聚氣沙龍

理工科出身的當代藝術(shù)藏家關(guān)東元言談間常見“邏輯”，頗快的語速毫不影響他清晰闡述出“思維導圖”般的體系。他開門見山地說：“與藝術(shù)投資相關(guān)的交易，我更愿稱之為資產(chǎn)配置，而非藝術(shù)收藏。我認為‘真收藏是把藝術(shù)作為目的，買來后就沒想要再賣的。而這又分幾類，放在倉庫仔細保存，某年某月翻出來看一下的;或者樂于展示、分享和探討的。再細分來，有利用郊外工作室展示的，還有像我這樣在市中心的公寓延伸出一個便捷的藝術(shù)沙龍，聚攏人氣的。”他認為，自己找到了一種“最科學”的收藏方式。

在關(guān)東元的藝術(shù)會客廳中，墻面是最重要的空間資源，可能幾天前還存在的一小塊空位，過幾天幾天便被他“填了空”。藝術(shù)品“摩肩接踵”成為墻紙般的存在，人站在任何位置，都能感受藝術(shù)的滿滿包圍——并且“滿”中存在合理與關(guān)聯(lián)。比如，視線經(jīng)由一面墻上并擺的三幅藍色系大畫平移，恰好落在張如怡的小型“仙人掌”雕塑上形成視覺反差，雕塑的綠又呼應了畫作的藍;空間角落的一把娜布其的白色“梯子”直通天花板，豎直線條正與其對角線方向、蔡磊的抽象建筑作品遙遙對應;邱亞才、劉曉輝、武晨的布面人物畫“鎮(zhèn)守”在一條窄窄通道的兩側(cè)，經(jīng)過時已分不清是在看畫，還是在接受畫中人的注視……“我通過收藏，最大程度地展現(xiàn)藝術(shù)品本身，讓作品之間形成‘和諧或‘沖突的對話，消除作品與觀者的距離，這就是這個空間的大邏輯?！标P(guān)東元笑稱，這個緊靠東長安街的公寓可能是“全北京每平米藝術(shù)氛圍最濃的空間”。“要讓藝術(shù)變成融入日常的東西”，他的目光落在眼前的加藤泉小木雕上，“我看這就是個純真的小男孩，和‘他產(chǎn)生了自然、單純的精神共鳴?！?/p>

關(guān)東元的收藏理念是“與藝術(shù)生活在一起，不束之高閣”，當代藝術(shù)吸引他的最大魅力在于：它探討著社會、人文現(xiàn)象——因此，它的鮮活血脈讓不同形式的“創(chuàng)作”與“我”之間產(chǎn)生了直接的聯(lián)系與對照。關(guān)東元從中觀察、回想自己的生活縮影，也做出一份對于時代歷史的記錄。他大量翻閱畫冊、資料;美術(shù)館、畫廊、藝博會更少不了他的身影，“畫作有畫作的微妙，雕塑有雕塑的細節(jié)，每件藝術(shù)背后的邏輯是什么，這個作品是否有獨到之處和創(chuàng)新性，只有看得多才能讓自己的直覺搭上。參與到創(chuàng)作的遨游，是一種無法言說的喜悅?！钡麉s說，自己對藝術(shù)并沒有那么強的占有欲，只是一段歷史的保管者，所以也希望收來的作品具有一定歷史價值。而對于價值的判斷正是收藏的挑戰(zhàn)，對此，他制定了一套評判標準：作品同時滿足自己、市場、行業(yè)專家的喜歡?！熬拖褚粡堊雷又辽儆腥龡l腿才穩(wěn)。藝術(shù)不去迎合市場是個偽命題，真正好的藝術(shù)，也會被它所承載的社會階段所接受?！彼忉尩?。

關(guān)東元近朝的收藏集中于中國當代年輕藝術(shù)家，對于每一位的特點，他如數(shù)家珍：央美狀元張淼，為了突破具象與寫實，手工調(diào)制顏色，將建筑空間平面化、再折疊;在作品中透出“諧謔”的武晨，獲得不少藝術(shù)大家的青睞……“劉野在客廳不掛自己的畫，說‘看多了！而掛著武晨的作品”，他笑著介紹。尋找值得信任的藝術(shù)家，直接了解他們的思想和創(chuàng)作狀態(tài)，是關(guān)東元收藏過程的一大樂趣。他提及這些出類拔萃的年輕人，語氣不禁帶上了濃厚的情感：“全國藝術(shù)院校加起來每年就招百來人，都是從小就有藝術(shù)天賦的，如果他們畢業(yè)以后作品沒人接收，失業(yè)或是轉(zhuǎn)行，我真覺得太遺憾了。這時候需要有人去支持他們，給予他們鼓勵和信心?！?/p>

