鮑 利
(安康市文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中心,陜西 安康 725000)
聲樂(lè)本身屬于表演藝術(shù),演唱不僅是聲樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)形式,同時(shí)也是舞臺(tái)表演的一種形式,也就是說(shuō),人們需要通過(guò)演唱的形式展示聲樂(lè)技巧與能力。而作為一種舞臺(tái)表演形式,表演者在演唱的時(shí)候必須具備舞臺(tái)表演的能力,具備良好的演唱心理,同時(shí)體現(xiàn)出良好的舞臺(tái)風(fēng)度與氣質(zhì),這樣才能形成自己獨(dú)特的舞臺(tái)演唱風(fēng)格,進(jìn)一步增強(qiáng)演唱的表現(xiàn)力,呈現(xiàn)出更好的聲樂(lè)效果。因此,教師應(yīng)該重視對(duì)學(xué)生舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)與提升,為學(xué)生創(chuàng)造更多舞臺(tái)表演的機(jī)會(huì),讓學(xué)生在舞臺(tái)表演實(shí)踐中不斷總結(jié)表演經(jīng)驗(yàn),形成強(qiáng)大的心理,提高自己的舞臺(tái)表現(xiàn)力。
音樂(lè)演唱作品具有較強(qiáng)的感染力,演唱者通過(guò)舞臺(tái)進(jìn)行作品展示的時(shí)候首先應(yīng)該發(fā)揮出自己聲樂(lè)方面的能力,同時(shí)還應(yīng)該通過(guò)自身的表演豐富音樂(lè)作品內(nèi)容,展示出音樂(lè)作品中人物的形象與情感,增強(qiáng)音樂(lè)作品的感染力。舞臺(tái)演唱不僅是音樂(lè)作品的復(fù)制與呈現(xiàn),同時(shí)也是演唱者對(duì)音樂(lè)作品的二次創(chuàng)作,通過(guò)舞臺(tái)表演的形式展示出自己對(duì)音樂(lè)內(nèi)容的理解,這樣充滿(mǎn)自身情感的舞臺(tái)表演能夠賦予音樂(lè)作品全新的生命力。
值得注意的是,表演者在進(jìn)行二次創(chuàng)作的時(shí)候不能夠違反音樂(lè)作品原來(lái)的內(nèi)涵,應(yīng)當(dāng)將自身當(dāng)做是音樂(lè)作品中的人物,在演唱中展現(xiàn)自己最好的聲音狀態(tài),讓現(xiàn)場(chǎng)的觀(guān)眾都能夠進(jìn)入到音樂(lè)作品的情境中去,完成一次完美的舞臺(tái)演唱。視聽(tīng)原本就是一體的,而聲樂(lè)與表演也應(yīng)當(dāng)成為一個(gè)有效的整體,表演者在進(jìn)行演唱的時(shí)候總是會(huì)面對(duì)現(xiàn)場(chǎng)的觀(guān)眾,而對(duì)于觀(guān)眾來(lái)說(shuō),其不僅能夠聽(tīng)到音樂(lè)以及演唱的聲音,同時(shí)還能夠通過(guò)視覺(jué)認(rèn)知影響自己的情感。從這個(gè)方面分析,演唱者也應(yīng)該關(guān)注觀(guān)眾的基本反應(yīng),滿(mǎn)足觀(guān)眾的視聽(tīng)需求,增強(qiáng)演唱舞臺(tái)的感染力和藝術(shù)性。
表演者在進(jìn)行演唱以及舞臺(tái)表演的時(shí)候首先應(yīng)該遵循的原則就是情感投入性原則,演唱者必須了解音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景以及創(chuàng)作意圖,理解音樂(lè)創(chuàng)作者的內(nèi)心情感,擁有與創(chuàng)作者相同的情感,這樣才能夠在演唱的過(guò)程中展示音樂(lè)作品的情感內(nèi)涵。包括在演唱過(guò)程中的舞臺(tái)表演動(dòng)作設(shè)計(jì),也是在明確音樂(lè)作品內(nèi)涵以及情感的基礎(chǔ)上開(kāi)展的,只有這樣,才能夠?qū)崿F(xiàn)演唱與表演情緒的統(tǒng)一。其次就是創(chuàng)作原則,演唱者在表演的過(guò)程中應(yīng)該多參考前人的經(jīng)驗(yàn),但不能夠完全模仿,而是應(yīng)該以自己的表演方式融入自己的情感體會(huì),這樣才能夠提高音樂(lè)作品的生動(dòng)性,加強(qiáng)舞臺(tái)感染力。
