張書恒 張 欣

編者按：敦煌的莫高窟見證了多元文化的薈萃交流，是世界上歷史延續(xù)最悠久、保存較完整、內(nèi)容最豐富、藝術(shù)最精美的佛教藝術(shù)遺址之一，為繼承和保護這一寶貴的世界文化遺產(chǎn)，天津美術(shù)學院“敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)與國際傳播”課題組，以一年多來在敦煌研究院考察和石窟采集的經(jīng)歷為基礎(chǔ)，對第275號石窟進行了全景三維建模和石窟數(shù)字影像還原。2020年7月30日至9月15日，“天津美術(shù)學院敦煌藝術(shù)沉浸式虛擬再現(xiàn)課題研究成果展暨‘驚鴻之殿——遇見敦煌最古老石窟’沉浸式影像SHOW”在“敦煌學奠基人”謝稚柳先生的故鄉(xiāng)常州西太湖美術(shù)館呈現(xiàn)。展覽現(xiàn)場，天津美術(shù)學院創(chuàng)作團隊以全息數(shù)字投影技術(shù)全景再現(xiàn)莫高窟的千年壁畫和石窟景觀，通過沉浸式場景再現(xiàn)和交互的方式，加深當代觀眾對于敦煌文化的興趣和理解，讓觀眾通過前所未有的科技方式感知千年佛國，與源遠流長的中華文明進行一次穿越時空的、新奇有趣的對話。

天津美術(shù)學院“敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)與國際傳播”國際級系列課題組呈現(xiàn)的三維裸眼石窟（感謝敦煌研究院提供數(shù)字資料）

賈廣健等在蔣旎的導覽下看展

8月16日至18日，“驚鴻之約——以科技藝術(shù)助力非遺傳播”暨天津美術(shù)學院敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)與傳播系列課題成果展與專家研討會在江南的西太湖美術(shù)館舉行。此次研討會旨在探討科技高度發(fā)展并與藝術(shù)融合的語境下，藝術(shù)家如何立足更學術(shù)、更廣闊的立場上，讓非遺文化和當代創(chuàng)作媒介的融合更有價值。

【研討主席】

賈廣健教授 天津美術(shù)學院院長

朱明輝中共常州市社科聯(lián)主席、黨委書記

【召集人】

張安娜西太湖美術(shù)館館長

王愛君教授 天津美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院副院長

【主持人】

張 錳教授 天津美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院副院長

【“敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)與國際傳播”課題組成員】

蔣 旎課題負責人 副教授 天津美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院移動媒體藝術(shù)系副主任

