凡是布置于公共廳、堂、館、所的大型繪畫作品都可定性為公共空間藝術(shù)，公共空間藝術(shù)必然有其自身的衡量標(biāo)準(zhǔn)。公共空間大型山水畫的創(chuàng)作與其所展示的環(huán)境空間有著直接的關(guān)聯(lián)。在繪畫創(chuàng)作中，最為重要的是既要有當(dāng)前社會(huì)人文思想的注入，也要對(duì)應(yīng)社會(huì)受眾群體審美標(biāo)準(zhǔn)不斷提升的大趨勢(shì)，以及綜合經(jīng)濟(jì)發(fā)展?fàn)顩r等諸多因素而產(chǎn)生的社會(huì)價(jià)值觀。隨著時(shí)代的發(fā)展，人們對(duì)建筑風(fēng)格和功能的提升有了更高的標(biāo)準(zhǔn)，也就對(duì)展示于此環(huán)境空間的作品提出了更深層次的需求，此類作品可定性為公共空間藝術(shù)范疇。公共空間藝術(shù)是要在引領(lǐng)觀賞者融入建筑環(huán)境的同時(shí)，也讓人可以從中享受到審美的全部過程。

對(duì)公共空間大型山水畫創(chuàng)作來說，首先應(yīng)當(dāng)強(qiáng)調(diào)的是對(duì)先進(jìn)文化建設(shè)重要性的認(rèn)識(shí)，要建立起享有國(guó)際影響力以及民族文化自信的話語權(quán)。作為當(dāng)代的畫家，理應(yīng)肩負(fù)起社會(huì)責(zé)任，摒棄舊文人“聊寫胸中逸氣耳”這一心態(tài)的羈絆，作品應(yīng)凸顯大格局、大氣度，樹立起與中華民族偉大復(fù)興相適應(yīng)的理念。要尊重傳統(tǒng)，不可割裂傳統(tǒng)，要將傳統(tǒng)作為促進(jìn)中國(guó)畫藝術(shù)發(fā)展的動(dòng)力。中華文明在世界文明史中占有獨(dú)特的重要地位，中華文化所確立的尊嚴(yán)與自信是以幾千年文明發(fā)展史作為基礎(chǔ)建立起來的，在歷史的發(fā)展過程中，無論是儒家思想、道家思想還是佛家思想，都詮釋著對(duì)唯美——這一人類共同的審美理念的追求，對(duì)人類文明的發(fā)展起到了積極向上的正能量作用。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中提出“夫畫者，成教化，助人倫”的觀點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)繪畫是人類文明社會(huì)進(jìn)步的象征，還特別強(qiáng)調(diào)了社會(huì)公德理念、責(zé)任行為的重要性，否定僅將繪畫視為怡情悅性之能事。所以當(dāng)代畫家理應(yīng)肩負(fù)起提升文明素質(zhì)，踐行和守護(hù)文化尊嚴(yán)的職責(zé)，因?yàn)楫嫾宜鶆?chuàng)作的作品中必然包含著引領(lǐng)人類文明社會(huì)發(fā)展不可或缺的內(nèi)容，畫家自身所具備的人性、素養(yǎng)、社會(huì)公德以及所掌握藝術(shù)水平的高低，都是至關(guān)重要的，這些因素已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了繪畫本體層面的高度。審美需建立在社會(huì)公知、公德基礎(chǔ)之上才可產(chǎn)生出真正長(zhǎng)遠(yuǎn)的意義。

公共空間大型山水畫的題材通常要選擇耳熟能詳?shù)膬?nèi)容，如燕山長(zhǎng)城、華山、黃山、三峽、漓江等，這些內(nèi)容不但國(guó)人熟悉，在國(guó)際上也享有極高的知名度。其次便是與這些題材的聲譽(yù)相等同的藝術(shù)高度。中國(guó)畫更注重精神層面的內(nèi)在表述，在個(gè)性服務(wù)和服從共性審美標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí)，也能使觀者融入其境并攝人心魄，這是中國(guó)畫創(chuàng)作必然要遵循的重要原則。

