摘 要：在中國畫這個大學(xué)科中，花鳥畫發(fā)展到了現(xiàn)如今，可以說是一個非常寬泛而又豐富的畫種，花鳥畫其題材除了字面意思中的花卉和禽鳥之外，還包括了水中之魚、叢林之野獸、山野之小景、甚至畫案上的文房四寶等等。豐富的題材就要要求畫家有著扎實的造型基礎(chǔ)才可以表達物象的造型之美，那么在扎實的造型基礎(chǔ)上所表達出的造型之美注定是豐富多彩的。而寫意花鳥畫，是以其高度概括的筆墨造型以及筆墨關(guān)系將這些物象表達在紙張上，那么注定其造型之美是不凡的。

關(guān)鍵詞：中國畫;寫意花鳥畫;造型

一、寫意花鳥畫的造型基礎(chǔ)

既然要談到造型之美，那么就不得不提到造型的重要性，造型藝術(shù)是藝術(shù)形態(tài)之一，主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)，版畫，工藝美術(shù)，篆刻，藝術(shù)設(shè)計等，而從人類發(fā)展的歷史來看，造型藝術(shù)同樣也是最古老的文化現(xiàn)象之一，那么只要是繪畫，不管什么種類的繪畫，它都是跳不開造型基礎(chǔ)的，雖然當下一部分藝術(shù)家一味的追求“形而上”的表達，但是打鐵還需自身硬，沒有造型的基礎(chǔ)，就如同百米高樓大廈沒有地基，“不積跬步無以至千里”，這些道理同樣的體現(xiàn)在寫意花鳥畫中，當下一般認為花鳥畫中的畫法有“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”這三種，而中國畫整體上又分“工”與“寫”，不管是哪種方式去表達中國花鳥畫，都是應(yīng)該具備一定的造型基礎(chǔ)的，畢竟“巧婦難為無米之炊”，沒有造型基礎(chǔ)怎么去肆意的表達物象的美呢？

寫意花鳥畫的造型是非常難以訓(xùn)練的，而寫意的造型是高度概括的筆墨造型，寥寥幾筆卻要盡顯物象之美，這就要求畫家有非常扎實的造型基礎(chǔ)，首先，不能是畫貓說狗，畫驢說馬，現(xiàn)在一些畫家，造型基礎(chǔ)十分薄弱，在寫生的過程中會鬧很多笑話，但是為了不顯現(xiàn)出他的造型基礎(chǔ)的缺點，會去將本來很美的大自然中的“模特”描繪成“黑乎乎”的一片，還要非說自己在追求“意境”追求“思想”，其實，大自然中有太多美好的物象等著我們?nèi)グl(fā)掘、去表達。當你能夠表達出大自然給予我們的造型之美，“意境”不正含在其中嗎？一個成熟的畫家必定是從發(fā)現(xiàn)造型之美而開始走上屬于自己的藝術(shù)創(chuàng)作道路的。

二、從《小龍湫下一角》看寫意花鳥畫

潘天壽先生作為現(xiàn)代畫家、教育家，一生奉獻到中國畫以及教學(xué)上，潘天壽先生一生中極其注重寫生，而寫生是十分考驗造型能力的。《小龍湫下一角》，可以看作是潘天壽先生在山水畫與花鳥畫相結(jié)合方面進行嘗試的成功的典型，小龍湫是雁蕩山著名風(fēng)景點之一，潘天壽先生的這張畫正是從寫生中而來，畫中的一花一草，一石一木，畫中潭水和溪流以及圍繞著溪流的石頭和山花野草，看似是普普通通的物象，但是，無論是潘天壽先生對、溪水、石頭、花卉、野草等等表達，都透露出其扎實的造型手法，畫中無論是溪水還是石頭亦或者是山花野草，潘天壽先生也絕不馬馬虎虎對待，單看任何一個物象，都是對造型的高度概括從而形成的造型之美，畫水的線條挺拔而又柔繃，水流正好和畫中石頭的厚重形成對比，畫面的不同方位所點綴的山花野草在其中又是極為點睛。在他的畫筆之下，是對物象的高度概括，正可謂是“取其精華、去其糟泊”，在物象原本的基礎(chǔ)上，去刪除那些不是很美的而后放大物象的美好，這種高明的處理方式正是對造型的精準把控下所產(chǎn)生的造型之美。

通過這副畫，我們可以管窺到造型能力的重要性以及造型之美的魅力，如果缺乏造型基礎(chǔ)，是沒辦法去肆意的去描繪這美妙的大自然的，潘天壽先生作為傳統(tǒng)繪畫最臨近而終未跨入現(xiàn)代的最后一位大師，尚且注重寫生、注重造型，在浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)為中國美術(shù)學(xué)院）的教學(xué)中也是不斷的提到寫生的重要性以及造型基礎(chǔ)的重要性，我等晚輩更應(yīng)該在造型基礎(chǔ)上下功夫，盡情去體驗物象的造型之美，因為只有當具備扎實的造型基礎(chǔ)，才能夠“肆意妄為”的去描繪這大千世界。

三、造型基礎(chǔ)的重要性

我曾經(jīng)看到一位畫家在竹林里邊畫牡丹，當時這位畫家周圍圍著一群人，他在談吐之間指著自己在竹林里“寫生”的牡丹畫作，大談特談“意境”、“思想”等等一些畫面之外的東西，說的那叫一個天花亂墜，其實明眼人一看就知道這位畫家一定寫生能力極其差，造型能力極其差，在他寫生竹子的過程中無法去表達竹子的造型之美，這位畫家嘛畢竟也在當?shù)芈杂忻麣?，而有人圍觀的時候如果自己畫的不好會很沒“面子”，可能在家跟背課文一樣背了很多牡丹圖，就拿出來用以安慰自己和觀眾。其實，如果能表達出竹子的造型之美，那么自然而然就能表達出竹子的“賢人君子”、“頑強不屈”等人文思想。那么當你畫出一片竹林的時候，會自然而然表現(xiàn)出“曲徑通幽”的意境，這就是造型之美的魅力。

總而言之，如果一個畫家沒有扎實的造型基礎(chǔ)從而表達不出物象的造型之美，那么此人注定是無法在藝術(shù)的道路上走得更遠的，因為造型基礎(chǔ)就相當于高樓大廈的地基，如果由于畫家造型基礎(chǔ)薄弱的原因從而連物象的造型之美都難以表達出來，那么如何去表達“思想”、“意境”這些畫面之外的“形而上”呢，正可謂“基礎(chǔ)不牢、地動山搖”。

作者簡介：李懿軒（1995.2—），男，漢族，甘肅蘭州人，云南藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院，18級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：中國畫，研究方向：花鳥畫。