在此基礎(chǔ)上，關(guān)東元鼓勵年輕藝術(shù)家認真地對待每一件創(chuàng)作，要有信心能讓作品“傳世”：首先要有目標走入歷史，與時間相互書寫。他言語間流露出的責任感，或許出自一個藏家的情懷，也或許源于他曾作為跨國公司CEO的建設(shè)性管理視角，他說：“管理公司和收藏藝術(shù)品，背后的邏輯是相通的。”30年前，他帶著200美元只身闖蕩巴西，用3年時間從零開始學習葡萄牙語直到寫論文、答辯，畢業(yè)后先進入礦石行業(yè)，開拓了巴西淡水河谷公司的中國市場，后又組建團隊，助力瀕臨破產(chǎn)的巴西航空工業(yè)公司，將其做成“全球第三大”，并在中國建立了巴航的第一家海外工廠。“術(shù)業(yè)有專攻，從自己做起，影響自己的團隊，影響自己的周邊，在歷史的長河中，人即使渺小得不算什么，也能做出幾件‘大事。”

也是那時，關(guān)東元意識到藝術(shù)的巨大影響力，對于藏家來說，不必只強調(diào)犧牲與奉獻，也可以談及“回報”，而其中最直接的，便是利用藝術(shù)家傾注在作品中的極致努力和靈氣，對環(huán)境與“氣場”進行徹底的改善。還在巴航時，對于“做飛機制造為什么要掛藝術(shù)品”這類問題，他會回答：“一架飛機價值數(shù)億元，公司有能力和底蘊，藝術(shù)能夠直接傳達出我們的魅力與信心。”曾經(jīng)，排成一線的桌椅板凳、立正有序的花和值物、環(huán)境中擺放的藝術(shù)品無不表明了關(guān)東元注重規(guī)則、體系的國際視野。退休后的他也用類似的邏輯，將藝術(shù)填滿了整個空間，卻坦言：自己還在努力?！拔矣凶灾?，可以算半專業(yè)，但還沒達到成立藝術(shù)機構(gòu)的狀態(tài)?，F(xiàn)在專業(yè)美術(shù)館一個接一個開，不少還擁有自己的館藏梳理和脈絡體系，這都是時代在進步?！毖巯拢P(guān)東元期待著一個越發(fā)完整的藝術(shù)生態(tài)體系，每個人扮演好自己的角色，自己也在影響力范圍內(nèi)，做一個“接地氣”的藏家，展示好這間“聚人氣”的公寓“美術(shù)館”。

1.窗邊白色雕塑為名和晃平作品《Trans-Rio（Stroke》。古代陶罐的紋飾與線條有“象形”的感覺，仕女和馬比例也很美，與當代藝術(shù)形成了對照。地板上擺放的飛機是關(guān)東元自己制作的作品。

2.門廳懸掛的兩幅作品分別為：左，宋東《無用之用——多變窗3號》;右，丁乙《十示》。

3.由近及遠：加藤泉木雕《無題》;譚平的畫作《無題》;趙鋼的畫作《第一中國馬》。

江寧（右），資深廣告人，從事當代藝術(shù)收藏數(shù)十載，創(chuàng)辦了當代藝術(shù)咨詢及策展機構(gòu)“壟上藝術(shù)”，旨在“釋放公共藝術(shù)的萬有引力”。江書洋（左），潮玩愛好者和收藏者，潮玩藝術(shù)平臺“暗殼Encool”主理人。墻面作品來自丁乙的《十示》，白色雕塑感家具來自Gufram，不銹鋼裝置來自張周捷，墻角的公仔是Bearbrick的聯(lián)名限量款。

