摘要：形式多變、意蘊深厚的器樂合奏作品，自誕生之日起便與人類社會文明發(fā)展緊密相連。經(jīng)其歷史嬗變、規(guī)模演變，貫穿時間的仍是那蘊含和諧美的大千音樂世界。而打擊樂作為管弦樂隊重要的構(gòu)成部分，為不同時期、不同風(fēng)格和不同體裁的器樂作品帶來了獨特的聽覺美感。讓我們穿越時間的銀河，撥開歷史舞臺帷幕，從形式美的美學(xué)視角走進音樂世界，去聆聽打擊樂賦予器樂音樂“美”的聲音。

關(guān)鍵詞：打擊樂;器樂合奏;音樂“美”

中圖分類號：J625 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）02-0-02

西方器樂合奏音樂伴隨著人類社會的進步和音樂藝術(shù)的發(fā)展，至今已演變出多種獨立的音樂體裁，且其分類也有多個標(biāo)準(zhǔn)。如按照是否含有明示作品意義的標(biāo)題，可劃分為標(biāo)題音樂與無標(biāo)題音樂;按照管弦樂隊編制規(guī)模大小，可劃分為室內(nèi)樂與交響樂;按照旋律聲部數(shù)量，可劃分為單聲音樂與多聲音樂等。其基本體裁有前奏曲、序曲、交響曲、套曲、舞曲、賦格、卡農(nóng)、狂想曲、協(xié)奏曲、組曲、交響詩等。無論何種體裁，無論如何為之劃分與定義，器樂合奏曲的共同特點皆為純器樂的合奏形式與不同形制編配的管弦樂隊，兩者缺一不可。

打擊樂作為一種統(tǒng)稱，泛指一切能以敲、打、擊方式演奏發(fā)聲的樂器，人們通常將其劃分為無調(diào)打擊樂器與有調(diào)打擊樂器（如圖1）兩大類。而作為管弦樂隊一個獨立的音樂聲部，常用的打擊樂器有定音鼓（如圖2）、小軍鼓、大軍鼓、镲、鋼片琴、馬林巴、顫音琴、三角鐵、鈴鼓等。于器樂合奏曲而言，打擊樂聲部往往承擔(dān)著烘托樂曲氛圍、豐富音響色彩和渲染音樂情感的重要作用[1]。

回到音樂本身，它之所以能給大眾呈現(xiàn)意象世界，是其本體為審美意象。音樂非語義性感性材料的構(gòu)成，是作曲家基于自然生活，將音樂元素、技法與創(chuàng)作意圖等加以糅合、轉(zhuǎn)化，最終產(chǎn)出的具體可感知的藝術(shù)形象[2]。而器樂合奏曲的音樂之美，在于其多規(guī)模的音樂結(jié)構(gòu)與形式，在于其多樣化的作品內(nèi)涵與深度，在于其多元化的創(chuàng)作技巧與風(fēng)格，更在于其勾勒出不同“美”的新層次與新深度。一切事物的形式美都具有獨立的審美價值，而音樂作為藝術(shù)的形式之一，研究其形式美的法則將更具現(xiàn)實意義。因此，無論基于創(chuàng)作者還是聆聽者層面，研究打擊樂賦予器樂作品的形式美法則，都是非常有價值的[3]。

1 形式因素——聲

聲音作為音樂最本質(zhì)的構(gòu)成元素，根據(jù)不同體裁的音樂，作曲家往往設(shè)計了不同形制、規(guī)模的樂團配置，其中打擊樂聲部的作用，筆者將之定義為基礎(chǔ)作用和色彩作用兩種類別。

基礎(chǔ)作用是指在絕大多數(shù)器樂合奏作品中，打擊樂所起到的鋪墊音樂節(jié)奏、烘托音樂氣氛、推動音樂高潮、轉(zhuǎn)換音樂情緒等基礎(chǔ)性作用。這些作用通常使用定音鼓、大軍鼓、小軍鼓、镲等無調(diào)性打擊樂器，配合以漸強、漸弱、突強、突弱、突強即弱等不同力度的不同演奏方式來表達。