張 欣天津美術(shù)學院移動媒體藝術(shù)系骨干教師

張書恒天津美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院教學研究員

【研討會領(lǐng)銜嘉賓】

胡 潔

教授、博士生導師

上海交通大學設(shè)計學院執(zhí)行院長

蘭州理工大學副校長（掛職）

王偉毅

教授、碩士生導師

天津美術(shù)學院美術(shù)館常務(wù)副館長

車建全

廣州美術(shù)學院教授

天津美術(shù)學院碩士生導師、實驗藝術(shù)學院原院長

鄭 聞

南京藝術(shù)學院美術(shù)館副館長

王 帥

天津美術(shù)學院副教授、實驗藝術(shù)學院攝影系主任

武 軍

天津美術(shù)學院副教授、實驗藝術(shù)學院基礎(chǔ)部主任

張丹丹

頌巢創(chuàng)始人、資深媒體人

曹 愷

著名策展人、當代錄像藝術(shù)學者

江可群

常州市美協(xié)名譽主席、常州市文廣新旅局調(diào)研員

冷天明

常州市美協(xié)副主席、常州市雕塑家協(xié)會主席

倪露江

著名媒體人、常州文藝評論家協(xié)會副主席

張 振

武進畫院院長

朱利群

中國美協(xié)會員、劉海粟美術(shù)館典藏部主任

黃海波

常州大學美術(shù)與設(shè)計學院副院長、教授

李秀霞

常州大學美術(shù)與設(shè)計學院副院長、美術(shù)學博士

曹 晉

江蘇理工學院藝術(shù)設(shè)計學院副院長

王巖松

江蘇理工學院教授、傳統(tǒng)壁畫研究所所長

朱亮亮

常州工學院社科處副處長、美術(shù)學博士、

藝術(shù)史博士后

葉康寧

南京藝術(shù)學院研究院藝術(shù)史研究室主任、美術(shù)學博士

陳景普

常州機電學院創(chuàng)意設(shè)計學院院長

劉穎娜

常州市博物館信息部主任、副研究員

曹 晉

江蘇理工學院藝術(shù)設(shè)計學院副院長

王 晴

中國美協(xié)會員、劉海粟美術(shù)館專職創(chuàng)作員

秦 紅

江蘇省雕塑家協(xié)會理事、著名雕塑家

張家毅

中國美協(xié)會員、武進畫院專職畫師

杜明芳

蘇州梵融美術(shù)館館長

張玉瀛

當代藝術(shù)家

一個時代有一個時代的藝術(shù)形式，那么，沉浸式再現(xiàn)和交互——獨屬于當今時代的藝術(shù)呈現(xiàn)方式，是否能更有助于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當代社會中得到更好的傳承與發(fā)展？這正是天津美術(shù)學院創(chuàng)作團隊和所有渴望保護傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的人們上下求索的問題。本次展覽舉辦以來受到各方關(guān)注，為了進一步夯實研究成果，8月16日，天津美術(shù)學院院長賈廣健教授領(lǐng)銜原創(chuàng)團隊以“驚鴻之約：以科技藝術(shù)助力非遺傳播”為主題展開專家研討?；仡欉@場匯聚多專業(yè)、多視角的研討會，專家們到底說了什么？

研討會圍繞三大主題展開，以供大家品閱和思考：

一、藝術(shù)創(chuàng)造與傳播的區(qū)域效應(yīng)。

二、數(shù)字化再現(xiàn)與傳播，藝術(shù)與科技的未來走向。

三、傳統(tǒng)文化的數(shù)字化如何從課題文本走入大眾文化？

【第一板塊】藝術(shù)創(chuàng)造與傳播的區(qū)域效應(yīng)

賈廣?。汉芨吲d來到常州這樣一個有3200年的歷史、具有厚重的文化底蘊且古今交融的城市。本次天津美術(shù)學院“敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)與傳播”系列課題成果展與學術(shù)研討會在常州西太湖美術(shù)館順利舉辦，并得到了科技園區(qū)和西太湖美術(shù)館的大力支持，非常感謝。

天津美術(shù)學院前身是北洋女師范學堂，這個學校建立在1906年，它是中國最早的女子師范學校，由中國近代教育家傅增湘先生創(chuàng)辦。傅增湘先生成就了一個大家和一所大學，大學就是天津美術(shù)學院，大家就是徐悲鴻先生。今天的天津美術(shù)學院將學校學科建設(shè)和專業(yè)發(fā)展作為重點，又把藝術(shù)與科技的融合和發(fā)展放到了非常重要的位置，所以蔣旎老師申請的國家藝術(shù)基金項目成果展能夠在這呈現(xiàn)給大家。在常州這樣一個注重經(jīng)濟和人文發(fā)展的城市，這個項目能夠在美麗的西太湖美術(shù)館呈現(xiàn)出來，也能讓我們看到這個城市對文化的重視。這次敦煌項目也是天美教學向社會的一次延伸，以這種新的理念，新的科技手段，把敦煌藝術(shù)以當代的一種方式呈現(xiàn)給更多的人，這是一次非常有益的探索。讓來自全國的專家以及普通市民能夠體驗到這種科技與藝術(shù)結(jié)合的魅力，效果非常好。

