李樹杰
工筆花鳥畫的題材獨特有趣,表現(xiàn)效果精工富麗,深受歷代畫家喜愛,更是得到宋徽宗不少的青睞。作為當時的具有統(tǒng)治力和影響力的封建君主,趙佶大力扶持發(fā)展畫院,加大對書畫家文人的重視,使繪畫活動進入極其繁盛的時期,宋人郭若虛在談論兩宋繪畫時感慨道,若山水,石林,花竹,禽魚,則古不及今。宋朝繪畫,成為中國繪畫史上一個光榮的中心。宋徽宗身為帝王,一心重視繪畫,將繪畫提升到空前絕后的地位,趙佶自身的藝術(shù)造詣同樣高深,筆墨天成,身兼六法,鐘情花鳥題材繪畫,作品甚多。由于宋徽宗的影響帶動,花鳥畫幾乎滲透到社會中的各個階層,從皇宮貴族到書生平民,所畫題材更是增廣擴大,花翎獸石蔬果無不入宋朝花鳥畫中。在前朝花鳥畫興盛的基礎(chǔ)上,再加上宋徽宗的支持和領(lǐng)導,花鳥畫在當時孕育出了一種富有時代特征和代表性的繪畫風格,造型準確,色彩上追求富麗,同時重視描繪對象的精神表現(xiàn)和作品意境和氣韻,史稱“宣和體”。在政治上趙佶無能無為,給人民群眾帶來深重苦難,但是也不能不承認趙佶所領(lǐng)導的宣和畫風院體花鳥畫以其獨特的藝術(shù)魅力和藝術(shù)價值成為自古至今中國繪畫發(fā)展歷程中不可忽視的一顆明星。
趙佶在花鳥,山水,人物以及古畫臨摹方面均有造詣,尤其花鳥繪畫甚佳,能工能寫,既可細致設(shè)色又能揮毫水墨。本文著重從趙佶的工筆花鳥畫的造型、題材和蘊含寓意三個方面來分析。
在中國繪畫發(fā)展的歷程中,早期繪畫最重要的是追求“形似”。這種寫實繪畫發(fā)展至宋時期,隨著時代經(jīng)濟、科學、文化藝術(shù)等各方面的提高,繪畫“寫實性”得以正式形成。材料的豐富使畫家繪畫表現(xiàn)更具真實性,間接提升了畫家對花鳥畫在形式與技巧方面的表現(xiàn)能力。此后,宋代花鳥作品偏于寫實風。宋徽宗的花鳥畫“寫實性”也成為北宋時期重要的繪畫風格。同時宋徽宗寫實的繪畫特點也深受理學的影響。當時作為正統(tǒng)思想的理學,程頤思想上倡導“格物致知”與“理一分殊”。其中“格物求理”則是注重通過物象去探究其內(nèi)在的發(fā)展,繪畫創(chuàng)作中運用精細的“格物致知”理學思想,趙佶的繪畫風格也受到這一“理學”思想的影響,由此促使其花鳥畫“寫實性”形成。宋徽宗嚴格按照“格物致知”的理學思想進行藝術(shù)創(chuàng)作,細致入微地去觀察描繪對象,摸索其規(guī)律,努力參悟事物外形內(nèi)部的“理”進而達到形“似”,再上升為形“真,同時,賦予繪畫作品中物像其生命力,反映趙佶內(nèi)在的文化修養(yǎng),也現(xiàn)出人與自然、表現(xiàn)生活與自然的和諧統(tǒng)一。“獨于翎毛,尤為注意。多以生漆點睛,隱然豆許,高出紙素,幾欲活動,眾史莫能也”這句話正是描述了宋徽宗花鳥作品中栩栩如生的形象。趙佶的作品中,重視描繪物象的造型的“法度”,嚴格按照物外形,遵循物象自然規(guī)律,運用理性的思維去作畫,因此作品造型真實,畫風細致。