例如在《狩獵波爾卡》中，約翰·施特勞斯將定音鼓、小鼓、镲與弦樂合奏有機地結(jié)合在一起，打擊樂器的強奏聲穿梭在漸進漸強的歡快旋律中，絲毫不顯突兀，為聽眾展開一幅王公貴族狩獵的生動畫卷。再如在《輕騎兵序曲》中，樂曲開頭由小號和圓號引入輕騎兵的旋律主題，配合定音鼓和小軍鼓滾奏式的穿插呼應(yīng)，展現(xiàn)了濃厚的軍營氛圍。作品中第一部分小鼓的滾奏音色對應(yīng)整裝待發(fā)的軍隊，之后與樂隊齊奏的小鼓演奏部分則對應(yīng)著輕騎兵整齊的行進步伐與積極歡悅的軍隊形象。

色彩作用是指在器樂作品中使用各類色彩打擊樂器，或運用不同演奏技巧和演奏方式演奏，以此來表達打擊樂獨特的色彩聽覺作用。有關(guān)這一作用的實現(xiàn)，作曲家大多運用牛鈴、鞭子、卡巴薩、刮魚等色彩打擊樂器來達成，少數(shù)通過改變軍鼓、镲、三角鐵等基礎(chǔ)打擊樂器的演奏方式達成，還有一小部分通過一些特質(zhì)的打擊樂器或是一些常見“物件”經(jīng)過改造達成。

如柴可夫斯基在《1812序曲》中使用了管鐘來鋪墊莊嚴(yán)、輝煌的音樂情緒，用11聲禮炮響和鐘聲宣告勝利的結(jié)束。再如經(jīng)典動畫《貓和老鼠》的配樂管弦樂團，雖形制不大，卻有數(shù)不勝數(shù)的打擊樂器，甚至很多只用于模仿某種聲音而特制的樂器也歸于打擊樂的范疇。這部動畫配樂中有太多色彩打擊樂器的精彩演出，如打斗時運用不同形制音色的镲，奔跑的聲音使用木琴或小軍鼓，敲頭的音效用鐵塊或木魚，摔盤子用真盤子摔在金屬桶里發(fā)聲，以及不同背景下使用爵士鼓為動畫片注入爵士樂風(fēng)格等等。

打擊樂之特殊，是因為不存在任何一種樂器如其一般包含如此多種類、如此多音色的“聲”的因素，所以其聲音之“美”也是樂器中獨一無二的存在。這其中，色彩型打擊樂器作為獨特的源于自然、取材于自然的客觀藝術(shù)存在形式，在某種意義上為音樂注入了“新聲”。但同時，它所產(chǎn)生的美也往往跳脫出觀眾對器樂合奏曲的基礎(chǔ)認(rèn)知范圍，使之既與自然之美相聯(lián)系，又立足于藝術(shù)之美中，成就了藝術(shù)作品新的音色之“美”。

2 形式規(guī)律——調(diào)和與對比

調(diào)和趨“同”，對比趨“異”，它們互為不同因素排列方式的對立面。研究者通常將調(diào)和與對比這兩種形式因素運用在畫作、雕塑、動畫等具有色彩元素的藝術(shù)作品中去探討其美的法則，但筆者認(rèn)為將之放在音樂作品中研究也具有重要意義。在器樂合奏作品中，打擊樂聲部的存在拓寬了音樂中調(diào)和與對比形式規(guī)律的寬度與廣度，而由其各自規(guī)律所產(chǎn)生的形式美，經(jīng)由作曲家之手，在不同作品中創(chuàng)造出了新的展現(xiàn)形態(tài)。

在維也納新年音樂會的經(jīng)典壓軸曲《拉德斯基進行曲》中，樂曲引子部分由小軍鼓行進節(jié)奏的獨奏開始，配合鼓和镲的合奏，勾勒出一支氣勢煥發(fā)的軍隊形象。接下來樂隊的強力度合奏與立刻轉(zhuǎn)弱漸強的A主題旋律形成強烈對比，小軍鼓的演奏力度也隨著音樂的情緒隨時轉(zhuǎn)換。兩個樂句之所以形成強烈反差，是因為打擊樂拓寬了旋律情緒的可伸縮調(diào)控范圍，賦予了音樂極大的張力，帶給了聆聽者更為強烈的對比美感。而在整個樂隊由弱漸強以及后續(xù)B主題富有吉普賽風(fēng)格旋律展開時，無論強奏弱奏，小軍鼓聲與其他打擊樂始終和諧地融于旋律中。盡管大多無調(diào)性打擊樂器在單獨聆聽時很難使人感受到聽覺美感，容易給予人“噪”“吵”“鬧”等聽覺體驗，但經(jīng)過作曲家精妙的設(shè)計后，打擊樂完美“調(diào)和”于音樂之中，這也是其賦予音樂作品調(diào)和感的形式之美。