兩代情藝

廣告人江寧收藏有當代頂級藝術(shù)家的作品， 兒子江書洋鐘情于潮流文化和藝術(shù)，兩代人的收藏喜好在辦公空間里完美融合。和自己喜歡的藝術(shù)一起工作、生活，也是對“藝術(shù)無邊界”最好的詮釋。

第一次去江寧公司的人都會誤以為走進了藝廊。他的辦公室位于上海市中心的一座創(chuàng)意園區(qū)里，兩層樓的Loft空間是個墻體潔白的大盒子。師進滇的一件4.2米高的“老吉普車”裝置立于白墻之上，3000多個汽車零件被手工編織的鋼絲重新包覆組裝出這個大家伙，底下排著一整溜兒的Bearbrick聯(lián)名限定公仔和JavierCalleja的大眼仔雕塑，背景墻是張恩利、周春芽等當代藝術(shù)大家的作品。大量的公共空間都留給了藝術(shù)作品，引得不少人慕名前來打卡，附近的交大學生甚至詢問過是否需要購票進入。這恰恰是江寧理想中的辦公空間——以藝術(shù)為先行。

空間里大量的潮玩和藝術(shù)原作是江書洋的收藏。上陣父子兵，父子倆一個寄情于當代藝術(shù)，一個鐘情于潮流藝術(shù)，兩代人將收藏作品在辦公空間并置的時候，發(fā)現(xiàn)效果并不違和。“我從事的是創(chuàng)意行業(yè)，希望創(chuàng)造一個帶有藝術(shù)氛圍的工作環(huán)境。如果藏品只放在庫房里，那就太可惜了。我相信藝術(shù)是最能給創(chuàng)造力加持的?！?0世紀90年代創(chuàng)辦廣告公司的江寧，最早在上海工藝美院學畫，師從余友涵，還在學校做過美術(shù)老師，他可能是廣告圈里最了解藝術(shù)家的廣告人。他從身邊的藝術(shù)家開始收藏當代藝術(shù)，曾梵志、丁乙、何多苓、張恩利、周春芽、鄔一名……“我的收藏并不是在遵循藝術(shù)史的線索，這些藝術(shù)家都是我的師長或者朋友，我就是一藝術(shù)票友?！本o接著，江寧話鋒一轉(zhuǎn)，“對潮流文化的關(guān)注則是兒子的灌輸了，他的視角幫助我接觸到新的藝術(shù)?！?/p>

江書洋15歲出國，學的是電子工程。喜歡潮流文化的他最早收集的是日韓潮服、歐美潮鞋和玩具公仔，再過渡到收藏級別的藝術(shù)玩具和原作。他收藏了大量的Bearbrick、Daniel Arsham、Kaws、Madsaki、Javier Calleja等藝術(shù)家的潮玩及作品，說起它們時如數(shù)家珍。他還為父親的辦公室挑了Daniel Arsham的鏡子和極具造型感的家具品牌Gufram。在江寧這個父親眼里，“Z世代”在二次元及動漫文化的浸潤中成長，江書洋的愛好背后其實沿襲的還是藝術(shù)發(fā)展史的脈絡?！八囆g(shù)史不是割裂的，是由時間節(jié)點串聯(lián)起來的歷史。說到潮流藝術(shù)，就不得不提巴斯奎特的涂鴉藝術(shù)，再往前推，就逃不開安迪.沃霍爾的波普藝術(shù)?！苯瓕幷f道，“當代藝術(shù)通過街頭涂鴉藝術(shù)，接軌到二次元扁平化的藝術(shù)?！苯瓡蠡貒髣?chuàng)辦了潮玩孵化平臺“暗殼Encool”，旨在通過辦展覽、做快閃店來進行潮流藝術(shù)文化的輸出。2019年父子倆還一通協(xié)力，推出了藝術(shù)家徐震和國潮品牌“飛躍”的跨界合作。

在江寧看來，潮流藝術(shù)是當代藝術(shù)于現(xiàn)在的表現(xiàn)，“莫扎特的演奏在他的時代就是流行音樂。”他說道，“伴隨社會審美、技術(shù)、材料的發(fā)展突破，當下的藝術(shù)生態(tài)是無邊界的，從某種程度上來說，潮流藝術(shù)和當代藝術(shù)是同等的?！倍缃癯绷魉囆g(shù)與經(jīng)典相結(jié)合，又創(chuàng)造出新的可能性。江寧指著日本潮流藝術(shù)家Madsaki的兩幅噴漆作品說道，“他對歷史名畫的二次創(chuàng)作，是潮流藝術(shù)為當代藝術(shù)的賦能?！苯瓡笾骼淼摹鞍禋ncool”今年在前灘有了新的據(jù)點，他計劃在不久的將來以大型藝術(shù)展的形式將當代藝術(shù)和潮流藝術(shù)間的脈絡梳理呈現(xiàn)給大眾。