展覽現(xiàn)場

朱明輝：非常感謝大家今天相聚在美麗的常州，在西太湖美術(shù)館展開一場藝術(shù)與科技的討論?！岸鼗蛯W”是一個具有神秘感召力的代名詞，而我們江南常州也是人才輩出：惲南田先生、謝稚柳先生、劉海粟先生、盛宣懷先生，見證了中國藝術(shù)、文化、教育、經(jīng)濟的蓬勃發(fā)展。今天我們匯聚在此，感受天津美術(shù)學院作為國內(nèi)新媒體藝術(shù)研究領(lǐng)域的重要學府的文化魅力：天津美術(shù)學院將一個國家課題辦成一場全國專家參與的討論并深入到公眾范疇，體現(xiàn)了學校在學科發(fā)展上的高度重視。今天我們以敦煌為切入點來傳播優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，并期待日后有長遠的共謀和文化復興的大作為。

張安娜：西太湖科技產(chǎn)業(yè)園作為開發(fā)區(qū)代表著年輕、希望和創(chuàng)新。西太湖美術(shù)館過去也一直做一些傳統(tǒng)藝術(shù)的展覽與活動，我一直在想，是不是可以有更多互動性的展覽。機緣巧合下，我得知有這個項目，通過對敦煌文化的了解和認同，我要做一個沉浸式的展覽，讓常州市民在家門口也能看到高質(zhì)量的新媒體藝術(shù)展，而不用去到上海、南京才能看到好的展覽。展覽開幕到現(xiàn)在，雖然天氣非常炎熱，但是展覽人流不斷，這也從一個側(cè)面說明了此展的價值。

車建全：2018年初，蔣旎帶著敦煌項目來找我，我非常重視和支持。這是實驗學院的第一個國家藝術(shù)基金項目，由骨干教師牽頭組建團隊的工作方式，既可以通過項目鍛煉團隊，又可以加強教師梯隊的實踐，同時，以項目引入本科課程，由學生共同參與，對課程設(shè)計與母題深化與延續(xù)都會產(chǎn)生積極的推動效應(yīng)。非遺文化的數(shù)字化呈現(xiàn)與研究也是媒體藝術(shù)教學科研的重要內(nèi)容和歷史責任。

此次展覽不僅借西太湖美術(shù)館與當?shù)毓娦纬闪顺两浆F(xiàn)場體驗的對話關(guān)系，我更愿意把它當作一場以敦煌為母題、以非遺研究為傳播方式的公共藝術(shù)展，在傳統(tǒng)文化研究的基礎(chǔ)上，想象和延展也是展出的重要組成部分，這一部分更接近對母題的再創(chuàng)作。

作為2018年12月項目中期匯報展（廣州大新美術(shù)館）策劃人，我很高興看到這個項目的生成、延展和深化，以及最終文獻性與延展性的相輔關(guān)系，透過實驗學院近年來重要的課題成果，我看到創(chuàng)作團隊建設(shè)、科研與本科課程嵌合為學科建設(shè)發(fā)揮的實踐作用，希望這樣的課題與課程成果能夠成為學科升級和課程改造的基石，對實驗藝術(shù)教學大框架的優(yōu)化與拓展發(fā)揮良性效應(yīng)。

朱家麗：近年來，我們不斷地引進和策劃高質(zhì)量的藝術(shù)展覽，發(fā)掘有特色品質(zhì)、有時代內(nèi)涵的藝術(shù)資源，不斷提升在全國文化領(lǐng)域的影響力，不斷通過科技產(chǎn)業(yè)園提高城市的品質(zhì)和人文的魅力。本次敦煌藝術(shù)沉浸式影像展讓觀眾與莫高窟最古老的北涼時期石窟相遇，符合我們保護挖掘中國傳統(tǒng)文化、打造傳統(tǒng)美學與當代審美相結(jié)合的高品質(zhì)展覽的立意。在保護與傳承傳統(tǒng)文化的同時，帶給市民全新的視覺審美體驗，本次展覽以更加生動、更具傳播力的形式展現(xiàn)敦煌，展現(xiàn)古絲綢之路的文化特征和歷史面貌，具有巨大的先導性與學術(shù)性。