宋徽宗身為宋朝君主,地位顯赫,條件優(yōu)渥,創(chuàng)辦扶持皇家畫院,動用大量財力和人力收集各種稀奇珍寶,同時趙佶任用的賊子佞臣替他從全國各地搜刮征集來的奇花怪石,珍禽異獸放置畫院中。例如發(fā)布法令“諸州軍應祥瑞不得輒以進獻,令圖其狀申尚書禮部??删幭轮蒈娬諘?,遵依條令”。即命令所有的地方官吏都要上報所在地的吉祥現(xiàn)象和事物,如果這個祥瑞現(xiàn)象或者事物沒有辦法呈獻給皇室,那就用圖畫的方式來描畫出來。同時宋徽宗建造皇家園林“艮岳”,里面有“姑蘇、武林、明月之壤,荊楚江湘,南粵之野。移枇杷、橙柚、榔栝、荔枝之木,金峨、玉羞、虎耳、鳳尾、素馨、渠那、茉莉、含笑之草”,可以說是囊括古今內(nèi)外的珍奇美物。艮岳內(nèi)設(shè)有來儀局,放置山外海內(nèi)珍禽無數(shù),供徽宗君臣和畫院畫家們欣賞,為自己和其他畫家提供優(yōu)越的創(chuàng)作環(huán)境,趙佶在創(chuàng)作可以近距離直接對描繪對象進行觀察。宋徽宗也受李公麟的啟發(fā)去收集古物,編《宣和殿博古圖》,收編五百余禮器文物。頒布詔令:向?qū)m中進獻一件古物,就可以得數(shù)十萬賞錢,大大調(diào)動了民眾的積極性,造成“天下冢墓,破伐殆盡矣”的現(xiàn)象。正因如此,皇宮中才得以出現(xiàn)種類繁多的花鳥、稀奇罕見的古物,同時宋徽宗又接受了“黃荃富貴”的影響,其作品之中自然多是描繪平民難以見到的珍貴禽類和花石。作為封建君主,趙佶也通過繪畫描繪的事物來傳遞吉祥昌盛的美好寓意,給民眾一種君主領(lǐng)導的國家是受上天庇佑的啟示,借此希望本朝發(fā)展昌隆久運。例如《瑞鶴圖》中描繪描繪了一群仙鶴成群在青墨色的空中飛舞,圍繞著宋代城樓旋轉(zhuǎn),一直飛旋不停。整幅畫面看起來寧靜祥和,仙鶴代表著祥瑞吉兆、天下太平,向宋人傳遞著美好的祝愿。
國畫和西畫相比,其外部特征最明顯的差異,除了工具材料的不同外,還有就是逐漸形成的詩書畫印一體的繪畫特色。在詩書畫印各個門類修養(yǎng)的基礎(chǔ)上,將四者有機結(jié)合起來,相得益彰,才是詩書畫印一體化的真正目的。宋徽宗自幼學習書畫,書法也同其繪畫一樣具有深厚的造詣,并且在詩詞歌賦方面也有研究,自身的文化修養(yǎng)全面而深厚,因此趙佶將自己的多種特長加以融合,匯聚在畫面上,自創(chuàng)的瘦金體如蘭如竹、挺秀穩(wěn)健,工筆花鳥生動傳神、精美細致,再加上與畫作內(nèi)容呼應的詩詞和印章,達到詩書畫印在畫面上的統(tǒng)一,為我們呈現(xiàn)出詩書畫印結(jié)合的完美作品。鄧白先生在其《趙估》一文中講到,宋徽宗把詩、書、畫三者結(jié)合,為傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)造了獨特的形式,給后代以深遠的影響。早期的題款是從北宋開始,如崔白、郭熙、李公麟、趙令攘等人,都有勝名或年月款識。但應用詩句題畫,則首推趙桔。曾盛稱“詩中有畫,畫中有詩”的王維,他的畫與詩各自分道揚鑣,從未兩相結(jié)合,所謂鄭皮“三絕”,也沒有把書法和詩句用到畫上去,只有趙桔配得上稱為“三絕”,在他的畫里題上了瘦金體的詩句,更顯得豐富多彩,增加了藝術(shù)的魅力。