江寧這幾年帶領(lǐng)團隊做過很多“刷屏”的公共藝術(shù)項目，比如丁乙在西塘良壤酒店里的“十示藝術(shù)泳池”、張鼎在上生·新所的“控制俱樂部”、aaajiao（徐文愷）在歷峰雙墅的“枯山水”，目的是把“圍墻里的藝術(shù)作品”更多地在公共場域呈現(xiàn)，讓更多人來參與和了解。他還把城市藝術(shù)的活動帶到鄉(xiāng)村，集結(jié)了徐震、陸平原、范勃、鄭路、張周捷等藝術(shù)家一起創(chuàng)作，在茂名的稻田里做大地藝術(shù)公園，在廣州的空心村做“空港雙年展”?！八囆g(shù)要介入空間的創(chuàng)作，藝術(shù)家的創(chuàng)作讓空間不再囿于建筑形式，”江寧說道，“借助當代藝術(shù)和潮流藝術(shù)，城市可以得以更新，鄉(xiāng)村也得以振興。”

墻上是張恩利的作品《樹》，樓梯下方是鄭路的《近于禪》雕塑，搭配奈良美智、草間彌生和村上隆的公仔，白色立柱上方是金炳昊的黃銅作品。

1.公共空間一隅，墻面作品是來自aaajiao（徐文愷）的《枯山水》，高密度海綿。左側(cè)是鄭路的作品《霓》，不銹鋼。墻角的公仔是Bearbrick的聯(lián)名限量款。

2.鏡面不銹鋼桌子是張鼎的作品，桌面上擺放的是西班牙藝術(shù)家Javier Calleja的雕塑。墻面上掛的是日本潮流藝術(shù)家Madsaki致敬當代藝術(shù)的兩幅作品。

3.辦公空間里展示了師進滇的一件4.2米高的不銹鋼絲裝置作品，名為《四分之三北京吉普》。靠左墻面上的作品分別來自范勃和徐震，底下排了一溜兒的Bearbrick聯(lián)名限定公仔，以及Javier Calleja 的《思考的男孩》 雕塑。

藝術(shù)收藏家、剩余空間創(chuàng)辦人眭群身后的墻面上懸掛著藝術(shù)家Alejandro Campins的作品《林蔭大道》。

進門一側(cè)的墻面上，懸掛著藝術(shù)家何岸的裝置作品《和你在一起的味道》，眭群很早就認識何岸，熟悉他的每一件作品以及作品背后的心路歷程。

藝無邊界

對于藝術(shù)藏家來說，理想中的“私家美術(shù)館”最好能擁有富足寬廣的“墻面”空間——容納更多心愛的作品;而走進武漢藏家眭群的家（亦是她的小型藝術(shù)沙龍），我們的視線卻被三扇落地窗吸引，打破了墻面的完整性，卻將湖光倩影收進室內(nèi)，自然與藝術(shù)的氣息由內(nèi)到外、毫無邊界地交織，也恰好印證了她在隨后的訪問中反復提及的“不設(shè)限、無邊界”的收藏理念。

對于眭群來說，與藝術(shù)和收藏結(jié)緣是個自然而然的過程。她學藝術(shù)出身，畢業(yè)于湖北美術(shù)學院和中央美術(shù)學院，早在20世紀90年代，就開始涉足當代藝術(shù)領(lǐng)域，她經(jīng)歷了中國當代藝術(shù)市場的起步與繁榮，也見證了不少藝術(shù)家從青澀到成熟的狀態(tài)變遷?！拔覀€人最早的收藏是從何岸的作品開始。我記得20世紀90年代末，張離在遠洋藝術(shù)中心策劃了一個群展《跑跳爬走》，當時何岸、史金凇都是參展藝術(shù)家，那時他們也剛開始北漂。當時大家也沒錢，但在那個年代，有這樣一個群展，覺得好難得，我拿出兩萬塊錢來支持，我那時也沒有什么錢。展覽成功舉辦之后，公眾開始關(guān)注這些藝術(shù)家，何岸還送給我一件照片的作品，那個年代的藝術(shù)家特別真誠、純粹?！彼貞?。