江可群：此次研討會的質(zhì)量和視野是我在江南區(qū)域參與過的最好的，沒有之一。

希望今后我們還能繼續(xù)舉辦這樣規(guī)模大的展覽和這樣深度的研討會。

【第二板塊】數(shù)字化再現(xiàn)與傳播，藝術(shù)與科技的未來走向？

胡潔：新媒體在我看來是一個將藝術(shù)作品推薦給普羅大眾的有效途徑，就像蔣老師做的這個非遺傳播。非遺之所以叫非遺，就是說這部分文化藝術(shù)在慢慢地被別人淡忘，但它確實是有價值的文化，需要去傳播，傳播的途徑就可以用這種新媒體方式。藝術(shù)和設(shè)計的靈魂永遠都應(yīng)該是以人為本。像蔣老師這個敦煌的項目，課題名字是科技與藝術(shù)的結(jié)合，但是這個課題最本質(zhì)的點是圍繞敦煌的藝術(shù)形態(tài)和人文內(nèi)核，只是用新媒體方式去呈現(xiàn)。在我看來所有藝術(shù)和設(shè)計的主題都應(yīng)該是需求驅(qū)動，即無論做新媒體還是別的藝術(shù)設(shè)計，都應(yīng)該關(guān)注人的需求是什么，所有藝術(shù)作品的呈現(xiàn)都應(yīng)該以人的需求為靈魂。

王偉毅：近年，沉浸式的多媒體展覽在公眾中漸成影響，在上海等地的文化中心、大型購物中心多有舉辦。但是沉浸式展覽有一個飽受詬病的問題——很多展覽被稱為“偽展”，比如名為梵高的藝術(shù)作品展覽沒有梵高的作品，展覽中僅有一些梵高油畫作品中的元素，這樣的展覽可謂名實不副。因此，由專業(yè)藝術(shù)機構(gòu)舉辦的沉浸式展覽應(yīng)在名實相副上做足功課。

蔣旎老師策劃的這次展覽是該課題的第二次呈現(xiàn)。與2019年1月第一次在廣州大新美術(shù)館的展覽不同，此次在敦煌石窟的背景知識介紹上做足了功課。如同知識隧道，觀眾走入沉浸式展覽空間以前，要穿過圖片和文字展區(qū)，這些圖片、文字對敦煌的歷史進行了普及。平實的文字、圖片與“酷炫”的多媒體作品形成對比，在呈現(xiàn)方式上的巨大反差讓展覽整體上更加豐滿、有力度。此次展覽跳出大多數(shù)沉浸式展覽的呈現(xiàn)方式，在展覽的敘事方式上做了突破，非常值得肯定。

當然在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和虛擬現(xiàn)實技術(shù)已經(jīng)達到一定水平的今天，沉浸式展覽還需要在美術(shù)館中“落地”嗎？在網(wǎng)絡(luò)虛擬空間是否會有更好的呈現(xiàn)方式？虛擬現(xiàn)實技術(shù)與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展為展覽敘事方式提供了更寬泛的可能，基于“前數(shù)字化”時代的思維方式是否應(yīng)當改變呢？例如，疫情期間，美術(shù)館都在做網(wǎng)絡(luò)虛擬展覽，是否有必要在網(wǎng)絡(luò)“搭建”一個模擬現(xiàn)實展廳呢？我認為答案是否定的。“鏈接”“搜索”“互動”等技術(shù)本身提供了新的可能，我們應(yīng)該將虛擬展覽的重點放在展覽敘事方式的突破上。

今天，人工智能參與藝術(shù)設(shè)計和藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)成為一個擺在大家面前的事實。我認為人工智能在藝術(shù)設(shè)計方面有無限的前景，但是在“純藝術(shù)”創(chuàng)作上有多大作為尚未可知，藝術(shù)與人工智能技術(shù)結(jié)合的藝術(shù)創(chuàng)作不是“純藝術(shù)作品”。藝術(shù)創(chuàng)作的根本是情感，具備深度學習功能的人工智能技術(shù)不可能會有情感。當然，高水平的設(shè)計藝術(shù)也是有情感的投入。提煉繪畫元素創(chuàng)作的藝術(shù)作品不是藝術(shù)創(chuàng)作，還是基于“算法”的模仿，不是藝術(shù)創(chuàng)作思維。

