黃世玉 李君

摘 要：藝術(shù)和社會之間相互影響，社會的環(huán)境影響著藝術(shù)家，從而決定了藝術(shù)作品的內(nèi)容，或者說藝術(shù)與非藝術(shù)的界限。而藝術(shù)又反作用于社會，藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)作品中對社會問題的反思引起社會的關(guān)注。但相比之下，其中藝術(shù)對社會的影響是顯得力不從心的，并且中國的當(dāng)代藝術(shù)與社會之間的相互影響正處于一個更加失衡的狀態(tài)。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù);社會;藝術(shù)創(chuàng)作

一、社會對藝術(shù)的影響

藝術(shù)家生活在社會中受到社會的影響是必然的結(jié)果，很多社會的大環(huán)境都影響了當(dāng)時的藝術(shù)家的創(chuàng)作方式和創(chuàng)作題材。社會環(huán)境會影響藝術(shù)家的創(chuàng)作，社會問題會作為藝術(shù)創(chuàng)作的題材，社會參與到藝術(shù)中來。

20世紀(jì)以來的藝術(shù)是多元化的、全球化的，從英國藝術(shù)家基思.泰森的2007年的大型裝置作品《大面積陣營》中，可以很好的解讀到這一點。作品中每個單元都分別指涉某種可在自然世界、科學(xué)、流行文化、消費品、藝術(shù)史或其他資源中辨識出的事物，參觀者可以任意選擇多個路徑在地面上的立方體之間穿梭，作為再現(xiàn)百科全書的一種三維模擬板，《大面積陣列》提出世間萬物都可以在沒有等級結(jié)構(gòu)的約束性和單一性下被鏈接起來，任何信息都可以存在于巨型網(wǎng)絡(luò)中：人人都可以在任何地點進入信息流，并通過鏈接在多重通路中移動，創(chuàng)造出潛在異類元素的綜合體;任何人都能搜索、復(fù)制、操控、添加和傳輸信息。

村上隆將日本的漫畫文化成功介入藝術(shù)推向了國際舞臺，并獲得商業(yè)上的巨大成功。他的作品里面夾雜著日本的流行文化、日本的社會現(xiàn)狀。村上隆說：“日本的美術(shù)作品很難被世界所認同，既然如此，何不刻意取材自非日本‘藝術(shù)’的媒體，用它的自我表現(xiàn)，來喚起西方美術(shù)當(dāng)中的‘藝術(shù)’這個概念本身的革命… …”。

謝德慶是早在1978在美國進行行為藝術(shù)的藝術(shù)家，他的作品不多，只有六件，并且每次作品都是以年為時間單位的。他的五個一年計劃分別是：不說、不讀，并斷絕與外界的一些來往，在籠子待上一年;一年中每小時打卡一次;一年中在外生存，不進入任何室內(nèi)空間;與另一位女性藝術(shù)家在腰間栓上8英尺的繩子一起生活一年，但不能相互接觸;不談、不看、不讀藝術(shù)，也不進入畫廊或博物館，只是生活一年。之后他便進行了最后一個作品——十三年計劃：即他將在接下來的13年中堅持做藝術(shù)但不發(fā)表，直到時間結(jié)束他才公開它的內(nèi)容和意圖。謝德慶的藝術(shù)取得了成功，并受到了來自醫(yī)學(xué)、心理學(xué)等領(lǐng)域的研究和關(guān)注，但這里我們需要注意的還有他的創(chuàng)作背景條件：二十世紀(jì)七十年代的美國。

社會環(huán)境的不同不僅影響了藝術(shù)的創(chuàng)作，甚至是決定了哪些東西可以稱之為藝術(shù)品，而哪些不能稱為藝術(shù)品。

二、中國當(dāng)代藝術(shù)與社會相互影響的失衡

藝術(shù)和社會之間互相影響，藝術(shù)影響社會的發(fā)展，社會也影響了藝術(shù)的發(fā)展，兩者互相影響。但是藝術(shù)對社會的影響卻顯得有些失衡。尤其是當(dāng)代的中國，藝術(shù)很大程度上受到社會的影響，但藝術(shù)對社會的影響顯得微不足道。