環(huán)顧眭群的這座私人藝術(shù)沙龍，既有當代藝術(shù)界響當當?shù)乃囆g(shù)家作品，汪建偉、徐震、何岸、莊輝，張慧，也不乏從博覽會上收來的國外藝術(shù)家的作品。雖然空間里的作品以架上為主，但畦群的收藏門類絕不僅限于此，影像作品、裝置，都是她常常涉足的領(lǐng)域。她在武漢創(chuàng)辦的非盈利藝術(shù)機構(gòu)剩余空間，則更專業(yè)、更具邏輯性地呈現(xiàn)著她的大部分收藏，并為公眾提供專業(yè)豐富的展覽及公共教育項目。“我有很多作品都在剩余空間里，而這里是我的家，我在挑選作品的時候，會更感性一點，也考慮到作品與起居空間的氛圍搭配?！?/p>

家中一角懸掛著藝術(shù)家何岸的裝置作品，對眭群來說，這件作品便是極具故事性的感性選擇?！昂伟妒俏錆h人，我們從小就認識，他小時候住的地方，那時的味道，我都非常熟悉。看他一路走來，每一個階段的作品，他想要表達的情感、情緒、以及背后的生活經(jīng)歷，都能引起我的共鳴。比如這件裝置《和你在一起的味道》，基于對他的了解，我完全明白背后的含義，這種真實性很打動人?！?/p>

對于收藏，藏家都有一個從感性認知到理性研究的過程，而作為女性藏家，除了感性與理性之外，眭群在選擇藝術(shù)家和作品上更多了一份率真的人文視角。“我很關(guān)注藝術(shù)家的生活方式，看他是不是把藝術(shù)作為自己的生活方式，是不是對于創(chuàng)作有執(zhí)著的堅持和熱愛。尤其是年輕的藝術(shù)家，在這個年代，選擇成為藝術(shù)家、持續(xù)做藝術(shù)，需要有堅持的勇氣和拒絕的勇氣。所以我在和一些年輕藝術(shù)家交流的時候，除了看作品，也會去了解他們的內(nèi)心思考，在藝術(shù)這條道路上，他們能不能打破自己的邊界，是不是能走得長遠?！币彩窃醋赃@份情懷與長遠的視角，在她的剩余空間里，除了呈現(xiàn)專業(yè)、學術(shù)性的展覽之外，她也積極地為一些剛起步的年輕藝術(shù)家搭建平臺，包括提供物質(zhì)上的生活保障，讓他們能夠安心創(chuàng)作。

她坦言：“我在武漢做非盈利的藝術(shù)空間，有特殊的意義，這里是我的故鄉(xiāng)，并且武漢在20世紀80年代曾是中國當代藝術(shù)重鎮(zhèn)，有過非常輝煌的往昔，這份藝術(shù)的文脈、血液、土壤，需要有新的激活?！彼Ｍ麩o論是更專業(yè)的剩余空間，還是自己這方輕松的小型藝術(shù)沙龍，都能為武漢的當代藝術(shù)收藏氛圍起到培育和帶動的作用。

疫情之前，眭群與來自比利時的先生過著旅居的生活，每次去國外生活，逛美術(shù)館、博物館、參加各種藝術(shù)博覽會，都是她的主要行程。積攢下來的開闊視野，與藝術(shù)相伴的經(jīng)歷，讓她談起藝術(shù)來帶著自由松弛又溫文爾雅的自信。不過，她亦有瑣碎日常的“主業(yè)”，卻也因藝術(shù)的“靈藥”，在陷入煩惱的時候，得到了解壓和抽離。“我的生活、工作、愛好是一體的，我很享受這個過程。我覺得人的一生，能找到自己喜愛的事情是很幸福的事。收藏這件事讓人上癮，容易剎不住車，所以也要努力工作，去養(yǎng)這個愛好。我堅持做非盈利的剩余空間五年了，也要想怎么堅持下去。我另外一個身份是做地產(chǎn)方面的營銷，壓力很大，藝術(shù)讓我愉悅?！?/p>