人工智能技術(shù)可能會在以預設(shè)、分類、擺布為特點的領(lǐng)域有所作為，這也是具備深度學習功能的詩歌創(chuàng)作軟件可以寫出幾近亂真的舊體詩的原因，文字、詞語已經(jīng)由人清晰分類并預設(shè)在軟件中。

但是我絕對不是前數(shù)字時代藝術(shù)的原教旨主義者，我期待基于人工智能技術(shù)思維的藝術(shù)創(chuàng)作，而不是將傳統(tǒng)藝術(shù)進行數(shù)字化的“改造”；我也更期待有人工智能參與的藝術(shù)創(chuàng)作對人工智能自身的反思與批判。

鄭聞：蔣旎及其團隊做的敦煌項目，展覽本身的藝術(shù)性是一個方面，但在我看來這種展覽所引發(fā)出來的思考更為重要。目前的新媒體藝術(shù)展覽主要有兩種方式，蔣旎團隊是其中一種，將新媒體作為一個工具或者載體，用以完成敦煌洞窟的數(shù)字化呈現(xiàn)，這更像對于一個實物或者說對于一個資料或者對文獻的媒介轉(zhuǎn)化的工作，這次只是一個洞窟，我期待更多敦煌文化及洞窟的數(shù)字化呈現(xiàn)，也希望國家藝術(shù)基金能夠支持更多此類項目。另一類針對媒體本身展開的媒體藝術(shù)，進行研究和批判的藝術(shù)，我們可以看到在娛樂工業(yè)中對媒介的批判、人和科技的關(guān)系，我希望我國的新媒體藝術(shù)能夠有所突破。

李秀霞：在當今人工智能時代，新媒體技術(shù)遇見了古老的敦煌藝術(shù)，天津美院蔣旎老師及其團隊的敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)與傳播系列課題成果展完美地詮釋了“以科技藝術(shù)助力非遺傳播”主題精神。同時，也為高校藝術(shù)教育教學提出了新的思考方向。

葉康寧：而今科學以前所未有的力度滲透到人類社會，改變了傳統(tǒng)的生活方式，并為我們保護文化遺產(chǎn)提供了有力的幫助。同時，科技也讓藝術(shù)插上了翅膀，加大了經(jīng)典藝術(shù)（如敦煌藝術(shù)遺跡）的傳播力度，讓社會大眾能夠有更多的機會觀賞她們，了解她們。

倪露江：人工智能無法取代藝術(shù)創(chuàng)作。沒有情感，其他的就沒辦法談下去。所以今天我們看到蔣旎老師團隊創(chuàng)作的“驚鴻之殿”其本質(zhì)是在傳達科技以外的人文情懷，只有了解敦煌為什么能如此輝煌，我們才能理解當下為什么要弘揚敦煌精神。未來已來，相信藝術(shù)創(chuàng)作將會發(fā)生巨大變化。

張丹丹：新媒體藝術(shù)作為當代藝術(shù)與科技結(jié)合的時代產(chǎn)物，是當今最受觀眾尤其是年輕的藝術(shù)愛好者追捧的藝術(shù)形式之一。以新媒體藝術(shù)的形式重新演繹非遺文化、傳播非遺精神，將成為熱愛非遺和熱愛藝術(shù)的群體追求的新風尚。

【第三板塊】傳統(tǒng)文化的數(shù)字化如何從課題文本走入大眾文化？

洪磊：我們今天在這里看到的現(xiàn)場，是否需要跟那些復制石窟做比較？我覺得不然，數(shù)字化帶給我們的體驗并不僅僅是模擬和照搬，我們需要思考的是當今科技發(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作帶來的是什么。所以，我們在此的目的其實更多是引發(fā)思考，以時代發(fā)展而言，如何用當下的媒體語言去豐富更多元的文化內(nèi)涵。