隔江聽雨圖 190cm×500cm 2008年 （六人大畫展）

巨幅山水畫展示的廳堂通常比較高大，因?yàn)橛凶銐虻囊曈X空間，既要滿足近觀的需求（近觀質(zhì)），亦要滿足“遠(yuǎn)看勢(shì)”的筆墨規(guī)范的效果。巨幅作品創(chuàng)作要注重章法的整體性與合理性，避免用碎塊毫無關(guān)系地堆積填滿畫面空間。山體的處理上應(yīng)有機(jī)地組合碎塊，連綿起伏地建立起脈絡(luò)關(guān)系，形成大山的整體關(guān)系，突出主體山形的位置及其分量，運(yùn)用高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)視角體現(xiàn)豪邁之氣和雄健之美，以峰巒迭起、縈回曲折的布勢(shì)建立起高曠審美秩序的視覺效果。巨幅創(chuàng)作最忌體量纖弱單薄?？梢源竽戇\(yùn)用中鋒濃墨粗線勾勒山石樹木，使山石堅(jiān)實(shí)，樹木蔥郁，山形勁健雄偉，云氣升騰浩瀚，或松柏或泉瀑裝點(diǎn)其間，凸顯筋骨健碩體量厚重的形象。作畫時(shí)要分清主賓山勢(shì)脈絡(luò)關(guān)系，預(yù)留出煙云流水的位置，定調(diào)墨色濃淡干濕的施展以及色彩的選擇。利用中國(guó)水墨的特質(zhì)或干、濕、濃、淡、焦，或破、積、潑、醒、漬，使雄渾與空靈融為一體。中國(guó)傳統(tǒng)筆墨架構(gòu)無論是在理論方面或是技法的演變過程中都享有充分的造境表現(xiàn)能力，能夠使畫面營(yíng)構(gòu)出鮮活強(qiáng)烈的整體連貫性的視覺感受。正如宋代畫家郭熙在其著作《林泉高致》中的表述：“筆與墨，人之淺近事，二物且不知所以操縱，又焉得成絕妙也哉?！?/p>

畫家要選擇體裁后而又不被體裁所束縛，使自己進(jìn)入一個(gè)更為自由的主觀世界中去充分地體驗(yàn)。以繪制長(zhǎng)城為例，長(zhǎng)城是中國(guó)建筑史中的奇跡，所建之初是抵御少數(shù)民族進(jìn)犯中原的防御工程，隨著時(shí)代的變遷，其體現(xiàn)出了更深層次的內(nèi)在價(jià)值，也逐漸成為世界著名的建筑奇觀。長(zhǎng)城猶如蜿蜒騰飛的巨龍橫亙中華大地東西，尤其綿延于燕山段，是明代重修段的亮點(diǎn)，借其山勢(shì)更加凸顯其雄偉壯擴(kuò)。“燕山疊翠”“觀奇燕山朝朝暮暮”等款識(shí)是為長(zhǎng)城題材畫作的題名，長(zhǎng)城的城墻、敵樓、關(guān)口在整個(gè)畫面所占面積非常小，但是坐落在高聳入云的燕山之巔又增加了長(zhǎng)城的偉岸感，同時(shí)使燕山愈覺增色。燕山山體巖石有石灰?guī)r巖體段，有花崗巖巖體段，因此山的形體不盡相同，如八達(dá)嶺、慕田峪段山體相對(duì)較為平緩，植被蔥郁，古北口、司馬臺(tái)段懸崖峭壁拔地千尺，山海關(guān)身入渤海灣，嘉峪關(guān)坐落沙漠，浩浩蕩蕩蜿蜒六千七百余里。中國(guó)畫的創(chuàng)作并非面對(duì)大自然實(shí)際的形象逼真地刻畫，是要依據(jù)自然形象轉(zhuǎn)換提純出符合繪畫視覺的物象，進(jìn)而構(gòu)成新的載體圖式。當(dāng)我們以長(zhǎng)城為題材創(chuàng)作時(shí)，腦海中沒有必要考慮是燕山八達(dá)嶺還是司馬臺(tái)長(zhǎng)城，創(chuàng)作的只是長(zhǎng)城，要突出其高度、深度、廣度的“大長(zhǎng)城”概念?！按箝L(zhǎng)城”概念是從腦海中調(diào)出大量的“腹稿”后再經(jīng)過取舍、夸張、虛實(shí)形成的更符合人性感知美的重新組合體。中國(guó)畫的創(chuàng)作實(shí)際是一個(gè)“狀物造境”的過程，是運(yùn)用多個(gè)鮮活的個(gè)體組織成極為完整和統(tǒng)一的畫面圖式。巨幅山水畫的創(chuàng)作最重要的是使畫面充滿高曠之氣象，立足胸襟開闊，靜穆磅礴，深沉雄渾，強(qiáng)化其重量感和飽滿感的同時(shí)亦不可缺乏氤氳縹緲之韻致，于實(shí)重中又寓空靈，相輔相成達(dá)到巍巍壯觀而攝人心魄的目的。小幅作品是近觀之作，要求筆墨清純精致，只滿足“近觀質(zhì)”便可。巨幅要求筆墨厚重率意，既要滿足近觀質(zhì)又要滿足“遠(yuǎn)看勢(shì)”（氣勢(shì)）的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)需求，又要具備獨(dú)特的精神氣質(zhì)和智能的視覺美感，能夠引領(lǐng)觀者進(jìn)入充滿想象的凈化心靈世界之中，最終達(dá)到“幽情遠(yuǎn)思，如睹異境”（沈括）。這便是氣象中正單純，平和溢美的視覺感受。

