□陳貽玲 海南政法職業(yè)學(xué)院
音樂作品分析課程主要講述分析樂曲的曲式結(jié)構(gòu),通過傳統(tǒng)曲式學(xué)習(xí)作為課程教學(xué)基礎(chǔ),全面分析音樂作品,主要包括風(fēng)格、語言及內(nèi)容等。這是一門綜合性的作曲課程,側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生音樂分析能力與作曲技術(shù)理論,夯實(shí)學(xué)生音樂理論基礎(chǔ),提升學(xué)生音樂欣賞能力和培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展。
在音樂教學(xué)過程中要想提升學(xué)生對作品的鑒賞能力與創(chuàng)造能力,最主要的方法就是集中對音樂作品進(jìn)行分析,這也是演唱與聲音處理等的基礎(chǔ)。教師要讓學(xué)生掌握分析音樂作品的技巧,并將相關(guān)知識融會貫通,實(shí)現(xiàn)舉一反三的目的。
通過這種方式,使學(xué)生既能熟練演唱教師講解過的作品,又能熟練運(yùn)用教師沒有指導(dǎo)過的作品,利用作品分析提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。而在當(dāng)前的實(shí)際教學(xué)中部分教師側(cè)重講解技巧,重視提升學(xué)生技能,但不重視分析與理解音樂作品,造成學(xué)生在實(shí)際演唱時無法準(zhǔn)確把握情感。要想提升學(xué)生表達(dá)音樂作品的能力,需要引導(dǎo)學(xué)生對作品進(jìn)行綜合分析,準(zhǔn)確把握作曲家的思想情感,促進(jìn)學(xué)生對情感表達(dá)能力的提升。
在進(jìn)行作品分析課程教學(xué)時,部分教師側(cè)重對作品歌詞聲韻的分析,但僅分析這些無法滿足實(shí)際需求,音樂作品本身就是立體的,有鮮明的層次感與結(jié)構(gòu)感,課堂教學(xué)應(yīng)引領(lǐng)學(xué)生分析歌詞聲韻,并對作品結(jié)構(gòu)、分句及風(fēng)格等進(jìn)行分析,對音樂作品進(jìn)行全面分析,才能完美地演繹音樂作品。
在之前的學(xué)習(xí)過程中,學(xué)校并沒有重視音樂教育,導(dǎo)致大多數(shù)學(xué)生對于音樂僅停留在欣賞階段,很多學(xué)生甚至連五線譜都不認(rèn)識,更不用說對音樂有系統(tǒng)認(rèn)識、會樂器等。學(xué)生音樂基礎(chǔ)薄弱,直接會影響音樂課堂教學(xué)質(zhì)量的提升,這點(diǎn)需要引起音樂教師的重視。
一般來說大部分高校課程的教學(xué)設(shè)置與教學(xué)安排是選修形式,由此很容易產(chǎn)生音樂課程沒有人選或者選課之后也逃課不去上課,而且教學(xué)設(shè)備不足,缺少專門的音樂教育場所、專業(yè)器材等,這些因素導(dǎo)致教師只能采取課件演示或視頻播放的方式,教學(xué)方法過于簡單,無法吸引學(xué)生的注意力。
教學(xué)大綱中明確規(guī)定了高校音樂教學(xué)的內(nèi)容。因此,學(xué)生音樂素質(zhì)教育評價要從各方面著手,綜合評定與考核。但目前實(shí)際考核時大多依靠唱首歌或教師印象打分,造成了音樂課堂教學(xué)評價形式單一化的問題。
高校音樂評價考核時,通常僅給學(xué)生一個等級或分?jǐn)?shù),并未發(fā)揮激勵評價機(jī)制的作用。例如,有的學(xué)生在課堂上出現(xiàn)數(shù)次違規(guī)行為,于是就將成績評定為不合格。學(xué)生受到教師這種隨意打分行為的影響,往往覺得音樂考試成績無所謂,考不考都是那樣,然后喪失學(xué)習(xí)興趣,課堂上行為散漫,逐漸陷入惡性循環(huán)中,影響音樂課堂教學(xué)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。
在音樂作品展示、形象塑造中,作品的曲式結(jié)構(gòu)發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。對于音樂作品而言,要想實(shí)現(xiàn)完美演唱,必須對作品的曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行深入、全面了解,否則演唱者很難厘清并完美掌握作品的脈絡(luò)和發(fā)展,實(shí)現(xiàn)全局把控。所以,演唱者在進(jìn)行演唱之前,一定要對作品有詳細(xì)了解,掌握段落和段落之間的關(guān)系以及變化,知道歌曲高潮所在,完美掌握作品的節(jié)奏變化和力度表現(xiàn),如此才是對作品的全面掌握和了解,才能在整個演唱過程中淋漓盡致地展現(xiàn)作品所蘊(yùn)含和表達(dá)的情感。
我國作為一個多民族國家,其中每個民族的音樂作品都帶有獨(dú)特韻味和風(fēng)格,在對各民族音樂作品進(jìn)行區(qū)分時,最主要的特征就是調(diào)式的差異化。例如,“編花籃”和“不要責(zé)備我吧,媽媽”這兩首歌曲都屬于七聲音階,但這兩支歌曲的風(fēng)格卻完全不同,最主要的原因是它們調(diào)式之間的差異化,可見調(diào)式調(diào)性的改變直接導(dǎo)致演唱音樂作品時情緒情感的改變。因此,在進(jìn)行歌曲演唱時,演唱者必須對作品的調(diào)式以及調(diào)性變化有所了解和掌握,如此才能在演唱過程中對音色變化進(jìn)行及時合理的調(diào)整,處理好情緒情感變化,確保自身演唱能力不斷提升和完善。
總之,在高校音樂分析課程教學(xué)時要選擇合適的教學(xué)方法,改變傳統(tǒng)教學(xué)方法的不足,及時調(diào)整與優(yōu)化教學(xué)策略,才能大幅度提升課堂教學(xué)質(zhì)量,培養(yǎng)更多高素質(zhì)的音樂人才。