康爾

期待多年，曲藝教材《中國少數民族曲藝藝術》終于出版了。這是曲藝界、教育界值得慶賀的一件喜事。這本教材的初稿，本人曾經應邀審讀過。再次翻看付梓之后的文本，依然能感到有股海納百川、異彩紛呈的氣息撲面而來。顯然，曲藝教材《中國少數民族曲藝藝術》，具有以下三個特性：

第一，具有開創(chuàng)性

該教材的觀照對象，是幅員遼闊的中國版圖中所有少數民族的曲藝。采用如此開闊的視野，涵蓋如此繽紛的內容，在教材編寫史上是較為罕見的。長期以來，在曲藝界較少見到正式出版的曲藝專業(yè)教材，遑論對于面廣量大的少數民族曲藝的描述與概論了。因此，稱其為首創(chuàng)應該不為過。

起源于民間的說唱藝術，歷史悠久，源遠流長，其表現樣式多彩多姿。有的以說為主，有的以唱為主；有的且說且唱，有的似說似唱；還有的既說又唱、載歌載舞并融匯了傳統(tǒng)戲曲的諸多表演方法。后來，中華民族一切說唱藝術統(tǒng)稱為曲藝，使之成為一個獨立的藝術門類，那是在1949年7月召開中華全國文學藝術工作者第一次代表大會上得到確認的。最近若干年來，中國曲藝家協會一直在推廣“大曲藝”這個概念，其精妙之處，在于可以將56個民族的民間說唱視為一個整體，歸為一個類別，以便不同民族的說唱藝人相互學習、攜手并進、共謀創(chuàng)新與發(fā)展。

這本教材的編寫者，正是站在“大曲藝”的制高點上，梳理了少數民族曲藝的發(fā)展歷程，提煉了少數民族曲藝的主要成就，厘清了少數民族曲藝的區(qū)域分布，并對滿族、維吾爾族、苗族、彝族、土家族、藏族、蒙古族、侗族、布依族、瑤族、白族、朝鮮族等55個少數民族的曲種一個不落地進行了詳略適度的介紹。能夠做到這一步，實屬不易。其意義的重要性，不僅有利于中華曲藝的大繁榮、大發(fā)展，甚至溢出了曲藝本身。有了這本教材，許多少數民族的曲藝，結束了有淵源無記載、長期以來名不見經傳的歷史。有了這本教材，許多少數民族的曲藝人，從此走出了有傳承無名分、歸屬長期不明朗的困惑。

第二，具有實用性

曲藝的源頭雖說可以追溯到先秦，各民族的曲種雖說也已經突破了500個，但是由于種種原因，曲藝界的人才培養(yǎng)還一直在沿用口傳身授、名師帶徒的古老、傳統(tǒng)模式。曲藝的教育與傳習，也一直游離在高等教育體系之外。

近年來，在中國曲協的反復呼吁與大力推動下，在社會各界的普遍認同與積極支持下，曲藝人才的培養(yǎng)模式發(fā)生了重大變化，不同層次的曲藝教育也得到了快速發(fā)展。目前，全國至少有8所普通高校率先開展了曲藝的本科教育，至少有8所高職院校開展了曲藝的大專教育，至少有16所中專學校在培養(yǎng)曲藝的創(chuàng)作、表演人才。此外，還有包括北京大學、南京大學、南開大學在內的20余所高校及科研機構，開設了曲藝鑒賞類課程。有些高校及科研院所，還在培養(yǎng)專攻曲藝的碩士、博士。當人們在為這一變化而鼓與呼的時候，同時也發(fā)現教材的匱乏成了曲藝發(fā)展的瓶頸。教育的基本規(guī)律告訴我們，教材是課程建設的關鍵，教材是教學質量的保證，而教材的編寫又是需要經過一段艱苦而漫長的過程。曲藝教材《中國少數民族曲藝藝術》的出版，真像一場及時雨，解決了曲藝教育的燃眉之急。

編教材不是寫專著，原則上是不鼓勵別出心裁、自由發(fā)揮的。一本合格的教材，較之于個人專著，要求條理更加明晰，觀點更加公允，論述更加縝密，語言更加規(guī)范。如果，從這個角度去審視這本教材，其編寫者還是嚴謹、慎重、注意學術規(guī)范的。尤其令人感到欣喜的是，在介紹各個少數民族的重要曲種、經典作品時，編者還為讀者遴選、準備了相關的音頻與視頻。只需掃一下書上的二維碼，便可聽到、看到許多精彩的表演，進而使得這本教材的實用性，又上了一個臺階。

第三，具有奠基性

在這本教材中，描述顯然多于論證，介紹也多于闡釋。但是，前半部分的幾個章節(jié)理論色彩還是較為濃厚的。編者論述了少數民族曲藝的基本屬性、分類方法，追溯了少數民族曲藝的起源、發(fā)展及審美追求，從創(chuàng)作題材、表演技巧等多個角度論述了少數民族曲藝所取得的藝術成就，并對少數民族曲藝的區(qū)域分布做出了理論、數據兼?zhèn)涞年U述。這些全景式的描述與介紹，為中華曲藝史論，尤其為少數民族曲藝史論的進一步研究，劃定了紅線，奠定了基礎。

2011年，長期隸屬于文學的藝術學升格為一個獨立的門類了。學科目錄的這一變化，為曲藝學的最終設立帶來了曙光、增添了新的希望。作為中國藝術學重要組成部分的中國曲藝學，一定會在不遠的將來獲得它在學科體系中重要的地位。因此，曲藝界應為曲藝學的最終建成做好必要的準備。誠然，曲藝理論大廈的建設，不可能一蹴而就。但是，在學科建設尤其是新學科的建設過程中，開疆辟壤、劃定紅線、搭建框架的基礎工作，必須先行，且須盡快完成。如果，從這個角度來看這本教材，可以說它為曲藝學大廈的建構，提供了許多有價值的參照。對于曲藝理論的深度研究，也是有啟迪意義的。

當然，一本優(yōu)秀教材的形成，需要經過教學實踐的檢驗，需要經歷多次修訂與完善。這本教材的不足之處，正如編者在后記中所言：“該書的編寫盡管經過艱苦的努力，但還有不盡如人意的地方。比如，在少數民族曲種的收集中，流傳下來的資料很少，可能有的就沒有收集進去，這部分只能留下深深的遺憾?！蔽覀兿嘈?，該教材在修訂、再版的時候，一定能夠彌補上述缺憾，使之更具開創(chuàng)性、實用性以及奠基性。

（作者：中國曲協理論委員會主任，南京大學藝術研究院副院長、教授）

（責任編輯/陳琪穎）