直到我們拜訪的這天，眭群說她的藝術(shù)藏品依舊還有好幾件“在路上”，這也是藏家的生活常態(tài)——打動、渴望、等待、相逢，然后進入自己的真實生活，產(chǎn)生微妙的互動。“我很享受這種生活方式！”她說：“早期我不是那種百分百的理性收藏方式，但現(xiàn)在比較理性，要做一些研究和思考，我不想為收藏設(shè)限，比如對哪一類作品有偏愛，還是會去選擇真正打動我的作品。事實上，在逛博覽會、展覽的時候，看到那么多的作品，但能立刻打動你的作品，也不是那么多。在未來，我希望無論是形式還是內(nèi)容，收藏邊界還能再打開一點，慢慢要建立一個自己的系統(tǒng)?！?p>

客廳一側(cè)的墻面上懸掛著幾位不同風格藝術(shù)家的作品，從左到右依次為藝術(shù)家張慧的《護士》、藝術(shù)家Thomas Scheibitz和藝術(shù)家Thomas Zipp的作品。

在客廳的餐桌后，白色立柱上懸掛著藝術(shù)家汪建偉的《另一個No.7》，立柱背后的右側(cè)墻面上懸掛著來自藝術(shù)家湯大堯的作品《無題》。

在臥室里，復古的柜子上方懸掛著藝術(shù)家陳英的作品《黑。白。紅》。

包一峰，1973年出生于上海，ACTIVATION PR總經(jīng)理，ART021上海廿一當代藝術(shù)博覽會&JINART藝覽北京聯(lián)合創(chuàng)辦人，在時尚圈、娛樂圈、藝術(shù)圈都有所建樹，被稱為“時尚藝術(shù)公關(guān)一哥”。他從20世紀90年代中期開始收藏藝術(shù)品，一直致力于當代藝術(shù)的發(fā)展。

進門就是一條擺滿了藝術(shù)品的長廊，盡頭是高偉剛的平面雕塑作品，表達的卻是立體概念。檸檬黃的墻壁映襯著紅色的電腦雕刻作品，來自陳航峰的《瘋狂標志》，有機玻璃。靠門的字匾是普英偉的作品。

大家小作

熟悉“上海灘一哥”包一峰的人，私下都親切地稱他為“上海包”。他的家在一棟典型的20世紀30年代Art Deco風格的大樓里，一進門就是一條很長的走廊，盡頭是一件高偉剛的平面雕塑，一個金色的樓梯昂揚向上。在檸檬黃的走道兩邊，近代大師關(guān)良的《三打白骨精》對望《哪吒鬧?！返睦想娪昂螅畮啄昵笆盏囊环t色模板畫上面匯集了上海當時最流行的元素，地上摞著胡子給他畫的水彩肖像，一塊寫著“包在我身上”的字匾探了出來。

包一峰在這里住了有7年，170多平方米的房子共有2個廳，2個房間，搭配了他多年來收藏的上海老家具。但凡家里有點兒空當，他就都放了藝術(shù)品，以至于走路都得“見縫插針”。他說自己擺放藝術(shù)品向來無甚規(guī)矩或條理，全看作品大小和效果。進門長廊和客廳中間有一個小過道，有點兒暗，所以擺的都是色彩明亮的小作品，就像一間“portrait gallery”（肖像藝廊）。在這里取掛畫兒最為方便，小小的1平方米也成了家里最勤換展陳的地兒。

因為藏品著實多，家里不免成了藝術(shù)的百寶箱，主人隨手就能拿出羨煞旁人的新奇玩意兒：天花板上裝的CCTV探頭是藝術(shù)家王郁洋的“呼吸系列”作品;外表像保險箱的物件其實是能看動態(tài)視頻的藝術(shù)裝置;一把扣了鑰匙永遠打不開的鎖，叫作《一萬年太久》;還有取自藝術(shù)家動畫作品里的一幀做的影像，或者為展覽特別做的小裝置，就連榔頭都是從網(wǎng)上拍賣來的作品。我們有理由相信主人把中國當代藝術(shù)家的小件作品都收在了這個家里。再細察一下，這些收藏還充滿了主人的個人小意趣，比如收有很多藝術(shù)家畫的后腦勺，包括歐陽春為尤倫斯展覽創(chuàng)作的頭盔;又比如主人所鐘愛的“3/10”版數(shù)，這個數(shù)字代表了他的生日?！拔沂呛妥约旱乃囆g(shù)收藏一起生活的人?！卑环褰忉尩溃凹依镉植皇敲佬g(shù)館，小畫一是適合放在家里，二來它更生活化，也更有意思?！?/p>

