王萬勝
自古以來,寫意花鳥一直是文人雅士抒發(fā)胸中逸氣的重要藝術(shù)。馬永明先生的花鳥作品亦然:其中的花草樹木、鳥獸蟲魚情狀千姿百態(tài),充分體現(xiàn)了中國畫“言有盡而意無窮”的氣韻特點(diǎn)與“墨分五色”的技法特點(diǎn),彰顯出他不可遏止的逸趣禪心。
馬永明先生出身科班,是學(xué)者型畫家,因而有著學(xué)者型畫家?guī)煿艅?chuàng)新的繪畫理念。通觀馬永明先生的花鳥畫,我們不難發(fā)現(xiàn),不少作品雖然簡約,卻不簡單,不僅能夠看到溢出紙面的那股靈動(dòng)與灑脫,還能看到他物我兩忘的禪心。他畫魚,構(gòu)圖簡潔,筆墨純凈,有幾分八大山人的韻味,卻不全然相同。以《游魚圖》為例細(xì)談。在這一作品中,兩條魚相對而游,魚嘴微張,似在交流。但如何更加生動(dòng)地體現(xiàn)這一情狀呢?馬永明先生選擇了八大山人慣用的魚眼偏移之法。不同之處在于,八大山人用此法,以魚眼上翻,表現(xiàn)其憤世嫉俗之情;而馬永明先生所畫之魚,魚眼則是往左右方向偏移,不但不合消極情緒,反而用這種擬人之法凸顯了兩條游魚的憨態(tài)可掬,達(dá)到了兩魚相對而視的表達(dá)效果。除此之外,整幅作品便只剩一珊瑚、一水草而已,并有大量留白,簡潔明了。畫面雖簡,讀者卻不會(huì)感到單薄與寂寞:相較于微張的魚嘴,這兩條魚的眼睛里顯然藏著更多話語,他們到底在說什么?我們不得而知,實(shí)屬耐人尋味。
除此之外,《游魚圖》中的布局結(jié)構(gòu)也很值得留意。一方面,馬永明先生充分利用空白,計(jì)白當(dāng)黑,以此來平衡畫面;另一方面,他充分調(diào)動(dòng)了題跋、署款、印章在作品布局中的均衡、對稱作用。創(chuàng)作這種布局的作品之前,總體規(guī)劃設(shè)想必是已經(jīng)成竹于胸,否則,待作品完成后,再尋找恰當(dāng)位置題款和押印,便難以達(dá)到這種效果。在八大山人的一首題畫詩中,有“墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多”之句,言簡意賅地說出了他的繪畫藝術(shù)特色和所寄寓的思想情感。馬永明先生的作品亦是如此。我們很難再于此作中添加一草一石、一筆一墨,何也?禪心乃單純樸素之心,倘若多加補(bǔ)充,便如畫蛇添足,有弄巧成拙之嫌,馬永明先生深諳此理。
提及布局,有一點(diǎn)不得不提。馬永明先生還善于用線來分割空白畫面,形成不同形狀的幾何圖形,其中物象占邊的多少十分講究?!稓埡伞愤@一作品便是用一枝殘荷實(shí)現(xiàn)了對畫面的分割,并順理成章地占據(jù)了畫面一邊,起到了極好的平衡效果。
當(dāng)然,在《殘荷》這一作品中,值得稱道的不僅是布局,畫中氣韻亦是別具一格。此作中的殘荷只露出了少許部分,給讀者的感受是藏而不露,屬于一種十分含蓄的表達(dá)方式。但馬永明先生想要向讀者展示的,絕非是殘荷的低調(diào)之態(tài)。在此作中,那塊蒼勁雄奇的假山石是一個(gè)有力的參照,在石頭之下、之側(cè)、之上,均有一枝殘荷。荷梗是一筆畫成的,但這一筆有豐富的變化,有濃淡、虛實(shí)、粗細(xì)的交替,雖然已經(jīng)枯萎,但仍富有動(dòng)感與生命力。特別是上方獨(dú)據(jù)畫面一側(cè)的那枝,垂頭睥睨,尤顯孤傲不群,與金剛之軀的假山石形成鮮明對比,彰顯著殘荷不屈不撓的精神狀態(tài)。
馬永明先生對中國畫“墨分五色”的技法也有著獨(dú)到的見解。其水墨花烏作品用墨濃淡相宜,剛?cè)岵?jì),筆力到處,焦、濃、重、淡、清等多種墨色因勢而出,層次感十足,因而其作品常有灑脫不拘、超然物外之感?!赌悄昊ㄩ_》便是這樣一幅墨色運(yùn)用變化豐富的作品。在該作品中,馬永明先生以濃墨來繪制假山石,石勢愈向上,墨色愈凝重,及至石尖,已然漸變?yōu)榻鼓H绱艘粊?,這塊充當(dāng)背景的石頭便有了頭重腳輕、幾欲傾倒的動(dòng)感之態(tài)。是石頭在動(dòng)嗎?當(dāng)然不是。風(fēng)吹花動(dòng),花枝招展之處,自然光影斑駁陸離,倒像是其后的石頭在動(dòng)。馬永明先生對自然景物的觀察力與匠心獨(dú)具的藝術(shù)表現(xiàn)力由此可見一斑。對于這幅作品中的主角——花,馬永明先生則是以淡墨勾其枝,以重墨繪其葉,以清墨渲其瓣,以此凸顯枝條柔嫩之姿與花紅葉綠之態(tài)。以水墨繪制假山花草這一復(fù)雜的色彩組合本屬不易,又能凸顯其動(dòng)態(tài),著實(shí)難得。
在馬永明先生的作品中,我們能看到傳統(tǒng)花鳥畫的文化隱喻向生活寓意的轉(zhuǎn)化。在他的小品畫中,他常常以果蔬為主題,白菜主題的作品尤多。這些作品不僅蘊(yùn)含著清新的意境,彰顯著一身清白的為人品格,而且具有撲面而來的生活氣息,體現(xiàn)著馬永明先生對日常生活的無限喜愛。
在物欲日漸膨脹的今日,馬永明先生并不為之所動(dòng)。他立足校園,嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué),向莘莘學(xué)子源源不斷地輸出著他的繪畫技法與藝術(shù)理念,影響著一代又一代美術(shù)新人。校園之外,他追求筆墨禪心,抒寫胸中意趣,在精心打造的書畫世界中怡然自樂。行文至此,筆者又想起他筆下的游魚,那或許就是馬永明先生在藝海中自由遨游的生動(dòng)寫照吧。
馬永明,1974年生于陜西西安,1999年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院中國畫系,現(xiàn)任教于西安文理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,同時(shí)為陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、西安中國畫院畫家、西安中國畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事、陜西教育書法研究會(huì)常務(wù)理事。作品曾參加中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國美術(shù)館等機(jī)構(gòu)舉辦的大型展覽及各類學(xué)術(shù)性展覽并被一些專業(yè)機(jī)構(gòu)收藏。近年來創(chuàng)作了大量書畫作品并撰寫了多篇專業(yè)論文發(fā)表于各類期刊。