石昌鼎 廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院 廣西 南寧 530000
侗族主要聚集在桂、湘、黔三省的交界處,優(yōu)美的自然環(huán)境與濃郁的民俗文化孕育了侗族農(nóng)民畫獨特的藝術(shù)風(fēng)味,契合了中國青綠山水畫在構(gòu)思、表現(xiàn)形式和審美特質(zhì),將兩者置于一體進(jìn)行的研究,實質(zhì)上推動的是兩種繪畫形式的繁盛,這在一個多元包容且文化自信的時代,是具有多重意義的。
農(nóng)民畫記錄了農(nóng)民們生活和生產(chǎn)的場景,反映的是農(nóng)民們的衣食住行,因此題材非常廣泛。在畫作中可以看到三江土地上世代繁衍生息的場景,感受到四季的神奇變化,如《高山稻魚》中描繪了三江縣的農(nóng)民在高山丘陵上開辟稻田、梯田,種上稻米和茶葉,又利用水田養(yǎng)魚養(yǎng)鴨的場景,自然風(fēng)光和人們的辛勤勞作融于了一體。作品《長桌宴》描繪的是侗族特有的民俗--長桌宴的來歷,畫面中侗民熱情款待著打敗洪魔的英雄,村寨里的各家各戶都拿出了自己的拿手飯菜,在長桌上把酒言歡、對歌、唱多耶。還有記錄宗教祭祀活動的《講款》、反映勞作民俗的《春耕》、展現(xiàn)侗族美食制作的《腌酸魚》等等。通過觀察我們會發(fā)現(xiàn),侗族民眾對題材的選擇并不是刻意為之,他們只是忠實的記錄下自己的生活,讓我們看到了其中蘊(yùn)含的侗族獨有的文化與藝術(shù)特征。
受到傳統(tǒng)思想的影響,侗族農(nóng)民畫在構(gòu)圖上一致追求飽滿。因為圓滿既是人生和生活美滿的追求,也是最美好的祝愿,在氏族血緣的連接下,人們必然追求的是父母雙全、兒孫繞膝、幾世同堂的生活。這種愿望反映到畫面中,就會呈現(xiàn)不同形式的“飽滿求全的構(gòu)圖”。其中最具代表性的是風(fēng)雨橋的天頂壁畫,它結(jié)合壁頂本身的方型,以中心畫圓,再將人物呈矩形排列環(huán)繞,體現(xiàn)了侗族人民對太陽和月亮的崇拜,又為“天圓地方”的傳統(tǒng)思想注入了藝術(shù)內(nèi)涵,它為人們完滿的生活理想注入了神秘的力量?!陡璩椭C新侗鄉(xiāng)》中,火塘是畫面的中心,人們圍坐火塘唱歌跳舞,再加上圍觀的人群,讓整幅畫作充滿了藝術(shù)張力?!豆阋B來》《喝油茶》等等也都是這些美好愿望的具體體現(xiàn)。
少數(shù)民族的壁畫、剪紙、刺繡等藝術(shù),為美術(shù)創(chuàng)作提供了無盡的素材和豐富的靈感?!对碌赝卟燃t布》描繪的是侗族青年男女在月地瓦娛樂交友的畫面,其中既有莊重的儀式,還有活潑的搶福糖,人們穿著各色的服飾、擺出各種身體形態(tài),這種質(zhì)樸天真的構(gòu)思正是取自于侗族剪紙。《對山歌》取材于侗族的民俗。作品的造型傾向于寫實,配以繁復(fù)的裝飾,又表現(xiàn)出濃郁的少數(shù)民族氣質(zhì)。還有《節(jié)日盛裝》,運用夸張的方式,但是在造型上選擇了細(xì)膩的描繪,例如人物配飾上侗族紋樣的細(xì)節(jié)描繪,展現(xiàn)出濃厚的侗族風(fēng)情。讓侗族所有文化藝術(shù)能夠融于一體加以展現(xiàn),也表現(xiàn)出侗族農(nóng)民畫善于取長揚長的優(yōu)勢。
侗族的農(nóng)民畫作為中國民間繪畫,不可避免地在色彩的運用上傾向于高濃度、高對比的“中國式”色彩。但是在這種共性的基礎(chǔ)之上,又有侗族自己的特色。例如在建筑的顏色多用高純度的三原色產(chǎn)生富麗端莊的視覺感受,服裝服飾多使用青、藍(lán)、紫等顯得清麗明快的顏色。在三江侗族農(nóng)民畫中,紅色、黃色、藍(lán)色、黑色、白色、青色、紫色等都是常用色,這些色彩雖然飽和度都比較高,但是在使用的時候注意色彩冷暖、色彩明暗的搭配,給人的視覺感受是非常舒適的。以《講款》為例,運用了紅色、綠色、黃色、黑色、白色等,紅色又分為大紅、朱紅、暗紅等,表現(xiàn)生命的不同狀態(tài),也象征著太陽的顏色。這在作品中不僅搭配艷而不俗,還寄托著文化內(nèi)涵。
