張瀾濤

摘要：在人類歷史的進(jìn)程中，藝術(shù)凝結(jié)著人和社會(huì)的關(guān)系。當(dāng)代藝術(shù)在中國是“舶來品”，中國當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)程的三十多年時(shí)間里，問題意識(shí)和社會(huì)屬性都不斷與藝術(shù)實(shí)踐者和大眾觀念相互碰撞、融合。

關(guān)鍵詞：禪宗;觀念;大眾化;藝術(shù)本質(zhì);新媒體藝術(shù)

一、中國當(dāng)代藝術(shù)中的東方智慧

1.東方禪宗思想對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的影響

東西方的生存方式不同導(dǎo)致文化背景有所不同，回溯東方早起早期主要依靠農(nóng)耕，而西方主要依靠遠(yuǎn)洋航海行動(dòng)。禪宗思想一直是東方人智慧的結(jié)晶，如今東方禪宗思想一直為當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生著持續(xù)影響。20 世紀(jì) 50 年代初開始，日本禪宗研究者鈴木大拙將東 方禪宗思想帶入西方，約翰·凱奇等藝術(shù)創(chuàng)作者們，在禪學(xué)的影響下 從藝術(shù)本體出發(fā)重新思考和創(chuàng)作。

2.藝術(shù)創(chuàng)作中的東方智慧

中國很多藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中也融入了很多東方智慧?；厮葜袊枷?，哲學(xué)有六個(gè)里程碑（先秦諸子學(xué)，漢代經(jīng)學(xué)，魏晉玄學(xué)，中國化佛學(xué)，宋明理學(xué)，清初樸學(xué)）[1]。中國禪宗歷史也有五個(gè)階段（中國約于五世紀(jì)末南朝末年，禪宗便開始了早期的傳播，晚唐至南宋初， 進(jìn)入到發(fā)展期，南宋初年至明朝中晚期到了成熟期，禪宗的衰落期，始于晚明至清朝結(jié)束，清末民初，禪宗的復(fù)興）。

蔡國強(qiáng)以其獨(dú)特的中國宇宙觀及哲學(xué)根底表達(dá)他的觀念，《天梯》是一件非常溫暖的作品，藝術(shù)家把心目中的天梯變成了現(xiàn)實(shí)，依然把他慣用火藥當(dāng)作材料。用一把梯子連結(jié)地球和宇宙，開展他期待的對(duì)話，獻(xiàn)給 100 歲高齡的奶奶。中國自古對(duì)天和人的關(guān)系做著推進(jìn)和嘗 試，火藥這一符號(hào)為四大發(fā)明之一。作品中帶有藝術(shù)家獨(dú)特的人文關(guān) 懷和東方人的智慧。 徐冰的一系列創(chuàng)作中，有一條隱現(xiàn)的“禪”的線索。作品《天書》 中充滿矛盾，吸引觀者閱讀的同時(shí)又拒絕觀者進(jìn)入的書。包括他的很多其他作品《何處惹塵?！贰豆泶驂Α返榷季哂袞|方哲學(xué)意味的表達(dá)方式。

二、藝術(shù)大眾化與藝術(shù)家話語中心消解

1.藝術(shù)進(jìn)程中的大眾化過程

藝術(shù)是人類表達(dá)思想情感且有審美意義的語言方式，各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域所面對(duì)的受眾群體也并不存在一些明確的界限。在人類歷史的進(jìn)程中，藝術(shù)與大眾的關(guān)系持續(xù)演變。

古典主義時(shí)期，藝術(shù)服務(wù)權(quán)貴，繪畫題材多是神話故事、圣經(jīng)故事、宗教題材、戰(zhàn)爭故事、權(quán)貴畫像這些，當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家比較好的謀生選擇就是為權(quán)貴服務(wù)，雖與普通民眾之間有距離，但古典藝術(shù)和新古典藝術(shù)持續(xù)把理性、科學(xué)、寫實(shí)推向巔峰，畫面造型立體、顏色優(yōu)雅古樸，在大眾欣賞角度和創(chuàng)作題材上來講大眾接受程度較高。

藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)伴隨技術(shù)的不斷進(jìn)步而推進(jìn)。19 世紀(jì)末，攝影術(shù)的出現(xiàn)，讓藝術(shù)創(chuàng)作者重新思考藝術(shù)的價(jià)值，既往對(duì)客觀世界的描述手法已然行不通，印象主義時(shí)期創(chuàng)作者們逐漸脫離了以往藝術(shù)形式對(duì)宗教和歷史題材的依賴，關(guān)注焦點(diǎn)轉(zhuǎn)移到相對(duì)純粹的視覺感受上，大眾欣賞角度來看，與當(dāng)時(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作存在偏移。波普藝術(shù)時(shí)期，藝術(shù)家們把大眾的一些文化、生活細(xì)節(jié)提煉、復(fù)制，再度將大眾審美和藝術(shù)家創(chuàng)作觀念整合。當(dāng)代藝術(shù)使用現(xiàn)成品進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，作品呈現(xiàn)來源于大眾日常常見的材料，但在作品觀念上與大眾之間有一定界限。

2.媒介更迭推進(jìn)當(dāng)今藝術(shù)大眾化

媒介形態(tài)的更迭是藝術(shù)形態(tài)演變的重要推動(dòng)力，當(dāng)今科學(xué)技術(shù)和數(shù)據(jù)進(jìn)步，尤其互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)，成為了藝術(shù)傳播趨于大眾化的重要因素，藝術(shù)家們開始在 創(chuàng)作觀念和材料選擇上進(jìn)行著嘗試和改變，作品開始拉近了普通民眾與藝術(shù)的距離，也因此實(shí)現(xiàn)了自身價(jià)值的最大化。

3.互聯(lián)網(wǎng)的傳播屬性消解藝術(shù)創(chuàng)作者話語權(quán)

隨著媒介不斷更迭，尤其移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)作為大眾信息來源主要渠道起，越來越多的大眾對(duì)藝術(shù)作品開始評(píng)判、介入。 藝術(shù)家盧征遠(yuǎn)作品《合作公社》，通過在不同網(wǎng)頁和平臺(tái)上擴(kuò)散 征集信息，征集大眾或者其他藝術(shù)家的任意物品，展前很多業(yè)內(nèi)人士還有附近的居民、網(wǎng)友都給予藝術(shù)家不同創(chuàng)作材料，創(chuàng)作者將它們進(jìn)行二次組合進(jìn)行再創(chuàng)作，展覽現(xiàn)場進(jìn)行出售。這種創(chuàng)作方式與很多藝術(shù)家創(chuàng)作方式不同，材料不是作者本身所擁有或?yàn)閯?chuàng)作而購買，而是用凝結(jié)著大眾思想或使用痕跡的材料進(jìn)行構(gòu)建，并產(chǎn)生了商品價(jià)值。

這種創(chuàng)作方式拉近了大眾與藝術(shù)家的距離。此層面的藝術(shù)大眾化，持續(xù)突破著受眾的界限，消解作者的話語中心;同時(shí)也帶動(dòng)大眾參與到藝術(shù)生產(chǎn)之中，而不再是簡單地做個(gè)旁觀者和評(píng)論者。