通常在創(chuàng)作巨幅山水畫之前，應(yīng)當(dāng)勘察所要布置的現(xiàn)場(chǎng)，現(xiàn)場(chǎng)的高度、寬度、視距、燈光以及色調(diào)設(shè)計(jì)等都應(yīng)是提前考慮的因素。墨色是偏冷色調(diào)，因此著色時(shí)必須考慮到整體環(huán)境色調(diào)相互之間的關(guān)系。假如色調(diào)設(shè)計(jì)偏暗，畫的色調(diào)應(yīng)盡可能明亮。視距遠(yuǎn)，畫中的線條適當(dāng)粗壯一些。

無論是創(chuàng)作巨幅、中幅或是小品畫，畫家必須具備從不同視角觀察大自然的能力，同時(shí)還應(yīng)該具備從大自然中擷取到最美創(chuàng)作元素物象的能力。就像燕山山脈，不同地段所呈現(xiàn)的山體山勢(shì)不盡相同，經(jīng)過提純出來的物象再重新組合，會(huì)成為更加完美的最佳組合圖式。中國(guó)畫的創(chuàng)作，如果比喻成文學(xué)，那它并非是寫報(bào)告文學(xué)而是寫小說，在尊重史實(shí)的前提下，小說可以運(yùn)用夸張的手法將故事內(nèi)容發(fā)揮得淋漓盡致。畫家所創(chuàng)作的作品是面向公眾進(jìn)行展示的，是在創(chuàng)作小說般的抽象繪畫故事，公眾中有專業(yè)群體也也有非專業(yè)群體，兩個(gè)群體有共同的關(guān)注點(diǎn)，也有不同的關(guān)注點(diǎn)，畫家可能從技術(shù)和內(nèi)容兩個(gè)角度進(jìn)行表現(xiàn)，非專業(yè)群體更多是直接讀其內(nèi)容，要使其讀得懂而且讀得進(jìn)去，并能夠產(chǎn)生共鳴。要從滿足眾多群體的欣賞角度來綜合考慮。筆與墨之間所形成的縱橫交錯(cuò)、富有韻律感的動(dòng)勢(shì)，以及畫中形象便是“畫見其大象”（郭熙語），其中必然蘊(yùn)含感人至深的情懷，優(yōu)秀的繪畫作品的象征意義可以超越繪畫本體的視覺體驗(yàn)，可以通過“意”和“境”的充分表述，讓人從中感受到富有壯美情懷和詩性化的理想家園。