塔蒂阿娜·羅森斯坦 張丹雨

01|托馬斯·比爾哈特（Thomas Billhardt）《亞歷山大廣場(chǎng)》，柏林，1960

1839年攝影術(shù)出現(xiàn)，它能夠?qū)F(xiàn)實(shí)中的場(chǎng)景轉(zhuǎn)化為永久的視覺成像。在此之前，我們只能通過繪畫和雕塑等藝術(shù)媒介了解外面的世界。而在那以后，我們不得不感謝“經(jīng)典老照片”（Vintage Photography）的出現(xiàn)，通過它們我們才能了解到19世紀(jì)的一些重要人物長(zhǎng)什么樣子，或一個(gè)多世紀(jì)以前的事情是如何發(fā)生的。如今，這些經(jīng)典老照片因其本身的獨(dú)特性、無(wú)法復(fù)制的魅力和意義而具有極高的價(jià)值。

攝影早期在成像上依賴于各種不同類型的攝影工藝。最初的攝影法是達(dá)蓋爾銀版法，直到1850年代在攝影領(lǐng)域都一直處于支配地位。使用達(dá)蓋爾銀版法，每次只能得到一張照片，不具備任何復(fù)制性，所以這類照片最受老照片收藏家的歡迎。這些照片大多是照相館拍攝的人像照，還有一些是很罕見的室外風(fēng)景照。1850年代中期，旅行攝影師開始使用立體照片記錄室外風(fēng)景，人像照相館發(fā)明了玻璃干版照相法，這種照片法相比達(dá)蓋爾銀版法要便宜不少。優(yōu)秀的藝術(shù)家們還發(fā)現(xiàn)了另一種印相法——照相凹版法。

像“古董”一樣，“vintage”的概念如今大量地出現(xiàn)在拍賣目錄和交易文件中，作為“早期”“古老”等詞的替代。又因?yàn)椤皏intage”作品的價(jià)值要高于它后面一個(gè)時(shí)期的作品，所以這一用法自然便帶有“更值錢”或“更好”的意思。

老照片價(jià)值大幅增長(zhǎng)的一個(gè)例子是男爵夫人馬里恩·蘭伯特（Baroness Marion Lambert）的故事。她從1990年起開始收藏照片，前后一共投資了約60萬(wàn)歐元。她的收藏曾于2004年11月上旬在紐約菲利普斯拍賣行以約1000萬(wàn)歐元的價(jià)格起拍，最終成交價(jià)是1800萬(wàn)美元。到目前為止，這一收藏中還沒有任何一張照片的價(jià)格有過跌落。其中一些老照片，如約瑟夫·菲利伯特·吉拉特·德·普蘭吉（Joseph Philibert Girault de Prangey）的作品《113雅典，朱庇特神殿》（1842）（113Athenes，Tempie de Jupiter）就在2013年時(shí)于佳士得拍賣行以92.2488萬(wàn)美元價(jià)格成交：一幅人像照《比利小子》（1879）（Billy the Kid）則于2011年在布萊恩·勒貝爾的老西部展覽拍賣會(huì)（Brian Lebels Old West Show & Auction）上以230萬(wàn)美元成交，成交價(jià)格可以和畫作相媲美。

02|歐仁·阿格特（Eugène Atget） 法國(guó)/1857-1927《葡萄酒商店的柵欄門，阿爾巴雷特街3號(hào)》，1901 03|布拉塞（Brassa?）匈牙利/1899-1984《巴黎圣母院的石像鬼》，1932

04|查爾斯· 內(nèi)格雷（Charles Nègre） 法國(guó)/1820-1890《巴黎圣母院》，185305|沃克·埃文斯（Walker Evans）美國(guó)/1899-19884《面具（法屬剛果，芳族）》，193506|曼·雷（Man Ray）美國(guó)/1890-1976《海星》，1928

在過去20年間，“經(jīng)典老照片”的概念發(fā)生了許多變化。如今，這一詞匯也指1970年代至1980年代間，甚至是1990年代的作品。在這種情況下，“經(jīng)典老照片”（vintage photography）的定義通常是指一幅由攝影師本人從頭到尾創(chuàng)作的照片。

為更好地了解“老照片”的概念和價(jià)值，我們和下面兩位專家聊了聊，并詢問了他們對(duì)老照片的評(píng)價(jià)。

弗朗索瓦絲·帕維奧細(xì)談“經(jīng)典老照片”

阿蘭·帕維奧和弗朗索瓦絲·帕維奧（Portrait of Alainand Fran?oise Paviot）?菲利普·韋爾梅斯 （PhilippeVermès）

