羅道榮

在拍攝之前，首先應(yīng)了解劇情，掌握情節(jié)變化，對于演出過程中的高潮、需要重點(diǎn)拍攝的人物、場面以及武打、舞蹈動作等等要有初步概念。比如武戲中武生、武旦的旋轉(zhuǎn)動作極為精彩，其一般都在出場時(shí)或一番打斗后才開始的，而且在旋轉(zhuǎn)之前，演員會有一個(gè)稍稍的停頓亮相過程，這時(shí)候就給了攝影師一個(gè)充足構(gòu)圖準(zhǔn)備的時(shí)機(jī)，如果有條件，最好是在拍攝前能看一遍演出。做到了這些，可以確保把演出過程中的精彩場面不失時(shí)機(jī)地拍攝下來。

高速快門定格精彩畫面

通常情況下，拍攝戲曲用的是較高快門速度，但最好還是使用三腳架固定相機(jī)，這樣對相機(jī)以及鏡頭光圈大小的要求會寬松很多。戲曲有一個(gè)最適合拍照的時(shí)機(jī)——亮相。所謂亮相就是角色上場時(shí)、下場前，或者是一段動作完畢后的一個(gè)短促停頓。集中而突出地顯示出人物的精神狀態(tài)，這時(shí)候用較低的快門速度也能很清晰地定格畫面。

拍攝戲曲定格人物瞬間最重要的是較高的快門速度，因?yàn)檠輪T的肢體動作通常會很大，沒有1/125s以上的快門速度是很難把畫面中的人物拍攝清晰的，所以常常使用較大光圈和較高感光度來提高快門速度。

慢速快門拍攝動中有靜

要表現(xiàn)戲曲的動感，使被攝主體出現(xiàn)一定的模糊程度時(shí)，我們可以將快門速度適當(dāng)放慢，以取得虛化畫面的效果。這種因運(yùn)動而產(chǎn)生的主體模糊，如拍攝打斗戲，用1/60s可拍到略虛的影像，而用1/15s影像會虛成一片，獲得動感強(qiáng)烈的畫面效果；拍攝旋轉(zhuǎn)的動作，如需表現(xiàn)清楚時(shí)，應(yīng)采用1/250s以上的快門速度，稍慢一點(diǎn)的舞蹈轉(zhuǎn)速，或頭頂不動身體旋轉(zhuǎn)時(shí)，可用1/100s～1/60s的快門速度，使轉(zhuǎn)動的裙擺略虛，產(chǎn)生動感，若取1/30s或以下的快門速度，則動感會更加強(qiáng)烈。

其次就是一定要選擇好拍攝點(diǎn)，一般選擇中間面對舞臺的位置較為理想。相機(jī)離舞臺的距離，焦平面正好與舞臺人物垂直平面保持平行最好，這樣不會使拍攝出來的照片視角過仰或過俯。

戲曲慢門攝影，主要是表現(xiàn)運(yùn)動著的被拍攝對象形成“精彩瞬間”過程中的運(yùn)動痕跡。由于舞臺燈光常常處于不穩(wěn)定狀態(tài)，時(shí)明時(shí)暗，所以戲曲拍攝經(jīng)常要調(diào)整光圈大小和感光度的高低。通常使用手動檔或者快門優(yōu)先模式、自動白平衡、點(diǎn)測光、連續(xù)對焦模式。

根據(jù)我的拍攝經(jīng)驗(yàn)，舞臺“慢門”的速度一般掌握在1/30s～1/3s之間，而這時(shí)的ISO在200左右、光圈在F4.0以上，大多數(shù)相機(jī)都可滿足這種慢門要求。從正常拍攝轉(zhuǎn)入慢門拍攝時(shí)，我的做法是首先把高ISO降下來，其次再縮小光圈，直到快門調(diào)整到自己希望的快門速度值。降低ISO的目的是盡可能地保證畫質(zhì)。

快、慢速多曝疊加創(chuàng)意

為了得到與眾不同的動態(tài)效果，采用快、慢速多曝疊加創(chuàng)意是不二的選擇。首先必須要有一臺具有多重曝光功能的單反相機(jī)，如果有條件最好是選用中端或者是高端的專業(yè)單反相機(jī)。由于我們是在劇場或戲院里拍攝，距離演員之間有一段距離，中長焦鏡頭也是不可少的。

由于舞臺的燈光色彩絢麗，但往往明度較低，在拍攝時(shí)手持相機(jī)很難穩(wěn)定，慢速多曝就是為了追求動靜結(jié)合的畫面效果，因此在快、慢速多曝疊加過程中三腳架是必不可少的，可大幅提高拍攝的成功率。為了達(dá)到拍攝焦點(diǎn)很實(shí)的虛幻影像，多次曝光時(shí)要避免背景不吻合，因而盡量不要移動機(jī)位，以免畫面疊加后產(chǎn)生位移。

快、慢速多曝疊加要根據(jù)自己的拍攝意圖以及現(xiàn)場光線的強(qiáng)弱來控制快門速度和調(diào)整景深。當(dāng)快門速度在1/60s以下時(shí)，呈現(xiàn)在舞臺上的主體該動的能動起來、該靜的也靜得下去，使拍出來的照片既有清晰的主體形象，又具有流動感。為了達(dá)到不同的拍攝效果，我們要選擇不同的快門速度。首先需要有一個(gè)較為清晰的主體，一般快門速度控制在1/30s～1/60s，然后依據(jù)自己的意圖調(diào)整快門速度拍攝拖影，使之形成虛幻縹緲的效果。

對于定格畫面和拖影的先后拍攝倒沒有強(qiáng)求，具體看演員的舞臺姿勢來決定先后?？傊?，拍攝慢門多曝疊加有一定的難度，成功率也較低，需要多磨練多總結(jié)。

舞臺多曝疊加的后期思路

大家知道，多重曝光一般情況下在機(jī)內(nèi)疊加時(shí)會產(chǎn)生一定的疊影現(xiàn)象，尤其是背景較為復(fù)雜多變時(shí)這種疊影會讓人覺得很不舒服。那么，有什么辦法消除這種疊影呢？我們可以通過后期疊加處理來實(shí)現(xiàn)。

如圖8《萬馬奔騰保邊疆》，在這種純背景情況下疊加的疊影就是畫面上虛與實(shí)的人物疊影，虛影容易疊加在實(shí)影清晰的臉龐上造成虛實(shí)混雜。這時(shí)候我們可以先通過Photoshop將兩張慢速拍攝的虛影進(jìn)行處理，執(zhí)行：文件/腳本/統(tǒng)計(jì)/瀏覽/導(dǎo)入兩張?zhí)撚皥D片，確定，稍等片刻系統(tǒng)自動進(jìn)行堆棧生成一張新的圖片，選擇合并圖像。這時(shí)，我們可以通過：濾鏡/Camera Raw濾鏡進(jìn)入ACR界面進(jìn)行必要的調(diào)整。調(diào)整后再返回PS界面打開另一張清晰的圖片的上方圖層，之后在上方圖層添加蒙版。再選擇較為柔軟的畫筆，前景色為黑色，背景色為白色，設(shè)置不透明度不大于20，流量不大于20，對畫面清晰部分的虛影進(jìn)行涂抹，消除疊加在人臉清晰部分的虛影，如果涂抹過了可以轉(zhuǎn)換前景色為白色，背景色為黑色擦回，直至滿意。