當(dāng)前很多聲樂(lè)教師在教學(xué)過(guò)程中過(guò)于重視學(xué)生聲樂(lè)以及演唱技巧的培養(yǎng),忽略了對(duì)學(xué)生舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)。這樣一來(lái),學(xué)生也不再重視舞臺(tái)表演能力的提升,而是花費(fèi)大量的時(shí)間開(kāi)展聲樂(lè)訓(xùn)練。這樣的聲樂(lè)教學(xué)方法比較枯燥單一,難以引起學(xué)生的訓(xùn)練興趣,再加上學(xué)生的舞臺(tái)表演技巧缺乏、舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)不足,最終進(jìn)行舞臺(tái)演唱展示的時(shí)候就容易出現(xiàn)心理緊張、怯場(chǎng)等意外狀況,影響整個(gè)演唱的質(zhì)量。
除此之外,由于對(duì)舞臺(tái)表演能力不夠重視,當(dāng)前很多教師自身的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)較少,這樣的教師很難提升學(xué)生的音樂(lè)綜合素養(yǎng),對(duì)于學(xué)生之后的學(xué)習(xí)發(fā)展沒(méi)有益處。
除了教師在教學(xué)過(guò)程中對(duì)舞臺(tái)表演有所忽略之外,表演者自身也缺乏舞臺(tái)表演的意識(shí)。一場(chǎng)完整且優(yōu)秀的表演應(yīng)當(dāng)能夠感染觀(guān)眾,給觀(guān)眾帶來(lái)聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)統(tǒng)一的體驗(yàn),如果只展示表演者的聲樂(lè)技巧是很難征服觀(guān)眾的,也會(huì)影響音樂(lè)作品的呈現(xiàn)效果。因此,高質(zhì)量的演唱一定是展示表演者綜合素養(yǎng)的表演。但是由于學(xué)校不夠重視舞臺(tái)表演能力的培訓(xùn)與提升,導(dǎo)致學(xué)生的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)不足,難以感受舞臺(tái)表演與聲樂(lè)演唱融為一體的藝術(shù)魅力,很多表演者自身都不重視舞臺(tái)表演。這樣一來(lái),到真正進(jìn)行舞臺(tái)演唱的時(shí)候就會(huì)出現(xiàn)肢體動(dòng)作單板單一、表情僵硬等問(wèn)題,影響整個(gè)舞臺(tái)表演的效果,難以達(dá)到觀(guān)眾的審美要求,更別說(shuō)抒發(fā)音樂(lè)作品的內(nèi)在情感。這樣不良的舞臺(tái)經(jīng)歷可能會(huì)對(duì)表演者產(chǎn)生負(fù)面的影響,導(dǎo)致表演者對(duì)舞臺(tái)產(chǎn)生恐懼的心理,影響其之后的演唱發(fā)展。
在演唱音樂(lè)作品的時(shí)候,表演者應(yīng)當(dāng)將自己的感情、形體以及聲音三者融合在一起,增強(qiáng)演唱的藝術(shù)表現(xiàn)力,強(qiáng)化表演的效果。表演者自身的情感處理技巧、形體表現(xiàn)特征以及聲樂(lè)表現(xiàn)能力都具有自己獨(dú)特的風(fēng)格,三者能夠形成演唱者的藝術(shù)風(fēng)格,這也是吸引觀(guān)眾的重要因素。但就目前的聲樂(lè)教學(xué)情況來(lái)看,很多教師在教學(xué)過(guò)程中都更加重視聲樂(lè)方面的培訓(xùn),對(duì)于學(xué)生情感表達(dá)、形體方面的訓(xùn)練并不重視,這導(dǎo)致學(xué)生在演唱的過(guò)程中缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力,使得音樂(lè)表演失去生命力。
1.加強(qiáng)培養(yǎng)鑒賞能力