曹愷：我很欣喜地看到蔣旎將科技引入非遺傳播中，為我們定位到底用什么樣的科技手段來創(chuàng)新藝術(shù)表達形式?？萍际顾囆g(shù)史的跨領(lǐng)域研究越來越重要，不同文化形態(tài)的接納是很好的。希望以后西太湖美術(shù)館能夠繼續(xù)引進這樣的展覽。

王愛君：天津美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院作為國際最早一批進行媒體藝術(shù)創(chuàng)新研究的高等學府，一直致力于當代媒介語言的創(chuàng)新和文化遺產(chǎn)的數(shù)字化呈現(xiàn)與傳播。近年在開拓學科建設(shè)和專業(yè)建設(shè)視野的進程中，圍繞敦煌早期藝術(shù)的沉浸式再現(xiàn)為研究主題，先后獲批“國家藝術(shù)基金”與“教育部人文社會科學青年基金項目”。我們不免要進行思考，對于傳統(tǒng)文化的保存和傳播意義是什么？我想對于一段歷史的記錄更多的是一種精神力量的傳遞。

張錳：課題為什么能夠變?yōu)轫椖?，天津美術(shù)學院實驗藝術(shù)學院的一個課程從課堂走向了美術(shù)館，我覺得這是最大的意義。是當代全民數(shù)字化的需求，促使了我們的實踐，新媒體藝術(shù)產(chǎn)生了“以一當十”的效果。同時也引申出了科技與生活、與傳統(tǒng)文化、與認識論的關(guān)系。

王巖松：同樣作為一名國家藝術(shù)基金項目負責人，我知道策劃、實施一個展覽的不易，這是一個別具一格的好展覽。有一些感受：首先，這是一個選題標的明確而有高度的項目，是中國文化遺產(chǎn)在當代傳播的創(chuàng)新性舉措。敦煌是石窟藝術(shù)的寶庫，以科技成果助力傳承、傳播敦煌文化遺產(chǎn)，打破了以往臨摹、復制壁畫的慣用手段，開創(chuàng)了將古人的藝術(shù)創(chuàng)造傳播下去的新途徑。國家對傳統(tǒng)文化的倡導和群眾回歸傳統(tǒng)根性的自覺從展覽的實施和展后效應(yīng)中可見一斑。通過科技成果呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化，開闊了傳統(tǒng)文化的傳播思路，展示了新的可能性；其次，有一點小小的建議。如果有可能再配合一些可觸可摸的介質(zhì)或互動形式的作品，應(yīng)該是錦上添花的。

朱亮亮：這場由科技助力的敦煌藝術(shù)文明沉浸式視覺盛宴給觀者以全新的審美體驗，給業(yè)界以積極思考。古老的敦煌藝術(shù)文明如何在當今信息化迅猛發(fā)展的時代，更好地傳承、發(fā)展及創(chuàng)新是值得我們美術(shù)界同仁探討的話題?？萍疾粌H能夠改變?nèi)嗣竦纳a(chǎn)方式和生活習慣，也可以給我們的精神世界和精神文明帶來有益的變革。這場展覽既是一次成功的實驗，更是一次積極的探索。

王帥：在將要走出展廳的時候我又一次移步到樊錦詩先生那張照片前面，因為“她”擊中了我。樊先生很早就提出用多媒體和智能技術(shù)等對敦煌進行永久保存。敦煌留給后人的是歷史和文化，文化的傳承才是敦煌價值的體現(xiàn)，而科技的發(fā)展始終是以人類的需求為驅(qū)動的，是對生命的思考和延伸?！绑@鴻之殿”這一課題以沉浸式體驗的方式建立共享，讓更多的民眾能夠超越物理距離享用到科技帶來的多層次豐富，正可謂“隨風潛入夜，潤物細無聲”。