作為中國山水畫一個重要的脈細(xì),青綠山水畫重視的是工筆重彩。自隋唐發(fā)展至今,其繪畫體系已經(jīng)非常純熟。將農(nóng)民畫的元素帶入到中國山水畫里,等于是把兩個已經(jīng)獨立的畫種,在繪畫原則和繪畫要求上進(jìn)行融合。這個運用就一定要先抓住農(nóng)民畫的整體基調(diào)。在這里我們首先需要明確的一個概念是,青綠山水畫已經(jīng)隨著時代的發(fā)展,在內(nèi)涵和外延上有了更為廣深的意義。它不再只是描繪自然風(fēng)物,而是需要從“廟堂之高”轉(zhuǎn)向“尋常人家”。例如《侗鄉(xiāng)鬧春》是畫家觀察記錄侗族過年的場景的一幅作品。這個作品包含的人物眾多,畫家需要在此之前先確定取景地大小和藏露的程度,然后運用散點透視法對畫面中的各個內(nèi)容進(jìn)行布置。這些都是典型的青綠山水畫的創(chuàng)作方式。但是表現(xiàn)的內(nèi)容和營造的氣氛則是更為偏重農(nóng)民畫。由此可見,青綠山水畫在加入了農(nóng)民畫的元素后,外部形式已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。
而這種變化需要找到一個具體的切點進(jìn)入。如上所言,農(nóng)民畫的色彩艷麗、豐富,他們描繪生活、節(jié)日、祭祀活動,這里就找到了可以運用的第一個切入點--色彩。在山水畫中運用一些濃重的色彩描繪山水,讓山水的色彩樣式先豐富和多樣起來,是山水畫區(qū)別于寫意畫的一個重要特征。而農(nóng)民畫使用的色彩和基于色彩的搭配都非常的純,這就使得對比色變得很鮮明。山水畫如果想要借鑒這種鮮明性,需要先對兩者的材質(zhì)、顏料、繪制方法進(jìn)行比較,找到山水畫的特點,然后再引入色彩關(guān)系,嘗試建立和諧統(tǒng)一的畫面。例如在《紅火迎整年》中,整幅畫面都使用了紅色調(diào),和《千里江山圖》中以綠色調(diào)一樣,它意在渲染畫作所描繪的場景的氛圍,開創(chuàng)了一種與傳統(tǒng)青綠山水畫迥然不同的嘗試。這種基于色彩的運用研究,再搭配上農(nóng)民畫廣泛的取材,給人們帶來的藝術(shù)感受,告訴了我們,青綠山水畫對農(nóng)民畫元素的運用,并不影響其作為一個歷史悠久的畫種的獨立性,相反,對農(nóng)民畫藝術(shù)元素的運用,也讓農(nóng)民畫能夠以更加生動的面貌呈現(xiàn)出來。
文化符號在美術(shù)作品中的表現(xiàn)的確是一個比較深入的要素了,它總是和地域緊密相連。在侗族農(nóng)民畫中的很多表象,都可以被看作是文化符號:山水、樹木、房屋、梯田……甚至連太陽、白云,侗族人都有著自己的解讀。這種樸實無華的認(rèn)知和表現(xiàn),在已經(jīng)發(fā)展了千余年的山水畫中運用,是極為值得倡導(dǎo)的。首先,對侗族農(nóng)民畫中的文化符號根據(jù)題材進(jìn)行整理和歸納,看一看哪些符號可以被融入到山水畫中,嘗試著進(jìn)行替換。在替換的過程中,畫面的整體和諧度不能發(fā)生改變。例如農(nóng)民畫中有很多圈圈結(jié)構(gòu)的物象,它們象征著“天圓”,是自然崇拜的一種,山水畫對其進(jìn)行借鑒時,可以把一些自然景物有意的進(jìn)行“圓化”的處理,如山石的形狀、河水的波紋等,產(chǎn)生了與眾不同的藝術(shù)效果,也更容易被人解讀和欣賞,這對山水畫來說,無疑是具有進(jìn)步意義的。但是這是一個循序漸進(jìn)的過程,不能為了使用農(nóng)民畫的元素,就去生搬硬套某些元素,讓青綠山水畫和農(nóng)民畫呈現(xiàn)出一種對立的狀態(tài)。
實際上,山水畫從誕生到現(xiàn)在,已經(jīng)和很多藝術(shù)形式發(fā)生了融合,它更善于吸納完善自身繪畫語言的要素。為此,畫家還是很有必要對侗族特有的民族風(fēng)俗進(jìn)行深刻的了解,然后轉(zhuǎn)化成為繪畫語言。例如農(nóng)民畫為了表現(xiàn)事物之間的關(guān)系,常常會打破現(xiàn)實固有的形貌,做一些夸張的處理,人物、動物、事物會進(jìn)行任意的組合與安排,意在將主題明顯而強(qiáng)烈地呈現(xiàn)出來,讓人感受到一種藝術(shù)的張力。在創(chuàng)作青綠山水畫的過程中,了解到這是一種源自于古代社會的意識崇拜后,青綠山水畫可以把這種表現(xiàn)形式借鑒過來,同時輔以立體渲染的裝飾效果,實現(xiàn)保持自身體系的特點和順應(yīng)時代審美特點的雙向兼顧的目標(biāo)。
探討侗族農(nóng)民畫元素在中國青綠山水畫中的運用,實質(zhì)上是在探討傳統(tǒng)藝術(shù)形式如何在新的時代背景下實現(xiàn)“1+1>2”的目標(biāo)。綜上可見,侗族農(nóng)民畫題材廣泛,構(gòu)圖飽滿,造型多變,色彩和諧,在不同人生經(jīng)歷和天資稟賦的農(nóng)民筆下,農(nóng)民畫的藝術(shù)本質(zhì)在不斷地精進(jìn),為日漸式微的青綠山水畫帶來了勃勃生機(jī)。而青綠山水畫對農(nóng)民畫中藝術(shù)元素的借鑒和運用,也無形中提高了農(nóng)民畫的藝術(shù)地位,讓傳統(tǒng)文化綻放出了璀璨的光芒。