作品中包含了花卉、禽鳥、蝴蝶,還有趙佶的題詩、落款、印章。觀望畫作時首先映入眼簾的是一只華麗的錦雞停在芙蓉樹枝上,優(yōu)雅回首,仰望飛舞的蝴蝶。芙蓉枝在錦雞的重壓下展現(xiàn)了花枝弧度和柔美,小枝的菊花在芙蓉花掩映下,雖然不突出但是也富有情趣。錦雞形象生動逼真、呼之欲出,設(shè)色艷麗高貴,也突出了描繪對象的珍奇。畫面抓住的是錦雞望蝶將飛的一瞬間,禽腳向下用力,將枝干壓彎,力量感和張力包含在這一瞬間之中。在描繪樹葉和蝴蝶時,注意了葉片和蟲翅的空間感,俯仰正側(cè)形態(tài)各異,給畫面增添不少情趣。宋徽宗通過敏銳的觀察抓住瞬間的畫面,將錦雞、芙蓉、蝴蝶三者緊密聯(lián)系在起,同時將詩與印記安排在與錦雞形成三角構(gòu)圖的位置上,其題詩秋勁拒霜盛,峨冠錦羽雞,已知全五德,安逸勝鳧鹥?!俄n詩外傳》載:“雞有五德:頭戴冠者,文也;足搏距者,武也;敵在前,敢斗者,勇也;見食相呼者,仁也;守夜不失者,信也”。宋徽宗借用此畫贊美錦雞全身的美德,也告誡臣民應當學習錦雞的五德,同時也是以錦雞自喻,美化自己,表達自己作為君主高尚的德行。
畫面描繪了在暗青色的天空中上下盤旋的群鶴,張開翅膀優(yōu)美飛舞,姿態(tài)變化各異,沒有雷同;天空下還有兩只仙鶴扭轉(zhuǎn)身軀,站立于煙塵繚繞的汴梁宣德門之上,畫面下方為精細勾勒的屋檐吻獸。畫面左邊,宋徽宗以瘦金體題跋:政和壬辰,上元之次夕,忽有祥云拂郁,低映端門,眾皆仰而視之,倏有群鶴飛鳴于空中,仍有二鶴對止于鴟尾之端,頗甚閑適,余皆翱翔,如應奏節(jié),往來都民無不稽首瞻望,嘆異久之,經(jīng)時不散,迤儷歸飛西北隅散,感茲祥瑞,故作詩以紀其實。畫中群鶴的形象造型逼真形態(tài)生動,各自飛翔卻又彼此聲通相互照應,靈動飄逸、形神兼?zhèn)?。趙佶突破以往花鳥畫的傳統(tǒng),將仙鶴與風景結(jié)合創(chuàng)作,較大程度的渲染了整個畫面的氛圍。仙鶴的身子用沒骨法畫出,禽眼用生漆點涂,同時空中飛舞的仙鶴和吻獸上站立的仙鶴形成對比,動靜結(jié)合,增添畫面的生動性。石青色的天空群鶴飛舞,而鶴群的宣德門被祥云瑞霧圍繞,整個作品盡顯吉祥福瑞的氣氛。
宋徽宗趙佶,一位頗具爭議的君王畫家。治國施政無能無為,卻在書畫藝術(shù)方面獨當一面,引領(lǐng)整個繪畫的發(fā)展方向,趙佶的繪畫風格,創(chuàng)辦的畫學畫院,搜集編纂的書譜畫譜等對中國繪畫發(fā)展做出了不可忽視的貢獻。趙佶的繪畫集攬眾家之長,又獨居個人風格,形神兼?zhèn)洹⒐P墨精細,所畫之物珍稀尊貴、寓意祥瑞,同時獨創(chuàng)瘦金體,將詩書畫印有機結(jié)合在作品之中。發(fā)動全力將天下珍寶奇物,名家書畫收集,編纂《宣和書譜》《宣和畫譜》《宣和睿覽集》,對今人研究歷代書畫做出極大貢獻。趙佶經(jīng)常將美德和愿望加入到自己的畫作中,比如芙蓉枝干上集五德于一身的錦雞,青天金霧里吉祥福瑞的仙鶴,無不體現(xiàn)趙佶對自己和自己的國土所抱有的美好期望。
宋徽宗 趙佶 《寫生翎毛圖》