劉姝銘：面對這樣重要的文化背景和宏大的主題，以沉浸式的形式再現(xiàn)出來，對于每一個創(chuàng)作者來說都是一次全新的思考。我們希望越來越多的人能參與到中國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的復興和再現(xiàn)中來。

武軍：“遇見敦煌最古老石窟”沉浸式影像SHOW常州展，是蔣旎老師創(chuàng)作團隊，以新媒體科技、藝術(shù)地再現(xiàn)敦煌最古老石窟——北涼275窟的成果呈現(xiàn)，讓我們看到她們是懷著敬畏和赤誠之心、嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度，在進行藝術(shù)創(chuàng)作與非遺傳播。期待她們能帶來更多的好作品。

張欣：“以科技藝術(shù)助力非遺傳播”是一個讓世界認識敦煌莫高窟的非常好的契機。莫高窟作為國之瑰寶應(yīng)該在新時代的文化背景下得以繼承、創(chuàng)新及傳播。技術(shù)的發(fā)展會助力藝術(shù)有更加深層次，甚至更加豐滿的表述。但深究其所以然，還是藝術(shù)本身的魅力為永恒。借用謝稚柳先生的《敦煌石室記》中的一小段話：“敦煌壁畫。本不易解。卑之無甚高論。禽犢為學。將錯就錯。亦難能矣。然而所謂研究敦煌畫。要當求其體法與傅彩。與夫所以變遷之因。要當視其變者而求其不變者。視其不變者而懸解其風骨情采為如何。”

張書恒：此次展覽項目對于敦煌文化與精神的傳承傳播是以情懷為內(nèi)核，利用新媒體技術(shù)作為表達媒介，以求用輕松愉悅的方式讓更多的人了解敦煌人的精神并體會敦煌文化的瑰麗與神奇。

王伶羽：在“以科技藝術(shù)助力非遺傳播”的研討內(nèi)容中，天津美術(shù)學院蔣旎副教授用她自己的作品完美地詮釋了這一研討命題。在蔣老師的“遇見敦煌”三維數(shù)字影像沉浸式展覽中，觀眾體會到了置身浩瀚宇宙的神秘感、穿梭千年的歷史感、佛教藝術(shù)的神圣與莊嚴，無須語言，已然穿越千年，心歸敦煌。

展覽現(xiàn)場

溫馨：非遺文化是我國一項無形的、寶貴的民族文化財富，一直是藝術(shù)家們關(guān)注的焦點，觀看沉浸式展覽“驚鴻之殿”給了我一次全新的體驗，讓我看到了現(xiàn)代科技在非遺文化傳承中的顯著作用。

張家毅：研討會前跟蔣老師了解了有關(guān)技術(shù)問題，六臺投影儀背投如何做出了“驚鴻之殿”的效果，我感受到了“時間的流淌”。就敦煌藝術(shù)沉浸式再現(xiàn)的體驗感來說，如果增加穹頂，會更美麗更震撼。此次展覽項目從全民需求的角度來說非常有意義。敦煌藝術(shù)是全人類的瑰寶，而“大美西部”無論在物理上還是心理上都離大眾有一定距離，經(jīng)過天津美院數(shù)字化后這種距離被拉近了，更適合“藝術(shù)為人民服務(wù)”的需要，強強聯(lián)手，驚鴻之約。

章柳燕：作為西太湖美術(shù)館展覽部主任我很感謝蔣旎副教授及團隊為我們西太湖美術(shù)館呈現(xiàn)了一場具有很高學術(shù)價值的敦煌藝術(shù)沉浸式展覽。此次科技與藝術(shù)的結(jié)合帶給常州觀眾不一樣的視覺感受與心靈體驗。敦煌藝術(shù)人物造型美、色彩美、韻律美似一劑靈藥直擊人心。希望更多的中國優(yōu)秀文化遺產(chǎn)能借助科技的力量被全世界的人關(guān)注并喜愛。