現(xiàn)。比如《大紅燈籠高高掛》中,表現(xiàn)的就是最常見的中國題材,有鮮明的民族特點。在這一方面《紅色娘子軍》是其中的佼佼者,其題材就是凸顯了中國女性在革命中不怕犧牲,敢于奉獻的精神,同時也展現(xiàn)了中國革命的性質(zhì),最真實的反映了革命生活。中國文化主題是芭蕾舞劇在中國發(fā)展中的一個鮮明特點,從思想、審美、心理各個方面的民族化是芭蕾舞在中國發(fā)展主要內(nèi)容。
第二,我國民族文化在芭蕾舞劇人物、風格中的表現(xiàn)。人物形象的刻畫,是芭蕾舞的核心,同樣,中國民族文化的芭蕾舞劇也是如此,就好比《白毛女》中的喜兒,從一個被壓迫的農(nóng)民女兒最后參加人民軍隊,從最初的只為自己復仇到最終的將革命進行到底,代表了中國農(nóng)民的政治覺悟逐漸提升。另外,中國芭蕾舞中的民族化還體現(xiàn)在風格上。風格是創(chuàng)作者在編排舞蹈時所蘊含的思想。所謂芭蕾舞劇風格的民族化主要體現(xiàn)在區(qū)域地理的差異、區(qū)域文化心理差異、風俗習慣的差異,主要是民族文化個性區(qū)別其他民族文化。芭蕾舞劇風格的民族化主要是在芭蕾舞中融入了本民族的風俗習慣、文化心理、歷史生活等,并將中國特有的藝術(shù)、文化、樂器、美術(shù)等因素融入其中,具有鮮明的民族色彩,這就是芭蕾舞劇風格的民族化。
第三,我國民族文化在芭蕾舞劇舞臺語言、表演技巧中的表現(xiàn)。芭蕾舞劇自西方的興起,盡管在中國展現(xiàn)出更多的民族特點,但其本身的西方特點并未消失,比如足尖舞。但其豐富的民族舞蹈語言卻非常鮮明,就比如《白毛女》中的喜兒“紅頭繩舞”,盡管也采用足尖舞,但其中國民族舞蹈語言卻更加明顯。民族語言對芭蕾舞劇的影響,還體現(xiàn)在表演技巧中。多元的民族化技巧表現(xiàn)了主人公思想的變化,并營造出一種與人物思想相一致的舞臺氛圍。中國芭蕾舞一方面將足尖舞等高難度舞蹈技巧展示出來,同時也將中國傳統(tǒng)戲劇等藝術(shù)形式融入其中,將中西藝術(shù)表演技巧充分展示出來。如在《紅色娘子軍》中,開場獨舞“點地翻身”等表演技巧,在充分展示主題的同時,給人耳目一新的感覺。
第四,我國古典舞身韻在芭蕾舞劇中的表現(xiàn)。中國古典舞蹈重視人本身內(nèi)涵的表現(xiàn),而且中國古典舞有大量的精細化、高難度的肢體動作,舞蹈者想要全面展示古典舞必須有很好的韌性和爆發(fā)力。因此,中國古典舞的訓練主要集中在腰部、腿部,表演中的每一個動作都要求完美,這是芭蕾舞所不具備的。新時代背景下的中國芭蕾舞劇,繼承了大量傳統(tǒng)芭蕾舞的優(yōu)點,并將中國古典舞蹈的優(yōu)點融入其中,極大地推動了芭蕾舞藝術(shù)的發(fā)展。所謂身韻主要是身法和韻律,一個是外在的表現(xiàn),另一個是內(nèi)在的精神,中國芭蕾舞劇力求內(nèi)外兼收,身韻與身法并重,給人帶來更多的視覺享受。
目前,我國的芭蕾舞訓練不僅將傳統(tǒng)芭蕾舞的優(yōu)勢進行了展示,也借鑒了中國古典舞的一些優(yōu)點,形成了相輔相成、相互促進的藝術(shù)境界。中國古典舞強調(diào)形神兼?zhèn)?,形就是肢體動作要豐富多元,比如“擰、傾、圓、曲”,要求動作要配合腰部扭動,達到平圓、立圓的要求;神則是舞蹈者精氣神的發(fā)揮,也就是舞蹈者自身的感受和思想。古典舞的形神兼?zhèn)鋺糜诂F(xiàn)代芭蕾舞劇,填補了芭蕾舞訓練方法上的不足,對芭蕾舞的訓練有著非常重要的意義。盡管芭蕾舞輕盈似仙,足尖舞蹈強調(diào)直線進行,舞蹈體態(tài)也講究抬頭挺胸,如果將中國古典舞的形神兼?zhèn)涞囊髴迷诎爬傥柚?,就能體現(xiàn)出獨具魅力、與眾不同的審美內(nèi)涵。
三、結(jié)束語
綜上所述,中國芭蕾舞劇是中國人民在實踐基礎(chǔ)上將芭蕾舞與中國民族文化相融合而產(chǎn)生的,不僅符合中國人的審美需求,同時也具有更高的審美價值。中國芭蕾舞開創(chuàng)了芭蕾舞發(fā)展的新高度,在世界藝術(shù)史上有著重要的地位,并展示出了豐富的時代內(nèi)涵。中國芭蕾舞不僅獲得了廣大人民的認同,也走向了世界舞臺,被世界人民所稱贊。中國芭蕾舞劇的民族化不但帶有西方芭蕾舞劇的藝術(shù)特點,而且使中國芭蕾舞劇呈現(xiàn)出強大的活力,必然會在世界芭蕾舞臺上大放異彩。
參考文獻
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