王慶松被冠以“中國最具影響力的攝影師”之類的稱號。他的作品《跟我學(xué)》也是中國照片拍賣最高的作品。他的大量作品都是取材自社會的，這是社會對他的影響。再反過來看王慶松對社會的影響，好像卻沒有那么多。他的作品很少被普通人知道，對他作品了解的人是小眾人群，王慶松的個人網(wǎng)站總共只有30多萬的流量。這絕對不僅僅是一個特例。

蒼鑫的行為藝術(shù)或許可以更好的看到這個問題。他用舌頭去添各種事物，作為一個生命個體，他將自己作為當(dāng)代中國特殊的人文生態(tài)背景下的一個獨特樣本而存在。在當(dāng)代中國，文化的整體割裂與文化母本不清，以及文化殖民后的精神斷裂層與文化堰塞湖現(xiàn)象，導(dǎo)致了文化藝術(shù)的整體力量單薄、思維跨度狹窄、精神表述含混不清的病理性反應(yīng)。具體到實際表現(xiàn)上，則出現(xiàn)用知識代替思考、用武斷抹滅常識，然而知識儲備的越多，其垮塌的危險系數(shù)越高?？膳碌氖?，身邊不乏有這樣的人們頻頻出現(xiàn)，洋洋自得以為“高峽出平湖”，風(fēng)景獨好。

另外，媒體的作用自然是“功不可沒”的，當(dāng)藝術(shù)家有了一定的知名度時，會受到對大眾影響較多的媒體的關(guān)注，但這些媒體由于缺乏一定的專業(yè)素養(yǎng)或受到功利性的制約，他們往往喜好恭維藝術(shù)家，挖掘是藝術(shù)家的生活，而不是藝術(shù)家的創(chuàng)作。

這種當(dāng)代中國藝術(shù)和社會相互影響的失衡其實是一種較為普遍的現(xiàn)象，人們對文化對藝術(shù)的漠視，對藝術(shù)教育的缺失帶來的理解偏差也是這種現(xiàn)象形成的重要原因?，F(xiàn)今在經(jīng)濟迅猛發(fā)展的中國當(dāng)代社會，人們關(guān)注更多的不得不是錢、房、車，在這種以錢為所有衡量標(biāo)準(zhǔn)、以物語為生存標(biāo)準(zhǔn)的社會下生存，沒有錢就是沒出息的價值觀變成了一種普世價值觀。使得對文化對藝術(shù)的關(guān)注大大減少，藝術(shù)和文化在這種扭曲的價值觀面前什么都不是。使得藝術(shù)作品和普通人的接觸面變小，減弱了藝術(shù)對社會的影響。

然而當(dāng)今的中國對于文化、藝術(shù)的冷漠有很多原因，其中另一個“并發(fā)癥”是藝術(shù)教育的缺失。從小學(xué)到高中對藝術(shù)的教育都是漠視的，即使是以藝術(shù)生的身份參加高考的人，受到的所謂藝術(shù)教育大部分也只是畫畫素描水粉，只是應(yīng)付高考的方式罷了。由于藝術(shù)教育的缺失，使得很多人對藝術(shù)的理解有偏差。雖然對于基礎(chǔ)藝術(shù)教育和藝術(shù)類高考這嚴(yán)峻的實際問題已經(jīng)被各種專家提出，但至于其實質(zhì)性的改革仍是“路漫漫其修遠兮”。

至于當(dāng)代藝術(shù)，人們依然認為當(dāng)代藝術(shù)是精英文化，使人們對已成為大眾文化一部分的當(dāng)代藝術(shù)依然是仰視的態(tài)度，也很難理解當(dāng)代藝術(shù)，妄自菲薄的認為自己看不懂藝術(shù)是正常的，從而更不關(guān)注藝術(shù)甚至是反對藝術(shù)的存在形式了。

結(jié)語

本應(yīng)該屬于大眾文化的當(dāng)代藝術(shù)，在中國的社會現(xiàn)狀中似乎發(fā)生了扭曲，當(dāng)代藝術(shù)的受眾群體是極少數(shù)的，其中包含著投機者、藝術(shù)家、關(guān)注藝術(shù)的創(chuàng)作者和學(xué)者，還存在著對藝術(shù)膜拜頂禮的人。然而有些諷刺的是，這種中國當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀——中國當(dāng)代藝術(shù)與社會相互影響之間的失衡，同樣還是受到社會的制約和影響。