1974年，古董交易商阿蘭·帕維奧（Alain Paviot）創(chuàng)建了歐洲最早的攝影畫廊之一——帕維奧畫廊（Galerie Alain & Francoise paviot）。他本人也很快就成為了國(guó)際攝影領(lǐng)域的專家。19世紀(jì)初期起，帕維奧先生開始逐漸關(guān)注現(xiàn)代攝影，特別是19世紀(jì)的大師們，如歐仁·阿格特（Eugene Atget），愛德華·巴爾杜斯（Edouard Baldus），古斯塔夫·勒·格雷（Gustave le Gray）和查爾斯·內(nèi)格雷（Charles Negre），以及20世紀(jì)初期的攝影師如布拉塞（Brassai），曼·雷（Man Ray）和莫霍利-納吉（Moholy-Nagy）。帕維奧的妻子弗朗索瓦絲（Francoise）曾在巴黎的喬治·蓬皮杜藝術(shù)中心和法國(guó)公共出版服務(wù)機(jī)構(gòu)Documentation Francaise工作，后者作為政府機(jī)構(gòu)在法國(guó)推行了關(guān)于攝影收藏的政策。1995年，弗朗索瓦絲和她丈夫一起創(chuàng)立了一個(gè)新的畫廊，專門針對(duì)經(jīng)典老照片和當(dāng)代攝影作品。在2019年的巴黎攝影博覽會(huì)（PARIS PHOTO）上，弗朗索瓦絲·帕維奧做了一個(gè)關(guān)于“什么是經(jīng)典老照片？（What is a vintare？）”的分享演講。以下，在我們?yōu)椤稊z影世界》所做的獨(dú)家采訪中，帕維奧女士分享了她的觀點(diǎn)：

我和阿蘭都喜歡心思巧妙的攝影，這樣的作品建立在藝術(shù)家創(chuàng)作前的長(zhǎng)期研究之上，而非單純依靠壯觀的場(chǎng)景讓人印象深刻。我們都喜歡老照片，天空、星云和有關(guān)磁力的科學(xué)照片，世紀(jì)之交的照片，還有1970年代的稀有照片，如藝術(shù)家奧托·穆爾（1925～2013）（Otto Muehl）或約翰·威利（1902～1962）（John Willie）的作品。46年前，我丈夫在巴黎朱麗葉街道29號(hào)開設(shè)了一家畫廊，我們首次展出的是阿方斯·勒·布隆代爾（1814-1875）（Alphonse Le Blondel）的作品，布隆代爾因他在法國(guó)北部的旅行照和對(duì)攝影工藝過程的各種嘗試而出名。而我們首次購(gòu)買的照片則是馬克西姆·杜·坎普（1822～1894）（Maxime Du Camp）的作品，杜·坎普所著的書是最早帶有攝影插圖的書籍之一。

阿蘭的第一家畫廊叫做“八分儀”（Octant，一種測(cè)量?jī)x器）。這個(gè)名字寄托了我丈夫最初對(duì)科學(xué)儀器的熱愛。與此同時(shí)，他還非常關(guān)注歷史照片，也被稱作是經(jīng)典老照片（vintage photography）。有趣的是，vintage這個(gè)詞最初是被釀酒師用來指在特定年份、地區(qū)或葡萄園釀制的葡萄酒。后來，vintage一詞又被時(shí)尚產(chǎn)業(yè)用來描繪以前年代的服裝。而vintage photography，即我們今天說的“經(jīng)典老照片”的定義則是由藝術(shù)市場(chǎng)創(chuàng)造的，專家們?cè)?970年代開始使用這一詞語(yǔ)，用來指19世紀(jì)和20世紀(jì)早期的照片。最初，這一詞語(yǔ)指攝影師在對(duì)負(fù)片進(jìn)行沖印后得到的第一張照片。

Vintage指的是獨(dú)一無(wú)二、質(zhì)量上乘的真品，這其中包含了對(duì)歲月和價(jià)值的理解。19世紀(jì)，攝影師剛開始沖印照片時(shí)，這個(gè)過程被認(rèn)為是一種機(jī)械的復(fù)制技術(shù)而不是在創(chuàng)作一件獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)品?，F(xiàn)在我們已經(jīng)無(wú)需再就這一點(diǎn)進(jìn)行爭(zhēng)論了。然而在那段時(shí)期，照片沖印的過程頗具挑戰(zhàn)性。我認(rèn)為一個(gè)攝影師就像是一位作曲家，作曲家手中的樂譜就如同攝影師手中的負(fù)片，這兩者都需要被解讀。攝影師可以通過增加或減少光線、選擇相框和編輯照片的方式來進(jìn)行解讀。當(dāng)攝影師拍照時(shí)，他們的腦海中都已經(jīng)有了某些想法，而暗室就是他們的創(chuàng)意實(shí)驗(yàn)室。