3 形式規(guī)律——節(jié)奏與韻律

節(jié)奏這種形式因素通過在運動過程中有規(guī)律、有秩序的反復(fù)變化構(gòu)建而成。將其與其他形式因素進一步有規(guī)律、有秩序地排列組合后，就誕生了韻律。節(jié)奏與韻律這兩種形式因素共存于自然、生活和藝術(shù)中，能給予人快感和生命的規(guī)律感，且其存在也揭示了音樂具備能賦予人聽覺美感受的重要功能。而打擊樂的存在，可以說既是為這一功能而生，也將為了這一功能繼續(xù)拓寬思路。

如在《馬刀舞曲》中，樂曲由定音鼓和軍鼓急板的強奏節(jié)奏型引出，之后立刻進入由木琴演奏的熱情、活潑的音樂主題，展現(xiàn)了庫爾特族人民出征時所跳的戰(zhàn)斗性舞蹈的強烈節(jié)奏感與韻律感。接下來作曲家對主題進行變化重復(fù)，利用木琴、鈴鼓、定音鼓等不同打擊樂器與其他聲部進行呼應(yīng)、對比，為展現(xiàn)整曲熱情奔放的聽覺美感受作出鋪墊。再來到近現(xiàn)代器樂音樂，美國先鋒派音樂作曲家約翰·凱奇在他創(chuàng)作的打擊樂六重奏《基本結(jié)構(gòu)》中使用了巴厘音樂的節(jié)奏，其樂段與小節(jié)數(shù)均為16，都是“4+3+2+3+4”的結(jié)構(gòu)排列組成，是一首“偶然”音樂。這是一種作曲家對音樂進行“故意創(chuàng)作”或?qū)ρ莩霾患涌刂粕踔寥纹浒l(fā)展后所產(chǎn)生的全新音樂體裁。當(dāng)音樂“偶然的”發(fā)生時，這種獨特的音樂作品就具有了新形式的“偶然的美”。這首作品打擊樂的特殊節(jié)奏型與全曲特殊結(jié)構(gòu)的音樂設(shè)計，其表現(xiàn)出的節(jié)奏感與韻律感，賦予了作品全新而獨特的形式之美。再如，在風(fēng)靡全球的經(jīng)典電影《碟中諜》主題曲中，作曲家拉羅·斯奇弗林根據(jù)摩爾斯密碼帶來的靈感為作品設(shè)計出富有爵士音樂風(fēng)格的5/4拍節(jié)奏型。作為現(xiàn)代大型器樂合奏作品，作曲家對打擊樂器的設(shè)計與運用早已成熟。其中，爵士鼓相對自由的演奏，配合定音鼓、軍鼓、镲、三角鐵、手鼓等各類打擊樂器，運用5/4拍節(jié)奏型的變化反復(fù)結(jié)合其他樂器在音樂中完美結(jié)合，構(gòu)成整首作品意蘊深廣的韻律之美。本首作品打擊樂賦予音樂的節(jié)奏感與韻律感有別于大多古典器樂作品，是打擊樂將為現(xiàn)代器樂合奏作品帶來的新形式、新風(fēng)格的演繹特征。由此，打擊樂賦予了作品新的形式之美，而打擊樂聲部對于器樂音樂的現(xiàn)實意義也將在本曲中得到新的升華。