對(duì)于聲樂(lè)表演學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō),教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生廣泛了解成功的、經(jīng)典的音樂(lè)作品,同時(shí)提升學(xué)生的音樂(lè)鑒賞能力,在欣賞的過(guò)程中能夠利用專(zhuān)業(yè)知識(shí)對(duì)其進(jìn)行分析與體會(huì),提升自己的藝術(shù)鑒賞能力。經(jīng)過(guò)對(duì)很多著名音樂(lè)演唱表演現(xiàn)場(chǎng)的分析發(fā)現(xiàn),很多著名歌唱家在演唱的過(guò)程中會(huì)融入民族特色,這樣的表演風(fēng)格更加通俗化和大眾化,能夠提升表演者的舞臺(tái)親和力,同時(shí)還能夠增強(qiáng)歌聲的感染力,讓觀(guān)眾在聆聽(tīng)的過(guò)程中產(chǎn)生情感共鳴,取得更好的藝術(shù)效果。針對(duì)不同情感、不同表現(xiàn)形式的音樂(lè)作品,教師還可以通過(guò)實(shí)踐的方法為學(xué)生營(yíng)造一個(gè)貼近音樂(lè)的學(xué)習(xí)情境,讓學(xué)生深入感受創(chuàng)作意圖,了解更多的音樂(lè)作品,提升學(xué)生的音樂(lè)鑒賞能力,并逐漸引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行思考,產(chǎn)生自己的創(chuàng)作想法,為之后的舞臺(tái)表演做鋪墊。
2.加強(qiáng)培養(yǎng)聯(lián)想意識(shí)
在聲樂(lè)演唱表演的過(guò)程中,教師還應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)學(xué)生聯(lián)想意識(shí)的培養(yǎng),提高演唱的情緒感染力,通過(guò)添加肢體表演的形式強(qiáng)化表演的藝術(shù)性特征。除此之外,表演者還可以利用創(chuàng)造性的音樂(lè)活動(dòng)培養(yǎng)自己在音樂(lè)表演領(lǐng)域中的創(chuàng)造性思維。對(duì)此,表演者應(yīng)該勇敢嘗試音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng),將音樂(lè)作為自己體會(huì)以及感知情感的一種方式,尤其是在音樂(lè)表演藝術(shù)的學(xué)習(xí)中,不僅需要感知他人的音樂(lè)作品,同時(shí)還應(yīng)該利用音樂(lè)表達(dá)出自己的真實(shí)情感。在進(jìn)行創(chuàng)造性音樂(lè)活動(dòng)時(shí),演員可以不同遵守過(guò)多的音樂(lè)創(chuàng)作規(guī)范,最主要的是能夠?qū)⒆约旱南敕ㄅc情感通過(guò)音樂(lè)的方式展現(xiàn)出來(lái),同時(shí)培養(yǎng)自己的即興創(chuàng)作能力,體會(huì)音樂(lè)的魅力①。
首先,為了強(qiáng)化演唱者的舞臺(tái)表現(xiàn)力,教師在教學(xué)過(guò)程中還應(yīng)該不斷創(chuàng)新舞臺(tái)表演教學(xué)的形式,吸引學(xué)生參與舞臺(tái)表演教學(xué)實(shí)踐,并結(jié)合當(dāng)下的時(shí)代潮流進(jìn)行專(zhuān)業(yè)表演內(nèi)容與形式的創(chuàng)新,在講授專(zhuān)業(yè)知識(shí)的同時(shí)拓展學(xué)生對(duì)于舞臺(tái)表演的認(rèn)知。
其次,教師在課堂教學(xué)中還應(yīng)該尊重學(xué)生的主體性,開(kāi)發(fā)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)意識(shí),深入了解學(xué)生的興趣愛(ài)好與性格特征,在此基礎(chǔ)上指導(dǎo)學(xué)生采用具有個(gè)人特色的表演方式完成聲樂(lè)訓(xùn)練,提升學(xué)生的發(fā)聲技巧以及表演技巧。