與此同時(shí)，vintage的定義變得更加廣泛。有時(shí)，我會(huì)與一些經(jīng)常跟明膠銀鹽工藝打交道的當(dāng)代攝影師聊天，他們總說：“我們不想再去復(fù)制自己之前的作品。那些作品已經(jīng)成為歷史。我們不想回頭看?！彼?，即使一些攝影師還活著并且還在工作中，他們先前的作品也可以被稱為是“經(jīng)典老照片”，因?yàn)檫@些照片不能被重復(fù)生產(chǎn)了。

07|查爾斯·馬維爾（Charles Marville）法國(guó) /1813-1879《布洛涅樹林》，1857

08|托馬斯·霍普克（Thomas Hoepker）《穆罕默德·阿里炫耀他的左拳》，芝加哥，1966

我曾看過布拉塞是如何制作他的照片的，我認(rèn)為如果他將自己的照片打印在如今的塑料相紙上，那么這樣生產(chǎn)的照片將會(huì)和他之前的作品呈現(xiàn)出明顯的差別。我們還擁有幾張曼·雷的照片。1950年代間，曼·雷有時(shí)會(huì)沖洗一些自己1927年或1929年的早期作品，盡管那時(shí)已是20多年以后，這些照片同樣也是“經(jīng)典老照片”，因?yàn)樗麄兪怯伤囆g(shù)家本人親自沖印的。而當(dāng)曼·雷售賣他1927年和1950年代沖印的同一幅作品時(shí)，兩者的市場(chǎng)價(jià)格是一致的。

我們還和一位加拿大攝影師喬斯琳·阿魯謝莉（Jocelyne Alloucherie）有過合作，她曾經(jīng)常使用一個(gè)巨大的數(shù)字機(jī)器來打印自己的照片，并通過操縱光線進(jìn)行各種嘗試。直到有一天，她的這臺(tái)打印機(jī)壞掉了，且該型號(hào)的機(jī)器也已經(jīng)不再生產(chǎn)了。于是，她之前使用這臺(tái)機(jī)器印出的照片也就變成了“經(jīng)典老照片”。

直到1970年代，攝影還沒有顯現(xiàn)出其商業(yè)價(jià)值。盡管相對(duì)于古董和繪畫市場(chǎng)而言，攝影市場(chǎng)仍然不夠透明，但“經(jīng)典老照片”（vintage photography）這一觀點(diǎn)的提出卻非常重要，因?yàn)橛辛诉@一概念，照片在價(jià)格上會(huì)有很大的差別。

想要將一張經(jīng)典老照片賣給經(jīng)銷商，你需要向他們?nèi)娴亟忉屵@幅作品的歷史、所用的工藝、該作者的全部作品，從而使經(jīng)銷商能夠評(píng)估其價(jià)格。如果一位攝影師還在世，那么與他、經(jīng)銷商和畫廊主人之間建立良好的關(guān)系就是一件非常重要的事。因?yàn)檫@樣一來，獲取照片的渠道就不會(huì)令人感到混淆。在1950年代前，攝影師們一般不會(huì)在自己的照片上簽名，他們的作品上通常會(huì)有一個(gè)印章，用來指出照片的出處和他們之前的主人。一個(gè)收藏家每次拿到照片時(shí)，都應(yīng)當(dāng)研究一下照片背面的信息。

決定經(jīng)典老照片價(jià)格的因素有很多。比如，著名德國(guó)攝影師奧古斯特·桑德（August Sander）（1876-1964）的作品《拳擊手》（Boxer）（1929）被蘇富比拍賣行估價(jià)80000～120000歐元。在1970年代，奧古斯特·桑德的兒子岡瑟·桑德（Gunther Sander）曾為他父親的作品制作限定版。1976年，岡瑟·桑德沖印的第一張《拳擊手》被估價(jià)7000歐元。1989年，一張歐仁·阿格特拍攝的櫥窗中女性緊身內(nèi)衣的照片在蘇富比以15萬(wàn)歐元起拍，最終以50萬(wàn)歐元成交。如果收藏家們有足夠的經(jīng)濟(jì)實(shí)力，他們都會(huì)選擇購(gòu)買最原始的沖印版本，因?yàn)檫@些作品的價(jià)值眾所周知。