綜上所述，獨具節(jié)奏感與韻律感的打擊樂在器樂音樂中能更好地發(fā)揮審美價值，同時，打擊樂也將依托器樂音樂升華出更具有深刻意義“美”的聲音。

4 形式規(guī)律——多樣與統(tǒng)一

將相異的形式因素有機結(jié)合，形成新的協(xié)調(diào)一致的統(tǒng)一體，這樣達到新和諧高度、展現(xiàn)形式美法則最高形式的規(guī)律，我們稱之為多樣與統(tǒng)一。多樣統(tǒng)一是客觀事物本身具有的特性，而形式美作為人內(nèi)在的審美標(biāo)準(zhǔn)之一，無論何種形式規(guī)律，其目的終將是和諧。而基于音樂這一藝術(shù)形式，細化至器樂合奏曲中的每個聲部、每種器樂聲音，其組合的秩序與原則都是多樣與統(tǒng)一規(guī)律最真實的展現(xiàn)，由此才能共同創(chuàng)造“美”的聲音。打擊樂器由于音色的獨特性，具備相對獨立的形式美法則，其內(nèi)在形式中可能存在新的和諧統(tǒng)一的需求。這意味著演奏家要先從同一聲部間達到多樣與統(tǒng)一的和諧開始，直到與樂隊融于一體形成整體“美”的聲音。這不僅對打擊樂演奏家提出了更高的要求，也對作曲家提出了新的挑戰(zhàn)。

在經(jīng)典電影《加勒比海盜》主題曲的管弦樂版本中，作曲家為音樂配置了規(guī)模較為宏大的管弦樂隊，其中打擊樂運用了定音鼓、軍鼓、三角鐵、镲、管鐘等多種樂器。樂曲開篇，三角鐵聲穿梭在逐漸擴大的提琴聲里，其音色既獨立于弦樂音樂，又巧妙地融合于因不同聲部加入而逐漸豐滿的樂隊音樂中。進入下一個主題后，軍鼓與吊镲用弱起漸強的演奏完美銜接管樂聲部減弱的余音，與其他聲部共同將樂隊旋律推至一個新的高潮。而當(dāng)長號聲部單獨展開時，管鐘的加入仿佛從遙遠的時空傳來了空靈的鐘鳴，又將樂隊的主旋律緩緩交至小號的手中。之后軍鼓漸強滾奏的推進與定音鼓、軍镲、吊镲相配合，再加上管樂聲部低音和聲的鋪墊，再次將音樂推向新的高潮。我們不難看出，樂隊中絕大多數(shù)聲部的樂器，在音樂中多以齊奏的方式演奏相同樂譜。而當(dāng)音樂需要某一樂器以單旋律形式出現(xiàn)時，才會出現(xiàn)某種樂器獨奏。但打擊樂的每一種樂器均為數(shù)量“1”，一人演奏一種樂器，或是一人要負(fù)責(zé)多種打擊樂器的演奏，這是打擊樂的特別之處。也正是因為這一獨特因素，某種意義上可以說每位打擊樂演奏者都是相對獨立的音樂聲部;而當(dāng)樂隊中一切相對獨立的因素完美協(xié)調(diào)一致后，才能真正表達出作曲家賦予作品美的聲音。因此，筆者認(rèn)為多樣與統(tǒng)一的形式美原則既存在于音樂之中，更存在于器樂音樂中的打擊樂里，它將賦予器樂音樂以更深刻的和諧之美。

5 結(jié)語

本文從形式美這個具有相對獨立美學(xué)意義的角度出發(fā)，通過對部分西方經(jīng)典器樂合奏曲的分析，挖掘了打擊樂賦予器樂作品的審美價值與意義。筆者希望通過本文的研究，能帶領(lǐng)更多人了解打擊樂這一獨特的音樂領(lǐng)域，去聆聽其“美”的聲音，同時也希望有更多人能感受到音樂美學(xué)這個領(lǐng)域非凡的魅力。

參考文獻：

[1] 白海川.試析打擊樂的個性特征及審美價值取向[J].四川戲劇，2014（07）：132-134.

[2] 張前，王次炤.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].人民音樂出版社，1992：21-48.

[3] 余雙慧.挖掘西方交響樂的審美價值[J].音樂創(chuàng)作，2011（2）：116-118.

作者簡介：武文婷（1995—），女，山西太原人，碩士在讀，研究方向：音樂、美學(xué)。