摘要：如今越來越多的青年畫家投身于現(xiàn)代工筆畫的創(chuàng)作之中，在工筆畫的創(chuàng)作上取得了重大的成果。工筆人物已經(jīng)開始走向現(xiàn)代化，不斷地更新時代的特征和審美趣味，本文將著重討論，順應(yīng)時代變化，更新藝術(shù)主題，如何從生活中去搜尋新的靈感，為傳統(tǒng)藝術(shù)注入新的活力。

關(guān)鍵詞：古典美與現(xiàn)代美;工筆畫;創(chuàng)作;少女

一、現(xiàn)代工筆畫大形勢

工筆人物畫在現(xiàn)代越來越流行，但其實在上世紀八十年代人物畫才剛開始崛起， 那個年代的傳統(tǒng)繪畫處在一個藝術(shù)精神與形式的危機之中，與同時期的西方繪畫相比，這個危機主要體現(xiàn)在對人表達的弱化，為了解決這個問題藝術(shù)家們開始探索新的形式，摒棄了許多傳統(tǒng)筆墨表達的禁錮，追求視覺上的新鮮感和沖擊力。并且實現(xiàn)了兩個突破;寫實的突破與表現(xiàn)人的題材的突破，從而把中國的工筆藝術(shù)推向了一個歷史性的高度。追求生活體驗和對自然人性的贊美成為了美術(shù)界的思潮。

隨著現(xiàn)代工筆畫層出不窮的大環(huán)境下，大部分畫家開始尋求各種突破，希望可以開辟一條新路子，大部分人都選擇從構(gòu)圖，繪畫題材、表現(xiàn)技法、寓意等方面開始創(chuàng)新。因此衍生出來一個新畫派—新工筆，杰出代表有張見、高茜、徐華翎等，這些畫家作品中都體現(xiàn)出他們對于這個時代，對于工筆的獨特的思考。

二、對徐華翎及高茜的作品分析

這其中我非常喜歡高茜與徐華翎的作品，她們的作品無不透漏著古典美與現(xiàn)代美。就拿徐華翎的作品來說，她筆下大多是花季少女，通過對身體軀干或者局部細節(jié)的放大，花季少女的稚嫩躍然于絹上，這種纖細嬌弱的體態(tài)透漏著對與未來的期盼甚至是欲望。她的畫面中除了人物，幾乎沒有太多東西，她主觀上去掉了空間，這是在給畫面做減法，從“香”系列到“絲圖”到“若輕”，畫面主題始終是花季少女，從軀干到具有指代性的蕾絲花邊，她把作品中那些從屬、附屬性的元素提煉出來，單獨作為一個單元，加以描繪。這種具有現(xiàn)代裝飾趣味的構(gòu)圖形式加上妙齡少女的組合，區(qū)別于傳統(tǒng)女性題材，突出現(xiàn)代美的審美需求。與此同時徐華翎把畫面中的顏色極度弱化，體量感弱化反而讓畫面多了一份沉靜、優(yōu)雅，畫面上的少女突然活了起來，洋溢著青春，似夢幻般，渲染出古典的意境美。

再看高茜，不難發(fā)現(xiàn)， 她對于圖案或者物體有近乎偏執(zhí)的喜愛，在她的作品中， “物”是她精心挑選出來的， 雖然高茜的作品不描繪人物形象， 但她對于“物”的描繪以及呈現(xiàn)方式都夾雜著人的氣息。她研習(xí)的是古典式、學(xué)院式的繪畫風(fēng)格，因此營造古典意境始終是她創(chuàng)作的重要觀念。一柄木梳、一雙高跟鞋、一輪圓鏡、一塊繡花布、一只蝴蝶等，這些物品在傳統(tǒng)意識中都與女性角色息息相關(guān)，與女性的內(nèi)帷生活緊密相連。但她的畫面又超越了傳統(tǒng)“閨閣”的束縛。比如她的作品《獨角戲之三》， 她大膽地將高跟鞋作為主體放置在畫心位置。布幔桌臺、花草小蟲、這些平平無奇的物體在她的繪畫中顯得異常神秘、優(yōu)雅， 有著極簡美學(xué)的格調(diào)。高茜在書中曾說過， 她心中的古典情懷想要通過現(xiàn)代人的視角去演繹，希望通過她的繪畫可以把日常所見之物賦予新的生命。這種創(chuàng)作方式， 可以讓她自由、無拘束地表達內(nèi)心的想法。