這與購(gòu)買當(dāng)代攝影作品非常不同。因?yàn)閷?duì)于當(dāng)代攝影作品來說，我們只能依靠自己的直覺和個(gè)人品味。購(gòu)買當(dāng)代攝影作品可以當(dāng)做一種樂趣，但并不能成為投資，因?yàn)槲覀儾荒艽_定它們的價(jià)值日后是否會(huì)上漲。一些當(dāng)代攝影師早已準(zhǔn)備好將同一張圖片打印200次，如果遇到這種情況，那我建議您還不如買一幅巨幅裝飾畫。

如今我們可以碰到許多自封的“攝影師”，他們甚至用智能手機(jī)拍照并期待這樣就可以創(chuàng)造驚喜。然而在以前，并不是每一個(gè)拿著相機(jī)拍照片的人都可以成為職業(yè)攝影師。這一職業(yè)的選拔機(jī)制既嚴(yán)格又嚴(yán)肅，因?yàn)閿z影師們都很復(fù)雜且多才。更重要的是，他們都非常聰明且學(xué)識(shí)淵博。比如，布拉塞就是一名優(yōu)秀的作家，如果你讀了他的《致父母的信》（Letters to my parents），你就會(huì)明白他的才華有多么讓人驚艷。年輕的攝影師應(yīng)該向老一輩的大師們學(xué)習(xí)，大師們創(chuàng)作經(jīng)典作品的方式與創(chuàng)作一件藝術(shù)品相差無(wú)幾。

09|漢斯·費(fèi)勒（Hans Feurer）《“切斯特菲爾德”絲襪》奧斯特里茨車站，巴黎，1975

亞歷山大·戈利亞細(xì)談“經(jīng)典老照片”

亞歷山大·戈利亞先生（Mr.Alexander Golya）

10|米克爾·孔泰（Michel Comte）《杰夫·昆斯》，1990

11|赫博·里茲（Herb Ritts）《坐著的內(nèi)奧米》，好萊塢，1991

CAMERA WORK于1990年代在柏林成立，自那時(shí)起它便一直是這個(gè)世界上領(lǐng)先的畫廊之一，CAMERA WORK收藏了諸多著名攝影師的作品，如戴安·阿勃斯（Diane Arbus）、理查德·阿維頓（Richard Avedon）、帕特里克·德馬舍利耶（Patrick Demarchelier）、赫爾穆特·牛頓（Helmut Newton）、歐文·佩恩（Irving Penn）、曼·雷（Man Ray）、赫博·里茲（Herb Ritts）和阿爾伯特·沃森（Albert Watson）。畫廊規(guī)模最大的收藏由20世紀(jì)中早期德國(guó)攝影師的作品構(gòu)成。

CAMERA WORK的活動(dòng)被戰(zhàn)略性地分為了兩種：與知名攝影師一起建立世界級(jí)的攝影收藏和推廣年輕藝術(shù)家。畫廊收藏的經(jīng)典現(xiàn)代主義作品中包含的經(jīng)典老照片價(jià)值在5000美元到100多萬(wàn)美元。2001年，CAMERA WORK AG成立了，以自19世紀(jì)起至今的許多經(jīng)典老照片為特色，是擁有世界上優(yōu)質(zhì)私人攝影作品數(shù)量最多的畫廊之一。我們與CAMERA WORK AG的銷售總監(jiān)亞歷山大·戈利亞先生（Alexander Golva）聊了聊，他分享了自己對(duì)于歷史照片的一些看法：

盡管專家們對(duì)于“經(jīng)典老照片”（vintage photography）這一詞的定義仍存在著分歧，但是vintage photography通常是指單純一張照片的創(chuàng)作或藝術(shù)家拍攝完成后親自沖印的前三張作品，而非一張照片所有版數(shù)中的一部分。

無(wú)論是哪個(gè)時(shí)間段的作品，經(jīng)典老照片在攝影市場(chǎng)里都完全屬于價(jià)格最高的那一部分，有重要的意義和長(zhǎng)期穩(wěn)定的價(jià)值。經(jīng)典老照片在市場(chǎng)中出現(xiàn)仿造品的幾率也很低，它們的質(zhì)量和相紙的材質(zhì)極具辨識(shí)性，因此經(jīng)典老照片幾乎可以說是防偽的。除此之外，我們畫廊也有著多年的專業(yè)積累。