在眾多貼近生活的小作品里，最能觸動包一峰的是有關(guān)上海的記憶。他收藏了蘇暢的一件馬賽克雕塑，藝術(shù)家把水漬用筆上色，它像極了2U世紀80年代上海很多老公房的外墻。他收藏的另一件是蘇暢創(chuàng)作的上海街道上常見的梧桐樹?！叭绻愀囆g(shù)家在時代上有一種同感的東西，你就特別容易理解和產(chǎn)生共鳴?！彼缒暝谂思覉@收集了不少老的來自上海電影制片廠、上海美術(shù)電影制片廠的電影海報，還有以上海藥皂、鳳凰牌自行車為創(chuàng)作主題的作品。包一峰的收藏之路始于20世紀90年代中期，在那個工資才幾百塊、藝術(shù)作品還以美金結(jié)算的年代，他每年生日都給自己買一件作品。“最早是因為結(jié)識了開香格納畫廊的勞倫斯，在他辦的第一個畫展上我開始接觸中國當代藝術(shù)，也是在他那兒買了第一件作品，是肖小蘭老師的絲網(wǎng)版畫?！?002年，包一峰成立了公關(guān)公司，在有了充分的資金和空間的支持以后，便開始更有系統(tǒng)地收藏藝術(shù)品。

包一峰作品看得多也收得多，他開始向相熟的藝術(shù)家委托定制，第一件是藝術(shù)家薛松為他創(chuàng)作的含有“一峰”兩個字的拼貼作品。餐廳里掛著陸新建的一對作品，他擅長用不同符號來表示城市俯瞰圖，包一峰請陸新建畫了伴他長大的靜安寺，一張是地圖上的地標，另一張是簡化版符號。這也是陸新建第一次用單色作畫，包一峰選了金色的底面，這次嘗試也成為藝術(shù)家新的創(chuàng)作靈感。不少藝術(shù)家都為包一峰畫過肖像，朋友們也特別喜歡請藝術(shù)家為他創(chuàng)作?！斑@些都是我的藝術(shù)家朋友創(chuàng)作的，看這些作品時，我會覺得有更深層的情感溝通。”

日常工作中常常和明星、品牌、藝術(shù)家打交道的包一峰，私底下是極其安靜的一個人，家里沒有電視，手機里也沒有音樂和游戲?？蛷d的一面墻上掛的都是黑白攝影，有馬克.呂布的作品，也有放大的徽式建筑局部。對墻正中是葉永青的作品，搭配的畫兒同樣以黑色為主，形狀和大小不一?！懊刻煸谕舛己苊β担一氐郊揖拖Ｍ幸粋€非常安逸的環(huán)境。”包一峰說道，“這跟我收藏作品的心境是一樣的，細水才能長流。”

1.客廳的墻面裝飾以彭薇的紙上水墨作品《洛神》為中心，下方是孫遜的木板水墨，以及江上越的雙聯(lián)布面油畫。主人收有很多藝術(shù)家畫的后腦勺，充滿個人意趣。

2.這個家里有許多新奇的藝術(shù)裝置，貌似保險箱的燈箱其實是高磊的藝術(shù)創(chuàng)作，上面擺著噴金的雕塑是劉任用草紙創(chuàng)作的，名為《活著》。

3.客廳的墻面以黑白作品為主，正中是馬克·呂布拍攝于1957年的攝影作品，上方是徐震的作品《天下》。上海老家具是主人多年來的收藏，蓮花燈是他在北京定做的。

4.很多藝術(shù)家都為主人創(chuàng)作過肖像作品，上方是林曦的《一峰云頭傲》，紙上水墨;下方是王韜程的Practice of Portrait ，紙上水墨。最右面是Lee Kit李杰的作品。