尚春

思想的傳達需要載體，而我選擇了當代藝術(shù)。它似乎是前生際遇，靈魂般地依附在我的頭腦里，如絲如縷，層出不休。這大概是我對世界認知、對社會觀察、對人性體悟的一種自覺性的體現(xiàn)吧。恰好，當代藝術(shù)的表達理念和“無邊界”的表現(xiàn)形式，契合了我躍動的思想和閱歷。

世界本無界，跳出地球看地球，沒有東西方;站在人類歷史長河看，沒有古今。人類社會發(fā)展到今天，全球化促成了不同文明之間的交流互鑒，因碰撞而滲透，因滲透而融合。世界，正處于百年未有之大變局。身處這個偉大時代，新的事物、新的現(xiàn)象、新的思想層出不窮，作為無國界的當代藝術(shù)，自然要從多維度對時代的宏大主題進行深度思考和有效表達。

中國當代藝術(shù)必然要植根于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，因為它是每一個國人最深沉的精神內(nèi)核，支撐著我們薪火相傳、生生不息。但文明需要拋卻偏見，跨越時空、超越國度，具有當代價值的文化精神亟待有效傳承和發(fā)揚光大。近年來，我一直致力于找尋中國優(yōu)秀文化元素，用國際通用的藝術(shù)語言加以符號化表達，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換、創(chuàng)新性發(fā)展，讓源遠流長的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化煥發(fā)出新的活力，講述中國理念，與世界其他文明互鑒互融，為人類命運共同體建設(shè)提供中國方案。

這應(yīng)該是處于新時代的中國當代藝術(shù)家創(chuàng)作實踐的核心要義和終極目標。

為此，我一直致力前行，尋找一種自我的表達方式，用藝術(shù)創(chuàng)作實踐建構(gòu)起當代藝術(shù)對于社會、對于世界的價值理念。于是，我試圖在一種“無界”“無形”的表達媒介和呈現(xiàn)方式上，“有序”“有意”地傳遞著對社會的敏銳觀照、對世界的理性思考。我始終認為，當代藝術(shù)不是對人類藝術(shù)史上任何時期的任何藝術(shù)的反撥和批判，而是以開放的胸襟讓所有的藝術(shù)都能得到恰如其分的張揚。正如中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安在《藝術(shù)如何洞見新時代》中所言：“從觀念到理念，從命題到方式，往往容易受到已經(jīng)有過的東西所左右。所以今天的中國藝術(shù)十分重要的就是要能夠真正用自己的方式，來進行當代的創(chuàng)造，為整個世界的藝術(shù)圖景增加一個鮮亮的板塊?！薄八囆g(shù)不是告訴我們一個具體的答案，而是提示出對未知的思考。”

近些年，我熱衷于系列性的表達。因為，單個作品實在是承載不了宏大的主題和多元的世界。于是，主題性、組合型、系列性的作品群組，成了我這個時段藝術(shù)創(chuàng)作的主流和主線，這也是我對藝術(shù)創(chuàng)作的“多邊主義觀”。我的個展都在自覺地踐行著這樣的理念，每一個展覽都要明確一個主題，確立一個基調(diào)，作品用系列、組合的方式表達展覽所要傳遞的思想，呈現(xiàn)當代藝術(shù)在這個時代的審美。

當代藝術(shù)的審美自然要本性回歸。在創(chuàng)作材料上，我秉持“物物而不物于物”的理念，水墨、丙烯、金屬、絲線、皮革……一切都能夠“為我所用”;在創(chuàng)作方式上，更是“不擇手段”，皴擦點染、熏燎撕縫……一切“無所不用其極”。仿佛世間萬物都能化為無形，出離了宣紙，構(gòu)建了無窮無盡的想象、自由無拘的浪漫和深邃理性的思考。

這樣的思考，本身就充滿了矛盾——天成與人為、交織與割裂、糾結(jié)與練達、混沌與理性、守正與顛覆……所有的燒腦式的思維，終究會指向我的每一系列作品，變幻成無盡的興奮、喜悅和躊躇般的收獲。特別是，無論當代水墨、綜合材料，還是空間裝置、影像作品，當它們在展覽上出現(xiàn)的那一刻，引起參觀者的駐足、注目、品評，哪怕是因費解而陷入沉思，在那些驚艷的眼神中，我似乎都讀出了它們存在和延續(xù)的意義。

至少，他們關(guān)注了當代藝術(shù)，當代藝術(shù)觀照了世界，這世界我來過。

編輯：安春華