CAMERA WORK AG目前收藏了數(shù)千張經(jīng)典老照片，它們來自世界上最著名的攝影師們。攝影作為一種藝術(shù)形式在美國(guó)受到了高度重視，這主要是因?yàn)闅v史原因。由于攝影術(shù)誕生時(shí)正好是美國(guó)第一次快速發(fā)展時(shí)期，照片很快成為了美國(guó)國(guó)內(nèi)公認(rèn)的一種媒介。在美國(guó)，攝影術(shù)出現(xiàn)之前，想要從畫家手里獲得一幅重要的風(fēng)景畫幾乎是不可能的事情。與此同時(shí)，繪畫這種藝術(shù)形式卻早在歐洲有了數(shù)百年的歷史。

經(jīng)典老照片有著很大的市場(chǎng)，尤其對(duì)于收藏家、博物館和公共機(jī)構(gòu)來說。經(jīng)典老照片越來越稀有且難得，它們變得非常搶手，尤其是像赫爾穆特·牛頓這樣經(jīng)典大師的作品。歐洲攝影市場(chǎng)的發(fā)展已經(jīng)清晰地證明了它本身存在著巨大的潛力，并已經(jīng)追趕上了美國(guó)。盡管如此，歐洲公認(rèn)的攝影師還是要少于公認(rèn)的畫家。

12|阿爾伯特·沃森（Albert Watson）《持槍的猴子》，紐約市，1992

經(jīng)典老照片的價(jià)格大多在上漲，主要的原因是藝術(shù)和攝影市場(chǎng)并不遵循其他市場(chǎng)的經(jīng)濟(jì)規(guī)則。在一位藝術(shù)家的全部作品中，經(jīng)典老照片因其稀有性和獨(dú)特的名聲在藝術(shù)市場(chǎng)備受關(guān)注，這些照片的價(jià)值取決于它們的歷史意義和稀有程度。這個(gè)市場(chǎng)的活力尤其值得注意，即使在經(jīng)濟(jì)狀況不穩(wěn)定時(shí)經(jīng)典老照片的價(jià)格也能穩(wěn)步上漲。在過去15年間，攝影市場(chǎng)內(nèi)部?jī)r(jià)值增長(zhǎng)了25%～30%。

了解作品的出處和保存現(xiàn)狀是一件非常重要的事情，尤其是對(duì)于有歷史意義的照片來講。咨詢拍賣行是一種了解經(jīng)典老照片的方式，其他可靠渠道還有我們畫廊在柏林和漢堡舉辦的展覽、10個(gè)全球攝影展銷會(huì)、畫廊和貨倉(cāng)銷售，以及通過第三方畫廊的委托銷售。與你相信的畫廊建立良好的關(guān)系是一件非常重要的事情。收藏家或者他們的繼承人經(jīng)常與我們聯(lián)系，希望能夠?qū)⑺麄兊氖詹亟坏娇煽康娜耸稚?。沒有收藏家是只專注于經(jīng)典老照片收藏的，他們中的大多數(shù)也會(huì)想要購(gòu)買當(dāng)代攝影作品。然而，著名的收藏家、博物館和公共藝術(shù)機(jī)構(gòu)則會(huì)特地尋找有歷史意義的照片。

CAMERA WORK的收藏中有許多藝術(shù)家的經(jīng)典老照片，這些藝術(shù)家包括曼·雷，米克爾·孔泰（Michel Comte），戴安·阿勃斯（Diane Arbus），翰斯·費(fèi)勒（Hans Feurer）和羅伯特·弗蘭克（Robert Frank）。因?yàn)樗麄兊淖髌肥俏覀兪詹氐囊徊糠?，所以我們很少出售它們。我們通常?huì)在藝術(shù)展銷會(huì)上展示它們。此外，我們也會(huì)將這些作品出借給博物館進(jìn)行展覽。在我們的收藏中有許多作品都讓我們感到驕傲和自豪，比如翰斯·費(fèi)勒、托馬斯·比爾哈特（Thomas Billhardt）和米克爾·孔泰沖印的經(jīng)典老照片。

我認(rèn)為現(xiàn)在的攝影師們可以從老一輩的大師和經(jīng)典老照片中學(xué)習(xí)到很多，比如，手動(dòng)構(gòu)圖和依靠自己的雙眼。大師們對(duì)光線的運(yùn)用和攝影材料的熱情對(duì)創(chuàng)作來說至關(guān)重要。

13|阿爾伯特·沃森（Albert Watson）《米克·賈格爾》，洛杉磯，1992 14|帕特里克·德馬舍利耶（Patrick Demarchelier）《娜嘉·奧爾曼》，圣巴托洛繆島，1995

（責(zé)任編輯：張丹雨）