朱洪偉 韓姍姍

張寶宗是著名的軍旅攝影家，多年來辦展著書，獲獎無數(shù)，在軍內(nèi)享有盛譽，很多人不知道的是，他近年來在攝影之余，潑墨揮毫、潛心書畫，如今已迅速成為一名造詣高超的書畫家。

中國的繪畫講究神韻、意境和情趣，藝術(shù)作品表現(xiàn)出的藝術(shù)語言高遠、典雅，遠非想象的那么簡單。誠如張寶宗那豪放大氣的軍事攝影作品一樣，他的書畫作品也滲透著四十多年軍旅生涯中磨煉出的軍人氣質(zhì)，飽滿深沉、有思想、有形狀。

天分過人惹人羨

出生于“鳶都”濰坊的張寶宗，小時候父親扎風(fēng)箏時，他就在一旁幫忙涂涂畫畫。上中學(xué)的時候，他就在濰坊的街頭支架搭板，開始畫大幅的偉人像、抓革命促生產(chǎn)的宣傳畫。從那時起，他就展露出較高的藝術(shù)天分。

張寶宗自幼羨慕軍人，向往軍營里的那一抹綠色。1970年，他如愿入伍，從喧囂的城市走進了寧靜的大山深處。在武器裝備倉庫的勤務(wù)連，他每天站崗放哨，出操搬運。雖說工作單調(diào)枯燥，但大山里的一草一木都成了他寫生的對象，他也成了大家眼中的“大山里的畫家”。

后來，張寶宗被選調(diào)到軍區(qū)機關(guān)電影隊，作為文藝骨干，被送到上級單位舉辦的美術(shù)創(chuàng)作班進行培養(yǎng)。這期間，他創(chuàng)作的許多優(yōu)秀作品，入選了全軍美展和省美展。

20世紀(jì)70年代初，當(dāng)照相還是個稀罕活計時，張寶宗應(yīng)部隊要求，毅然端起了相機，搞起了攝影。歲月如梭，年復(fù)一年的軍旅生涯，一次又一次下部隊采訪，他憑著敬業(yè)、執(zhí)著與勤奮，用鏡頭記錄下軍人的鐵骨與柔情。

1993年，張寶宗舉辦了自己的首個攝影展，并出版了一部攝影作品集。2007年，為紀(jì)念中國人民解放軍建軍80周年，他出版了大部頭的攝影作品《長城》《大地》，反響熱烈。

寄情山水性本真

當(dāng)攝影技術(shù)日漸精進的時候，張寶宗又進行了“主”“副”業(yè)的轉(zhuǎn)換，也可以說是“返璞歸真”。他重拾書法、繪畫，潛心研究山水畫。

山水畫的創(chuàng)作需要積累大量的素材，需要蓄千溝萬壑于胸中。作為一名攝影師，張寶宗踏遍了祖國的秀美山川，拍攝出很多優(yōu)秀的風(fēng)光攝影作品。如今這些蘊含他自己獨特視角的攝影作品又為他創(chuàng)作山水畫提供了堅實基礎(chǔ)，也使得他在山水畫的創(chuàng)作中獨具一格，不流于他人的窠臼。

除了以自己的攝影作品為創(chuàng)作藍本，張寶宗還經(jīng)常根據(jù)古代詩詞中的畫面模擬創(chuàng)作。比如他的《飛流直下三千尺》，題材取自李白的《望廬山瀑布》。他以浪漫的藝術(shù)想象力，結(jié)合自己對詩句的領(lǐng)悟，在畫面中近處的山體濃墨鋪陳，渲染出山的厚重，間或留白來表現(xiàn)山路和山體的通透，少量的白沖淡了大面積的濃墨帶來的壓抑感，使畫面立體化、形象化。遠山則淡墨虛化，體現(xiàn)遠山的縹緲感，又有層次縱深感，這不僅是山水畫創(chuàng)作中的構(gòu)圖，也是攝影中不可或缺的要素。在這里，他把兩種藝術(shù)門類的技法融合得恰到好處。整幅作品，墨色濃淡輝映、筆力渾厚老辣，精妙的留白處理，營造了飛瀑宣泄而下的氣勢與水汽彌漫的感覺，生動傳神，意境深遠。

萬水千山不怕難

俗話說：“活到老，學(xué)到老?！睆垖氉诰褪沁@樣的，十余載潛心研究山水畫，從不畏懼困難，如今已小有所成。在2014年首屆山東（國際）美術(shù)雙年展上，他的國畫作品《云中山色》《孔子出游圖》《謀略》均入選展覽。

張寶宗在畫山水畫的同時，還研習(xí)書法。他注重構(gòu)圖布局、層次和造型，臨過“二王”，寫過章草，尤擅行草?！皩懽?，人坐得正，筆執(zhí)得正，紙放得正。紙是死的，筆墨是活的！” 書法于他而言，或作工作之余的消遣，或作修身養(yǎng)性的途徑，已是他每天生活中不可或缺的部分，而字如其人墨如人性，他的書法也蘊藏了他的豪放大氣、瀟灑飄逸，已獨具自家風(fēng)范。

“胸有丘壑，筆下煙云”，不論是攝影還是繪畫和書法，張寶宗的作品都內(nèi)涵豐富且有韻味，禁得住琢磨，于細(xì)節(jié)中顯示了他深厚的文化底蘊，也讓人感受到一位藝術(shù)家的大胸襟與大智慧。

（編輯/張媛媛）