4.藝術(shù)生產(chǎn)方式再次打破藝術(shù)家和受眾群體的界限

大眾參與到藝術(shù)生產(chǎn)之中，有些具有部分藝術(shù)史知識(shí)學(xué)習(xí)背景的受眾更容易進(jìn)入藝術(shù)的語境來欣賞藝術(shù) 創(chuàng)作，近些年很多藝術(shù)創(chuàng)作開始模糊了藝術(shù)家與大眾的邊界。藝術(shù)家李勇政的作品《傳遞一塊磚》，材料本為烏坎事件發(fā)生地 的土壤，被作者構(gòu)建為一塊磚頭，通過互聯(lián)網(wǎng)帶動(dòng)大眾一起參與創(chuàng)作， 大眾參與后傳遞給其他共同創(chuàng)作者，每位大眾都有機(jī)會(huì)參與到創(chuàng)作當(dāng)中，藝術(shù)家引導(dǎo)大眾共同思考，試圖從藝術(shù)本體的價(jià)值上進(jìn)一步思考。

三、被商業(yè)裹挾的當(dāng)代藝術(shù)

1.當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值藝術(shù)價(jià)值和話語權(quán)問題不斷被質(zhì)疑，部分藝術(shù)作品為了迎合市場 而大量復(fù)制生產(chǎn)出來。在社會(huì)資本的驅(qū)動(dòng)下，藝術(shù)與藝術(shù)品的社會(huì)屬 性不斷提升，藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)傳播、藝術(shù)消費(fèi)逐漸商品化。衍生很多 藝術(shù)作品考慮消費(fèi)者的意愿，甚至?xí)霈F(xiàn)創(chuàng)作的流行化和標(biāo)準(zhǔn)化。

當(dāng)今藝術(shù)價(jià)值很重要的衡量方式是收藏價(jià)值。達(dá)明安赫斯特的作 《生者對(duì)死者 無動(dòng)于衷》將鯨鯊標(biāo)本放入巨大的、充滿福爾馬林的玻璃缸中，這件作品是英國 90 年代當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)標(biāo)志，以不菲價(jià)格被收藏。

2.當(dāng)代藝術(shù)精神對(duì)中國藝術(shù)商品化的影響

安迪沃霍爾、村上隆、草間彌生、杰夫昆斯等把藝術(shù)和藝術(shù)商品化結(jié)合的藝術(shù)家[2]。都挖掘了當(dāng)下社會(huì)的一些符號(hào)，中國文化有五千年的積淀，無論是從大眾文化還是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中都有很多值得挖掘的元素和思想。在景觀社會(huì)視 域之中，人們?cè)诟鱾€(gè)領(lǐng)域的構(gòu)建使用了攝影、電影、錄像等媒介，機(jī) 械復(fù)制和屏幕化生存都為人類衍生了區(qū)于其他時(shí)代的藝術(shù)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)， 促進(jìn)藝術(shù)家從社會(huì)中挖掘創(chuàng)作靈感。

四、創(chuàng)作中的關(guān)注點(diǎn)

看待藝術(shù)或者藝術(shù)作品都要將其置于當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的時(shí)代背景之中，我在藝術(shù)實(shí)踐過程中關(guān)注最多的為新媒體藝術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)、生物藝術(shù)等新滋生的藝術(shù)形式。作為數(shù)字原住民，是被屏幕馴化的一代人，基于這種生活下的情感體驗(yàn)，就是我們“區(qū)別于”其他時(shí)代藝術(shù)家的基礎(chǔ)。

結(jié)語：

上述中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中的諸多特征，是中國藝術(shù)實(shí)踐者們?cè)趯W(xué)習(xí)西方藝術(shù)觀念并與東方思想相互碰撞、融合的結(jié)果，中國當(dāng)代藝術(shù)要在當(dāng)下社會(huì)意識(shí)形態(tài)大環(huán)境下，發(fā)展出更獨(dú)特的藝術(shù)脈絡(luò)和藝術(shù)市場，需要進(jìn)一步完善藝術(shù)批評(píng)和理論體系的建構(gòu)，帶著文化覺醒的意識(shí)從藝術(shù)本體上重新思考和實(shí)踐。

參考文獻(xiàn)

[1] 吉林人民出版社《文化補(bǔ)丁》孫碩夫

[2]《當(dāng)代藝術(shù)——廣告?zhèn)髅街械男纶厔荨峰X鈞