再次,教師還應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)在情感進(jìn)行揣摩,同時(shí)鼓勵(lì)學(xué)生以自己的視角對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作,在不改變?cè)髌坊厩楦信c內(nèi)容的前提下融入自己的情感與思想,這樣就能夠有效提升學(xué)生的音樂(lè)創(chuàng)作以及鑒賞能力。經(jīng)過(guò)這樣的創(chuàng)作之后,學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的情感認(rèn)知將會(huì)更加深入,對(duì)于其舞臺(tái)表演形式也會(huì)有更加深刻的認(rèn)知。
最后,教師還可以采取小組比賽等多種形式增加學(xué)生的表演經(jīng)驗(yàn),激發(fā)其競(jìng)爭(zhēng)意識(shí),實(shí)現(xiàn)學(xué)生之間的良性競(jìng)爭(zhēng),最終實(shí)現(xiàn)共同發(fā)展②。
聲樂(lè)演唱離不開(kāi)舞臺(tái)表演,只有不斷精進(jìn)舞臺(tái)表演技巧,才能夠呈現(xiàn)出完美的演唱舞臺(tái)。因此,教師在教學(xué)過(guò)程中應(yīng)為學(xué)生創(chuàng)造更多舞臺(tái)表演的機(jī)會(huì),鼓勵(lì)學(xué)生主動(dòng)參與舞臺(tái)表演實(shí)踐,并在舞臺(tái)表演實(shí)踐的過(guò)程中不斷積累表演經(jīng)驗(yàn)。對(duì)此,教師在聲樂(lè)教學(xué)中應(yīng)該融入形體教學(xué)與擬態(tài)舞臺(tái)教學(xué),模擬舞臺(tái)的狀態(tài),并引導(dǎo)學(xué)生精進(jìn)自己的姿態(tài)、肢體、面部表情的展示,在實(shí)踐的過(guò)程中不斷總結(jié)自己的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn),明確自己在舞臺(tái)表演過(guò)程中存在的問(wèn)題,并及時(shí)與同伴以及教師進(jìn)行溝通,提高自己的表演能力。
除此之外,教師還應(yīng)該不斷完善教學(xué)評(píng)價(jià)體系,將舞臺(tái)表演與實(shí)踐納入其中,鼓勵(lì)學(xué)生主動(dòng)參與學(xué)校舉辦的各種舞臺(tái)表演節(jié)目與競(jìng)賽中去,增加學(xué)生的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn),并幫助學(xué)生形成較強(qiáng)的心理素質(zhì),逐漸在表演實(shí)踐中形成自己獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格③。
綜上所述,隨著我國(guó)文化事業(yè)的不斷發(fā)展,群眾對(duì)于文化藝術(shù)作品的鑒賞水平也逐漸提高,在這樣的發(fā)展背景下,聲樂(lè)表演者更加應(yīng)該提升自己的創(chuàng)新意識(shí)與能力,教師則應(yīng)該重視舞臺(tái)表演的教學(xué),為學(xué)生提供更多表演實(shí)踐的機(jī)會(huì),幫助其形成獨(dú)特的表演風(fēng)格,為觀(guān)眾呈現(xiàn)更好的舞臺(tái)效果,不斷促進(jìn)我國(guó)文化事業(yè)的發(fā)展。
注釋?zhuān)?/p>
①江楠.聲樂(lè)演唱教學(xué)中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)路徑探索[J].明日風(fēng)尚,2020(01):109+111.
②傅蓉.試析聲樂(lè)演唱教學(xué)中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)[J].北方音樂(lè),2017(13):195.
③溫靜.試析聲樂(lè)演唱教學(xué)中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)[J].當(dāng)代音樂(lè),2017(11):61-62.