三、古典美與現(xiàn)代美的融合

作為工筆畫創(chuàng)作的一份子，我也努力突破自己，打破傳統(tǒng)工筆畫的刻板印象。她們的畫帶給我了很多啟發(fā)，因此我開始確立了自己的繪畫方向，就是把古典與現(xiàn)代相結(jié)合。譬如我的創(chuàng)作《恰同學(xué)少年》就是我結(jié)合兩者的嘗試，畫面中的現(xiàn)代美主要體現(xiàn)在三個方面：分別是主體的選擇、構(gòu)圖、色調(diào)。首先畫面是由四位年輕女孩為主體，姿勢均為站立，服飾鮮亮、有設(shè)計感，在女孩周圍，穿插著許多散尾葵，這些散尾葵散落著，豎立著，有的朝這、有的朝那，有些甚至不合現(xiàn)實邏輯，但它們的存在就是為了突出主體，通過中心人物服飾大面積的留白，這些散尾葵形成的大量的、復(fù)雜的線條正好與畫面留白形成強烈對比，這種主觀的現(xiàn)代裝飾性的處理方式區(qū)別與傳統(tǒng)工筆人物畫客觀的描繪，傳統(tǒng)繪畫，通常很符合生活，很符合邏輯，畫一個花，它要么長在花盆里，要么放在桌子上，而現(xiàn)代工筆畫有時候不講規(guī)矩，所有東西都可以使用，按照畫家的主觀能動性進行創(chuàng)新、突破，主要看作品傳達的意象如何與現(xiàn)實生活聯(lián)系在一起， 如何能表達出現(xiàn)代生活的氣息，這就是現(xiàn)代的審美趣味。

其次構(gòu)圖形式比較現(xiàn)代、新穎，采取頂天立地式構(gòu)圖，這種構(gòu)圖的特點就是主體到畫面上下邊緣距離非常小，幾乎不會留太多的空隙，但是這種形式會突出人物形象的高大、氣勢，讓畫面更具有沖擊力。

最后是對色調(diào)創(chuàng)新，現(xiàn)代工筆畫對于所表現(xiàn)的對象以及顏色的嘗試應(yīng)該是新穎大膽的，區(qū)別于傳統(tǒng)工筆畫，傳統(tǒng)工筆畫中大多是以黃褐色，以及中性色作為底色，對于主體的描繪，也是基于主體本身的固有色，但是現(xiàn)代工筆，往往不在注重觀念上的造型或者色彩，而是進行主觀的處理，《恰同學(xué)少年》中，整幅畫面是以冷色調(diào)為主，背景我用了中性色，除去畫面中黑色、灰色、白色，大部分面積我用了藍色，包括大面積的散尾葵，為了調(diào)整畫面的和諧，中和畫面的冷，我在衣物、裝飾品上采用了很多暖色，包括人物后面的背景也是臨時起意加了一大塊紅色的磚石，這些都是為了豐富畫面，主觀性的加入的，這也是現(xiàn)代美的一種體現(xiàn)，多元、開放、不設(shè)限。

我畫面中的古典美體現(xiàn)在塑造古典意境以及傳承傳統(tǒng)工筆的精神氣上面，雖然我們現(xiàn)在講究創(chuàng)新突破，但是決不能忘本，每個時代有每個時代的審美需求，但是傳統(tǒng)的文化精神不能丟，我雖然采取了現(xiàn)代式的構(gòu)圖，但是從人物臉部、身體的著色方式來看，我還是注重于傳統(tǒng)技法的表達，通過無數(shù)遍的分染、罩染，讓人物皮膚更具質(zhì)感，同時非常注重眼神、情緒的刻畫，以形寫神、氣韻生動。只有如此，才能塑造出古典美。

四、結(jié)語

傳統(tǒng)工筆需要創(chuàng)新，也需要保留傳統(tǒng)的藝術(shù)精神，事實證明將古典與現(xiàn)代結(jié)合起來是一條可行的路子，我認為結(jié)合兩者最好的方法就是，用現(xiàn)代的構(gòu)圖方式結(jié)合傳統(tǒng)繪畫方法，既不失傳統(tǒng)又可以創(chuàng)新，希望創(chuàng)作者可以不斷突破束縛，為工筆人物畫注入更多生命力，探索工筆畫創(chuàng)新的新可能。

作者簡介：高敏（1996.07-27），女，漢族，籍貫：山東省東營市，江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，19級在讀研究生 ，碩士學(xué)位，專業(yè)：國畫專業(yè)，研究方向：工筆人物

（江蘇師范大學(xué)?江蘇?徐州?221116）